传统音乐
萨米人最重要的音乐表达方式无疑是乔克。这种单调的诗意歌曲，类似于长长的、萦绕的哀歌，最初是萨米人的万物有灵论宗教的一部分。传教士在试图让萨米人皈依基督教时，将其与异教联系在一起，因此与罪恶联系在一起，并禁止其皈依（他们曾因万物有灵论而受到迫害）。有时与美国本土歌曲相比，joik不是我们所理解的歌曲--它们很少或没有词，不押韵，没有明确的结构--而是更多地试图以一种非常个人和精神的方式来表达一个主题的本质。萨米人歌曲的其他模式被称为lavlu/laavloe和vuelie。Laavloe更具有抒情性和诗意，而vuelie
是关于一个人或一件事的歌曲。如果说在二十世纪的过程中，乔伊克正在失去公众的喜爱，那么近年来，它又找到了新的兴趣，一些艺术家为它提供了新的生命。其中最引人注目的是挪威的马里-波因（Mari Boine），他将乔克的根源与极简主义民谣摇滚相融合；芬兰的维姆-萨里（Wimme Saari），他将自己的即兴表演带入乔克；同样来自芬兰的尼尔斯-阿斯拉克-瓦尔凯帕（Nils-Aslak Valkeapää），他的乔克已经渗透到他所有的书面和歌唱作品中，他在利勒哈默尔奥运会开幕时的表演至今令人难忘。他也被认为是1968年第一张Joik录音的作者，他的专辑《Joikuja》。还有来自瑞典的索菲亚-扬诺克（Sofia Jannok），她的音乐混合了民谣、流行、爵士和乔克音乐；还有著名的乔克音乐人阿恩德-索姆比（Ánde Somby），2007年在格拉斯顿伯里演出的挪威乔克乐队阿贾斯（Adjágas），以及电子乔克三人组伊萨克（Isák）。不足为奇的是，joik也与另一个斯堪的纳维亚半岛的特产有很大关系：金属。诸如Sháman（现在的Korpiklaani）等乐队在20世纪90年代末引入了 "Joik金属"，在重金属和灵魂元素之间划出一条界限。所有这些艺术家有时会听到典型的萨米族乐器，如法德诺，一种用当归茎制成的长笛，或菱形乐器，其声音是通过用绳子摆动乐器而产生的。这些奇怪的声音，往往相当催眠，吸引了来自世界各地的许多寻求声音实验的音乐家。其他萨米人的乐器在斯堪的纳维亚半岛的其他地方也有，如lur，一种角形的小号，和harpu，相当于芬兰的kantele
。 在拉普兰，在复活节和玛丽亚节(Marianpäivä) 等宗教节庆活动中，经常会听到joik的声音。后者在三月底的圣母领报周末举行，自14世纪以来一直在庆祝。尽管这一集会的宗教性质随着时间的推移已经淡化，但它仍然是芬兰、挪威和瑞典的萨米人的一个重要时刻，有手工艺品、萨米歌曲音乐会、驯鹿比赛和扔拉索。古典和戏剧
由于该地区的密度较低，拉普兰的文化产品仅限于几个中心，如芬兰的罗瓦涅米、挪威的特罗姆瑟和瑞典的吕勒奥。在这里，可以找到该地区大多数（如果不是全部）的音乐会和舞台。例如，前者是芬兰拉普兰的首府，是拉皮亚之家，是阿尔瓦-阿尔托（Alvar Aalto）为戏剧和音乐会而设计的美丽建筑。特罗姆瑟有一个类似的建筑，KulturHuset，自20世纪80年代以来一直开放和充满活力。今天，它主要用于举办音乐会，但直到21世纪初，它还是该市的剧院。这就解释了为什么大楼前有一座阿瑟-阿恩岑的雕像，他是特罗姆瑟最著名的作家和剧作家，因其角色奥卢夫而闻名全国，该剧在1980年代成为该国最大的戏剧成功之一。自2005年起，特罗姆瑟有了一个完全用于戏剧表演的新舞台--哈洛格兰剧院，许多剧目都是用挪威地方方言上演的。在吕勒奥，Kulturenshus也有类似的作用。该中心于2007年开业，设有旅游局、市图书馆、艺术馆、咖啡馆、餐厅和舞台。城里的文化场所，绝对的。
虽然这些中心集中了拉普兰文化的主要部分，但它们并没有垄断，在这里和那里可以找到一些活动，例如在芬兰的卢奥斯托，每年8月上旬都会举行Pyha Classic活动，在艾塔库鲁圆形剧场举行四天的古典音乐。爵士、流行和摇滚
虽然它不是现代流行音乐的滋生地，但该地区还是诞生了一些重要的艺术家。这尤其是来自罗瓦涅米的著名蒙面怪人金属乐队Lordi的情况，他们在2006年欧洲歌唱大赛上的胜利被全世界所铭记。Röyksopp也是如此，这是一个来自特罗姆瑟的电音二人组，在2000年代成为该类型的全球热门。至于爵士乐，虽然没有一个拉普音乐家真正取得了显著的声誉，但让我们提一下萨克斯手扬-加巴雷克（Jan Garbarek）的专辑《七梦传奇》
（1988年），它浸透了萨米人的音乐主题。 要想在特罗姆瑟听一场精彩的音乐会，Driv是个好地方。该场所由大学生经营，有三个舞台，并以成为挪威最具活力的场所之一而自豪。对于爵士乐爱好者来说，托尼奥的卡洛特爵士和蓝调音乐节是北方最重要的活动。在这个场合，音乐在午夜太阳的时候侵入公园和音乐厅，保证了气氛!
