Décor de films aux studios Barrandov. ©  MarekKijevsky -shutterstock.com.jpg
Le réalisateur Milos Forman et le président tchèque Vaclav Havel en 2007. ©  Michal Ninger -shutterstock.com .jpg

一座电影之城

电影一出现,布拉格就成了自己的一个角色:《布拉格的学生》(Stellan Rye和Paul Wegener,1913年),一部德国无声恐怖片,探讨了这个城市的奇妙之处,从与中世纪炼金术士的记忆有关的达里博卡塔和著名的黄金小道,到安妮女王的美景。相比之下,由一家电力公司委托创作的《夜有眼 》(Innemann,1928年)则提供了一幅城市的夜景画,这个城市仍然具有魔力,但已进入现代世界。这一时期的故事片在电影典籍中几乎没有留下任何痕迹,可能的例外是古斯塔夫-马查蒂的《Erotikon》(1929年)和《Extase》(1933年),因为它们具有空前的色情色彩。1931年,瓦茨拉夫-哈维尔的祖先创建了巴兰多夫制片厂,使布拉格成为世界电影中心之一,当时的产量达到每年近80部电影,后来被纳粹夺取用于宣传目的。法国电影人朱利安-杜维耶(Julien Duvivier)在1936年将一个著名的犹太和布拉格民间传说改编为《格木》。战争结束后,捷克斯洛伐克电影真正崛起,并取得了令人瞩目的成绩,特别是《漫长的旅程》(Alfréd Radok,1949年),这是一部关于纳粹浩劫的作品,充满了象征主义和形式上的大胆性。

捷克新浪潮:短暂的复兴

20世纪60年代是一个令人难以置信但又短暂的盛世,出现了一个奇迹:捷克新浪潮,其第一片花瓣在布拉格之春前不久绽放。在米洛什-福曼(Miloš Forman)、雅罗米尔-伊雷什(Jaromil Jireš)、维拉-奇蒂洛娃(Věra Chytilová)和扬-涅梅克(Jan Němec)等人的身上,它震撼了古典主义和审查制度,为即兴表演提供了大量的空间,并在电影中使用非职业演员,自愿地表现出荒诞或尖锐的幽默感。然而,这些经常来自布拉格的导演们却离他们的家乡相当遥远,他们更愿意把他们的故事固定在捷克斯洛伐克的农村,有时是沉闷的,但同时也充满了欢乐的讽刺。福曼的《金发女郎的爱情》(Loves of a Blonde,1965)就是这种情况,该片最终遗憾地在布拉格结束。Věra Chytilová无拘无束的幻想似乎在乡村环境中或在《小雏菊》(1966)中得到了最好的表达,这是她最著名的电影的名字。扬-什万克马耶(Jan Švankmajer)、伊日-特恩卡(Jiří Trnka)和卡雷尔-泽曼(Karel Zeman)随后在动画中展现了类似的奢侈的想象力。尸体焚化炉》 (Juraj Herz,1969年)是一部介于恐怖和黑色幽默之间的杰作,证实了纳粹统治下的国家仍然是卡夫卡的。苏联军队对布拉格的入侵,由Jan Nemec在1968年的《布拉格的颂歌》和后来的《空气中的阴影是红色的 》(Chris Marker,1977)所记录,结束了原本令人陶醉的括号,并迫使许多电影人流亡:米洛什-福曼受到好莱坞的热烈欢迎,但他只返回布拉格拍摄《阿玛迪斯》(1985),这是天鹅绒革命的预兆。在这部著名的莫扎特英文传记中,现在仍然是捷克斯洛伐克首都的维也纳体现在银幕上,并赋予它诸如圣吉尔斯教堂、瓦伦斯坦宫、赫拉德查尼广场和国家剧院等可识别的地点,大多数歌剧都是在这里拍摄的。为了改编米兰-昆德拉的《不能承受的生命之轻》(1988年),菲利普-考夫曼不得不在法国重现布拉格,并加入了一些由扬-内梅克拍摄的档案片段,他在自己的国家仍然不受欢迎

自天鹅绒革命以来...

卡夫卡》 (1991年)是史蒂文-索德伯格最个人化的电影之一,在上映时是失败的,它以间谍惊悚片的模式幻想了这位布拉格著名作家的传记。由于其工作室、复合建筑和与其他国家相比相对较低的制作成本,布拉格将再次成为外国大片的应许之地,仿佛被其蜕变的倾向所征服,依次体现了维多利亚时代的伦敦(《来自地狱》,艾伦和阿尔伯特-休斯,2001)或当代的苏黎世(《皮囊中的记忆》,道格-利曼,2002),等等,在一般的轶事娱乐。该市的国家博物馆是《碟中谍》(Brian De Palma,1996年)第一部分和《007之皇家赌场 》(2006年)一集的取景地,这或许表明了某种重复性--第四部《碟中谍》(Brad Bird,2011年)中的许多场景也将在布拉格拍摄。捷克电影,就其本身而言,尽其所能地度过了过渡期,没有表现出1960年代的神奇活力:《科利亚》(Jan Sverák,1996年)在1997年获得了奥斯卡最佳外国电影奖,与当时的许多电影一样,唤起了共产主义的后果。旧的辉煌仍然活跃,如扬-什万克马耶(Jan Švankmajer),他的电影,总是放在梦想的标志下,以无与伦比的原创性混合了动画和真人表演,从《爱丽丝》(1988年)到《生存生活》(理论与实践),通过《浮士德之课》(1994年)。描写纳粹占领下的布拉格的《我为英国国王服务 》(2006年)表明,伊日-门泽尔仍有一些不错的遗作。下一代人何时到来?

在动画片方面,捷克导演迈克尔-帕夫拉托瓦(Michaela Pavlátová)在中断了七年之后,于2021年带着《我的阿富汗家庭》回到了电影院,该片讲述了一位年轻的捷克妇女不寻常的命运,她决定抛开一切,跟随丈夫来到阿富汗,并讲述了她在这个饱受摧残的国家的日常生活经历。该片赢得了许多奖项,包括在安纳西动画电影节上。