shutterstock_1644920791.jpg

一种宫廷艺术

贝宁的艺术在很长一段时间内仍然是一种宫廷艺术。它仍然与国王、奥巴和他的随行人员密切相关。最伟大的传统是14世纪出现的伊费的青铜器。雕像、头像和浮雕代表了历史事实,是为法庭保留的。 这些作品赞扬了国王的权力,并支持他的神性。放在祭坛上,它们帮助奥巴

与他的精神取得联系。从这些古老的世纪中,还有固定在墙上的青铜叙事牌。他们以极其精湛的现实主义手法讲述了战争场面。 要欣赏皇家和仪式物品,请到阿波美博物馆-皇宫。其收藏品包括1400多件。浮雕、宝座、雕像、祭坛和衣服都证明了一个文明在三个世纪中的财富。

一种艺术的远景

在贝宁,Ifé技术(失蜡法)产生了一种原始的、更有活力的风格。在雕塑中遇到的主题中,总是以现实主义的方式执行,矮人是非常存在的。从15世纪开始,矮人在宫廷中是必不可少的。被指派看管他们的人,最擅长杂技的人也在招待国王。他们被认为具有神秘的力量,这就是为什么他们出现在祖先的祭坛上。公鸡或豹子等动物也被代表,它们是王权的其他象征。

从16世纪开始,贝宁发展了一种独特的雕塑方式,无论是青铜还是赤土。欧洲人将珊瑚和玻璃珠带到宫廷,吸引了奥巴

的注意,并被纳入作品中。浮雕变得更加多样和厚重。他们展示了日常生活中的场景。随着外国人的到来,出现了穿着军装的葡萄牙士兵的图案。在17世纪,青铜艺术达到了顶峰。动词和技术得到了丰富。然而,在本世纪末,生产质量有所下降。殖民征服给创作带来了致命的打击,它仍然依赖于政治制度。 在葡萄牙堡-维达历史博物馆,通过主要的主题,如伏都教、宗教或与新世界的文化联系的演变,回溯了该城市从建立到1960年独立的历史。

冯氏风格

方的战士王国在17世纪经历了全面发展。Fon族人善于巫术,并制作出高度原创的作品,其中有一些Ewe和Yoruba的影响。"伏都 "一词来源于约鲁巴语中的 "神 "字。Fon的恋物癖特别有创意。对有些人来说,底座由一个木制结构组成,代表一个有短腿的人物。面部特征被隐藏在混有动物毛发的骨料之下。在其他人身上,可以看到圆形的嘴和闭着的眼睛。有一些坦率地说是神秘的癖好。用绳索包裹着,它们引起了人们的好奇心。Botchios

是一类恋物癖,曾经站在村庄或房屋入口处的杆顶上,以抵御威胁。无论其外观如何,所有恋物癖都是积极的力量,往往是有益的。最逼真的是用红泥、干种子或珠子来装饰。

方人喜欢的另一种艺术形式是浮雕,它讲述了一个故事。这个民族的首都阿波美宫殿中的浮雕是用挖空的泥土制成的,并涂以鲜艳的色彩。即使在今天,这些浮雕仍像连环画一样展开。它们代表着历史事件、象征性的动物,如咬住自己尾巴的益蛇丹-阿依多韦多,或化身为赞成胜利的公羊头的武装人员的达格苏神。

首领们可以通过他们的指挥棒,即 "recades "来识别。该中心 - Le Petit Musée de la Récadede Godomey提供了唯一的空间,专门用于展示贝宁权力的象征。它的收藏品汇集了私人捐赠和当代创作,委托国内艺术家重新审视这段经历。

归还阿波美的财物

纵观其历史,贝宁在不止一个方面被引为先导国家。过去是为了其民主化进程;现在是为了归还其艺术作品。贝宁从阿波美的皇家宝藏中找到了26件作品。这些神圣的作品在1892年被法国殖民部队作为战利品夺走,2021年11月10日回到了他们的土地。一个史无前例的事件,结束了贝宁总统在2016年发起的长期谈判。贝汉津国王的宫殿被殖民者洗劫一空,他的后代参加了欢迎仪式。这些主权的象征将在葡萄牙堡-维达历史博物馆展出,直到它们能够被纳入正在阿波美开发的博物馆。 这项归还是通过法国议会投票通过的一项特别法律实现的,该法律减损了法国公共博物馆所保存物品的不可转让性原则。通过这种回归,恢复的是一个民族的尊严。它的历史也是如此。这些浸透了伏都教的作品与祖先的崇拜有关。尽管数以千计的贝宁工程(和其他非洲国家)仍被关押在国外,塔伦总统欢迎与马克龙总统签署的协议。这标志着贝宁文化的一个转折点。从现在起,它将能够提出交流建议,以便组织国际展览。这些珠宝的存在使年轻一代认识到文化产品的重要性。在这些物品中,有一尊用木头和皮革制成的格莱莱国王的拟人化雕塑;一尊真人大小的贝汉津皇家雕像;一尊Bochio雕塑(Fon,19世纪);三扇王宫的多色木雕门。

走向当代艺术

基调已经确定:贝宁正坚定地展望未来。像科托努的贝宁法国学院

这样的地方是必须的。展览、会议和研讨会与一系列的节日和戏剧表演共享空间。在维达,位于大教堂后面的维达博物馆--津苏基金会,从津苏家族的收藏中挑选展览:摄影、雕塑、装置和录像,以及绘画、雕刻和油画。这些展览具有惊人的多样性,突出了来自非洲和其他地方的艺术家。

不可错过的是Le Centre - Le Petit Musée de la Récadede Godomey,一个由贝宁艺术家Dominique Zinkpè指导的多学科艺术空间。离首都15分钟车程的创作中心。在这个小博物馆欢迎的艺术家中,年轻的Gaël Davo谴责叙利亚的冲突;闪闪发光的Sènami从一切事物中获得灵感,用回收的物品表达她的多种才能。瓦达达文化中心

已迁至波尔图-诺沃,在温暖的气氛中提供展览和会议。

巴黎的瓦卢瓦画廊与贝宁有十年的特殊关系。这次邂逅发生在2012年 "巴黎-科托努-巴黎 "展览之际。画廊老板中了贝宁艺术的魔咒,给它带来了新的生机。他组织的法国和贝宁艺术家之间的交流导致了合作:Stéphane Pencréac'h, Bruce Clarke, Christelle Yaovi, Jean-Baptiste Janisset和Meschac Gaba都从中受益。画廊老板的赞助使Le Centre - Le Petit Musée de la Récade

得以诞生。该中心的文化空间在艺术家多米尼克-辛克佩(Dominique Zinkpè)的指导下,拥有一个巨大的展览空间,给年轻的贝宁艺术家提供了机会。它是一个真正的生活场所,并由居住工作室和电影室完成。 私人倡议是支持贝宁艺术创作的主要来源。全国大约有三十家画廊,其中科托努有二十家。Ludovic Fadaïro画廊展示了高质量的非洲艺术,介于抽象和传统之间。但艺术家也会主动组织展览,有时是在自己的工作室。画家和雕塑家Charly Djikou邀请一位摄影师和一位画家从他的雕塑作品中汲取灵感,组织了一次以大流行病为主题的群展。大约60件作品,旨在提高人们对健康问题的认识,他希望在一个公共场所展出,也许是在位于科托努第十三区的Artisttik非洲文化中心。否则,他将很高兴在他的工作室接待访客。没有什么能阻止年轻的人才!

街边

科托努的城市艺术节Effet Graff创建于2013年,吸引了来自非洲大陆和欧洲的艺术家。它已成为非洲法语区最大的街头艺术活动。在这十天里,城市的墙壁上挂满了纪念非洲大陆历史上标志性人物的画作。因为在贝宁,涂鸦可以向尽可能多的人传达信息。组织者的目标是将科托努变成一个露天博物馆。2019年,来自多哥、塞内加尔和法国的艺术家合作在中央车站周围创作了一系列壁画,主题是 "非洲的地平线2050"。铁路网为他们提供了一个已经成为非洲最长的由街头艺术家绘制的墙壁,其长度不少于952米,表面积为2000平方米!"。该 "遗产墙 "现在是世界上第三

长的艺术墙,仅次于阿拉伯联合酋长国和巴西。 在这小小的一公里上,达荷美国王贝汉津的画像与马尔科姆-X和安热莉克-基乔站在一起,上面有塞内洛-拉邦贝的签名。这位歌手自豪地在社交网络上分享了她的画像!