伦巴舞
刚果（金）的伦巴舞是一个几乎刻板的标志，但却是一个极其典型的产品，也是当地人的骄傲。该流派在20世纪50年代出现，在新工作室的帮助下，伴随着像让-博斯科-姆文达这样的音乐家的出现，他是该流派典型的采摘吉他风格之父。很快，结构化的管弦乐队形成并发展了一种基于古巴影响的新风格，使其具有节奏和标志性的声音。其中，约瑟夫-卡巴塞勒和他的非洲爵士乐以及弗朗索瓦-卢安博和著名的Tout Puissant Ok Jazz是伦巴之父。
两个乐团，两个支柱，在未来的几十年里，刚果伦巴的整个生态系统将由此产生。他们的直接继承人在下一代出现了，代表人物是帕斯卡尔-塔布（Pascal Tabu）--更有名的是塔布-莱-罗谢罗（Tabu Ley Rochereau）和尼科-卡桑达医生--一位优秀的吉他手，也被认为是刚果采摘技术的代表人物。两人组成了 "非洲嘉年华"（African Fiesta）组合，对伦巴舞进行了更多的加勒比和节日的诠释，并发明了其著名的衍生品之一：Soukous。
20世纪60年代中期，由比利时的刚果侨民推动的Yéyé和迷幻主义的浪潮为这一流派注入了新的活力，引发了像传奇的Zaïko Langa-Langa这样的团体的出现，他们在伦巴中采取了更多的放克方式，重新思考乐器，引入新的节奏，注入了更活泼、更易跳舞的气质。Zaïko乐团至今仍然活跃，它在伦巴舞中发起了一场小型革命，并在1970年代确立了自己作为该国最有影响力的团体之一的地位。
但是，如果说Zaïko是如此具有创造性和反叛性，那主要是因为该乐团是由一些神话般的音乐家组成的，他们后来成为该国的明星。甚至是世界上的明星。比如帕帕-温巴（Papa Wemba），他是国家的象征，也是在国外最知名的刚果艺术家。 朱尔斯-顺古-温巴迪奥-佩内-基昆巴（Jules Shungu Wembadio Pene Kikumba），他的真名是与扎伊科-兰加-兰加一起开始的。1975年，他组建了短命的Isifi（"Institut de Savoir Idéologique pour la Formation des Idoles"），然后于1977年创建了传奇的Viva la Musica乐团。
除了他的开创性的音乐作品之外，这位艺术家多年来还强加了整个生活方式，更不用说一种哲学。帕帕-温巴也是一种服饰风格，一种启发了几代刚果人的思维和说话方式。这是一种生活方式，是SAPE（著名的Société des Ambianceurs et Personnes élégantes，金沙萨和布拉柴维尔的一个社会和服装运动）的起源。他在2016年去世前一直保持着活跃和活力，并且仍然以他的天赋而闻名，爸爸曾帮助许多其他刚果音乐明星出现。
到目前为止，其中最重要的是凯斯特-埃梅内亚国王（1956 - 2014）。他的真名是让-巴蒂斯特-埃梅内亚-穆比亚拉，他在1977年至1982年期间加入了帕帕-温巴的传奇团体 "音乐万岁"，迅速确立了自己作为刚果伦巴和SAPE的标志性主角之一的地位。正是他将合成器引入刚果音乐，打开了一扇门，整个新生代都冲了进去。
20世纪80年代初，凯斯特-埃梅内亚国王的创新对一个年轻（但仍不为人知）的团体的音乐产生了特别大的影响：Wenge Musica。Wenge Musica对其整整一代人产生了这样的影响，因为这个年轻的乐队对原始伦巴舞提供了一种新的、更加狂热的解释："ndombolo"。Ndombolo已经成为整个非洲大陆的一个基本音乐参考，既指音乐（伦巴的超节奏演变），也指伴随它的特色舞蹈，这个词现在甚至在刚果（金）以外被用来指称伦巴。
Wenge Musica是1980年代至1990年代末的主要音乐团体。它让整个非洲人跳舞超过十年，其大多数成员后来都成为伦巴舞明星。维拉森、JB-姆皮亚纳、迪迪埃-马塞拉和阿兰-马卡巴只是在刚果音乐上留下印记（并且仍在留下印记）的一些名字，在20世纪80年代，由科菲-奥洛米德、法利-伊普帕和费雷-戈拉组成的一个现已消亡的对手乐团--Quartier Latin International的其他成员也加入其中，至少是同样重要。三个在国内最受欢迎的名字。
Indefatigable,ndombolo激发了并将继续激发许多其他非洲潮流，如科特迪瓦的coupé décalé和lopélé 。至于伦巴，它是一种不朽的乐趣，可以在许多地方的舞台上享受。例如，你可以在La Crèche享受它，这是一个位于热闹的Matongé区的古老机构，也是一个酒吧/舞厅/迪斯科舞厅，一些传奇人物--如著名的Zaïko组合--都有他们的常客。同样在金沙萨，Inzia餐厅不仅提供出色的传统菜肴，而且还有刚果伦巴音乐会。金沙萨的第三个地址Extrême Ma Campagne，即以前的Sai Sai俱乐部，提供伟大的金沙萨音乐家的音乐会，如Jean Goubald和（这里也）Zaïko。
而在所有关于这个主题的汇编中，值得注意的是2006年由Crammed Discs发行的专辑《Root Of Rumba Rock Congo Classics 1953-1955》，是对Soukous和ndombolo之前的伦巴和刚果音乐的真正出色的挖掘。
流行音乐
除了伦巴舞之外，还有一大批刚果音乐界的伟大人物需要了解。首先是苏-卡尔梅里（So Kalmery），他出生于1955年，是布拉卡音乐的代表人物，这是一种1940年代的非洲民间音乐和哲学，其名字是斯瓦希里语中"bra"（意为开始）和"ka"（意为无限和精神）的缩影。
另一位主要艺术家是让-古巴德（Jean Goubald），他是一位歌手和吉他手，具有融合雷鬼、蓝调、R'n'B、爵士和伦巴的非典型风格，他曾与塔布-莱-罗谢罗和扎伊科-兰加-兰加团体合作。另一位与刚果（Papa Wemba, Koffi Olomide）甚至国际（Manu Dibango, Miriam Makeba）音乐精英合作的音乐家是Lokua Kanza，一位拥有独特嗓音和丰富的旅行影响的歌曲作者。
如果说弗拉姆-卡帕亚在刚果民主共和国被公认为是他那一代人中最好的吉他手之一，那是因为他接近于一个演奏家。他自学成才，最初是作为歌手Werrason的传奇组合Maison Mère的成员而崭露头角，他在那里呆了十年，用他的独奏让观众目瞪口呆。2007年，他遇到了刚果舞蹈家和编舞家福斯廷-林耶库拉（Faustin Linyekula），与他开始了长期的艺术合作，从阿维尼翁艺术节到纽约，他的足迹遍布世界各地。
另一个备受尊敬的刚果名字，雷-莱马，是一个具有极大好奇心的音乐家和狂热的发现者。这位接受过西方古典音乐训练的钢琴家提供了非洲音乐和世界各地声音的最佳综合体之一，并与无数艺术家合作，包括托尼-艾伦、马努-迪班戈、雅克-希盖林、夏莱利-库特尔和阿兰-巴颂。
最后但并非最不重要的是，Jupiter & Okwess International是一个介于afrobeat和funk之间的刚果摇滚连音。他们的作品非常出色，并得到了伟大的达蒙-阿尔巴恩（Blur, Gorillaz）的关注，他曾与他们合作过。
现代音乐
今天的音乐的根源可以追溯到20世纪80年代中期，当时所谓的 "传统-现代 "音乐开始占据刚果的文化景观，其新式管弦乐队使用现代乐器（如合成器）演奏传统美学。在Swedé Swedé现象的成功刺激下，一个全新的场景出现了，并强加了这种新的声音：Bayuda、Mabele Elesi、Basokin......
今天，这个传统-现代的运动已经发展起来，并且仍然像以前一样充满活力。这是一个真正的刚果音乐的国际展示平台，由已经成为标志性的团体，如Konono N°1，将其带到世界各地的舞台。成立于20世纪70年代的Konono N° 1在21世纪初有了新的发展，它将传统音乐和乐器（如它放大的拇指钢琴Likembé）、前卫摇滚和电子音乐融合在一起。令人眼花缭乱的结果可以在杰作《Congotronics》中找到，这张专辑为一个汇集了具有同样雄心壮志的艺术家的厂牌命名，如著名的Staff Benda Bililli和Kasai Allstars等，这只是其中的几个例子。今天的乐队，如狂热的KOKOKO！和朋克的Fulu Miziki是这一传统的直接后代。更具实验性的是雷伊-萨皮恩兹（Rey Sapienz），他开发了一种当代版本的苏库斯，带有断裂的旋律和 碎裂的节奏，他称之为"刚果技术"。
与非洲大陆的许多国家一样，刚果民主共和国的说唱场景特别发达。除了出生在金沙萨并在法国享受蓬勃发展的Gims和居住在比利时的来自卢本巴希的非常有艺术气息的说唱歌手Baloji之外，刚果民主共和国还有一个多产的国家场景，PNB（Pensée Nègre Brute）、Lexxus Legal、Alesh、Orakle（少数女性说唱歌手之一）和Didjak Munya只是其中的几个名字。没有多少人知道，但说唱歌手Youssoupha是Tabu Ley Rochereau的儿子，是金沙萨人。
古典音乐
西方意义上的古典音乐在刚果民主共和国是非常罕见的。尽管如此，这里有一个高质量的交响乐团，其个性令人惊讶：金班古交响乐团（OSK）。1994年，宗教领袖西蒙-金班古（1887-1951）--金班古教（刚果民主共和国的第三种宗教）的创始人--的孙子阿曼德-迪安吉安达（Armand Diangienda）成立了这个乐团，这位前飞机驾驶员成功地创建了非洲大陆上的第一个交响乐团。他完全是自学成才，学会了指挥和作曲，现在几乎知道如何处理古典和现代音乐的所有乐器。
他的惊人壮举始于1994年，当时他从金班古教会的信徒中招募了志愿乐手，并为他们配备了用零碎物品制作的乐器。在几个月内，他的乐团已经掌握了贝多芬的第九交响曲 和卡尔-奥尔夫的《卡米娜-布拉娜》等作品。他最初是一名大提琴手，在2012年成为该乐团的指挥 -- 此前由当时的刚果国家音乐和戏剧艺术学院院长菲利普-恩坎扎担任这一职务。
今天，OSK拥有大约200名成员、音乐家和合唱团员，他们探索的曲目从非常经典的贝多芬和莫扎特，到更现代的阿尔沃-帕尔特等。
克劳斯-维希曼和马丁-贝尔拍摄的纪录片《金沙萨交响曲》（2010年）对这一惊人的旅程做了特别详细的记录，这使他们受到国际关注。
在金沙萨，OSK定期在Verdure剧院演出，这是蒙博托于1970年在他位于恩加里马山的天堂般的庄园（一个特殊的地点）上建造的一个宏伟的场所。
现代舞
当你想到刚果民主共和国时，你不可避免地会想到ndombolo和它的各种表亲。但除了这种大受欢迎的舞蹈之外，整个刚果当代舞蹈界也在世界各地声名鹊起。该国最具代表性的编舞家，其名声跨越了最多的国界，无疑是福斯坦-林耶库拉（前面提到的）。他在世界各地演出，特别是在阿维尼翁艺术节，在纽约--他的作品在那里获得了贝西奖，在伦敦--他与泰特现代美术馆合作，在巴黎--他被法兰西喜剧院邀请演出拉辛的《贝勒尼斯》。 他于2003年回到刚果民主共和国，在马基索创建了卡巴科工作室，这是一个支持和陪伴众多艺术家的创意和表演机构。他的作品有时会在贡贝厅（Halle de la Gombe）展出，贡贝厅是法国学院自1999年以来的标志性场所。正是通过这个结构，刚果编舞界的其他主要人物，如帕皮-埃博塔尼（Papy Ebotani）和伊夫-姆万巴（Yves Mwamba），得以建立他们目前的事业。
同样隶属于卡巴科工作室的多琳-莫哈是一位国际知名的编舞家和人道主义艺术家，他的作品解决了一些紧迫的问题，如该国LGBT群体面临的困难。他于2021年死于疟疾，在非洲舞蹈界留下了一个巨大的漏洞。
