奥斯曼古典音乐
奥斯曼古典音乐在今天的土耳其社会中仍然受到赞赏。它最初受到阿拉伯-波斯音乐的启发，但从15世纪开始形成了自己的特色，在18世纪达到了创作的高峰。激发它的主题往往与宗教、军队、爱情和战争密切相关。奥斯曼帝国的音乐汇集了被帝国吞并的国家的元素，是真正的音乐特性的来源。在凯末尔革命强加的中断之后，它在20世纪下半叶得到了重新发展。尽管阿塔图尔克欣赏奥斯曼帝国的古典音乐，但他却禁止其广播，主张用欧洲古典音乐来替代。这种音乐逐渐演变成轻快的娱乐音乐，在今天的流行音乐中以淡化的形式存在，但可以看作是 "更新的 "奥斯曼音乐的延伸。
库德西-埃尔古纳向西方观众介绍了奥斯曼艺术音乐。他也是苏菲音乐和涅伊（旋转苦行僧的簧片笛）的演奏家。苦行僧是宗教人士，属于苏菲派穆斯林的梅夫莱维教团，他们用神秘的舞蹈与上帝交流，其仪式完全令人着迷。苏菲主义是一种可以追溯到8世纪的学说，它一直培养着秘密性，在伊斯兰教中占有特殊的地位。这个教团的成员被称为旋转苦行僧，因为他们的舞蹈动作类似于旋转的陀螺。漩涡苦行僧Tekke，土耳其语为Mevlevi Tekkesi，有一个小型博物馆，里面有许多物品和乐器。这是苏菲机构中唯一对游客开放的地方。每个月的最后一个周日，你都可以参加传统的旋风舞仪式。另一个可能性是霍贾帕沙文化中心，它也提供结合舞蹈和催眠的传统表演，让人更好地了解这种非常特殊的精神方法。
传统音乐
由于受到中亚、中东、巴尔干、高加索和欧洲文化的影响，传统的土耳其民间音乐得到了丰富和多样化的发展。与土耳其古典音乐诞生的城市和精英环境相比，民间音乐是其发展的农村世界的产物。我们将主要记住诸如希万-佩尔韦尔、科马-艾哈迈德、卡姆卡斯和西万-哈科等艺术家，以及现在著名的卡德什-蒂尔库勒，他们具有用库尔德语、亚美尼亚语、土耳其语、拉兹语、扎扎语......演唱的原创性，同时涵盖亚述语、安纳托利亚语、阿勒维语、雅兹迪语或阿拉伯语旋律。这是一首真正的赞歌，颂扬各民族之间的宽容与和谐。土耳其民间音乐主要有两个来源：图尔库的创作者和âşık。图尔库的创作者演唱的歌曲在安纳托利亚各地的庆祝仪式、特殊仪式、宗教仪式和葬礼上都有表演。他们反复演唱，并对其进行修改，添加新词，从而创造出新的歌曲，这些歌曲被称为 "图尔库"。而âşık（恋人，热情，在神秘的意义上）是流动的歌手，他们最常用萨兹（土耳其最常见的长颈风琴）为自己伴奏。自20世纪初以来，在土耳其，"ozan "一词比 "aşık "一词使用得更多。但 "ozan "这个名字是用来表示所有诵读经文的人。法斯尔（Fasıl）是一种歌唱性的、相当精致的奥斯曼半古典音乐，通常由吉普赛人演奏，有时由罗马尼亚人（伊斯坦布尔希腊人）管弦乐队演奏。它经常被用作著名的麦哈尼（meyhane）的伴奏，顾客在喝了几杯拉基酒后，会毫不犹豫地跳舞和唱歌。要抓住这些充满历史的地方之一的一些精髓，并有一个独特的体验，可以去Tarihi Cumhuriyet Meyhanesi，这是一个独特的meyhane，成立于20世纪20年代，专门经营海鲜菜肴，那里有现场的传统土耳其音乐。大厅里的剪报、装裱的照片和传统音乐将带你回到昔日的土耳其，度过一个愉快的夜晚。
你可以在Galip Dede Caddesi发现当地的乐器，这条街道更被称为音乐街。在加拉塔塔楼和图内尔广场之间，乐器店的橱窗一个接一个。在几百米的范围内，可以在大约40家商店里欣赏和测试众多的仪器。原声钢琴和数码钢琴商店，小提琴制造商，配件等，你可以在这条街上找到一切。在这里你可以发现令人印象深刻的各种当地乐器：弦乐器（如kementché，一种雷贝克，一种来自黑海地区的小小提琴，bağlama或卡拉巴什小提琴），带拨片的弦乐器，包括ut（琵琶），tambur（曼陀林），çenk （竖琴），kanun和santur （两种类型的古筝）。您还将欣赏到管乐器，如祖尔纳（单簧管或木制双簧管）、çifte（配音）、涅伊（芦苇笛）、乡村笛子（牧羊人的长笛）、图拉姆（musette）、风笛、口琴和手风琴，以及打击乐器，如达尔布卡（土和皮打击乐器）、低音鼓、库杜姆和def （铃鼓）。
作为夏季的主要音乐活动，伊斯坦布尔音乐节提供古典、传统和爵士音乐。它的组织者将演出安排在各种各样的场所，从音乐厅（如İş Sanat）或歌剧院（如Süreyya文化中心），到更令人惊讶的地方，如Neve Shalom犹太教堂、帕多瓦的圣安东尼教堂，甚至是著名的东方快车终点站Sirkeci站的月台。虽然该市的现代音乐厅设备不如一些欧洲的同行，但它可以依靠一些历史建筑在非常好的条件下举办音乐会。圣艾琳教堂（St. Irene's）尤其如此，这是一座6世纪的拜占庭式教堂，具有良好的音响效果，定期举办古典音乐音乐会。
土耳其爵士乐
至于与土耳其传统音乐有着共同的即兴创作意识的爵士乐，其场景也很丰富。在目前众多的人才中，有塔克西姆三重奏、萨克斯手伊尔汗-埃尔萨欣（Ilhan Ersahin）、打击乐手奥克-特米兹（Okay Temiz）、钢琴家艾登-埃森（Aydn Esen）和法齐尔-萨伊（Fazil Say）。后者是一位有才华的年轻即兴演奏家，挑战古典音乐的准则，也热衷于爵士乐，并成立了他的Worldjazz四重奏。对于爵士乐爱好者来说，博瓦在轻松和温暖的氛围中提供了有趣的节目。强烈推荐，特别是由于门票是免费的。而7月份的IKSV爵士音乐节也不容错过。
阿拉贝斯克
20世纪70年代末，在最近来自安纳托利亚农村的移民的推动下，在高度城市化的地区出现了一种新的风格。这种拼凑的音乐，在这个词还没有出现之前就被称为阿拉伯音乐，是一种世界音乐，混合了古典音乐和土耳其流行音乐的影响。它的歌词使用了隐藏的含义和寓言，唤起了失去的爱情，讲述了荣誉的故事或人民的痛苦。这些声音也非常悲惨，你不需要理解歌词，就能理解从车站渗出的表演者的苦恼......在阿克萨雷、塔拉巴什和伊斯坦布尔的贫民窟的酒吧里都能听到这种声音；它在dolmuş（集体巴士）中无处不在，在1980年代曾一度被军队禁止。这种音乐在1990-1995年间发挥了真正的优势。毋庸置疑，阿拉伯舞的明星之一是易卜拉欣-"伊博"-塔特勒斯，他的成功归功于他无以伦比的声音。在公开场合声称不喜欢这种音乐风格的城市土耳其人，却承认对易卜拉欣-塔特勒斯的依恋，他的才华已经超越了社会障碍。
从土耳其流行音乐到地下摇滚
近五十年来，流行音乐一直是土耳其流行音乐的主要分支之一。土耳其流行音乐的伟大明星是塞岑-阿克苏（生于1954年），她以自己的成名作《哈迪-巴卡勒姆》引领了潮流。她成功地将传统和电子音乐的元素巧妙地结合起来。这种音乐能点燃舞池，同时汲取了安纳托利亚、吉普赛甚至印度教剧目的影响。在保持巅峰状态的同时，她还帮助无数年轻艺术家实现了突破。她不满足于写自己的歌词，她是许多年轻一代歌曲的幕后推手。这些标签都是在这里建立的，土耳其的流行艺术家也在这里生活和工作，这在80年代中期开始认真发展。1993年，其他人紧随其后，如厄兹勒姆-特金，但至今没有人让明星黯然失色。她的歌曲反复出现的主题是爱情、感伤的失望、怀旧，但她有时也会处理更多的社会主题。在音乐上，它巧妙地混合了或多或少的阿拉伯声音、现代电子音乐和易于记忆和哼唱的合唱。大多数流行歌手发行了一张专辑，不得不满足于几个月的名气，然后就被遗忘，被新的克隆人取代。巴里斯-曼乔是20世纪90年代前最著名的安纳托利亚摇滚艺术家。1999年他去世后，他居住的别墅被改造成了一个博物馆，探索他的生活和艺术创作。Kultur Merkezi Baris Manço还提供小型展览和音乐会，有伊斯坦布尔大学国家音乐学院的学生参与。
在伊斯坦布尔，音乐制作在盖茨事件（2013年6月反对总统雷杰普-塔伊普-埃尔多安政权的抗议运动）以及伊斯兰国和塔克库尔德人在安卡拉和伊斯坦布尔实施的多次袭击后发生了转变。在此之前，伊斯坦布尔的艺术生活正在进行中。然后，突然间，伊斯坦布尔被从西方艺术家的旅游行程中剔除。几年来，音乐厅经理被迫安排来自土耳其的乐队。这个地方的场景有其标志性的乐队。库尔班，以其新鲜和朗朗上口的摇滚乐，是当地场景的支柱之一。乐队在土耳其巡回演出多年，但在2018年解散了。雅典娜在国际上更为知名，是一个标志性的乐队，甚至代表土耳其参加了2004年欧洲电视大赛。他们1998年的首张专辑《流氓》（Hooligan）是在流行音乐主导的环境中的一颗重磅炸弹。雅典娜将土耳其的人声、斯卡节奏和朋克力量结合起来，成功地将自己确立为土耳其的斯卡参考。它的一首歌曲已经成为国家篮球队的队歌。更为地下的是，Rashit乐队是土耳其为数不多的朋克乐队之一。他们在第一张专辑《Telaşa Mahal Yok》中唱到了贝尤鲁，在这个街区遇到拉希特并不罕见，他们仍然热爱这个街区，这里仍然是某种反主流文化的神经中枢。同样值得一听的是MVÖ（Mov ve Ötesi），深受Radiohead等乐队的影响，在土耳其年轻人中非常流行，但也有Manga乐队，土耳其摇滚乐队Gokhan的前身，Duman乐队，Gripin和SeksenDort，或Mabel Matiz。一些摇滚音乐家又回到了民间曲目的影响。Altin Gün乐队是荷兰音乐家和土耳其歌手的联盟，他们在2018年发行了第一张专辑《On》，以引人注目的现代音乐向土耳其民间传统致敬。乐队翻唱著名的曲子，即流传了几十年的标准曲，音乐家们在其中加入了他们的迷幻摇滚风格。
密切关注 "巴比伦"（Babylon）的节目，这个传奇性的伊斯坦布尔场地曾出现过各种独立摇滚和另类音乐明星，以了解这一场景的更多信息。从塔克西姆地铁站可以到达的佐鲁表演艺术中心，每晚也有音乐会。
剧院
尽管存在重大的社会政治危机，但伊斯坦布尔每天晚上都有广泛而多样的戏剧演出。伊斯坦布尔的市政剧院位于欧洲和安纳托利亚两岸，共有10个舞台，公众可以看到经典戏剧，从莎士比亚到希腊悲剧，经过契诃夫和易卜生，也有土耳其剧作家创作的戏剧。几个节日为艺术季增添了亮点。最主要的是每年11月的伊斯坦布尔国际戏剧节，这是一个汇集了来自欧洲各地的剧团的重大活动。由于审查制度和对电视的禁忌，许多导演和编剧都选择重新关注私人戏剧。最近，国内出现了一些新的公司和场所，如GalataPerform、Tiyatro Medresesi和Kadıköy Theatron，它们正在寻求新的戏剧形式并努力发展这些形式。另类场景的发展也是为了改变戏剧的叙事形式，重新定义其本质。独立剧院如Seyyar Sahne、Altidan Sonra Tiyatro和Mek'an Sahne都参与了这个艺术过程。
