Le calendrier peint sur l'horloge de l'Hotel de ville. © TravnikovStudio -shutterstock.com.jpg
La Maison Municipale de style Art Nouveau. © Pyty -shutterstock.com.jpg
Un char soviétique repeint en rose par David Cerny en 1991 avant d'être déplacé. ©  Sergey Kosachev -shutterstock.com.jpg

从Arcimboldo到Mikoláš Aleš

朱塞佩-阿辛博尔多(1527-1593是意大利画家,1562 年应召前往布拉格,为神圣罗马帝国皇帝斐迪南一世工作,担任皇室肖像画家。他主要充实了马克西米利安二世和鲁道夫二世的著名艺术品和古玩柜,但于 1587 年返回米兰,1593 年在米兰去世。他为鲁道夫二世的古玩柜创作的奇幻画作深受超现实主义者的推崇。在卢浮宫,艺术爱好者可以欣赏到他的作品《四季》,这是一系列根据植物组合而成的肖像画。

彼得-约翰内斯-布兰德尔或扬-彼得-布兰德尔(1668-1735年)是巴洛克晚期或洛可可时期的艺术家,生前就已声名显赫,但他从未离开过这个国家。1725 年前创作的《使徒半身像》悬挂在布拉格国家美术馆,铁幕拉开后,美术馆专门为这位艺术家腾出了一整间展厅。他被称为 "捷克的鲁本斯 "或 "波希米亚的第一位波希米亚人",他在马拉斯特拉纳的圣约瑟教堂绘制了一幅《圣约瑟与圣婴耶稣和圣母》(1702 年)。他还创作了《圣路易加德的幻象》,据说这幅画启发了捷克另一位重要的巴洛克艺术家马蒂亚斯-布劳恩(Matyáš Braun),他为查理大桥雕塑了一幅作品,灵感主要来自这幅画。叛逆、猥亵、反对传统、与法律的长期冲突、债务和流浪是他生活中不可分割的一部分,他死后被遗弃在库特纳霍拉的一家客栈里。

约瑟夫-马恩斯(1820-1871 年)在绘制了浪漫的户外风景画后,很快就投身于被称为 "民族复兴 "的运动中。这场由民族主义激发的文化运动旨在击退德国哈布斯堡王朝的压力,维护捷克的身份认同。约瑟夫-马内斯是市政厅时钟上第一幅日历的作者(该日历由 12 幅关于捷克农民生活的田园诗组成),这幅日历在19世纪得到了修复。他的大部分画作都具有爱国主义色彩,波希米亚村庄和农民的历史和神话场景就是明证。

Mikoláš Aleš(1852-1913 年)是捷克民族主义绘画的主要代表人物之一。1878 年,他以祖国为主题的绘画装饰了布拉格国家大剧院。您现在还可以参观沃丁尼教堂、罗特酒店和布拉格现在的市政厅,他还为这些建筑绘制了壁画。1887 年,他与艺术家朋友们一起创建了 Mánes 艺术圈。在破产和生活极端贫困之后,这位艺术家在 1900 年左右重新获得了一定的知名度。他的作品包括杂志、书籍和诗歌插图、文凭、请柬、卡片、公告、挂历和明信片,共有三千多幅素描和油画。

从新艺术主义到超现实主义

新艺术于19世纪和20世纪之交在欧洲各地兴起。在中欧,它被称为 "分离派",1890 年至 1910 年间在布拉格风靡一时。在接下来的二十年里,这种艺术风潮蔓延到布拉格的每一个地区。

画家、绘图师、版画家和海报艺术家阿方斯-穆查(Alfons Mucha,1860-1939 年)是新艺术最著名的代表人物之一。他与莎拉-伯恩哈特(Sarah Bernhardt)在末世巴黎的相遇对他的成名起到了决定性的作用。由于应这位法国著名女演员的要求设计了珠宝和礼服,他的作品从 1897 年起在巴黎、慕尼黑、布鲁塞尔、伦敦、维也纳和布拉格展出。这一基准使他在 1900 年巴黎世界博览会上扮演了重要角色。矛盾的是,在布拉格,他的成功却远未得到保证。这位先后旅居法国和美国的艺术家直到 1910 年才回到祖国。不过,他还是应邀参与了市政厅(Obecní dům)的建设,该建筑吸引了最伟大的艺术家。他绘制了市长大厅的壁画和一些奖章,之后开始创作巨幅斯拉夫史诗,耗时十八年多才完成,现陈列于莫拉夫斯基-克鲁姆洛夫城堡。

受爱德华-蒙克、文森特-梵高和保罗-高更的色调研究启发,捷克表现主义运动与八人小组的关系更为密切,后者于 1907 年在布拉格首次展出。Emil Filla、Antonín Procházka、Max Horb、Bohumil Kubišta(1911 年成为成员)和 Otakar Kubín 与德国 Die Brücke 团体建立了艺术交流关系。

Procházka 和 Kubišta 小组的艺术家们以圣经和神话为主题,创造了布拉格特有的"立体表现主义 "风格,并于 1912 年在新落成的市政厅举办了首次展览。建筑师 Pavel Janák 设计了展厅、展柜和展台。奥托-古特弗兰德(Otto Gutfreund)创作的大型雕塑《痛苦》在展览中占据了主导地位。事实上,这是一种乌托邦式的 "综合艺术",包括绘画、雕塑和建筑,以及室内设计、家具、物品和图形。

František Drtikol(1883-1961 年)是一位捷克摄影师,他最著名的作品是受 20 世纪 20 年代未来主义和立体表现主义影响的裸体照片和肖像画。1910 年,Drtikol 移居布拉格,在那里与合伙人 Augustin Skarda 开设了一家工作室。 他取得了巨大成功,为整个捷克、欧洲甚至国际知识分子拍摄肖像照。他结识了法国作家保罗-瓦莱里和印度诗人兼哲学家泰戈尔,并为他们拍摄了照片。1935 年,他退出了摄影界,决定放下曾让他声名鹊起的摄影师职业。他关闭了自己的工作室,继续匿名从事其他媒介的创作,如绘画。他学习冥想技巧,致力于佛教教学,并翻译了印度和西藏的宗教经文。

捷克的德韦齐尔运动与包豪斯、胡特玛斯和德斯蒂尔运动关系密切,它调和了诗意主义(一种主观的、非理性的艺术观念)和建构主义(一种理性的、功能性的观念,相反,它倾向于最大限度的客观性)。1923 年,德韦齐尔与 Jindřich Štyrský(1899-1942 年)、Marie Čermínová别名Toyen(1902-1980 年)以及 Josef Šíma(1891-1971 年)共同举办了名为 "现代艺术集市 "的展览。摄影蒙太奇、拼贴和排版蒙太奇技术被用于创作受达达主义启发的诗画。雕塑家兹德涅克-佩什内克(Zdeněk Pešánek,1896-1965 年)是这一运动的成员之一,他可能是欧洲第一个使用电力、霓虹灯、电木、树脂和有机玻璃制作动感雕塑的人。1932 年,德韦齐尔结束了他的活动。

诗人 Vitěslav Nezval是布拉格超现实主义团体成立的幕后推手。早在 1930 年,他就出版了杂志《Zodiaque》,宣传法国超现实主义者安德烈-布勒东和其他巴黎超现实主义者的活动,并与他们建立了私人关系。1934 年,他与康斯坦丁-比布尔(诗人)、文森奇-马科夫斯基(雕塑家)、金德日希-翁兹尔(导演)和博胡斯拉夫-布劳克(精神分析学家)共同创建了布拉格小组。Štyrský和Toyen也是这个小组的成员。从 1935 年到 1938 年(布拉格小组举办第二次展览的时间),布拉格在国际超现实主义的发展中发挥了主导作用。

从约瑟夫-苏德克到新现实主义

约瑟夫-苏德克(Josef Sudek,1896-1976 年)没有参加任何运动,在卡达恩服兵役。1915 年,他应征入伍,被派往意大利参加第一次世界大战的战壕。他拍摄了战争的全过程。他从意大利前线活着回来,但右臂被截肢,只能领取战争伤残抚恤金。他决定投身摄影事业,其画报主义风格让人联想到绘画。1924 年,他在当地摄影师协会的支持下成立了布拉格摄影协会(Pražskou fotografickou společnost)。1927 年,他成立了自己的摄影工作室。如今,他这些年的作品是捷克战时最好的见证之一,因为他拍摄了战争中的伤员。随后,他报名参加了布拉格圣维特大教堂的修复工作,并孜孜不倦地进行记录。1927 年至 1936 年,他继续担任 Dp(Družstevní práce)出版社的摄影师,为该出版社拍摄肖像。1932 年,他在同一家出版社举办了首次个展。随后,他又举办了一系列个展,但只在布拉格展出。他的作品从未越过捷克斯洛伐克边境。第二次世界大战期间,苏德克把自己关在家里,创作了著名的 "我工作室的窗户 "系列(透过窗户可以看到他的花园)和 "迷宫 "系列(他工作室杂乱无章的内部)。他在夜间外出,偷偷拍摄布拉格的街道。1975 年,他的作品在国外展出,不久便去世了。

在德国占领时期,约瑟夫-恰佩克、菲拉和普雷西格等艺术家和作家被捕并被送往集中营。 还有一些人被处决,如小说家弗拉基米尔-万库拉,他曾是德韦齐尔的成员。不过,第二次世界大战期间在地下成立的 42 小组成员包括画家弗兰蒂谢克-格罗斯(František Gross)、安东宁-胡德切克(Antonin Hudeček)、卡米尔-洛塔克(Kamil Lhoták)、拉迪斯拉夫-日夫尔(Ladislav Zívr)、摄影师米罗斯拉夫-哈克(Miroslav Hák)、诗人伊日-科拉日(Jiří Kolář)和艺术评论家金德里奇-查卢佩克(Jindřich Chalupecký)。该小组一直活跃到战争结束,创作了一系列秘密作品。

1948 年 2 月政变后,独立艺术家协会被解散,其杂志也停止出版。42 小组停止了活动。1949 年,捷克斯洛伐克艺术家联盟成立,这是一个中央机构,其职责是监督艺术家,确保遵守社会主义现实主义的意识形态指导方针,规划和控制展览,分配工作室和公共委托。

自1989年以来,一场文艺复兴

1989 年,柏林墙倒塌,苏联帝国在整个东欧解体。天鹅绒革命后不久,布拉格雕塑家和概念艺术家大卫-切尔尼(David Černý,1967 年出生)于 1991 年用粉红色重新绘制了约瑟夫-斯大林坦克。这一举动使他声名鹊起,并成为一名著名的雕塑家,尤其擅长在公共场所创作。他的一些介于波普和超现实主义之间的不朽作品被永久性地安放在布拉格的街道上。睁大眼睛

如今,不知疲倦的涂鸦艺术家帕斯塔-奥纳尔Pasta Oner)和扬-卡拉布Jan Kaláb,又名 "点",又名 "蛋糕")活跃在布拉格的大街小巷。Pasta Oner 的作品 "上帝储蓄,我们消费 "是他对消费社会的看法,而 Jan Kaláb 则是捷克共和国街头艺术的先驱,他在首都的墙壁上发明了 3D 壁画。布拉格没有专门的街头艺术协会,街头艺术家们都在国际范围内开展自己的事业,这也符合这种无国界艺术形式的特点。

最后,在摄影领域,我们应该提到捷克摄影师 Libuše Jarcovjáková(1952 年出生于布拉格),她的作品最近成为阿尔勒摄影节(2019 年)回顾展的主题。她以原始、诗意的风格讲述了布拉格的地下夜生活、少数民族和同性恋群体的生活。最重要的是,他的黑白照片捕捉到了共产主义时代的自由时刻。长期以来,Libuše Jarcovjáková 的作品一直处于阴影之中,如今她的作品已得到国际认可。她现居布拉格。