土耳其的悖论
土耳其几乎立即意识到卢米埃尔兄弟的发明，他们的电影《火车抵达拉西奥塔车站》早在1896年就在伊斯坦布尔放映。然而，穆斯塔法-凯末尔（Mustafa Kemal）在1923年上台后进行的现代化建设，确定了除发展电影业外的其他优先事项。直到1939年，土耳其只有一位真正活跃的导演，即穆赫辛-埃尔图鲁尔（Muhsin Ertuğrul），他执导的希腊-土耳其作品《错误的道路》（Le Mauvais Chemin ）于1933年上映，其目的是将两个被多年战争破坏的国家联系起来。外国电影在伊斯坦布尔进行了一些尝试，如《恐惧之地之旅》 （Norman Foster，1943年），这是一个关于一名美国工程师被纳粹特工控制的间谍故事，伟大的环球旅行者奥森-威尔斯（Orson Welles）对此贡献良多。Le Masque de Dimitrios（Jean Negulesco，1943年）也是根据Eric Ambler的小说改编的，再次探索了伊斯坦布尔和它的黑社会。在第二次世界大战结束时，电影业突然经历了非同寻常的繁荣，这使土耳其跻身于世界主要生产国之列，但这并非没有矛盾之处：直到20世纪70年代，生产虽然很繁荣，但并没有真正在其境外发行，其特点是类型电影，自愿偏心，仓促结束，这与建立真正的明星系统是并行的。从《丛林孤儿哈桑》（Orphan Atadeniz，1953年），又称《伊斯坦布尔的泰山》，或《伊斯坦布尔的德古拉》（Mehmet Muhtar，1953年），或被昵称为 "西部烤肉 "的子类型的片名中，可以看出当时盛行的灵感，这并不意味着这些电影不有趣。奇怪的是，20世纪70年代出现了一波情色电影的浪潮，这些电影被1980年的军事政变所终结，在今天看来，它们不过是具有好奇心的价值。与此同时，第二部詹姆斯-邦德电影《俄罗斯之吻》（Terence Young，1964年）向西方观众展示了当时仅有的伊斯坦布尔的罕见形象：007的旅程将他带到了大教堂蓄水池或Sulukule，那是罗姆人社区的历史街区，现在已被夷为平地。安布勒改编的新片《托普卡比 》（Jules Dassin，1964年）是一部古老的经典抢劫片，在想象中进一步扎根于伊斯坦布尔，那里的间谍和各种匪徒似乎都在此会合。在一个动荡的世纪中，伊斯坦布尔实际上是许多旅行者的中转站，正如伊利亚-卡赞的《美国，美国》（1963年）所展示的那样，这幅长篇自传壁画唤起了亚美尼亚种族灭绝事件以及推动许多难民（他们反对土耳其的压迫）移民的原因。阿兰-罗伯-格里耶（Alain Robbe-Grillet）还在那里拍摄了一部令人困惑、甚至是深奥的电影《不朽》（L'Immortelle）（1963年），但它充分赞扬了这座城市的辉煌和独特之处。
伊斯坦布尔的一千零一个生命
20世纪80年代土耳其电影的重要作品更关注该国的偏远地区，如伊尔马兹-居内在狱中导演的《Yol, la permission》，该片审视了库尔德人的伤口，并在1982年获得了金棕榈奖。专制政权和空前的经济危机削弱了土耳其电影，直到1990年代中期，然后在千年之交，它才真正重新起飞。例如，土耳其裔塞浦路斯导演Derviş Zaim的《Soubresaut dans un cercueil 》（1996年）处于这种复兴的最前沿，讲述了一个小罪犯在没有魅力的伊斯坦布尔的磨难。土耳其浴场》 （Ferzan Özpetek，1997年）的风格化程度更高（如果不是过度的话），它以一家传奇酒店--佩拉宫为特色，讲述了一个意大利人如何在伊斯坦布尔继承了一家土耳其浴场，以及让他留在那里的同性之爱。努里-比尔吉-杰伊兰（Nuri Bilge Ceylan）的名字已经成为自愿干旱电影的代名词，但也并非没有收获：《乌扎克 》（Uzak ）（2004年）带领观众穿越风景如画但不寻常的伊斯坦布尔，覆盖在一片白雪之中，给人一种几乎可以感受到的感觉。
外国大片正在强势回归，无论是新的詹姆斯-邦德电影，《天下无贼》（Michael Apted，1999年）或《天降奇兵》（Sam Mendes，2012年）及其在大巴扎的追逐战，还是《夺宝奇兵 》（Olivier Megaton，2012年）等动作片，其对城市的设想不乏陈词滥调。这座城市的屋顶和它们所展示的特殊景观，尽管是旅游景点，至少也值得一提。对约翰-勒卡雷的《鼹鼠》 （Tomas Alfredson，2011）的新改编，使人们对伊斯坦布尔的间谍巢穴恢复了记忆，这是处于文明交汇点的城市的命运。
散居在德国的土耳其人催生了一些回归本源的导演，例如法提赫-阿金（Fatih Akin）在其关于伊斯坦布尔音乐场景的纪录片《过桥--伊斯坦布尔之声》（2005）中。他的第二部电影《朱莉在七月 》（2000年）把他的主人公带到了博斯普鲁斯海峡岸边的一个多事之秋，而《迎面而来》（2004年）则在汉堡和伊斯坦布尔之间穿梭，获得了柏林金熊奖。两个女孩 》（Kutluğ Ataman, 2005）的部分场景设置在远离明信片的伊斯坦布尔的Etiler高级社区，捕捉了两个少女的心事，如果你愿意的话，这预示着法土导演Deniz Gamze Ergüven的《野马》（2015）在公众和评论界的成功，该片讲述了五姐妹渴望逃离令她们窒息的父权制，她们的旅程在博斯普鲁斯海岸结束。猫咪爱好者，其中有很多，可能想看看《凯迪：猫和人》 （Ceyda Torun，2016）， 这是一部描述城市及其数十万只流浪猫的纪录片，拥有出色的地面和无人机摄影。
虽然努里-比尔吉-塞兰（Nuri Bilge Ceylan）继续收集奖项（包括2014年《冬眠》的金棕榈奖），但应该说一说吸引大多数观众进入电影院的土耳其主流电影：喜剧，无论是否浪漫，以及动作片都是在混乱的政治和经济背景下受欢迎的消遣，例如明星喜剧演员塞姆-伊尔马兹（Cem Yilmaz）的电影--其中最新的是《阿里巴巴和七个 小矮人》（2015）。Ölümlü Dünya 》（Ali Atay，2018年），以其不可能的情节--Stamboulian家族在他们的餐馆旁边经营着合同杀人业务--成为一个毫不掩饰地踩在好莱坞脚趾上的电影例子。传记片也很受欢迎，如关于著名歌手Müslüm Gürses生平的《Müslüm》（Ketche和Can Ulkay，2018）或《Champion》（Ahmet Katiksiz，2018），这是一个赛马世界中的爱情故事。土耳其通过《Börü》跳上了系列电影的行列，这是一部壮观的动作片，具有强烈的宣传元素，已被改编为电影。我们推荐才华横溢的托尔加-卡拉切利克（Tolga Karaçelik）的《Bartu Ben》（2019年），讲述了伊斯坦布尔一个三十多岁的同性恋者的日常生活和神经质的故事。2020年11月，在Netflix平台上发布的系列剧《Bir Başkadır》（法语为Ethos）在土耳其获得了真正的成功。这部由剧作家、导演和制片人Berkun Oya创作的作品描绘了一幅当代土耳其社会的黑暗图景，其中贯穿着各种紧张关系，但却没有落入俗套或漫画。
