传记、诗词和传说
在7世纪几个民族相遇后，斯拉夫人诞生了，两兄弟Cyril和Methodius的到来，才发明了格拉戈里特字母，后来成为西里尔字母。一旦这个基础建立起来，塞尔维亚文学就必须展开，鉴于1180年的手稿的壮丽，它以狂热的方式展开了，它被认为是中世纪时期最美丽的手稿之一，无论如何，它构成了国家最伟大的文化财富，今天的总统继续在上面宣誓就职。这个米罗斯拉夫福音（被联合国教科文组织列为世界记忆）的历史是坎坷的，因为20世纪和它的两次世界冲突导致人们多次担心它被摧毁。幸运的是，这181片叶子，连同其崇高的照明和它们作为塞尔维亚语言演变的标志的重要性，被保存下来，现在被存放在贝尔格莱德的国家博物馆。
虽然奥斯曼帝国征服的时代尚未到来，但统治者斯特凡-奈曼加（约1113-1199年）决定在远方结束自己的生命，与他的儿子萨瓦一起在阿托斯山建造了希兰达尔修道院，他在那里取名为西门，东正教会在那里将其封为圣人。他的避难所至今仍有人居住，不仅是为了宗教的使命，也是作为一个文学的地方，在保护无价的作品和遗物的时候接收它们，并开创了一个在塞尔维亚变得非常重要的流派：圣人或有权势的人的传记。事实上，在他创作的《希兰达尔宪章》中，斯特凡-奈曼加为自己画了一幅亲密的肖像，将武器的功力和精神状态混合在一起，从而为其他愿意借力的人铺平了道路，特别是他的儿子们，他们为他写了许多文字。萨瓦有Typikon de Karyès或Typikon de Studenica，斯特凡-普沃文卡尼有Zitije svetog Simeona（《圣西门的生活
》）。在一个恰当的转折中，萨瓦后来启发了多门提安（约1210-1264）写了一本 "圣徒的生活"，他的弟子特奥多西耶（1246-1326）在一本新的同名传记中对其进行了扩展，具有很大的风格价值。这种对历史编年史的明显兴趣--由于写作最终与所写之人的存在相重叠，就更加明显了--在14世纪继续存在。因此，应该提到达尼洛二世（约1270-1337年）和他的集子《塞尔维亚国王和大主教的生活 》，由他的继承人完成。在接下来的几个世纪里，这些描述将具有更多的史诗色彩：土耳其人确实征服了这个国家，因此有必要保持民族特性，即使这意味着选择流亡，特别是在成为避难所的修道院。就在这时，一种新的体裁发展起来：诗歌，一般由古斯勒的音乐伴奏，这是一种单弦乐器，联合国教科文组织也将其列为人类文化遗产的一部分。它不再是写一个人的生活，而是写一个国家的生活，无论是通过一个具有许多冒险经历的人物的象征性形象，如海都克，这个具有罗宾汉假象的 "温和的强盗"。或通过年鉴，如乔尔杰-布兰科维奇（1647-1711）撰写的《斯拉沃-塞尔维亚人纪事》、约万-拉吉奇（1726-1801）撰写的《各种斯拉夫民族，特别是保加利亚人、克罗地亚人和塞尔维亚人的历史》或帕夫勒-朱利纳茨（1730-1785）撰写的《斯拉沃-塞尔维亚人的历史
》，这些都成为参考文件。 在著名的诗人中，阿夫拉姆-米莱蒂奇（1755-1826）和菲利普-维斯尼奇（1767-1834）的名字已经定格在石头上。前者是莫索林的一名商人，遗留了一套129首歌曲和诗歌，既有抒情的，也有民俗的。作为一个地方传说的收集者和流行英雄的歌手，他唤起了奥马尔和梅里玛的悲剧故事，以及莫姆奇洛公爵的故事，他被他的妻子背叛了，为了嫁给另一个男人，他毫不犹豫地放火烧了作为他保护者的魔马亚布奇洛的翅膀。菲利普-维斯尼奇还拥有不可否认的讲故事的天赋，这当然救了他的命，当时他作为一个早产的孤儿被迫乞讨，不得不花很多年时间乞讨食物。正是在士兵面前表演时，他肯定确立了为他赢得声誉的主要主题，即塞尔维亚人反对奥斯曼人的起义。他的作品虽然不多--只有四部重新诠释的史诗和十三部原作，共计几千首诗--但在他的国家的文化宝库中占有突出的地位。然而，是另外两位作家在塞尔维亚语言上留下了他们的印记，并明确地将它引向现代性：多西特伊-奥布拉多维奇（1739-1811）和武克-斯特凡诺维奇-卡拉季奇（1787-1864）。两人都属于科学和艺术学院1993年编制的百名最具影响力的塞尔维亚人名单，此后一直在重新发行。独立和解放
19世纪初，反对土耳其占领者的起义成倍增加，最终宣布自治。同样，语言也在崛起，准备从俄罗斯的传统法典中解放出来。多西特伊-奥布拉多维奇参加了这两个运动，他明显的旅行爱好也使他具有启蒙运动的特点，他是启蒙运动的一个重要代表。为了让最多的人了解自己，并通过语言媒介将他们统一起来，他放弃了斯拉夫语而选择了塞尔维亚语，并将自己投入到教学任务中，除其他事项外，还为未来的贝尔格莱德大学的建立做出了贡献。武克-斯特凡诺维奇-卡拉季奇追随他的脚步，通过文章成为时代的见证者，通过收集民俗元素的精力成为过去的储存者，通过对语法的研究成为创新者，他的作品标题清楚地表明了他的立场：一个服务语言的作家用普通人的语言写作
。武克-斯特凡诺维奇-卡拉季奇促进大众言论的愿望和他对简化的胃口--这些都汇集在他自己的一句话中："照着说的写，照着写的读"--完全不是他的诋毁者之一米洛凡-维达科维奇（1780-1841）所借用的信条，他反而主张通过
斯拉夫语-塞尔维亚语在新旧语言之间达成妥协。尽管有这种保守的倾向，但还是后者继承了 "现代塞尔维亚小说之父 "的功劳，尽管他的大部分作品现在已经完全被遗忘。 在戏剧方面，受益于同一荣誉称号的是约阿基姆-武吉奇，他1772年出生于贝贾（保加利亚），但1847年在贝尔格莱德去世。作为一个开明的旅行者和熟练的多语言者，他直到四十多岁才登上舞台，但正是在那里，他于1813年8月24日在布达佩斯的隆德拉剧院发起了第一次塞尔维亚语演出，从而使自己声名鹊起。之后，他在许多地方巡回演出他的戏剧，然后于1834年在克拉古耶瓦茨--当时的塞尔维亚公国首都--创建了Knjazesko Srbski Teatar，应统治者Milos Obrenović的要求，他成为该剧院的导演。他的最后一次演出是在1839年，由 "塞尔维亚戏剧之父 "约万-斯特里亚-波波维奇（1806-1856）制作的《基尔扬亚》。另一方面，诗歌回应了席卷欧洲的浪漫主义浪潮，其最突出的代表是布兰科-拉迪切维奇（1824-1853），他毫不犹豫地从塞尔维亚口头传统和民间传说中汲取灵感，处理他的根源。他与《褪色的玫瑰》的作者约万-约万诺维奇-兹马伊（1833-1904）共享其名声。他们都对一支懂得讽刺的笔有某种吸引力，这或许预示着现实主义将很快渗透到塞尔维亚文学中。事实上，即使塞尔维亚最终成功地从历史上的占领者手中解放出来，也不是所有的问题都消失了。又有谁比作家们更能指出什么是不可行的呢？从现实主义到承诺文学
因此，19世纪下半叶出现了一些作家，他们毫不犹豫地严厉斥责他们所处的资产阶级世界，同时对他们有时来自的农村世界保持某种温柔。这个现实主义运动可以夸耀的人才有：经常与果戈理相提并论的米洛凡-格里希奇（1847-1908）、加入皇家学院文学讲座的医生拉扎-拉扎雷维奇（1851-1891）、由于其尖锐的肖像画而被选为塞尔维亚作家协会第一任主席的西莫-马塔武尔吉（1852-1908）、斯特凡-斯雷马克（1855-1906）。扬科-维塞林诺维奇（1862-1905），在他写的三十多部作品中，他知道如何进行比喻，或者布拉尼斯拉夫-努希奇（1864-1938），他并不缺乏幽默感，最重要的是拉多耶-多马诺维奇（1873-1908），他因其讽刺性的短篇小说而闻名，据说，他的作品促使了当时政权的垮台。
20世纪的黎明是对欧洲潮流开放的代名词，这一趋势甚至没有被第一次世界大战所遏制，因为它导致了前卫艺术的建立，也没有被第二次世界大战所遏制，因为它以一种社会承诺的文学结束。20世纪还出现了伊沃-安德里奇（1892-1975）--历史小说《德里纳河大桥》（Le Livre de Poche）和《特拉夫尼克纪事》（Rocher）的作者。这位未来的诺贝尔文学奖得主（1961年）将认识几个国家的人，这是他所处时代曲折的标志。他的朋友Miloš Crnjanski将在1971年因《伦敦小说》（白纸黑字）而获得同样著名的Nin奖，他将与Meša Selimović（《苦行僧与死亡》，Gallimard出版社）、Danilo Kiš（《花园，灰烬》，Gallimard出版社）和Milorad Pavić（《哈扎尔词典
》，《新阿提拉》）分享这一奖项。 从那时起--不管从政治角度发生了什么--塞尔维亚文学无疑进入了它的黄金时代，这是肯定的，因为作家的数量已经成倍增加，其中相当多的人受益于国际翻译，他们的创造性，他们的主题的力量和他们的风格品质使之合法化。我们并不要求做到面面俱到，最后我们可以提到诗人Branko Miljković（《火的赞美》、《L'Âge d'homme》）、小说家Grozdana Olujić-Lešić（《风中的声音》、Gaïa版），他有几十种语言版本，Svetislav Basara处理荒诞和愤世嫉俗，Aleksandar Gatalica因《战争》获得Nin奖最后是Uglješa Šajtinac，他证明了新生代仍有话要说。
