从巴尔迪维亚到印加遗产

厄瓜多尔文化的起源可追溯到公元前四千年。瓦尔迪维亚文明（公元前 3500-1800 年）是美洲历史上最古老的定居民族之一。瓦尔迪维亚文明（公元前 3500-1800 年）是美洲历史上最古老的定居民族之一，以其早期的泥塑女性形象而闻名。瓦尔迪维亚人定居在瓜亚斯省和圣埃莱娜省，他们创造了一种以红色和灰色为主色调的独特陶瓷。由于每个女性形象都是独一无二的，这些 "Venuses "被认为代表了社区成员。

尽管厄瓜多尔有许多珍贵的考古遗址，但人们对15世纪以前的历史知之甚少。然而，印加遗迹却不言自明。今天，厄瓜多尔的传统、语言和知识仍能感受到印加人的影响。印加人早在11世纪就出现在该地区，但直到15世纪，印加帝国才经历了飞速的扩张。厄瓜多尔最大的印加遗址和为数不多的前哥伦布时期遗址之一--因加皮尔卡考古遗址（Sitio arqueológico de Ingapirca）距离昆卡 80 公里。它由卡纳里人设计，最初是供奉月亮的，后来印加人将其供奉为太阳，并建立了太阳神庙。不远处的卡拉德尔印加（Cara del Inca）有一张刻在岩石上的巨脸。

该国拥有丰富的考古藏品。瓜亚基尔市立博物馆（Museo Municipal de Guayaquil）非常有趣，它涵盖了城市各个时期的历史，包括一些精美的石刻遗迹。同样在瓜亚基尔，古生物和当代艺术博物馆（MAAC）向厄瓜多尔的所有文化致敬，馆内有罕见的前哥伦布时期的拟人雕塑。此外，这里还拥有无与伦比的圣安娜山（Cerro Santa Ana）美景。在基多还可以欣赏到前哥伦布时期的艺术作品。厄瓜多尔国家博物馆（MUNA）的展品可以追溯到史前时代。楼上则通过当代画家的视角讲述厄瓜多尔的文明史。这是最有价值的反衬！

基多学校

由于殖民化，天主教被强加给美洲印第安人。方济会、多明我会和耶稣会的修会几乎遍布各地。基多市曾在印加统治时期繁荣一时，后来成为厄瓜多尔第二大城市。昆卡、伊瓦拉和里奥班巴等其他殖民城市也应运而生。时至今日，这些城市仍充满了巴洛克艺术气息。

在殖民时代，基多因其宗教艺术的质量而享有盛誉。1551 年，方济会修士约多科-里克（Jodoco Ricke）和佩德罗-戈西亚尔（Pedro Gocial）创建了基多艺术学校。在他们的指导下，学生们创作的绘画和雕塑作品的质量得到了所有人的认可。他们的独创性在于将基督教题材与土著题材相结合。宗教人物与安第斯风景相映成趣。 在基多大教堂的《最后的晚餐》中，耶稣和他的弟子们正在享用一种安第斯传统菜肴--豚鼠（cuy）。基多画派在 Manuel Caspicara Chili、Bernardo Legarda 和 Miguel de Santiago 的带领下，于17和18世纪达到顶峰。在哪里可以欣赏到他们的作品？在基多的方济各会 Fray Pedro Gocial 博物馆，或者在殖民艺术博物馆，那里有曼努埃尔-奇利创作的《复活的基督》。里奥班巴的康塞普西翁宗教艺术博物馆（Museo de arte religioso de la Concepcion）有 14 个展厅，展出基多画派的绘画和雕塑作品，以及殖民时代的物品，其中不乏著名的黄金和宝石圣体。

厄瓜多尔的许多修道院都设有华丽的展览室。圣奥古斯丁教堂（Iglesia y monasterio de San Augustín）中的米格尔-德-圣地亚哥博物馆（Miguel de Santiago museum）就是最好的例子之一。

之后的几个世纪中，宗教艺术仍在继续，这在昆卡的普马彭戈博物馆（Museo Pumapungo）中可以看到。在考古室之后，有一个有趣的十九世纪宗教艺术收藏馆，其中包括桑古里玛和韦莱兹的基督像。

独立的年龄

19世纪，西班牙失去了对其殖民地的控制。西班牙于 1830 年宣布独立。在独立时期的画家中，安东尼奥-萨拉斯-阿维莱斯（Antonio Salas Avilés，1784-1860 年）的作品充满了神秘主义色彩，同时又不脱离殖民时期所钟爱的安第斯风光。他是一位伟大的肖像画家，也是追求反映当地生活习惯和风土人情的 "服饰运动 "的一部分。他既画宗教人物，也画土著人。25 岁时，他已被认为是一位重要画家。他的影响是巨大的。与此同时，19世纪出现了新古典主义思潮。

土著人运动

20世纪出现了由卡米洛-埃加斯领导的土著运动。

卡米洛-埃加斯 （1889-1962 年）。这位画家兼教师出生于基多，与舞蹈家玛尔塔-吉本斯（Marta Gibbons）结婚。他在巴黎度过了很长一段时间，并在欧洲和美洲都有过职业生涯。1926 年回到厄瓜多尔后，他建立了自己的第一家艺术画廊。他的理想化艺术慢慢接近社会现实。他对印第安人的事业十分敏感，在印第安人运动的兴起过程中发挥了关键作用，该运动汇集了迪奥根内斯-帕雷德斯（Diógenes Paredes）、玻利瓦尔-梅纳-佛朗哥（Bolívar Mena Franco）、佩德罗-莱昂（Pedro León）以及两位领军人物爱德华多-金曼（Eduardo Kingman）和奥斯瓦尔多-瓜亚萨明（Oswaldo Guayasamín）。基多历史中心的卡米洛-埃加斯博物馆长期展出他的作品。

奥斯瓦尔多-瓜亚萨明 （1919-1999 年）很早就开始接触造型艺术。在基多美术学校学习后，他在 23 岁时首次展出了自己的作品。从一开始，他最喜欢的主题就是南美人民的日常生活。他通过不公正和种族冲突等社会问题来唤起人们的关注（《Huacaynan》）。1957 年，他荣获圣保罗双年展最佳南美画家称号。 1960 年至 1990 年间，他创作了 150 幅《愤怒的时代》系列油画，表达了他对独裁统治的反抗。相反，《温柔时代》（L'Age de la tendresse）则表达了爱与温柔。受毕加索和戈雅的影响，他绘制了一些壁画，如巴黎联合国教科文组织的壁画。除了他的壁画，他的肖像画也渗透到厄瓜多尔文化中。在基多，千万不要错过瓜亚萨明故居博物馆（Casa Museo Guayasamín - Capilla del Hombre）。

爱德华多-金曼 （1913-1997 年）出生于洛哈，父亲是美国 人，他曾在基多、委内瑞拉、秘鲁、玻利维亚和加利福尼亚接受培训。他与卡米洛-埃加斯（Camilo Egas）合作设计了 1939 年纽约世博会厄瓜多尔馆，从而一举成名。他的绰号是 "手画家"，他利用这一主题来唤起人们对虐待土著居民的关注。他的绘画和版画都表达了他面对社会不公时的沮丧和痛苦。 您可以在基多附近桑戈尔基的爱德华多-金曼博物馆（Museo Eduardo Kingman）进一步了解他的表现主义作品。

Diógenes Paredes是 土著运动的另一位成员，被称为 "土著画家"。他于 1910 年出生于图尔坎，将艺术视为传达人民信息的一种手段。他记录下他们的日常生活，希望以此捍卫他们的事业。

艺术家塔巴拉 （1930-2021 年）与瓜亚萨明的观点相反， 他很早就转向抽象主义和建构主义，然后在欧洲的几年里经常出入安德烈-布勒东和琼-米罗的圈子。1964 年回国后，他的研究引发了植根于前哥伦布文化的祖先主义运动。他创立了非正规艺术团体 VAN，该团体提出了一种具有深刻厄瓜多尔特色的不同艺术方式。

提瓜的遗产

在传统与现代的交汇处，蒂瓜画派色彩斑斓的小幅绘画作品处处吸引着您的眼球。它们展现了日常生活场景、乡村风景、骆驼、秃鹰、白雪皑皑的火山和身着传统服装的厄瓜多尔人。这场原住民运动诞生于画家胡里奥-托阿基萨（Julio Toaquiza）和一名游客之间的一次会面。这位游客在 1971 年访问蒂瓜时欣赏了胡里奥的画作，并委托他创作一幅木板风景画。胡里奥受到启发，开始创作便于运输的典型画作。他的成功使蒂瓜风格成为一种标准。这一技艺的遗产价值已得到联合国教科文组织的认可，目前在家族中传承。蒂瓜艺术的确源于神话和祖先的仪式。在表面天真无邪的背后，这些图案都有自己的象征意义。火山唤起了生殖力和生命力；夫妻指的是家庭价值观。 将厄瓜多尔的独特图像放进您的手提箱。

当代艺术

要寻找拉丁美洲的艺术，可以去昆卡当代艺术双年展，该展览在春季举行。在整个一年中，当代艺术在基多蓬勃发展，那里有几个专门的场所。 其中包括位于圣胡安区的基多当代艺术中心（Centro de Arte Contemporáneo de Quito），以及备受瞩目的大都会文化中心（Centro Cultural Metropolitano）。在这两层楼里，人们可以特别欣赏到摄影作品。尽管该学科在厄瓜多尔仍处于起步阶段，但一些摄影师正在发挥作用。保罗-帕雷德斯对与文化和宗教有关的社会问题（心理健康、性别）感兴趣。圣地亚哥-塞拉诺（Santiago Serrano）创立了Paradocs集体，支持摄影师的个人或团体项目。塞拉诺已经在世界各地展出了他的作品。

回到昆卡，那里正在举行城市文化节。法国联盟正在通过委托创作壁画的方式，成倍增加其有利于街头艺术的活动。它还邀请了国际街头艺术家，如Katjastroph，他结合了多民族的影响和想象力。他的作品现在装饰着基多、昆卡、洛哈、波托维约和瓜亚基尔的街道。为了向安第斯文化致敬，法国艺术家The Sémor在10 de Agosto市场（昆卡）的外墙上画了一幅壁画，就在厄瓜多尔街头艺术家Mathiz Skillz对面。你知道吗？街头 艺术领域的第一位主要女性人物是厄瓜多尔人!粉红女士在国际舞台上崭露头角，她曾是20世纪80年代纽约涂鸦的先驱者。粉红以其生动的、近乎迷幻的调色板和她的流行文化主题迅速为自己赢得了声誉。然后，她转而在画布上作画，没有停止过受委托创作壁画。她的作品已被列入美国主要博物馆（惠特尼博物馆、大都会博物馆、布鲁克林博物馆）。

城市艺术正在厄瓜多尔的城市中慢慢找到自己的位置。在瓜亚基尔，在市中心的两座建筑之间，一家私人公司建立了自由空气博物馆，在露天展出当地绘画。在基多市中心，坚定的街头艺术家莫娜-卡隆用植物图案覆盖了一栋有点过于灰暗的建筑物的外墙。