这里和其他地方
该地区并没有等到欧洲人的到来才显示出自己的好客，据说当基督的诞生标志着我们时代的开始时，奥隆尼美洲印第安人已经在这里居住了几千年。然而，旧金山与西班牙人密切相关，他们在1769年建立了一个据点，作为城市的第一个轮廓，这个城市将继续发展，直到成为美国仅次于纽约的第二大城市。旧金山在墨西哥的统治下，然后在1848年的《瓜达卢佩-伊达尔戈条约》下，在美国的统治下，它的名字来自传教士的守护神，阿西西的弗朗西斯，他也因其著作而闻名。该市位于该国第一条铁路线的末端，享有很高的知名度，有利于创办一份报纸，并成为一份日报，即《加州日报》，密苏里州人、未来《汤姆-索亚历险记》（1876）的作者马克-吐温（1835-1910）曾作为记者为该报投稿。这个时代也有利于娱乐业的发展，因此，大卫-贝拉斯科（1853-1931）"生在舞台上"，在他家乡的所有戏剧职业中磨练自己的技能，然后搬到内华达州，再到纽约，在那里他开始写作，创作了大量的作品，有100多个剧本（《橡树之心》、《马里兰之心》、《杜巴里
》等），为他赢得了名声和后人。 她的同胞、小她四岁的格特鲁德-阿瑟顿也在旅行，但一直回到加利福尼亚，1948年她在那里去世，享年90岁，她的大部分小说都是在那里创作的。正是在阿斯莫德这个笔名下，她选择在1882年以连载的形式在《阿戈纳特》杂志上发表了她的第一篇文章，以保护她的亲戚，当他们得知她是《红杉树的伦道夫：一个浪漫故事》的作者时，确实严厉地训斥了她。1887年她丈夫的早逝可能解决了这一问题，但第二年她又出版了一部新的小说（《梦寐以求》），尽管用的是另一个名字（弗兰克-林），从而开始了成功的职业生涯，她的畅销书《黑牛》（1923年）为这一事业加冕，该书被改编为同名的默片。格特鲁德-阿瑟顿是一位解放的妇女，也是她那个时代之前的女权主义者，在她的一生中形成了一种社会良知，影响了她对所涉猎主题的选择，尽管她并不拒绝偶尔沉迷于幻想故事。像他完美的反面人物一样，欧仁-托尔克特在1881年21岁成年后就离开了旧金山，再也没有回来，这让他的父母非常失望，他们都是法国血统，他从父母那里继承了这种对其他地方的喜好。在他无休止的流浪生活中，他还是抽出时间以约翰-安托万-诺的名义出版了诗歌和小说，其中第一部作品《敌人的力量》（Force ennemie）于1903年获得龚古尔奖。公众并不欣赏这个外星人占据人类身体的奇怪故事，但这并没有困扰作者，他继续他的工作和世界巡演，直到他57岁时在菲尼斯泰尔的特雷布尔意外死亡。从冒险到垮掉的一代
罗伯特-弗罗斯特（1874-1963）的生活当然不容易，但他的诗歌（《Les Forts ne disent rien》，由Ressouvenances出版）--与他那个时代的作家截然不同--引入了自然主义，这也成为他的同胞们利用的主要主题之一。因此，旧金山最著名的本土作家之一--约翰-格里菲斯-切尼（John Griffith Chaney），也就是他从岳父约翰-伦敦那里继承的杰克-伦敦--会毫不掩饰地赞美荒野，这一点在《野性的呼唤》中有所体现，该书至今仍是他的 "经典 "之一。虽然他的生命很短暂--1916年，他40岁就去世了--但这是一个完整的生命，让他有时间写出大量的作品，部分灵感来自他自己的冒险。从他的青年时代，文学作为一种安慰，到1899年他的第一个短篇小说（《致小路边的人》）的出版，他确实在不断前进，从事着一百种不同的工作，收集着无数的故事，以满足他的笔。如果说在新世纪初，他发现自己很成熟，结了婚，当了父亲，参与了政治，是公认的作家和伟大的记者，那么他的酗酒问题还是促使他堕落了。从《大路》中的流浪者到《拳击场》中的拳击手，他在自己的书中展现了自己，这些书混合了私密性（《马丁-伊登》、《约翰-巴莱科恩》）和游记（《斯纳克游轮》），虚构（《大屋里的小女人》）和现实（《下面的人》）。他的全部著作都可以在Libretto网站上找到，而且非常高兴。很难不把他与约翰-斯坦贝克的才华联系起来，他虽然出生在萨利纳斯，但却为《旧金山新闻》工作。同样的现实和政治，他是大萧条的拥护者，特别是《愤怒的葡萄》，它描述了一个佃农家庭被迫流亡到加利福尼亚。这本书获得了1940年普利策奖，在世界文学史上留下了决定性的印记，但这只是他作品的一部分，因为他在1962年获得的诺贝尔文学奖也向《玉米饼屋》、《人鼠之间》、《沙丁鱼街》、《伊甸园之东
》等致敬（尽管据一些人说是迟到的）。 如果说斯坦贝克属于 "失落的一代"，即战时时期，那么直到第二次世界大战结束，旧金山才迎来了 "复兴"，它再次被置于旅行的印记之下，尤其是被置于诗歌的印记之下，这要感谢玛德琳-格里森（1903-1979），她成立了一个诗人协会并在1947年4月组织了第一届现代诗歌节。在两个晚上，在卢西恩-拉博特艺术馆，十几位艺术家在舞台上表演，使本市获得了反文化城市的声誉。在这些诗人中，我们至少应该提到肯尼斯-雷克斯罗斯，他1905年出生于印第安纳州，是一位热衷于日本俳句艺术的无政府主义活动家；罗伯特-邓肯（1919-1988）曾在黑山学院（北卡罗来纳州的一所实验性大学，同名的前卫运动就诞生于此）学习，从1947年出版的第一本诗集（《天城地府》）开始，他一直在实践象征主义。和杰克-斯派塞，也受到超现实主义的影响，他们在1955年开设了六号画廊，在另一个标志性的地方创建两年后。由劳伦斯-费林盖蒂共同创立的城市之光书店。费林盖蒂很快就扩大了他的活动范围，出版了一些诗集，包括 "垮掉的一代"（来自法语单词 "béat "或美国俚语 "beat"，意思是破旧、疲惫）的三位创始成员之一艾伦-金斯堡的《嚎叫》。事实上，即使这位1926年出生于纽瓦克的诗人是在纽约认识了威廉-S-巴勒斯（1914-1997）和杰克-凯鲁亚克（1922-1969），他的两个同伴，也是旧金山让他着迷，成为他们长期逃亡的目标或起点，在此期间，《在路上》（1957）的主人公尼尔-卡萨迪把他们从美国的一个海岸愤怒地赶到另一个海岸。1959年，正是在巴黎，巴勒斯出版了《赤裸裸的盛宴》，这是一部实验性的小说，使用了剪裁技术，是在各种致幻药物的影响下写成的，给这一文学运动带来了第三部代表作，后来许多作家都与之有关，包括1929年和1930年分别出生于旧金山的杰克-米舍利和加里-斯奈德。前者致力于波希米亚人的生活，在他50年代定居的格林威治村底层的爵士乐俱乐部里出没，也是如此。作为一个纯粹的地下人物，他在法国鲜为人知，除了利摩日的Dernier télégramme出版社出版的《Un fleuve de vin rouge》外，几乎没有翻译。第二个人无疑会体现出运动中更多的精神层面，对佛教感兴趣，住在修行院里，研究美洲印第安文化，并成为生物区域主义的先锋之一，这是彼得-伯格于1960年代在加利福尼亚提出的生态学概念的趋势之一。他丰富的作品（如La Pratique sauvage或Montagnes et rivières sans fin，由Le Rocher出版）在1975年《龟岛》出版时被授予普利策奖。一个开放的城市
beatniks "很快让位于 "嬉皮士"，他们在1967年发生在海特-阿什伯里区的著名的 "爱情之夏 "中相遇。从那时起，旧金山就从未失去其作为一个开放、宽容和多元文化城市的声誉。由于一位1944年出生在华盛顿的作家，在他还不到30岁的时候收养了这座城市，这一系列的小说将有助于使这种形象变得普遍。作为一名职业记者，阿米斯蒂德-莫平转而写小说，写他公寓楼里的生活，这篇连载悄悄出现在当地报纸《太平洋太阳报》上，直到被《旧金山纪事报》发现。虽然他不知道，但这位作家有一个配方，可以迅速征服非常多的观众，将温柔和人性混合在一起，毫不犹豫地处理越来越公开的主题，如同性恋，这也将在方济各会会长凯文-本特利的《Mes Animaux sauvages》（éditions Philippe Rey）中找到。旧金山编年史》将有九卷，迄今为止的最后一卷是《安娜-马迪加尔
》，L'Olivier于2015年翻译。他们启发了一部电视剧，但也是自2020年以来由伊莎贝尔-包提安（剧本）和桑德琳-雷维尔（绘画）为Steinkis改编的漫画书的主题。 20世纪70年代的旧金山，作为阿米斯蒂德-莫平的背景，见证了新一代作家的诞生，他们给这个城市带来了第二春。因此，格雷格-鲁卡踏上了黑色小说的道路，在这之前，他的同胞罗伯特-芬尼根（1906-1947）已经通过《Les Spaghettis par la racine》等作品开辟了黑色小说的道路，这是盖里马德著名的《黑色系列》的第27个标题。然而，倒是在非常特殊的漫画宇宙中，格雷格-鲁卡在大西洋的另一边为自己赢得了声誉（Glénat的《拉扎勒斯》、Urban Comics的《Checkmate》......）。我们还可以提到1970年出生的丹尼尔-汉德勒，他以《波德莱尔孤儿的灾难性冒险》系列彻底改变了儿童文学，该书以笔名莱姆-斯尼克特出版，是这个 "反童话 "中的人物之一，三个小神童遭受了最严重的羞辱，坏人最后系统地获胜。自1999年至2006年期间出版了不少于13卷的作品，某种黑色幽默让孩子们兴奋不已......。
