第一个男人
在这些地区，从最早的定居点开始就出现了洞穴艺术。它最古老的痕迹可以追溯到公元前22000年。在青铜时代，卡斯特罗文化出现在加利西亚南部和葡萄牙北部。这些高处的遗址产生了陶瓷碎片以及形象化的雕塑，特别是战士的雕塑。许多博物馆都展示了史前时代的证据，包括阿斯图里亚斯的蒂托-布斯蒂略岩石艺术中心。它的现代方式与参观洞穴中的十二套绘画和雕刻相得益彰，所有这些都处于极好的保存状态。另一个岩画遗址是卡斯蒂利亚和莱昂的拉斯-巴图埃卡斯。在一个小山谷的中心，自然主义的场景将人类和动物的形象结合起来。对于业余爱好者来说，布尔戈斯的MEH或人类进化博物馆是围绕阿塔普埃卡山地的发现而组织的，以追踪我们祖先的发展，特别是在文化方面。
在桑坦德，坎塔布里亚的史前和考古博物馆被认为是最好的旧石器时代的收藏品之一。除了洞穴艺术和青铜雕塑的样本外，它还展示了罗马时代的马赛克作品。
奥伦塞考古博物馆（Departmental Archaeological Museum of Ourense）位于一座12世纪的主教宫内，在收藏前罗马时期的艺术品的同时，还收藏了卡斯特罗（Castros）和加拉-罗马时期的物品（雕塑和镶嵌画）。
前罗马式艺术
西哥特时期的特点是，按照希腊十字形平面图建造的宗教建筑非常繁荣。然而，由于阿拉伯人的入侵，加利西亚的基督徒被迫遵循穆斯林安达卢西亚的艺术规范。从11世纪初开始，伊比利亚半岛的这一部分就被许多外国潮流所浸润。在前往圣地亚哥-德孔波斯特拉朝圣的同时，还建造了许多教堂。不要忘记抬头欣赏一下雕刻的首都。
加利西亚有无数的罗马式珠宝，是朝圣者之路通往圣地亚哥的最后阶段。这里有雄伟的大教堂，如奥伦塞、卢戈和图伊的大教堂，还有圣萨尔瓦多等修道院，以及圣地亚哥-德孔波斯特拉大教堂中著名的荣耀门廊。依偎在乡间中心的简陋建筑也有其珠宝。
在这些西班牙地区，中世纪艺术为一个非常具有建筑性质的辉煌时代提供了特殊的见证。艺术本身通过石雕和木雕的技术得到加强。最大的阿斯图里亚斯艺术收藏在奥维耶多的阿斯图里亚斯艺术博物馆内。从14世纪至今的15,000多件作品为人们提供了中世纪的补充。绘画、雕塑、版画，还有照片都聚集在这个宫殿里。收藏品的种类空前丰富，包括达利、戈雅、埃尔-格雷科、塔皮斯和巴尔塞洛的作品。对于爱好者来说，还是在阿斯图里亚斯，蒂内乌（Tinéu）神圣艺术博物馆收集了14至15世纪罕见的中世纪艺术收藏，包括木雕。塞戈维亚最美丽的罗马式教堂无疑是圣马丁（San Martín）。在门廊里令人感动的精美柱状雕像前流连忘返。
雕塑
在你的旅行中，雕塑将标志着你在城市和农村地区的游览。在加利西亚，你会发现当地男孩弗朗西斯科-雷罗制作的雕塑，在维哥，他的Sireno已经成为城市的象征，在圣地亚哥-德孔波斯特拉的阿拉米达公园（Homenaje a Castelao），在费罗尔（Guerreiro）或在庞特维德拉的浮动房屋的雕塑岛。位于庞特韦德拉河，靠近Lérez河，后者举办了由12位艺术家分享的艺术地展览。除了雷洛，你还会看到乌尔里希-鲁克里姆（Ulrich Ruckriem）的一个装置：一个5米高的粉红色花岗岩石柱。在另一个层面上，你在奥维耶多的行走会让你遇到一系列的人物，包括由维森特-马丁内斯-桑塔鲁阿导演的伍迪-艾伦，几乎背对大教堂的雷根塔，以及其他日常生活中的人物：鱼贩子......你会发现他们无处不在。在希洪，你应该爬到西马德维拉区的顶部，在公园里，欣赏爱德华多-奇利达的《地平线赞歌》，它已经成为塑造城市轮廓的图像之一。最后，在桑坦德，另一座雕像将吸引你的注意力，它也是这座城市的象征，佩德罗-维拉德（Pedro Velarde）的雕像，他是一个当地男孩，在西班牙反对拿破仑的独立战争期间参加了五月二日的起义。铭文写道："桑坦德，为英雄的荣耀，1880年"。卡斯蒂利亚-莱昂（Castilla y León）将带你进入宗教领域，多色木雕描绘了耶稣生命的最后时刻。如果你在圣周期间不在那里，当这些雕塑被搬上街头时，可以改道去巴利亚多利德，去国家雕塑博物馆，在那里你可以欣赏到阿隆索-贝鲁圭特的作品。或者在梅迪纳-德-里奥塞克（Medina de Rioseco），在圣周博物馆（Museo de la Semana Santa），那里收藏了从16世纪到现在的精美雕塑。
巴洛克风格
埃尔-格列柯的《Apostolado》画于1585至1590年间，是阿斯图里亚斯美术博物馆的代表作之一。埃尔-格列柯的方式主义标志着向16世纪文艺复兴或西班牙画派的过渡。此后不久，即1598年，弗朗西斯科-德-苏尔巴兰（Francisco de Zurbarán）出生了，他是黄金时代的画家，是在塞维利亚巴洛克风格中成名的神秘主义艺术家。
离开16世纪，就不可能不提到塞戈维亚的圣玛丽亚大教堂。它最初的塔楼是用木头建造的，建成时是西班牙半岛最高的，有88米。它现在存放着法国-西班牙雕塑家让-德-约尼（Jean de Joigny）的《墓前基督》，以及佛兰德画家安布罗休斯-本森（Ambrosius Benson）的《从十字架上下来》。
在15世纪至18世纪末的西班牙绘画中，流行的人物是罕见的。在17世纪，巴洛克大师委拉斯开兹的流行肖像画脱颖而出，并没有立即传播到整个半岛。然而，在宗教绘画时代之后，出现了来自街道和田野的如画人物。随后，在卡拉瓦乔和皮卡里斯克文学的影响下，出现了一种趋势，受到了浸润。18世纪，在西班牙宫廷，粉彩画和挂毯漫画展示了理想化的日常生活场景。在这一时期，风俗画受益于两个因素：西班牙收藏品的发展和欧洲画家来到宫廷。其中，威尼斯人吉安-巴蒂斯塔的儿子洛伦佐-提波洛将服装设计带入绘画。这个术语定义了对艺术中的习惯和风俗的兴趣，这种趋势将被戈雅的刺眼的目光所深化。
在加利西亚，庞特韦德拉博物馆（Museo de Pontevedra）拥有丰富的西班牙各个时期的绘画收藏。加利西亚艺术，从哥特式到19世纪，以雕塑和遗物为代表，如圣玛丽亚-德-贝尔维斯的祭坛画（来自圣地亚哥-德孔波斯特拉的多米尼加修道院）、戈雅的绘画、格雷戈里奥-费尔南德斯的巴洛克雕塑、杰纳罗-佩雷斯-维拉米尔的版画和风景画，或塞拉芬-阿文达诺的风俗场景。 在桑坦德和坎塔布里亚现代艺术博物馆（Museo de arte moderno y contemporáneo de Santander y Cantabria）也展出了15世纪到20世纪的西班牙大师作品：该地区的风景画与艺术界的大人物一起展出。
走向当代艺术
1808年标志着从现代到当代的过渡。作为对社会和政治动荡的反应，新古典主义的清醒让位于浪漫的狂热。这只是迈向现代化的第一步，这将导致未来几十年所有创新的绘画趋势。
安东博物馆的Candás雕塑中心展示了生于1911年的画家和雕塑家Antonio Rodriguez García的作品，以及20世纪的雕塑。其中的一部分可以在这所宜人的18世纪的房子的花园里参观。
在这些地区，当代艺术中心比比皆是。在专门的场所中，萨达的Museo Galego de Arte Contemporánea "Carlos Maside "展出了加利西亚艺术家Castelao, Maside, Colmeiro, Lugrís, Seoan或Souto。在圣地亚哥-德孔波斯特拉，加利戈当代艺术中心（Centro Galego de Arte Contemporánea）令人惊讶的花岗岩街区向国际艺术开放。位于巴利亚多利德的Museo Patio Herreriano de Arte Contemporáneo Español，将来自马德里的Chema Madoz等客座摄影师和其永久收藏的艺术家聚集在一起。
露天的
通过雕塑和街头艺术，城市艺术在这些地区非常存在。维哥尤其吸引着艺术家和街头艺术爱好者。曾经被高大单调的建筑物所掩盖的全景，现在成了一幅巨大的、色彩斑斓的画卷。2015年，该市创办了维果-彩色城市节，目的是重新评估其遗产。每年夏天，西班牙的涂鸦艺术家都会被派去美化外墙。儒勒-凡尔纳和海洋主题受到街头艺术家的青睐，但也有抽象或诗意、历史或承诺的作品。从现在开始，居民自己将要求艺术家的介入。全市约有50幅壁画被创作出来。Nelson Villalobos的作品向西班牙内战的受害者致敬。
闻名于世的奥田-圣米格尔，装饰着他的家乡桑坦德的墙壁。他的风格可以通过他的几何图案和生动的调色板来识别。在阿斯图里亚斯，奥田在Llanera的一个有百年历史的教堂里装饰了一个不同寻常的滑板公园。由于参与性融资和奥田的发光绘画，圣巴巴拉已经恢复了活力。
自2017年以来，奥维多市举办了帕雷兹节，点缀了其街道。 西班牙人马诺洛-梅萨（Manolo Mesa）、哈萨-帕蒂（Harsa Pati）、莉迪亚-曹（Lidia Cao）和马努-加西亚（Manu Garcia）就是这样想出了一个关于阿斯图里亚斯地区工艺品命运的计划。马诺洛-梅萨（Manolo Mesa）的叠加画唤起了古老的圣克劳迪奥陶器工厂，而莉迪亚-曹（Lidia Cao）则向作家多洛雷斯-梅迪奥（Dolores Medio）的记忆致敬。
另一个关键阶段是希洪及其希洪街头艺术项目，该项目记录了在公共场所绘制的作品：涂鸦、模板和壁画被拍摄下来，然后整合到一个数字目录中，可以在www.facebook.com/gijonstreetart。在这里，创造力是如此被鼓励，以至于你必须知道如何抓住它!
