罗马式和哥特式的布拉格
从11世纪开始，罗马式艺术得到发展，标志着布拉格进入了西方基督教的范畴。不幸的是，这一时期的证据很少。现在只剩下三座圆形教堂--新梅斯托的圣朗因圆形教堂、维什赫拉德的圣马丁圆形教堂和国家剧院附近的圣十字圆形教堂--以及圣乔治大教堂，这是该市第一座罗马式城堡的最后一个伟大遗迹。圆形拱顶、巨大的墙壁和圆形拱门是这种优雅和实用建筑的特点。
几个世纪以来，罗马式建筑经历了重大的变化，而且往往是在罗马式建筑的基础上重建的，如13世纪开始的哥特式时期。当时，由于伏尔塔瓦河的多次洪水，建筑物被抬高：这就是罗马式的底层建筑如何变成了极好的拱形地窖，就像老城的昆斯塔特领主的房子里的地窖一样!与罗马式建筑有时的蹲踞式外观相比，哥特式风格以其棱形拱顶、尖拱和外部扶壁，使得墙体变轻，结构变高，并因大量的开口而变得更加明亮。圣艾格尼丝修道院建于1230年以后，是第一批伟大的哥特式建筑之一。但这一时期的杰作当然是圣维特大教堂，由法国人马蒂厄-德阿拉斯（Mathieu d'Arras）开始，由德国人彼得-帕勒（Peter Parler）及其后裔完成。后者还负责建造查理大桥，君主查理四世在大桥上加建了一座防御塔，成为城市的守护神。哥特式风格与这位国王有着千丝万缕的联系，他是一位建筑家，也是一个大繁荣时期的煽动者，市政厅及其天文钟就是证明。这一时期的另一位主要建筑师是贝内迪克-里德（Benedikt Ried），他设计了皇宫中的瓦迪斯拉夫厅和骑士阶梯。星形拱顶的精湛罗纹值得赞叹。
和谐的文艺复兴
在哈布斯堡王朝的推动下，布拉格被改造成了一座皇家城市，在这里可以看到意大利文艺复兴的影响，贵族们建造的宫殿。中世纪的城堡被极好的门户和拱廊所包围，框住了他们的方形庭院，如赫然宫 和 "双熊之家"。文艺复兴时期最美丽的例子是安妮女王的贝尔维德，这是布拉格城堡皇家花园中君主们的夏季住所。在当时的古典准则（柱子、门廊、拱门、对称与和谐）基础上，当地建筑师增加了一些特殊的功能，如高屋檐和大檐口，并经常使用石膏技术，即用白色和黑色的两层石膏涂抹外墙，然后刮掉第一层，露出一个图案，通常模仿浮雕的凸起。在施瓦辛格宫的外墙上，可以看到使用这种叠加技术的一个很好的例子。
巴洛克的辉煌
运动的艺术、戏剧性、惊奇和光影效果、曲线和起伏，以及繁复的装饰，巴洛克在布拉格表现得淋漓尽致。巴洛克风格不仅仅是一种艺术形式......在这里，它见证了天主教和哈布斯堡王朝的胜利。受罗马格苏教堂的启发，克莱门特纳姆的圣救世主教堂是第一座大型巴洛克建筑。在18世纪，一个建筑商家族在城市的建筑上留下了自己的印记：迪岑霍夫家族。兄弟俩来自巴伐利亚，在布拉格跟随意大利大师Carlo Lurago训练。克里斯托夫-迪岑霍夫负责圣尼古拉斯教堂的工作。它清晰而雄伟的中殿、巨大的穹顶、主宰布拉格天空的绿色穹顶、柱子和穹顶之间的形状游戏创造了内部的运动、向天空打开穹顶的变形画以及凹凸不平的外墙使它成为布拉格哥特式的伟大杰作。圣徒名单是巴洛克时期天主教最常用的祈祷词之一，这一点反映在查理大桥的建筑上，大桥上有一队队的石雕圣徒，使其具有罗马天使之桥的气质。
巴洛克时期也是三十年战争的麻烦之后的一个重建时期。这个城市配备了豪华的宫殿，往往是外国建筑师的作品。安德烈-斯帕扎（Andrea Spazza）以沃伦斯坦宫拉开了舞会的序幕，弗朗西斯科-卡拉蒂（Francesco Carrati）以切尔宁宫及其惊人的135米长的外墙紧随其后。乔瓦尼-巴蒂斯塔-阿利普兰迪（Giovanni Battista Alliprandi）设计了洛布科维奇宫，它是根据贝尔尼尼想象的椭圆形状设计的。法国人Jean-Baptiste Mathey设计了特罗亚城堡，它结合了罗马巴洛克风格和法国古典主义风格，其中央建筑的两侧是对称的翼楼和亭子。他还负责建造了位于赫拉德查尼广场的美丽的托斯卡纳宫。这些巴洛克式的宫殿和别墅也出现了喷泉、迷宫和纪念性楼梯的园林艺术。由于其独特的地形和丘陵不平的地貌，布拉格在其陡峭的山坡上创造了令人惊叹的花园，延伸成梯田。不容错过的是莱德堡花园和帕尔菲花园。
从洛可可风格到折衷主义
在18世纪下半叶，巴洛克风格让位于洛可可风格，其大胆的曲线和珍贵的装饰令人赞赏，如戈尔茨-金斯基宫的外墙。
19世纪初，打破了巴洛克和洛可可的戏剧性，新古典主义出现了。正规的柱廊、对称的亭子和其他诉诸于古代法规的做法被使用，就像国家剧院一样。建筑师们很快就厌倦了这种新古典主义的朴素风格，转而采用折衷主义，并参考了使城市变得伟大的其他风格。这些风格的出现恰好与震撼城市的 "民族觉醒 "相吻合。因此，古老的风格被粉饰，以更好地强调过去的丰富性。国家博物馆以其科林斯式的圆柱和壁柱、浮雕式的底座和精湛的玻璃穹顶给人留下深刻印象，而国家剧院则是宏伟和原创的杰作。这两座建筑都是新文艺复兴时期的风格，就像维埃尔（Wiehl）的房子一样，它的阶梯式屋檐、封闭式阳台或壁炉和彩色涂鸦的组合如画。约瑟夫-莫克尔是新哥特式风格的伟大大师。他在修复中世纪建筑方面的工作今天被认为是对布拉格和整个国家的文化遗产的真正贡献，因为他负责的卡尔什特恩城堡是从废墟中重建的，已经成为捷克伟大的地标之一。其他新风格的建筑包括摩尔人启发的西班牙犹太教堂。 19世纪也是一个城市重建的时期。郊区是为工人和中产阶级创建的（Smíchov, Žižkov...），在城墙之外，城墙从防御工具变成了装饰性元素。城市被清理和美化了。沿着河岸布置了长廊，并建造了新的桥梁。
分离主义和立体主义
在19世纪末，该市经历了一次重大的经济和工业繁荣。施工速度加快，并打上了席卷整个欧洲的建筑复兴的烙印，首先是新艺术运动，在布拉格被称为Secese。这种新风格捍卫了整体艺术作品的理念，致力于建筑结构和装饰物之间的和谐。布拉格分离派从动物和植物世界中获得灵感的曲线形式，从过去的文明中获得的图案，求助于迄今被忽视的材料，如彩色玻璃和铁，打破了历史主义准则。在这种风格的最美代表中。市政厅，其整个装饰是由天才的阿尔方斯-穆夏设计的，其与道路的回旋余地使人们可以欣赏到远处的火药塔
；彼得卡之家，由当时的伟大建筑师扬-科特拉设计。欧罗巴酒店，其外墙充满了动态的阿拉伯式花纹，其构图线条以规范的几何学为基础；威尔逊车站；具有金属曲线的斯瓦托普卢克大桥；科鲁纳大楼，其画廊由一个巨大的玻璃穹顶冠盖；或前U Nováků百货商店的外墙，其马赛克和陶瓷。 新艺术运动将被立体主义所取代。在绘画中非常存在，这种风格的已知建筑见证者寥寥无几......而且大多数都在布拉格!立体主义的特点是使用几何和角度的形式，通过对形式的分解和将立面分解为多个倾斜和突出的面，令人惊讶。约瑟夫-乔乔尔（Josef Chochol）设计了维舍拉德（Vyšehrad）的 "三户人家的房子 "的立体主义外墙，以及建在要塞下面的大部分房子。在那里，连花园都是有角度的!但最美丽的立体主义成就仍然是约瑟夫-戈查尔（Josef Gočár）设计的带有黑色圣母的房子，它试图通过在融化在这种颗粒状的红色中的气势磅礴的体量的安排中创造一种戏剧性的效果，从而使质量变得戏剧化。另一个运动在布拉格迅速出现：隆多库比主义，它赞成使用圆形和圆柱形的形式，并使用民族色彩（红色和白色），如约瑟夫-戈查尔的军团银行或阿德里亚的宫殿，它交替使用文艺复兴的元素和对色彩和几何形式的发挥。然而，这种高扬捷克民族的风格很快就被苏联人粉碎了，他们想抹去所有民族感情的痕迹。功能主义和野蛮主义
从20世纪20年代末开始，功能主义在城市中蔓延。受包豪斯和奥托-瓦格纳学说的影响，这一运动的格言是：形式服从功能。拒绝不必要的装饰，优先考虑简洁的线条、自然光和优质材料，如玻璃、钢和钢筋混凝土。 温塞斯拉广场上的巴塔大楼，其连续的玻璃板带，以及温斯顿-丘吉尔广场上的退伍军人研究所的建筑，其长长的水平窗带和陶瓷覆盖的外墙，以抵御邻近中央车站的烟雾，都是这种趋势的伟大代表。Josef Fuchs和Oldrich Tyl设计的Veletržní宫，具有完美的体量和纯粹的形式，还有社会保险基金，它的13层楼通常被认为是城市的第一座摩天大楼。功能性建筑也与住房问题有关，首先是个人，然后是集体。在个人住房方面，功能主义产生了惊人的别墅，如巴巴别墅区，那里有三十三座由不同建筑师设计的别墅。它们都有自己的特点，但也有一些共同的特点：装饰性极强，平屋顶，突出的阳台和雨篷，单色的外墙（通常是白色），大的矩形窗户。这就是进步建筑的国内理想。阿道夫-卢斯在他位于Střešovice区的Müller别墅中进一步发展了这种个人住房的概念， ，他在那里将他的Raumplan理论付诸实践。对他来说，建筑师首先设计空间。这是一个根据功能和代表的重要性来安排房屋中各个房间的体积的问题。别墅因此变成了一个由楼梯连接的互锁的立方体的总和。材料的高贵性起到了装饰的作用。在集体住房方面，功能主义建筑师想象了 "共同的房子"，这是一个为所有人设计的建筑的民主愿景，其中个人住房和集体设备单元相互交织。
战后，这些功能主义原则，特别是在集体住房方面，被苏联人广泛采用，但在美学方面的关注较少。在1948年至1989年期间，城市将配备大型的大型综合体，用廉价的预制材料建造，就像在城市周围的高原上。由于捷克斯洛伐克和苏联之间的合作，Moskeveska站（今天的Andel站）的建立，完全是俄罗斯车站的翻版，因此，这些建筑群中的一些往往是孤立的，但还是通过地铁与中心相连。在20世纪50年代，社会主义现实主义被用于美化政权的纪念性建筑，如Djevice的国际酒店，它让人想起莫斯科的斯大林主义摩天大楼。从20世纪70年代开始，野蛮主义得到发展，原始的混凝土结构暴露了建筑外部的管道和管线。在20世纪70年代和80年代的惊人成就中，有由Karel Hubáček 和Zdeněk Partman设计的水塔，Žižkov的216米高的输电塔的高科技建筑，以及Karel Prager的Nová scéna，一个优雅的玻璃砖盒子（共4306个！），响应国家剧院，它是该剧院的延伸。
自1990年以来
20 世纪 90 年代初的标志性建筑是弗兰克-盖里和弗拉多-米卢尼奇设计的 "跳舞的房子"。这座建筑被布拉格人昵称为 "金吉儿和弗雷德"，它由两座建筑组合而成，一座是玻璃建筑，另一座是混凝土建筑，两座建筑仿佛在起伏运动中翩翩起舞，成为布拉格的头条新闻。在布拉格工作过的另一位伟大建筑师是让-努维尔。他设计了优雅的 Zlatý Anděl 建筑，其曲线似乎与道路的曲线一致。他还计划修复 Smíchov 区，他希望在那里建造一条水平线，让人们能够俯瞰这座城市及其遗产，但这个庞大的城市规划项目尚未实现......！马萨里克火车站的改造工程已委托给著名的扎哈-哈迪德（Zaha Hadid）工作室，在其周围，一个全新的商业区将在昔日的工业废墟上诞生。然而，布拉格的建筑师们并不满足于这些法老时代的项目，他们现在首先寻求的是如何在经济发展与保护城市遗产之间取得平衡，他们尽可能地采用传统技术和当地的高贵材料。1911-1935年间，布拉格城堡（ ）的建筑师约热-普莱切尼克（Jože Plečnik）设想了一种融合历史与现代的纯粹建筑形式，他们正是以这种方式直接追随了约热-普莱切尼克的脚步。
