岩石艺术
攀牙湾就在普吉岛附近，是泰国主要岩画遗址的所在地。这些岩画的发现要归功于学者让-布尔贝（Jean Boulbet），他在 20 世纪 80 年代对这些岩画进行了编目。 这些留在岩石上的图画（或称phap khien boran）主要集中在海湾北部，可以追溯到新石器时代。
最近的是 "文字山 "Khao Kien 的洞穴壁画，画中的动物是 3000 年前来洞穴避难的水手画的。
Laem Sak 点将几个遗址（Khao Thiep 5、6、7、8 和 9）组合在一起。Laem Chao Le 遗址被称为 "海中人点"，这里有令人惊叹的怪物和生物，围绕着一个人和一艘船。
邪恶之山 "因其精灵而闻名，精灵是该景点的守护者，与之相伴的还有一只角鼻兽。在考谦斯拉（Khao Khien Srah），砂岩上的浮雕就像一幅连环画。
在攀牙湾北部，"乌龟山 "上有许多令人惊叹的泥塑。这些雕塑散布在卡涛山脚下的古老隐居地周围，为这里增添了令人不安的气氛。
雕塑与传统
泰国雕塑的历史与泰国建筑的历史交相辉映。大多数作品都是为宗教目的而创作的，其中佛像的数量最多。石头是最常见的材料，但没有什么比向圣人致敬更美了，最珍贵的矿物和金属也被用来供奉圣人。最早的雕塑是用石头或青铜制作的，表现的是佛教和印度教的神灵，艺术家们必须遵守印度--这两种宗教的发祥地--制定的某些规则。由于作品上没有留下姓名，因此人们对这些早期雕塑家几乎一无所知。
佛教寺庙
泰国 95% 的人口信奉佛教，泰国艺术植根于他们的日常生活。泰国有 40,000 座寺庙，居民每天都会去参观。所有这些圣地都有丰富的装饰，主要是佛像。
普吉岛约有 30 座寺庙，全部向公众开放。普吉岛上最重要的寺庙是查龙寺（Wat Chalong），它是大佛经典路线的一部分。它建于19世纪，是该地区规模最大、装饰最华丽的寺庙。寺庙内部的墙壁和天花板装饰着壁画，描绘了启蒙者的生平。雕刻门和镀金雕像使装饰更加完美。
在普吉岛，从岛上任何地方都可以看到巨大的考那克德寺（Wat Khao Nakkerd），又称"大佛"。大佛由白色大理石制成，高 45 米，坐落在 Nakkerd 山上，面朝海湾。
值得一看的还有雕刻于 1792 年的 "卧佛"（Wat Srisoonthorn）。该寺位于塔朗（Thalang），寺内有一些令人惊叹的雕像。寺庙的花园里陈列着神奇的动物和鬼怪。
另一座巨型雕像 Phra Phuttha Itthi Mongkhonchai 的光环是七头金刚 。清晨，当它从丛林中心的迷雾中出现时，给人留下深刻印象。
泰国绘画
泰国传统绘画是生活的写照。其最受欢迎的主题围绕宗教信仰，尤其是印度教诸神和佛教戒律。直到最近，所有形式的视觉艺术都没有透视。画家们使用三原色、白色和黑色。
19世纪末，在朱拉隆功国王的统治下，王国向西方世界开放。色彩范围扩大了，新技术也出现了，包括金箔的使用。正是在这个时期，摄影和肖像画被引入，颠覆了祖先的传统。
现代风格
现代艺术诞生于诗芭空大学。1943年，西尔帕-比拉斯里（Silpa Bhirasri）教授创建了这所美术学院，后来成为一所大学。它是国内第一所将立体主义和印象派等欧洲前卫艺术融入其中的大学。西方艺术的创新，尤其是透视法的引入，甚至在壁画艺术中也被采用。泰国艺术喜欢使用当地材料而不是油画颜料。珠子、花边、织物和其他材料让人联想到泰国文化的其他方面。
在绘画方面，Thawan Duchanee（1939-2014 年）对几代艺术家产生了深远的影响。他在技术上的探索以及在借鉴佛教题材的基础上加入的心理元素使他脱颖而出。塔万在曼谷接受培训，之后在阿姆斯特丹继续深造。20 世纪 80 年代，他的足迹遍布亚洲、欧洲和美洲。他觉得自己与超现实主义运动及其对思想运作的兴趣非常接近。2001 年，他被任命为泰国国立艺术家，并在世界各地举办展览，直至 2014 年去世。
他的模仿者之一 Jirapat Tatsanasomboon 创造了一种将当地传统与遥远文化相结合的艺术形式。Therdkiat Wangwatcharakul 受印象派影响，描绘了泰国人民的日常生活。
摄影
虽然摄影于 1845 年传入泰国，距第一幅达盖尔摄影作品问世仅 6 年时间，但直到第二次世界大战之前，摄影仍是一种专属于精英阶层的艺术形式。直到战后，这种媒介才向普通民众开放，成为一种艺术表现手段以及记录和信息的工具。
泰国摄影之父奇特-崇曼空（Chitt Chongmankhong，1922-2009 年）以创新使用暗房技术而闻名。在他的摄影生涯中，他走遍了泰国的乡村和城市，拍摄了泰国最卑微的人群。但他的作品有时并不那么传统，而是接近超现实主义的拼贴画，并对摄影这种媒介提出质疑。起初，他在泰国摄影界并不受欢迎，但他获得的众多国际奖项最终使他的作品合法化。
如今，许多泰国摄影师在国际舞台上得到认可。 其中，Manit Sriwanichpoom 和 Michael Shaowanasai 对这一媒介提出了创新性的使用方法。通过他们的方式，摄影打破了传统，突出了工人阶级。
当代艺术
如今，泰国艺术在传统与现代之间摇摆不定，尽管近几十年来发生了一些变化，但宗教仍扮演着重要角色。20 世纪 80 年代末一般被认为是这一关键时期的开端，在 2000 年代达到了创作高峰，见证了从装置艺术到视频艺术等各种类型的发展。创新型艺术家脱颖而出，敢于打破传统风格和规范，在艺术和政治方面提出了激进的新方法。
街头艺术
第一件街头艺术作品于 2012 年出现在老普吉岛的塔兰路（Thalang Road）和罗曼尼路（Soi Romanee）交界处。法国艺术家 Noé Two 在一栋破旧的建筑上画了一张脸，被来自世界各地的游客拍了下来，然后被日晒雨淋冲走。
随后，当地艺术家和国际艺术家共同点缀了这个不久前似乎还被遗弃的老街区。FAT（美食艺术小镇）等项目鼓励在老城中心开展高质量的城市艺术活动。
您可以在普吉岛的哪些地方欣赏到这些艺术作品？在泰华博物馆附近的甲米路上，艺术作品如雨后春笋般涌现。此外，在以艺术画廊闻名的攀牙路上，您还可以欣赏到泰国传统生活的场景。
攀牙路沿线的墙壁也深受城市艺术家的喜爱。
另一种公共艺术形式是位于拉崴（Rawai）的普吉岛艺术村（Phuket Art Village），该艺术村汇集了众多艺术家。每个人都展示自己的作品，各种风格的作品都有。这些个性非凡的艺术家尤其喜欢打捞、收集漂流木和各种废弃物品，并将它们改造成艺术品。从拉威海滩上山的必经之路。
如今在这些岛屿上
在兰达岛，才华横溢的 Mitree Dumsri 从大自然，特别是从大象身上汲取灵感。他的原创作品融合了多种类型。他的作品带有抽象艺术和丰富的色彩，以独特的风格表现典型的泰国题材。您可以在兰塔艺术馆欣赏到他的作品。
苏梅岛是孕育天才艺术家的温床。画家和雕塑家们发现，这个海岛天堂是取之不尽的灵感源泉。苏梅岛上有多个展示他们创作的场所。泰国现代艺术馆（The Modern Thai Art Gallery）是岛上开设的第一家艺术馆，自 1987 年以来一直为传统和创新艺术家提供支持。位于 Chaweng 的 La Fayette 画廊二十多年来一直是游客必到之处，以其高质量的肖像画而闻名。复制品和创作吸引了众多收藏家。要感受创意氛围，Chujai 美术馆是岛上最有趣的文化场所之一。画廊由两位精力充沛的艺术家创办。
这里有十几家艺术画廊展出当地的艺术作品。Koko 画廊（拉迈广场，马雷特）由 Koko Aung 经营。Koko Aung 原本是缅甸画家，擅长缅甸刀画技法。 一些极好的风景画可以作为纪念品带回家。
苏梅岛艺术博物馆（Art Samui Museum）专门展出光学幻觉作品。约有六十件作品邀请您享受互动体验。我们鼓励游客拍摄自己沉浸在三维作品中的照片。当地风景、视觉体验和欢声笑语交织在一起。
