从文字艺术到文学

988年，弗拉基米尔皈依了东正教。1703年，彼得大帝建立了圣彼得堡。从表面上看，这两个事件没有什么联系，但每个事件都对俄罗斯文学产生了决定性的影响。第一场革命是一场宗教革命，僧侣们用文字来向以前一直信奉异教的人们传福音。之所以选择斯拉夫语，是因为尽管这种至今仍在使用的礼仪语言已经很久没有被使用了，但它有一个不可否认的优势，那就是被最多的人阅读，在这方面，它可以很草率地与拉丁语相比。流传下来的最古老的书，诺夫哥罗德法典，是一块10世纪的木头和蜡板，介绍了各种诗篇，第二本是奥斯特罗米尔福音书，是一张11世纪由执事格雷戈里照亮的羊皮纸。几个世纪以来，冰冻的语言不得不适应现在的语言，于是旧俄罗斯语言诞生了，它可以在罕见的文本中找到，例如《伊戈尔的战役故事》，即12世纪斯维亚托拉维奇的军事旅程。基辅罗斯受到拜占庭的强烈影响，文人没有什么意愿保护当地的民间传说，但传奇人物和其他bogatyrs（英勇的骑士）继续在byline（自由诗）中生活，诗歌以口头方式传播。从这个古老的时期开始，应该记住僧侣Nestor的《过去纪事》。但1226年鞑靼-蒙古人的入侵和16世纪的重新征服已经迫在眉睫，伊凡雷帝指定自己为弗拉基米尔的唯一继承人，他的统治多灾多难，但一个对外开放的局面正在形成，并将在下个世纪因彼得大帝的上台而得到确认。此人游历广泛，他渴望改革并从西方模式中汲取灵感，这对整个社会，包括文学都产生了影响。字母表被简化，学校被创建，圣彼得堡被建在高跷上，法国文化首先占领了这些绅士们走过的街道，然后淹没了字母世界，在那里，迄今为止被谴责的爱情变得很时尚。严格意义上的第一代作家诞生了。像安蒂奥克-坎特米尔（1708-1744）和瓦西里-特雷迪亚科夫斯基（1703-1769）一样，他们得到了希腊和拉丁大师的翻译的滋养，并毫不犹豫地投身于这种微妙的艺术，第一个人致力于丰特奈尔的《世界多元论》，这使他受到责难，但为他打开了哲学的大门，第二个人对保罗-塔勒芒的《爱之岛的旅行》感兴趣并完成了它。词汇丰富了，诗歌结构化了，韵律适应了俄罗斯语言的特点，这也是1755年米哈伊尔-罗蒙诺索夫撰写的第一篇语法论文的主题。亚历山大-苏马洛科夫（1717-1777）是古典戏剧的奠基人，也是第一本讽刺杂志《工蜂》的创作者。尽管他的风格不够细腻，而且他的性格被描述为暴躁，但他的喜剧和悲剧，如《Khorev》、《Sinav》和《导师》等等，都让渴望娱乐的观众感到高兴。凯瑟琳二世任命他为帝国剧院院长，在他的授权下，成立了第一个国家剧团，由演员费奥多尔-沃尔科夫领导。最后，这首颂歌由加夫里拉-德尔雅文（1743-1816）完善，他毫不犹豫地将自己的颂歌献给皇后以及上帝，既不吝啬抒情，也不吝啬幽默，这是他的个人魅力。

小说的艺术

最大的缺席者当然是小说，尽管有一些人在努力。出生于波兰的土耳其人费多尔-艾明（1735-1770）受到法国成功人士的启发，从卢梭到费纳隆，他短暂的职业生涯为他赢得了俄罗斯第一位小说家的声誉，尽管他并不真正出名。继他之后，米哈伊尔-丘尔科夫以1770年出版的《漂亮的厨师》勾勒出另一种方式，即礼仪小说，其唯一的优点在于它希望恢复大众的言论。最后，他正是通过努力保护它，通过收集故事和其他歌曲，才被人们记住。作为1783年成立的学院的成员，米哈伊尔-赫拉斯科夫试图进行最后的、更有智慧的尝试，但他的散文过于诗意。因此，对于庆祝俄罗斯解脱的《罗西阿德》和他关于成为圣人的大王子的洗礼的诗《弗拉基米尔

》，人们很容易将他与荷马相提并论，但并不真正与阿贝-普雷沃斯特相比。无论它是文人喜欢的法国小说的平淡替代品，还是缺乏想象力的盐分，这个配方目前还没有发挥作用。 古典主义让位于浪漫主义，在《鲁斯兰和柳德米拉》的作者瓦西里-茹科夫斯基（1783-1852）的作品中得到了完美诠释。尽管他的家庭历史很不稳定，他的母亲是从本德里的土耳其总督的后宫中取出来的，他本人是一个贵族的私生子，这个贵族让他被他的一个门客收养，但这个人的事业很重要，并尽可能地鼓励下一代，通过这一代人，俄罗斯文学终于成功地摆脱了西方标准。1815年，他围绕欧洲浪漫主义风格组织的阿尔扎马斯圈，迎来了一位正在成长的诗人。亚历山大-普希金。尽管我们的国家因他的短篇小说，特别是《黑桃皇后》，以及他的小说《尤金-奥涅金》和《船长的女儿》而对他表示敬意，但我们低估了他的同胞对这位热爱自由的人继续保持的爱，并忽视了他的诗歌。他对法国文化非常熟悉，培养了自己的双语能力，从欧洲经典作品中汲取灵感，但从未试图模仿他们，对他一生中遭受的审查制度轻描淡写。1837年，普希金在一次决斗中丧生，这一悲剧激发了当时24岁的米哈伊尔-莱蒙托夫的灵感，他在《一个诗人之死》中向尼古拉一世表达了自己的愤怒和失望。三年后，这位作者出版了他的代表作《我们时代的英雄》，仍然取得了成功，这是一个在英雄主义和犬儒主义之间摇摆不定的幻灭青年的形象。主题的浪漫主义无法掩盖作家所表现出的清醒，虽然他并没有像他所说的那样谈论自己，但似乎描绘了一幅非常现实的社会画面，完全转向了虚无。具有讽刺意味的是，莱蒙托夫也是在次年的一次决斗中被杀。政治讽刺？这个问题在尼古拉-果戈理的戏剧《雷齐奥》的首次演出中也被提出来了，幸运的是，1836年的那个晚上，在礼堂里在场的尼古拉一世皇帝发出了一阵笑声，结束了这次演出。然而，作者似乎并不是在寻找丑闻；在此之前，他的短篇小说反而培养了怪诞或梦幻的艺术（《哈莫之夜》，对开版），但他谴责自己被长期流放12年，他利用这个机会处理他的伟大项目，即他永远不会停止工作的《死灵》。这部小说开始是一场闹剧，后来成为对沙皇俄国的批判。最后经审查员批准，该书于1842年出版，这一年尼古拉-果戈理陷入了注定要变成疯狂的神秘主义。也许他不知道，这位作家正在预示着最伟大的作家将要走的道路：现实主义。因此，伊万-图尔盖尼耶夫（1818-1883）在他的作品集《猎人回忆录》中毫不犹豫地谴责了俄国农奴的不稳定状况，该作品在1852年奇迹般地躲过了审查员的审查，但仍使他在监狱中呆了一个月。十年后，《父与子》引起了同样强烈的反应，因为作者塑造了一个反对家庭传统的虚无主义人物巴扎罗夫。作为一个狂热的西方人，屠格涅夫与费多尔-陀思妥耶夫斯基没有任何共同之处，尽管他在古拉格监狱呆了好几年，但还是成为了一个坚定的斯拉夫主义者。

必须具备的条件

费多尔-陀思妥耶夫斯基1821年出生于莫斯科，1881年在圣彼得堡去世。 在60年的时间里，他创作了一系列作品，使他成为本国最著名的作家之一，这些作品反映了他暴力和紧张的生活，在这种生活中，各种极端现象并非毫无困难地共存着。他是一个医生的儿子，却被一个无法控制自己怒火的父亲的酗酒行为所迷惑，而且据传言，他被他虐待的穆兹克人杀害了。事实是完全不同的：米哈伊尔-陀思妥耶夫斯基死于中风，但他的死讯在当时年仅18岁的年轻费多尔身上引发了一场具有永远不会让他安宁的大恶人--癫痫的所有症状的发作。在家庭的压力下，他被征召入伍，尽管他无疑更喜欢书本提供的逃避。 他终于在1844年辞职，全身心投入到第一部小说的写作中。两年后出版的《穷人》（Les Pauvres Gens）为他立即赢得了文学界的认可，但也受到一些批评，批评的焦点是他在社交场合的衣着不整。费多尔有经常出入各种圈子的习惯，包括傅立叶主义者米哈伊尔-彼得拉切夫斯基的圈子，他在政治上逐渐与尼古拉一世对立。1849年4月，皇帝对可能发生的叛乱感到担忧，并将该团体的所有成员逮捕。陀思妥耶夫斯基被判处死刑，同年12月22日，在谢苗诺夫斯基广场经历了恐怖的模拟处决。在最后一刻，他的判决被减为苦役，四年来他被流放到西伯利亚，这是一段可怕的时期，尽管被一些强烈的遭遇和微薄的恩惠所缓和，这激发了他的《死屋笔记》，在安德烈-马尔科维茨的新译本中被巴贝尔发现。1854年，陀思妥耶夫斯基重新获得了相对的自由，1860年又获得了在圣彼得堡定居的权利。尽管情事跌宕起伏，苦难重重，但这一时期恰恰是他写出一系列杰作的时候，《写在地下的回忆录》（1864年）、《罪与罚》（1866年）、《玩家》（也是在1866年）和《白痴》 （1868至1869年以连载形式出版）。这位作家享有越来越大的影响力，尽管在他的个人生活中，他积累了很多折磨，他的著作预示着1880年将成为他的终极小说《卡拉马佐夫兄弟》，这是一个令人钦佩的天赋和命运的顶点，将在第二年悲惨地结束。在这个带有侦探小说典型的悬念的故事中，三兄弟依次被怀疑杀害了他们可恶的父亲，这是对原剧的呼应，但首先是为描绘动荡中的俄罗斯提供了一个借口。这个似乎既能锻造人又能粉碎人的国家还诞生了列夫-托尔斯泰（1828-1910），俄罗斯文学中另一个神圣的怪物。他拥有巨人般的体魄和孩子般的敏感，他的生活与他从未见过的同龄人陀思妥耶夫斯基的生活产生了奇怪的共鸣。他也是个孤儿，身无分文，因嫉妒而经常出入社会沙龙，然后选择了战场。正是在两次对抗之间，在高加索的边界，他与他的哥哥--一名职业军人--会合，他觉得有必要把他年轻时的记忆写进文字，这并不遥远。他的第一篇文章《Enfance》受到好评，并立即在《当代人》杂志上发表。在围攻塞巴斯托波尔（Sebastopol）期间，他证明了自己的勇敢，他对自己的第二部作品《青春期》进行了最后的润色。三部曲以1856年的《青春》结束，同年他把制服换成了便服。厌倦了战争，他现在占据了知识领域，但没有放弃他粗野的举止和直言不讳的态度，这使他受到了许多报复。列夫-托尔斯泰参与了一场新的斗争，在这场斗争中，他热切地希望废除农奴制，他还展示了自己的矛盾，即当他的写作欲望与他在这个世界上的存在欲望相对抗时，他所感受到的矛盾。他在1862年与非常年轻的苏菲-贝赫斯结婚，这是一次经历了48个春天和同样多的冬天的神话般的结合，这将引起其他问题，但将鼓励他完成他无可争议的杰作《战争与和平》的写作。这部小说是俄罗斯文学的一座丰碑，是多年工作的成果，是那些无法追踪的小说之一，只是情节发生在1805年和1820年之间，但以同样的热情囊括了国家生活中的几个情节，主角众多，而且涉及作者所珍视的主题，农奴制和秘密社团，他毫不犹豫地将个人思考加入到这个主题中。那些担心这种阅读范围的人可以先看看列夫-托尔斯泰的另一部经典作品《安娜-卡列尼娜》，这本书描述了一位忠实的母亲和妻子对一位年轻军官的消耗性激情导致的悲剧。最后，那些想与费多尔-陀思妥耶夫斯基和列夫-托尔斯泰共同称赞的重要作品擦肩而过的好奇者，会很高兴地转向伊万-冈察洛夫的《奥布洛莫夫》

（Folio editions），这是对一个沉湎于昏睡的人的又一精辟描写。 在19世纪下半叶，另外两位伟大的作家安东-契诃夫（1860-1904）和马克西姆-高尔基（1868-1936）诞生。契诃夫有一支灵活的笔，但他在从事医生职业时写下的数百篇文字，显示了他一生勤奋工作的严肃态度。从童年时被一个集残暴和偏执于一身的父亲指使，到青少年时期被家人遗弃在塔甘罗格，让他在16岁时背上了结束奄奄一息的生意的沉重负担，这个人保留了他的严肃性和责任感，同样促使他为报纸写作，由于他毫不费力地排字，而且没有怀疑他的潜力，赚取了他在莫斯科最终加入的家庭生存所需的克比。在25岁时，契诃夫已经成为一名医生，而且具有讽刺意味的是，他是一个病人，因为他知道自己患有肺结核。一位著名作家的来信改变了他的命运，他的才华被揭示出来，正是凭借一篇短篇小说《草原》和一部话剧《伊万诺夫》，他兑现了自己的两个承诺，即放弃笔名和更认真地投入到他的第二个职业，他的 "情妇"--写作。胜利是立竿见影的，1888年获得了著名的普希金奖，公众崇拜他，而他在私人信件中继续唤起生活的平庸。成功并没有把他从绝望中拉出来，但也没有减弱他的人文主义冲动：无论是对他的朋友还是对他的病人，契诃夫对他身边的人都是存在的，但对自己却像缺席一样，漠不关心。1889年底，他做出了一个激进的、被误解的决定，特别是考虑到他的健康状况，去了萨哈林岛，那里有一个臭名昭著的监狱。一种良心上的责任，将以500页报告的形式出现，他在最终允许自己进行短期欧洲旅行之前写了这份报告。然而，回国后，他又一次被责任压得喘不过气来，但他仍然抽出时间来写作：1889年的 "春天的历史"、1891年的"决斗"、1892年的 "第六号沙龙"......1896年，他的剧本《海鸥》首次亮相，现在已成为经典，但公众对这首自由颂的隐含意义仍然不敏感。两年后，由于一个新的公司，成功来了，随之而来的是爱情，其形式是女演员奥尔加-克尼珀。这是一种迟到但令人沮丧的激情，因为反复出现的缺席和疾病常常使相爱的人的心分离。任何认为他一离开这个世界就会被遗忘的人都错了；《万尼亚舅舅》、《三姐妹》和《带着小狗的女人》今天仍然在我们的图书馆里。契诃夫没有经历1905年的革命，这场革命导致他的朋友马克西姆-高尔基被流放。当时，高尔基已经被公认为是一位作家，他在最重要的杂志上发表的文章早已受到国际关注，甚至从1898年起就被收集在《素描和故事》的标题下。一个决定性的影响，由他在1902年的剧本《Les Bas-Fonds》证实。是不是从被迫放弃学业的艰难童年的阵痛中，使他体验到道路的苦难，这个人引出了突出俄罗斯人民的愿望？在现实主义和浪漫主义之间摇摆，高尔基喜欢把小人物画成传奇人物，这种乐观主义与他的政治承诺，尤其是与他日益强烈的改变世界的愿望产生共鸣。他的革命倾向和加入布尔什维克党后写下的推翻君主制的煽动，迫使他到国外避难，在那里他完成了《敌人》，发表了《母亲》，先是在1906年的美国杂志上发表，第二年又在柏林发表，并对《忏悔》（1908）进行了反思，这让他的朋友列宁很不高兴。1913年，由于大赦，他回到了自己的祖国，但与他以前的战友们或多或少地进入了一种潜在的不和谐状态。在他剩下的二十三年时间里，毫无疑问会有审查、新的离开、放弃，但总是有定义他的那种承诺。即使在今天，阅读他的自传体三部曲《Enfance》、《En gagner mon pain》和《Mes universités》，仍然是最基本的。

从白银时代到黑暗时代

此外，20世纪初，被称为 "白银时代"，见证了 "主义 "潮流的蓬勃发展。象征主义，首先，迪米特里-梅雷科夫斯基在1893年签署了其宣言，他和他的妻子齐娜伊达-希皮乌斯从未停止过理论研究，由亚历山大-布洛克和他的 "敌对兄弟 "安德烈-比埃利携带，前者最有名的文本《Douze》由Allia出版了双语版，后者是《La Colombe d'argent》（由Noir sur Blanc出版）的作者。Acmeism拒绝一切神秘主义，主张回归世界的清晰性和物质性。 它由尼古拉-古米列夫在1912年宣布，不久后安娜-阿赫玛托娃和奥西普-曼德尔斯塔姆加入，这三个灵魂将遭遇灾难性的命运。以维利米尔-赫列布尼科夫（Velimir Khlebnikov）为代表的未来主义，将语言从其符号化的义务中解放出来，集中于文字的形式和声音。1917年的十月革命推翻了沙皇政权，布尔什维克夺取了政权，但这并没有打断诗人的热情；相反，年轻的弗拉基米尔-马雅可夫斯基加入了未来主义，成为先锋派的代表人物。Serge Essénine则在1916年出版了《Radounitsa》，这是一首对自然的苦涩情歌，以《La Ravine》为题，由非常好的Héros-Limite出版。他的最后一首诗是用自己的血写的，于1925年12月28日在他自杀的Angelterre酒店的房间里被发现。三年后，米哈伊尔-肖洛霍夫出版了《和平的礼物

》的第一部分，该书为他赢得了1965年的诺贝尔文学奖。 从表面上看，作家们享有相对的自由，但斯大林的到来和他强加的社会主义现实主义，一种要求作品反映和促进共产主义的学说，标志着言论自由的结束。流放、劳改、或多或少的自愿自杀，知识分子的命运很微妙。有些人继续写作，他们的手稿在著名的黑名单出版物的掩盖下流传，或留在抽屉里，直到出现更有利的，甚至令人惊讶的情况。因此，《大师与玛格丽特》直到米哈伊尔-布尔加科夫1940年去世后26年才出版，或者《日瓦戈医生》在1958年由中央情报局发行盗版，这并没有阻止鲍里斯-帕斯捷尔纳克被当局强迫拒绝同年颁发给他的诺贝尔奖。瓦西里-格罗斯曼（1905-1964）的代表作《生命与命运》的手稿的故事令人不寒而栗，以至于反映了这个人不得不忍受的痛苦和幻灭。这种痛苦与持不同政见者亚历山大-索尔仁尼琴的历程产生了共鸣，他利用相对宽松的审查制度，于1962年出版了《伊万-杰尼索维奇的一天》，该书解释了该国境内难民营的存在，为他赢得了1970年的诺贝尔奖。并丧失了国籍。一种被称为古拉格文学的文学，也表现在瓦尔拉姆-查拉莫夫（1907-1982）的崇高的科利马故事中，这些故事迫切需要从威尔第那里得到。随着1992年改革开放和审查制度的结束，这个漫长的世纪的戏剧得到了喘息的机会。如果说自由从来没有得到过，那么俄罗斯文学已经重生并继续出口，新的名字正在征服书店的书架，安德烈-盖拉西莫夫在《巴别》（La Soif）中唤起了车臣的战争，斯维特拉娜-阿列克谢维奇th是第一个获得2015年诺贝尔文学奖的俄语女性。后现代主义者弗拉基莫尔-索罗金在《La Glace》（点）中处理极权主义，维克多-雷米佐夫在《Volia Volnaya》中唤起了俄罗斯对西伯利亚的控制，2019年由10-18出版平装本，而经典作品从未停止过对读者的惊艳。