通过建筑发现威尔士的艺术
英国并不像法国、意大利或荷兰那样主导欧洲艺术界。然而，一些英国艺术家，包括许多威尔士人，创作了一些杰出的作品。英国最早的伟大画家主要是外国画家，直到文艺复兴时期，本土艺术才真正发展起来。威尔士文艺复兴的开端可以追溯到15世纪初，主要是宗教作品。新教改革导致其中许多作品被毁，只有少数彩色玻璃窗除外，如格雷斯福德的万圣教堂和圣大卫大教堂的玻璃窗。兰卡方的圣卡多克教堂 (St Cadoc's Church) 有独特的中世纪壁画，描绘了圣乔治与龙的故事，这是那个时期的一个重要场景，但只有少数几个版本得以保存下来。位于康威的 Plas Mawr House 建于16世纪，是英国现存为数不多的伊丽莎白时期建筑之一。有几个房间保留了原有的灰泥和雕刻木板。这些装饰镶嵌在天花板和墙壁上，包括许多徽章和符号。它们还融入了许多古典主题。有些装饰还涂上了鲜艳的色彩，效果十分醒目。
威尔士艺术，在民族肯定与英国和欧洲的影响之间
在中世纪和中世纪后时期，肖像艺术在威尔士并不普及，贵族们都是到伦敦或大不列颠的主要城市中心去画肖像。直到19世纪晚期，威廉-罗斯（William Roos，1808-1878 年）和休-休斯（Hugh Hughes，1790-1863 年）等画家才开始致力于肖像画创作。他们的画作可在威尔士国家博物馆欣赏到。大多数威尔士艺术家通常会离开家乡，到英国的大城市工作，但十八世纪的风景画风潮鼓励他们回归故土。理查德-威尔逊（Richard Wilson，1714-1782 年）是威尔士第一批重要的风景画家，他深受佛兰德风景画派的影响。 但对于当时的艺术家来说，靠艺术谋生并发展自己的艺术实践仍然困难重重。直到 1865 年，卡迪夫艺术学校开学，当地的艺术氛围才得以真正形成。
詹姆斯-惠斯勒（1834-1903 年）是一位美国画家和版画家，1863 年移居伦敦。他对英国绘画的影响是决定性的，沃尔特-西克特（1860-1942 年）和威尔逊-斯蒂尔（1860-1942 年）的影响也是决定性的。1886 年，后者成立了新英国艺术俱乐部，以反击学院派的墨守成规。阿尔弗雷德-西斯莱（Alfred Sisley， 1839-1899 年）以其描绘威尔士海岸的温婉画作而闻名，这些画作迷人地再现了威尔士海岸的独特风情，如《威尔士Lady's Cowe 》（1897 年）或《威尔士 Langland 海湾悬崖上 》（1897 年）。威尔士出身的印象派画家并不多，但有些画家如今正在被重新发掘，如克劳德-莫奈和欧仁-布丹的密友休-维斯坦-琼斯（Huw Wystan Jones，1820-1888 年）或克里斯托弗-威廉姆斯（Christopher Williams，1873-1934 年），他描绘了壮丽的海滨风光。
两次大战之间，威尔士艺术追随着欧洲的主要潮流，Ceri Richards（1903-1971 年）是超现实主义的代表人物。直到第二次世界大战后，威尔士才焕发出新的生机，出现了一些新的团体，如南威尔士团体 （成立于 1948 年，至今仍以威尔士团体的名义存在）和威尔士 56 团体， 这些团体让当地艺术家获得了国际认可。后来，贝卡小组也在建立威尔士民族意识方面发挥了关键作用。该团体成立于 20 世纪 70 年代末，见证了欧洲艺术运动（如贫困艺术、激浪派和超现实主义）对威尔士艺术家的影响。
威尔士，一个摄影的摇篮
威尔士引入摄影技术的时间相对较早，仅在达盖尔照相法发明两年之后。1841 年 3 月，卡尔弗特-理查德-琼斯 (Calvert Richard Jones) 牧师拍摄了该地区的第一张照片，拍摄对象是他的朋友克里斯托弗-赖斯-曼塞尔-塔尔博特 (Christopher Rice Mansel Talbot) 所拥有的马甘城堡。随后，围绕着这位牧师和其他当地人士，如同样是植物学家的约翰-迪尔文-勒韦林，在斯旺西建立了一个摄影师圈子。威廉-亨利-福克斯-塔尔博特（William Henry Fox Talbot）是英国伟大的摄影师，他发明了一种可以复制多张相同图片的方法，他实际上是迪尔文-卢埃林妻子的表兄。由于这层关系，约翰-迪尔文-卢埃林和他的家人在 19 世纪 40 年代和 50 年代成为欧洲摄影界的先驱。
到 19 世纪 50 年代末，摄影开始流行起来，照相馆也成为城市中常见的景象，大多数人都会为自己拍摄肖像照，尤其是用于制作名片。摄影师约翰-托马斯（1838-1905 年）成为了这一领域的标杆人物，尽管他今天最著名的作品是风景照和工人照片。这些照片质量上乘，在当时非常准确，揭示了当时威尔士的许多情况。威尔士国家图书馆收藏了其中几幅作品。
随着十九世纪和二十世纪初的发展，摄影变得越来越流行，技术的进步使每个人都有可能参与到这一新的实践中来。与此同时，摄影的审美观也发生了转变，成为一种与其他艺术形式一样的艺术形式。纪实和新闻摄影也得到了发展，摄影记者杰夫-查尔斯（1909-2002 年）等人从 20 世纪 30 年代末开始在威尔士北部和中部工作，并留下了令人印象深刻的图片集。
位于阿伯里斯特威斯的威尔士国家图书馆收藏了超过 95 万张与该地区有关的照片。其中既有摄影先驱的作品，也有当代摄影师的作品。所有作品都与威尔士有关，无论是主题还是摄影师的原籍。Ffotogallery 成立于 1978 年，是该领域的另一个领先机构。它举办新旧摄影展，并支持当代摄影。最后，阿伯里斯特威斯是第一台暗箱照相机的故乡，暗箱照相机建于 1880 年，当时在城堡的院子里，后来搬到了宪法山，以获得更好的视野。它于 1920 年消失，1985 年被重新制作并再次出现在世人面前。如果您有幸来到这座城市，一定要看看它。14 英寸的巨型镜头使其成为世界上最大的暗箱摄影机之一，其效果令人着迷（尤其是周围的海岸景观本身就非常迷人）。
威尔士当代艺术，一个进步的肯定
在过去的几十年里，威尔士的当代艺术界逐渐独立于英国其他地区。自 2003 年以来，威尔士一直以自己的展馆参加威尼斯双年展，展出的艺术家包括约翰-凯尔（John Cale，1942-）、贝德维尔-威廉姆斯（Bedwyr Williams，1974-）和瑟里斯-温-埃文斯（Cerith Wyn-Evans，1958-）。后者是享誉国际的电影制片人、录像艺术家和雕塑家，尤其以利用霓虹灯、火焰和镜子等光源制作装置和移动装置而闻名。
如今，威尔士的大部分创意活动都集中在首都，但该地区也拥有遍布全国的各种文化场所，包括位于马钦尔莱斯的莫玛（威尔士现代艺术博物馆）、位于兰贝德罗格一座老房子里的艺术中心 Plas Glyn y Weddw、位于纽敦的奥瑞尔-戴维斯画廊、位于纽波特的河畔画廊、位于斯旺西的格林-维万艺术画廊和位于加的夫的章艺术中心。
街头艺术家在威尔士掀起风暴
威尔士艺术不仅出现在博物馆和美术馆中，也出现在城市的墙壁上！布里斯托尔通常被认为是英国的街头艺术之都，而加的夫也在城市文化方面大放异彩。该地区拥有许多知名的艺术家和团体，例如最初是插画家的痰盂（Phlegm）。卡迪夫中央车站外有一幅巨大的 "痰 "壁画，如果你见过他的作品，就会一眼认出这幅以黑白和丰富想象力为特色的壁画。
一个有趣的轶事是：2018 年 12 月，圣诞节前不久，在南威尔士小镇塔尔博特港（Port Talbot）一个金属工人车库的角落里，出现了著名的班克斯（Banksy）的作品。作品名为 "季节的问候"（Season's Greetings），是对该地区污染工业所产生的污染的谴责，描绘的是一个孩子在玩雪花......直到我们意识到这些雪花是烟囱里的灰烬！在英国污染最严重的城市之一，这是一个强有力的视觉信息。消息自然不胫而走，这幅作品吸引了超过 2 万名游客，直到一位富有的收藏家决定（从墙的主人那里）买回这幅作品，并承诺在这座城市展出至少三年。这个小故事完美地诠释了街头艺术的悖论：艺术家成名后，很难让他的作品在街头发扬光大。要欣赏《季节的问候》，请前往塔尔博特港帕克威火车站附近的前警察局旧址建筑泰尔奥尔萨夫（Ty'r Orsaf）。
