传统和民间音乐
总体而言，土著音乐在很大程度上仍不为人所知。尽管如此，马普切人的音乐却保存得特别完好，代代相传。由于马普切人一直抵制印加人的征服企图，他们的音乐和乐器与北方受安第斯影响的文化截然不同。对他们来说，音乐通常是一种宗教表达方式，他们用歌声和舞蹈来表达对绝对神恩格涅申的敬意。不过，马普切人也用旋律来伴随生活的方方面面：工作、睡眠、游戏等。马普切人的乐器也相当基本，包括歌唱、库尔特鲁恩（一种打击乐器，也是马普切文化中最重要的乐器）和特鲁特鲁卡（trutruca）。特鲁特鲁卡是一种螺旋形小号，用 coligüe（或colihue，一种本地竹子）藤条制成，末端是一个号角，声音低沉而尖锐。同样的木材还用来制作pingkullwe，这是一种有 5 个孔的横笛。比较少见的是kull kull（一种用牛角制成的小号）和kunkulkawe（一张弓与另一张弓摩擦）。要想了解马普切人的音乐传统，最好去参加马普切人的新年活动，该活动在每年的 6 月 21 日至 24 日举行，人们在那里举行各种民俗和传统活动来迎接新的一年。
19世纪，从殖民时代结束到独立的转变开始为智利音乐注入民族特色。智利国歌就是在这一时期创作的（约 1818 年）。库埃卡（cueca）也是在这一时期首次出现的。 库埃卡被认为是典型的智利音乐--尽管它起源于西班牙，也出现在其他安第斯国家--是智利最优秀的民间音乐。自 1979 年以来，它一直是智利的国舞，可能是19世纪末从秘鲁传入的。当时，它被称为 "zamacueca"，在"chinganas"中载歌载舞。"chinganas"是一种卡巴莱歌舞厅，社会各阶层的人都会聚集在这里，尽情畅饮。cueca象征爱情和诱惑，因地区不同而形式各异。在北部，它没有文字，在宗教庆典或狂欢节上跳舞；而在中部，它有文字，最常用的表演乐器是吉他、手鼓、手风琴和bombo。库埃卡 舞曾一度被年轻一代所遗弃，但在二十世纪五六十年代，由于罗伯托-帕拉（Roberto Parra，著名的帕拉音乐家家族成员）和埃尔南-努涅斯（Hernan "Nano" Nuñez，该流派最伟大的作曲家）等音乐家的努力，库埃卡 舞又卷土重来。Cueca音乐一如既往地流行，在圣地亚哥很容易就能听到并跳起Cueca舞，圣地亚哥的La Chimenea和更高档的Opera Catedral 等俱乐部都是非常值得推荐的地方。
除了Cueca 之外，全国各地还有许多传统音乐形式。在北部，安第斯的影响非常大，军乐队的历史可以追溯到西班牙殖民时期。每年 7 月 16 日举行的地拉那节（Fiesta de la Tirana），以及各种色彩斑斓的舞蹈，是领略智利北部音乐文化不容错过的盛会。这也是一个很好的机会，让您了解智利这个地区的宗教庆祝活动是如何将前哥伦布时期和基督教形式结合在一起的。该地区还拥有许多特殊乐器，包括安第斯传统长笛奎纳（quena）、盘笛赞波尼亚（zampoña）和陶笛。
在山谷中部，除了 库埃卡之外，另一个主要的音乐传统是托纳达（tonada）。托纳达源自西班牙殖民者带来的音乐，是智利最重要的传统形式之一。它不跳舞，但与库埃卡不同的是，它非常重视旋律。洛斯-华索斯-昆切洛斯、洛斯-华索斯-德-阿尔加罗瓦尔和洛斯-德-拉蒙等少数几个团体以演奏托纳达 而闻名。在中部其他地区，人们还跳起源于阿根廷的萨茹里亚纳舞（sajuriana），这种舞是手持手帕成双成对表演的，或者跳与扎马库埃卡舞（zamacueca）相似的雷萨洛萨舞（refalosa）。一般来说，智利中部的民俗和南部一样，都与农村生活密切相关，而这种文化的代表就是智利牛仔（huaso）。
在南部，西班牙民俗保存得尤为完好。例如，帕萨卡雷（pasacalle）舞至今仍在那里跳。这可能是因为在独立战争期间，奇洛埃岛仍然忠于西班牙王室。此外，该地区最流行的舞蹈还有佩里康纳舞（可能是从阿根廷传入的）、奇洛特华尔兹舞（在活力和力度上有别于传统华尔兹）以及特拉斯塔塞拉舞（也是从阿根廷传入的），其动作遵循歌词中的指示。更有趣的是 "El Costillar"，情侣们围着一个瓶子自由起舞，就好像它是一个图腾。
在复活节岛上，大溪地和波利尼西亚的影响当然也非常明显，情侣们会跳优雅性感的 "绍绍舞"（sau-sau）、臀部侧向起伏的情侣舞 "乌拉乌拉舞"（ula-ula）以及速度极快、杂技性极强的大溪地舞蹈 "塔穆雷舞"（tamuré）。
塔希提的各种节日也是了解该国民俗的绝佳机会。其中， FiestaDe La Vendimia、Santa Cruz 葡萄丰收节、同名村庄的圣佩德罗节以及国家节日 Fiestas Patrias 都充满了传统音乐和舞蹈。
流行音乐
如果说古巴音乐在二十世纪四五十年代风靡一时（卢乔-加蒂亚（Lucho Gatica）的博洛尔舞曲获得了巨大成功），那么如今风靡全球的则是哥伦比亚、阿根廷或智利的康比亚（cumbia）音乐。在所有流行音乐节上都能听到这种音乐，由传奇的索诺拉-帕拉西奥斯乐队（Sonora Palacios）、万巴利乐队（Orquesta Huambaly）、帕丘科和古巴乐队（Pachuco y la Cubanacán），当然还有汤米-雷伊（Tommy Rey）的独一无二的索诺拉乐队（Sonora）演奏。康比亚在智利越来越流行，逐渐适应了这片土地，在这里找到了自己的形式，被称为 "桑诺拉康比亚"，比原始版本更富含铜管乐，速度也更快。在奇科-特鲁希略（Chico Trujillo）等团体的推动下，2000 年代还出现了一种被称为 "新智利昆比亚 "的混合风格，他们将这一流派与摇滚、斯卡、嘻哈甚至巴尔干音乐融合在一起。圣地亚哥不乏跳昆比娅舞的好去处，但如果一定要选一个的话，那一定是气氛非常友好的Salsoteca Maestra Vida。
智利流行音乐的另一个支柱当然是著名的智利新歌（ nueva canción chilena）。这场音乐复兴运动兴起于 20 世纪六七十年代，当时整个拉丁美洲都处于社会斗争时期，这场音乐复兴运动承载了当时的斗争：人民的苦难、独裁统治，以及古巴革命带来的希望。正是维奥莱塔-帕拉（Violeta Parra）恢复了数以千计的智利民歌，为其奠定了基础。维奥莱塔-帕拉曾在马戏团（！）和夜总会当过歌手，她的职业生涯并不辉煌，但她的足迹遍布全国，沉浸在各地的民歌主题中。维奥莱塔-帕拉从这些流行音乐中汲取营养，创作出贴近普通人生活的音乐，成为他们苦难、渴望和梦想的代言人。这位伟大的艺术家在 1967 年自杀身亡之前，为许多后来者铺平了道路，其中包括帕特里西奥-曼斯（Patricio Manns）、玛戈-洛约拉（Margot Loyola，伟大的民俗学家）、伊莎贝尔-帕拉和安吉尔-帕拉（维奥莱塔的子女）、罗兰多-阿拉尔孔（Rolando Alarcón），当然还有维克多-哈拉（Víctor Jara）。 贾拉也已成为新坎奇安（Nueva Canción）的领军人物之一。他的歌词充满了阶级斗争和对贫穷的谴责，因此成为众矢之的。在皮诺切特发动政变的当天，贾拉被捕，遭受酷刑，然后被处以约 40 发子弹的死刑。
尽管独裁政权残酷地扼杀了新坎奇安的发展，但并没有完全扼杀它，尽管有禁令和逮捕，许多艺术家仍然在秘密的peñas唱出他们对自由的热爱。流亡者作为受压迫同胞的代言人也发挥了重要作用。就这样，在 20 世纪 80 年代，"新大合唱 "兴起了。"新大合唱 "在不断与独裁者的审查制度作斗争的同时，接过了接力棒，其中包括伊拉普（Illapu）、圣地亚哥新边缘（Santiago delNuevo Extremo）、纳帕雷（Napalé）和奥蒂加（Ortiga）等团体。今天，智利观众非常欣赏这些从未被军靴声压制的声音。
古典音乐
20世纪初，学习音乐开始在智利占据中心位置。各种机构应运而生，伟大的交响乐不断上演，更重要的是，重要人物开始崭露头角。其中的佼佼者是佩德罗-亨贝托-阿连德（1885-1959 年）。阿连德是一位极具影响力的作曲家，是最早奠定当代古典音乐基础的人之一。他的作品包括管弦乐作品（如 1920 年创作的著名交响诗《La Voz de las calles》）、室内乐作品以及钢琴和吉他作品。在整个创作生涯中，阿连德努力将智利的传统和民间传说元素融入自己的创作中，尤其是创作了大量 "托纳达"（tonadas）作品。
恩里克-索罗（Enrique Soro，1884-1954 年）是一位古典浪漫主义钢琴家和作曲家，被认为是智利最早的交响乐演奏家之一，与阿连德同时代。大约在 20 世纪 30 年代，智利最多产的古典作曲家之一佩德罗-努涅斯-纳瓦雷特（Pedro Nuñez Navarrete，1906-1989 年）在音乐界崭露头角。这位孜孜不倦的作曲家创作了 400 多部作品。最后，古斯塔沃-贝塞拉（Gustavo Becerra，1925-2010 年）不仅是一位著名作曲家，还是一位才华横溢的教师，他培养出了智利最伟大的作曲家（路易斯-卡迪斯、塞尔吉奥-奥尔特加、费尔南多-加西亚、西里洛-维拉......）。就近而言，我们还应提到钢琴家塞尔希奥-奥尔特加（Sergio Ortega，1938-2003 年），他是歌剧和广受欢迎的赞美诗的作曲家，如著名的《El pueblo unido》。1973 年政变后，奥尔特加流亡法国，并在那里担任潘坦国立音乐学校校长（93 年）。
最近，将智利的声誉推向世界的伟大人物是伟大的钢琴家克劳迪奥-阿劳（Claudio Arrau，1905-1991 年）。阿劳常被认为是上世纪的神童之一，如今，他因其演奏曲目的广泛性和精湛技艺而备受赞誉，无论是巴洛克音乐还是现代音乐，他都游刃有余。一座丰碑
说到纪念碑，智利歌剧和古典音乐的主要中心之一就是圣地亚哥市政剧院。这座美丽的剧院被列为国家遗产，举办爱乐乐团的音乐会、圣地亚哥市立芭蕾舞团的演出和歌剧。而且--屌--屌--屌！- 直到 2019 年，它都将由法国人弗雷德里克-尚贝尔（Frédéric Chambert）执导。
当前音乐
如果你问年轻一代--俱乐部和电子乐迷--谁是最有趣的智利音乐家，他们会告诉你里卡多-比利亚洛沃斯。作为极简电子乐和微豪斯乐的明星，维拉罗伯斯以其风流倜傥、高亢激昂、挥汗如雨的曲目和 DJ 表演而闻名。他是该领域的明星，与智利制作人克里斯蒂安-沃格尔（Cristian Vogel）和卢西亚诺（Luciano）不相上下，克里斯蒂安-沃格尔是另一位签约著名的 Trésor Records 唱片公司的技术音乐大腕，而卢西亚诺的职业生涯则与伊比沙岛的狂热派对紧密相连。
至于嘻哈音乐，先驱团体 Tiro de Gracia 如今已让位于 Pablo Chill-E 和 Ana Tijoux 等人。蒂茹出生在里尔，但她的职业生涯是在智利开始的，她的父母在 1973 年政变后不得不离开智利。其他知名的本地乐队包括雷鬼音乐的衍生物--Neoperreo女王托马萨-德尔-雷亚尔（Tomasa del Real），以及与美国优秀唱片公司Sacred Bones签约的德国摇滚乐队Föllakzoid。此外还有后朋克乐队 FrioLento。
圣地亚哥还有一些不容错过的地方：拉费里亚俱乐部（Club La Feria），这里有智利和外国顶级 DJ 播放的优秀电子音乐；埃尔图内尔（El Tunel），这里的装潢比较土气，但节目很精彩；还有Etniko，这是一家时尚餐厅，在这里也可以跳舞。
