古代镶嵌画
有几个地方邀请你去发现西西里岛的古老文化。卡萨莱的罗马别墅
因其保存完好的马赛克图案而特别著名。离阿尔梅里纳广场不远，别墅里有大约30件作品。马赛克描绘了神话中的场景和日常生活中的场景。千万不要错过近60米长的大狩猎走廊。在大量的细节中，马赛克展示了被捕获的动物，准备被运往罗马斗兽场的比赛。图画风格表明，非洲劳工参与了这些创作。
也许最滑稽的房间是 "比基尼女孩 "的房间。在这些马赛克上，十位年轻的女士正在进行各种运动......穿着两件套的游泳衣!为了记录在案，这个房间是在1950年被揭开的，即比基尼诞生后不久。
所有这些罗马文明的见证，经过精心修复，被认为是这类遗迹中最珍贵的。西西里的文艺复兴
文艺复兴在15和16世纪从佛罗伦萨、罗马和那不勒斯传播到西西里。在这里，它在意大利绘画探索、中世纪晚期的文化遗产和佛兰德斯绘画特点的交叉点上形成了一种特殊的风格。因为正是在墨西拿，佛兰德人来到该岛工作。位于巴勒莫的Galleria Regionale della Siciliana提供了这一时期西西里岛绘画的详细全景图，展示了文艺复兴在1460-1470年间通过三位主要艺术家在岛上慢慢占据主导地位：Francesco Laurana、Domenico Gagini和Antonello da Messina。
安东内洛是意大利南部唯一一位Quattrocento的大师。作为一个天才的肖像画家，他对古代、透视和佛兰德人的作品感兴趣。他的好奇心使他在那不勒斯、威尼斯和布鲁日学习，在那里他在扬-凡-艾克的工作室学习油画技术。安东内洛-达-梅西纳的作品是佛兰德的现实主义和意大利的空间处理之间的综合体。但使他的才华出众的是他的肖像画的心理敏锐度。他是内心生活的画家。在威尼斯首次逗留后，他于1470年回到西西里岛，并绘制了圣格雷戈里的祭坛画。他的人物不再从正面摆出，而是从四分之三处摆出，体积比轮廓更重要。1476年第二次旅行归来，他画了著名的《康多蒂尔》。在他的肖像画中，长相的敏感度从未停止过被锐化。然后他画了《无名水手的肖像》，这是一幅胡桃木油画，保存在切法卢的曼德拉里斯卡基金会博物馆。他的作品现在散落在世界各地，但西西里岛将《玫瑰圣母》 的多联画保存在墨西拿地区博物馆。他对眼含泪水的基督或带着温柔微笑的玛丽的描绘，表达了真正的人类同情心。从来没有人在如此接近普通人的情况下代表神性。巴洛克艺术
尽管西西里岛的绘画紧跟欧洲大陆的潮流，但16世纪的西西里岛并没有出现任何主要的艺术家。1550年左右，西班牙人胡安-德-马塔和佛兰德画家西蒙-德-沃布雷克等艺术家来到了该岛，带来了各种影响。
皮特罗-诺维利（1603-1647）是17世纪最重要的西西里岛画家。受卡拉瓦乔的影响，他在罗马学习意大利文艺复兴时期的绘画。1630年，在那不勒斯，他对那不勒斯的博物学家产生了兴趣。所有这些影响使他能够发展出一种现实主义艺术。1637年回到西西里，诺维利主要画宗教场景。他为蒙雷亚莱的本笃会作曲，并为西西里的各个教堂绘制了大量壁画。在巴勒莫，他在格苏教堂画了《圣菲利普的奇迹 》。位于巴勒莫武奇利亚区的罗萨里奥修道院也有一幅艺术家的画作。在拱顶上的《玫瑰花的奥秘》系列中，第五幅画不是别的，而是彼得-诺维利的《圣母加冕
》。 他的同代人安东尼奥-巴尔巴隆加（1600-1649）是一位受西蒙-科曼德训练的巴洛克画家，他搬到了罗马，在那里他成为了多梅尼奇诺的学生。巴尔巴隆加为教堂创作了许多画作，包括为墨西拿的圣安娜修道院教堂创作的《圣保罗的皈依》。在他的家乡，他还为同名教堂画了一幅圣格雷戈里，并为圣米歇尔画了一幅圣母升天。罗马、马德里和巴勒莫都有他的一些作品。雕塑
16世纪，雕塑在西西里岛确认了其主要地位。
加吉尼家族整个15世纪都在意大利半岛和西西里岛工作，特别是在巴勒莫、墨西拿和特拉帕尼。他的作品分为重复性的车间委托和宗教雕塑主题，如大理石帐幕。多米尼克-加吉尼的儿子安东内洛由于接受了米开朗基罗的培训而脱颖而出。他在巴勒莫的工作室后来蓬勃发展。多梅尼科的孙子安东尼诺用他巨大的雕像装饰了特拉帕尼圣母教堂的拱门。据说这个拱门激发了17和18世纪西西里岛的巴洛克风格。
贾科莫-塞尔波塔（1652-1732），一位灰泥大师，是18世纪巴勒莫的主要雕塑家之一。他主要负责制作查理二世的马术雕像，该雕像可以在特拉帕尼博物馆看到。
在一座13世纪的宫殿里，中世纪和现代艺术地区博物馆在绘画和各种物品中展示了一个折衷的雕塑收藏。多梅尼科-加吉尼的代表作是他的《圣母与圣婴》。墨西拿的安东内洛创作的《报喜》最近得到了修复，终于回到了它的位置。新流派
西西里岛热爱城市艺术。一段时间以来，对其有利的倡议一直在成倍增加。在巴勒莫、墨西拿和卡塔尼亚被忽视的墙壁上，出现了布鲁、C215和Vhils等街头艺术的大牌。 自2012年以来，Giardini Naxos的小村庄已经组织了Emergence节，专门针对街头艺术。最近，卡塔尼亚市邀请八位艺术家在港口入口处的筒仓上表现自己。街头艺术筒仓
展示了西西里岛身份的主要主题，同时重新评价了海洋地区的形象和文化政策。在巴勒莫，有几个项目将艺术与社会行动相结合。例如，Push协会与艺术家Ema Jons联手，在Borgo Vecchio与儿童一起创作壁画。在其成功之后，该项目将很快扩展到那不勒斯和卡塔尼亚。
西西里岛街头艺术的中心在巴勒莫老城的武吉里亚（Vucciria）：唐-柯里昂（Don Corleone）躲在一根柱子后面，而一个卡通人物在铁幕上驾驶着一辆赛车。每个角落都有惊喜!
在Capo Gallo保护区，一个废弃的建筑工地被改造成一个露天画廊。这个地方被称为皮佐-斯特拉艺术村，它有一个令人惊叹的风景作为奖励!摄影艺术
西西里岛的摄影师很早就形成了一种特殊的风格，偏爱黑白两色。第一代的标志是四位大师：莱蒂齐亚-巴塔利亚（Letizia Battaglia）、尼古拉-斯卡菲迪（Nicola Scafidi）、费迪南多-桑纳（Ferdinando Scianna）和新现实主义摄影大师恩佐-塞拉里奥（Enzo Sellerio）。
莱蒂齐亚-巴塔利亚（Letizia Battaglia）1935年生于巴勒莫，记录了黑手党对意大利国家的血腥行为。荣获W.尤金-史密斯奖，她的暴力现实图像的特点是对受害者和罪犯的深深尊重。
尼古拉-斯卡菲迪，生于1925年，1943年开始担任摄影记者，当时盟军在岛上登陆。 随后，他与文化环境以及英格丽-褒曼和罗伯托-罗西里尼等人物建立了牢固的关系。
1943年出生于巴盖里亚的费迪南多-尚纳的作品中渗透着他对家乡岛屿的热爱。在亨利-卡蒂埃-布列松的支持下，他加入了马格南摄影社。在很年轻的时候，他就开始拍摄他的同胞。后来，他在没有离开巴勒莫的情况下发展了国际事业，特别是在时尚领域。当他在西西里岛的街道和广场上为模特Marpessa画上不朽的画像时，他的名声大振。他拍摄的街头儿童和戴黑围巾的女士的快照，以及他为巴特和博尔赫斯拍摄的著名肖像，都被人们所记住。
新一代人由卡梅罗-邦乔诺、卡梅罗-尼科西亚和桑德罗-斯卡利亚领导。Carmelo Bongiorno和Carmelo Nicosia于1960年出生于卡塔尼亚。桑德罗-斯卡利亚在米兰学习摄影。在他的彩色图像中，他试图提供西西里岛领土的另一种愿景。
Carmelo Bongiorno是一位艺术家、专业摄影师和教师。Gruppo Fase的创始人，他专注于细节的渲染。1989年，他在阿尔勒获奖，1993年，他与希夫和德帕东一起，成为欧共体为《牛奶之路》挑选的六位摄影师之一。现今
卡塔尼亚的KōArt画廊与设在佛罗伦萨的委员会合作，推广国内和国际上的主要艺术家。它把自己表现为一个对超越纯粹审美乐趣的研究敏感的创造性空间。
在巴勒莫的艺术馆中，西西里岛当代艺术博物馆（Palazzo Riso）致力于展出对西西里岛艺术遗产的创新诠释。贫穷艺术的画家有丰富的代表，土地艺术也有理查德-龙的作品。你可以欣赏到抽象艺术的领军人物卡拉-阿卡迪（Carla Accardi）、雕塑家皮特罗-康萨格拉（Pietro Consagra）或我国国民波尔坦斯基（Boltanski）的作品。值得一提的是：咖啡馆-图书馆是艺术家们经常光顾的地方，尤其是当地的先锋派。
