早期的日子

从史前时代开始,北方地区就形成了独特的特征。在苏格兰,最早的证据是新石器时代的雕刻。在阿伯丁郡,雕刻的石球显示了几何图案、螺旋和断裂的线条。从

7世纪开始,基督教艺术在赫布里底群岛的修道院中得到发展。最早的插图手稿被认为来自圣科伦巴(Iona)的修道院。凯尔斯之书》是这一时期最好的例子。与基督教的衰落有关的贫困袭击了这个国家,使生产放缓,直到文艺复兴时期。

肖像艺术家

十六世纪出现了缓慢的复兴。在接下来的一个世纪里,第一批开始成名的苏格兰画家是肖像画家。乔治-詹姆森1587年出生于阿伯丁,他在为当地人物画像时建立了自己的声誉。正是在查理一世的授意下,詹姆森建立了自己的声誉。1633年访问爱丁堡时,国王邀请他复制所有苏格兰前国王的画像。他还画了自画像和风景画,总是采用黑暗的中性色调,关注现实主义。

约翰-迈克尔-赖特(1617-1694)在詹姆士尼那里受训。作为一个学者型的艺术家,他在罗马呆了很长时间。他被认为是一个领导者,他的现实主义风格受到赞赏。像他的主人一样,他在政要的肖像画上建立了自己的声誉。

他们的作品现在是苏格兰国家肖像馆收藏的世界上最好的肖像画的一部分。苏格兰国家美术馆是专门为苏格兰艺术家服务的。

苏格兰浪漫主义

这场影响到整个欧洲的运动,在18和19世纪之交出现在苏格兰。在这里,它也强调了情感。最受欢迎的主题之一是《奥西恩循环》。由詹姆斯-麦克弗森(James MacPherson)翻译的三世纪苏格兰吟游诗人奥西安(Ossian)的诗作在欧洲风靡一时。爱国主义情感被唤醒,高地显示出其吸引力。荒野在雅各布-莫尔的《克莱德河的瀑布》

等戏剧性作品中得到了颂扬。亚历山大-伦西曼(1736-1785)被认为是第一位绘制苏格兰风景的艺术家。 直到19世纪初,浪漫主义的影响在亨利-雷伯恩(1756-1823)、亚历山大-纳斯米斯和约翰-诺克斯的作品中都很明显。虽然他的整个职业生涯都在苏格兰度过,但雷本是第一个具有国际地位的苏格兰艺术家。他通过描绘在苏格兰山脉背景下穿着格子呢的男人来定义苏格兰人。他出生于爱丁堡,1786年与纳什米斯一样,前往意大利旅行。纳斯米特因创立了苏格兰景观传统而闻名。诺克斯也是一位风景画家,他是第一个画格拉斯哥乡村的人。

格拉斯哥男孩

从19世纪末开始,由于格拉斯哥艺术学校的存在,格拉斯哥在艺术领域占据了主导地位,其最著名的学生无疑是新艺术大师查尔斯-雷尼-麦金托什。

格拉斯哥男孩团体反对学术主义。这些画家活跃于1887年至1895年间,受到法国印象派的影响,并得到苏格兰色彩派的协助,他们的强烈作品受到法国后印象派和野兽派的启发。格拉斯哥男孩包括麦克格雷戈、詹姆斯-格思里、约翰-拉维里、乔治-亨利和爱德华-沃尔顿。

与此同时,格拉斯哥女孩(Jessie Newbery, Anne Macbeth, Margaret和Frances MacDonald姐妹)展出了装饰艺术和设计,其风格结合了新艺术运动和凯尔特人的影响。

现代学校

查尔斯-雷尼-麦金托什(1868-1928)影响了所有领域的创作。他是一位来自艺术与工艺运动的建筑师、设计师和水彩画家,是苏格兰新艺术运动的领导者。他精致的风格结合了传统和现代。除了格拉斯哥艺术学院之外,格拉斯哥的 "艺术爱好者之家 "也是在他死后按照他的设计建造的。麦金托什说,如果他有天赋,他的妻子就有天才。查尔斯与玛格丽特紧密合作。正是她提供了花香,软化了查尔斯的直率风格。在他的晚年,麦金托什画的风景画和花卉研究,交织着夫妻俩的风格。

20世纪20年代,出现了其他团体,如苏格兰色彩派。直到20世纪末,他们的影响才在当代艺术中得以体现。一些色彩主义者活跃在法国,追随莫奈、马蒂斯和塞尚的脚步。领导人约翰-邓肯-弗格森(1874-1961)经常访问巴黎。 弗朗西斯-卡德尔、塞缪尔-佩普罗和莱斯利-亨特也属于这一运动。

20世纪30年代的爱丁堡画派将威廉-吉利斯(William Gillies)、威廉-麦克塔格特(William MacTaggart)和安妮-雷德帕斯(Anne Redpath)聚集在一起,对苏格兰的景观采取了现代方法。很久以后,其他艺术家如阿兰-戴维和爱德华多-保罗兹转向了抽象主义。

画家和雕塑家爱德华多-保罗兹(1924-2005)是第一位获得这种国际认可的苏格兰艺术家。他的艺术预示着流行艺术的爆发。他参加了1952年威尼斯双年展的英国馆,在那里出现了一代雕塑家:雷格-巴特勒、林恩-查德威克和肯尼斯-阿米蒂奇。保罗兹的作品与雷本著名的《滑板车》安东尼奥-卡诺瓦的《三女神》和高更的《布道后的幻象》一起被苏格兰国家美术馆 收藏。

当代场景

1960年代出生的一代人正在国际舞台上爆发。最著名的,也是市场上评价最高的,无疑是具象画家彼得-多伊格

受德国浪漫主义的影响,他绘制了广阔、狂野和忧郁的风景画。2016年,他画的高速公路边的彩虹隧道以近1300万欧元的价格售出。

录像艺术家道格拉斯-戈登出生于1966年,在格拉斯哥生活和工作。他的作品结合了投影、照片、装置和文本。戈登喜欢适当的图像,把它们放在意想不到的背景中。盲人詹姆斯

采用了演员詹姆斯-梅森的黑白画像,并切掉了他的眼睛,创造了一个盲人版本。这部作品属于一系列神话般的演员:加里-格兰特、金-诺瓦克、马龙-白兰度或保罗-纽曼也曾给戈登带来灵感。

Rob Mulholland在公共领域传播他的作品,质疑人与自然之间的关系。作为一名环境雕塑家,穆赫兰已经在荒野上安装了600多个镜像剪影。在卢瑟格兰(Rutherglen),一个六米高的数字标志着库宁加尔林地公园的入口。他的雕塑的表面吸收和反映了环境和苏格兰光线的不断运动。

对于雕塑爱好者来说,参观苏格兰国家现代艺术馆

,外面有令人钦佩的作品,包括亨利-摩尔的作品,就可以完成。同样是在爱丁堡,水果市场画廊在展示后起之秀的同时也展示了知名人士的作品:克莱尔-巴克利、路易丝-霍普金斯、卡勒姆-英尼斯、露西-斯凯尔和托尼-斯温都在这里崭露头角。 格拉斯哥的活力自20世纪70年代以来一直延伸到街道上。该市通过委托Rogue-One、Art Pistol、Recoat和Smug等大公司支持城市艺术项目。市中心壁画小径的地图将为您提供指导。一些地标性建筑:在中心,Rogue-One在约翰街上画了 "嘻哈木偶"。巴拉斯是大量城市艺术的所在地,包括马克-沃斯特和流氓一号的壁画,这里显示的是一个年轻海盗。玛丽希尔路地区已被委托进行公共艺术。埃尔弗的壁画描绘了三个孩子,向人口的多样性致敬。