从开始到80年代
与欧洲大部分地区一样，芬兰电影也是在19世纪末兴起的，第一部放映活动影像的电影是在 1896 年。又过了十年，我们才看到第一部芬兰电影作品，即1907年上映的K.E. 斯塔尔伯格（K.E. Stahlberg）的《月光族》（The Moonshiners）。二十世纪二十年代初，被誉为芬兰电影先驱之一的导演兼制片人埃尔基-卡鲁（Erkki Karu）成立了芬兰电影公司（Suomi-Filmi），该公司在大约十年的时间里发展壮大。不幸的是，1929 年美国的经济崩溃也影响到了芬兰，埃尔基-卡鲁（Erkki Karu）因涉嫌欺诈而被迫离开了公司。芬兰电影成为美国电影的牺牲品，直到第二次世界大战后才真正起飞。20世纪50年代，第一部重要作品是埃德温-莱恩（Edvin Laine）的《无名战士》（Tuntematon sotilas）。这两部电影两次（1955 年和 1985 年）改编自一部伟大的芬兰文学经典，讲述了 1941 年一连芬兰士兵抵御苏军的艰难历程。第一部影片赞扬了士兵，而第二部影片则谴责了战争的暴行和野蛮。然而，20 世纪 60 年代电视的出现使芬兰电影业再次陷入低谷。不过，这一时期还是出现了一些导演，如里斯托-雅尔瓦（ Risto Jarva）（《兔年》， 1977年）和米克-尼斯卡宁（Mikko Niskanen），他们的第一部作品《波亚特 》（Pojat ， 1962年）曾在第三届莫斯科国际电影节上试映。约恩-多纳（Jörn Donner）也属于这一时期，他因在 1982 年制作瑞典导演英格玛-伯格曼（Ingmar Bergman）的《芬妮与亚历山大》（Fanny and Alexander）而闻名。三年前，多纳在德国第 29 届柏林电影节上赢得了评委席位。
考里斯马基兄弟的时代
考里斯马基兄弟分别出生于1955年和1957年，是芬兰电影新一代的代表人物。由于抨击瑞典和美国文化的影响，考里斯马基兄弟经常激怒首都清教徒式的观众。尤其是阿基的电影，总是充满了古怪喜剧和绝望戏剧的爆炸性组合。1983 年，改编自陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》为安琪的电影生涯拉开了序幕。之后，他又拍摄了《列宁格勒牛仔去美国》（1989 年）、《卖火柴的小女孩》（1990 年）和《朱哈 》（1999 年）。2002 年，他又拍摄了《没有过去的人》（The Man Without a Past），该片在同年的戛纳电影节上获得评审团特别大奖，卡蒂-奥蒂宁（Kati Outinen，曾出演《尤哈》）获得最佳女演员奖。该片还参加了第 75 届奥斯卡金像奖最佳外语片的角逐。之后，该片于 2006 年推出《Les Lumières du Faubourg》，并于 2012 年获得凯撒奖提名。该片完全在法国拍摄，讲述了一个擦鞋童救助难民的故事。在阿基的两部电影之间，米卡执导了剧情片《王后男孩》（2015 年），讲述了瑞典王后克里斯蒂娜与埃巴-斯帕尔伯爵夫人之间可能存在的婚外情。2017 年，阿基-考里斯马基携《希望的彼岸》回归。影片讲述了一名刚刚抵达赫尔辛基的叙利亚难民受雇于一家餐馆的故事。凭借这部影片，导演获得了 2017 年柏林电影节最佳导演银熊奖，并在同年宣布退休，为自己的职业生涯画上了一个圆满的句号。然而，他的退休生活并不长，2022 年，他凭借《致命的火焰》（Les Feuilles mortes）重回人们的视线，该片于 2023 年获得戛纳电影节评审团大奖！
注意到的工程
2000 年代在电影制作方面硕果累累，其他作品也在国际上崭露头角。2001 年，马尔库-莱赫穆斯卡里奥（Markku Lehmuskallio）和阿纳斯塔西娅-拉普苏伊（Anastasia Lapsui）合拍的《苔原七歌》（Seitsemän Laulua Tundralta）上映。这部影片通过七个取材自涅涅特民间传说的故事，讲述了这个极北民族从 20 世纪 20 年代至今对极端生活条件的适应和反抗。2007 年上映的电影《拉普人》也是他的代表作。2010 年代初，Jalmari Helander 的《 稀有出口》和 Dome Karukoski 的《Napapiirin sankarit》（《北极圈英雄-极寒之旅》）也备受关注。最后，2016 年，尤霍-库斯马宁（Juho Kuosmanen）的黑白影片《奥利-马基》（Olli Mäki）的灵感来源于 20 世纪 60 年代该国最伟大的拳击手之一奥利-马基（Olli Mäki）的一生，面对上流社会的压力，他能够保持自己的价值观和对世界的看法。该片在同年的戛纳电影节上亮相，并获得了梦寐以求的 "一种注目 "奖。2021 年，尤霍-库斯马宁（Juho Kuosmanen）推出了一部芬兰与俄罗斯合作的影片《6 号车厢》，描述了一名芬兰旅客和一名俄罗斯工人在莫斯科和摩尔曼斯克之间的卧铺火车上的邂逅。影片改编自罗莎-利克索姆（Rosa Liksom）的同名小说。
在小屏幕上
在芬兰，插画家兼作家托芙-扬松无疑是一位标志性人物。她因 1945 年创作的连环画《姆明一家》而出名，讲述了三个小巨怪的冒险故事。虽然这部作品是为青少年读者创作的，但杨松还是设法传达了一些重要的信息。例如，在《佐特和泽泽特》的故事中，巧妙地提到了同性恋，两个小女孩手牵手走在一起，提着一个装着大秘密的小手提箱。沃尔特-迪斯尼工作室曾提出购买托芙-扬松的特许经营权，但遭到她的拒绝。不过，在 20 世纪 90 年代，这部连环画被改编成小银幕电影，并与日本合拍。1992 年，《姆明家的彗星》将姆明一家的世界搬上大银幕。随后，《姆明和他的奇幻冒险》（Moomin et la folle aventure de l'été）（2008 年）、《姆明在海滨》（Les Moomins sur la Riviera）（2014 年）和最近的《姆明的圣诞节》（Le Noël des Moomins）（2017 年）相继上映。然而，托芙-扬松的作品并不是芬兰电视改编的唯一范例。芬兰公司Rovio Entertainment于2013年开发了根据同名视频游戏改编的动画系列片《愤怒的小鸟》（Angry Birds Toons）。该剧讲述了小鸟小红在同伴们的帮助下，从狰狞的绿猪手中保卫鸟巢和鸟蛋的冒险故事。对于成年人，我们推荐 Miiko Oikkonen 制作的以 Lappenranta 小镇为背景的侦探系列剧《 Bordertown》（2016 年）、迷你系列剧《The Guild》（2006 年）、《Roba》（2012-2019 年）以及在 Netflix 流媒体平台上播放的系列剧《Deadwind》（仍在制作中）。
