传统音乐和舞蹈
鉴于该国的地理位置和历史，吉布提的音乐毫不奇怪地浸透了非洲、阿拉伯和欧洲的影响。例如，传统的阿法尔和索马里音乐虽然独特，但与埃塞俄比亚和阿拉伯半岛的音乐有家族相似之处。除了这种镜像游戏，吉布提的音乐传统还有一个主要特点：赋予文本以主导地位。由无数的诗歌和游牧民族的故事组成，并被谱成歌曲，该国的传统音乐一直是以诗歌为基础。因此，听一首吉布提的歌曲首先是听一个文本，注意它的写作，欣赏它的转折。也许这与该国的口头传统有关，歌曲、诗歌和故事是游牧知识的载体。因此，这里的每个人都知道几十首歌曲和诗歌，其中一些有着非常古老的起源。
有一种体裁特别能代表吉布提的这种诗歌本质，那就是guux。这是一种传统的地方蓝调，可以通过其表达游牧民族忧郁的粗犷歌声来识别。除此之外，最常见的传统歌曲中还有来自塔朱拉镇的马拉博。这首歌是为妇女保留的，她们成群结队地唱，在主要的家庭仪式上使用：出生、割礼、婚礼等。歌词是对被庆祝者及其家人的赞美和恭维。人们一边唱歌，一边随着鼓的节奏跳舞。鼓也伴随着达巴尔舞。在某些仪式上，男性和女性都会表演匕首舞（例如纳克纳）。其他舞蹈和歌曲唤起或庆祝雨水的到来或战斗的出发，如阿法尔战士的歌曲horra
。总的来说，伴奏音乐往往很简单：鼓声、手拍和主要声音的合唱。简单，但非常有效和有沟通性。鼓一直发挥着重要作用。阿法尔人的丁卡拉，由一个小鼓和一个大鼓组成，长期以来一直被用作信使。它的编码节奏宣布了一些事件：斋月的开始和结束，苏丹的死亡，新年，等等。吉布提的其他传统乐器包括坦布拉
，这里指的是琴（而不是许多国家的琵琶），有时是乌德。应该指出的是，在吉布提使用工具是最近的事。引入使用阿拉伯或欧洲乐器的做法归功于索马里诗人和作曲家卡布迪拉赫-卡尔舍（1924-1997），他在非洲之角发起了现代歌曲。在吉布提传统音乐的伟大人物中，阿巴亚齐德-阿里-达哈布利因其游牧蓝调和吉他伴奏的简单阿法尔旋律而获得了国家的认可，而侯赛因-海勒则因其独特的传统音乐风格而成为明星，如丁卡拉、laale（传统阿法尔舞）和saxag
（诱惑舞）与祖克、雷鬼和灵魂乐混合。 虽然像独立日 这样的重要节日充满了传统音乐，但该国的一些机构定期举办。位于吉布提市的Étoile de Kokeb餐厅就是这种情况，该餐厅以其多样（和优秀）的特色菜以及Lewat（一种带有民俗舞蹈的晚餐表演）而闻名。流行音乐
该国最受欢迎的流派之一是balwo，这是一种非常感性和诗意的索马里风格，由著名艺术家Abdi Sinimo（1920-1967）在二十世纪中期创造。另一种流行的流派（也是源自索马里）是qaraami
，它出现在20世纪40年代，将地区音乐与爵士乐融合在一起，然后在20世纪70年代将灵魂乐和放克音乐融合在一起。被遗忘了一段时间后，由于长期流亡法国的索马里兰优秀艺术家萨拉-哈尔甘（Sarah Halgan），它在20世纪90年代重新获得了相当大的知名度。除了少数音乐传奇人物如阿卜迪-努尔-阿拉莱外，可以说流行歌曲在这里是一个以女性为主的类型。许多吉布提妇女在公众中留下了自己的印记，如尼玛-贾马（Nima Djama），她也参与了政治活动，夏比巴-巴尔巴拉夫（Xabiiba Balbalaaf，1961-2020），一位特别以其歌词质量而闻名的歌手，以及法图玛-曼苏尔。这位出生于1968年的歌手是为数不多的拥有国际职业生涯的吉布提艺术家之一。除了她的独奏成功之外，她还因与作曲家莫亚雷一起创建丁卡拉而闻名，这是该国的主要团体之一。长期以来，莫亚雷被认为是吉布提流行音乐的先锋，他的独特风格介于非洲摇滚和阿法尔舞曲之间。
从20世纪70年代起，吉布提的流行音乐开始注入雷鬼、放克和祖克等外国风格，这种异质性的趋势体现在艺术家身上，如1963年出生的索马里歌手罗达-马什，他参加了该国的几个主要团体，如Dinkara，以及以融合阿法尔音乐、爵士乐和世界音乐而闻名的作曲家和歌手艾达鲁。两张记录吉布提音乐这一混合情节的优秀专辑最近在纽约厂牌Ostinato Records发行。2019年，后者获得了吉布提广播电视台（RTD）的档案，这是一个真正的宝库，使其能够发布4 Mars组合的选集，这个由40名成员组成的乐团的音乐反映了当时该国丰富的影响--索马里、埃及和也门的节奏，苏丹的音乐结构，土耳其或牙买加的灵感，爵士乐...... - 以及RTD集团的优秀作品汇编，国家频道的大乐队，其音乐也是各种风味的融合。雷鬼、宝莱坞的声音和ethiojazz铜管。今天，吉布提的新卫士通过其散居地闪亮登场，如Shay Lia--她的真名是Shanice Dileita Mohamed--一位蒙特利尔的R&B和灵魂艺术家，被认为是加拿大-吉布提的碧昂斯。除了 "大使 "和 "卡萨诺瓦 "之外，该国最好的音乐会场所是 "梅内利克"，这是一家时尚的夜总会，吉布提的黄金青年和外籍人士都经常光顾。
