一种新兴的艺术形式
绘画和雕塑在吉布提刚刚开始被效仿，因为穆斯林宗教禁止表现人类和动物。
吉布提艺术家的灵感首先来自于日常生活和游牧生活：这两个灵感来源既直接又取之不尽。当地艺术家的画作往往色彩斑斓，越来越受欢迎，特别是受到游客的欢迎。
这个国家暂时没有博物馆，所以对当地艺术感兴趣的游客必须直接与艺术家接触。这些画作在画家的家中、私人住宅中展出，有时也在吉布提的法国研究所展出。贾马-埃尔米神
这位吉布提画家1948年出生于吉里萨平原（索马里兰），1996年在吉布提去世。他的父亲在他很小的时候就注意到他的雕塑天赋。从5岁起，他就娴熟地使用粘土，这导致他被送到埃塞俄比亚的学校。后来，当他搬到摩加迪沙时，索马里政府给了他一笔奖学金，使他得以飞往意大利。他决定在拉文纳的美术学院学习。回到索马里后，他加入了文化部，并于1977年迁往吉布提。他成为首都一所高中的教师，在这个职位上一直工作到他生命的尽头。在开始做雕塑家之后，他更喜欢把绘画作为一种表达手段。同时，这个蔑视权威的人在政治上经历了一个困难时期。然而，他在联合国展出了自己的画作，并创作了守护吉布提总部入口的两只雕塑狮子。他的图形天赋和色彩感使他为《国家
报》创作了标志、书籍插图、邮票和漫画。多年来，他通过萨米雷这个反复出现的人物，一个城市化的游牧民，分享他对吉布提社会的分析。在他的画作中，他喜欢描绘普通人在日常生活中的形象，就像一个运水工。 他的艺术家的名字 "上帝 "是指黑曼巴。在吉布提开业的第一家艺术馆将以他的名字向他表示敬意。 上帝画廊是吉布提文化生活中的重要场所。他至今仍是吉布提艺术的主要人物，是唯一获得国际认可并以其艺术为生的人。这位拥有神奇画笔的艺术家 "仍然是年轻一代的楷模。Rifki Abdoulkader Bamakhrama
Rifki Abdoulkader Bamakhrama通过政治进入绘画领域。他于1954年出生于吉布提，1999年至2005年期间，他被提供给吉布提的第一个文化部监督。在他的任期内，他致力于发展艺术和支持艺术家的地位。他在吉布提建立了第一个艺术画廊：Galerie God。他的目标是让画家们为人所知，并为新人才的出现提供有利的土壤。他想为艺术界建立一个场所的愿望也导致了2004年吉布提艺术学院的成立。该学院更注重于艺术的培训和专业化，包括音乐、戏剧和视觉艺术的教学。他还发起了吉布提戏剧节。直到他生命的最后一刻，里夫基-阿卜杜勒卡德尔-巴马克拉马都欢迎访客来到他的工作室。他一边介绍自己的画作，一边讲述自己为文化而奋斗的过程。他的画作为一扇打开的门出现在他的想象中。他的温暖色调的形式和人物本能地涌现在画布上，而他的面孔则被笼罩在神秘之中。
女画家
纳瓦勒-阿瓦德的职业生涯很特别。作为一名专业画家，这位女士是她的国家的先驱者。在比利时美术学院学习后，她在吉布提的CFPEN成为一名造型艺术教师。她参与了最年轻的艺术教育，倍增了艺术觉醒工作室的项目。
她的第一次展览于1998年在喜来登酒店举行。随后，她披露了一系列主题的画作，表达了她的艺术承诺，但也表达了她对妇女权利的斗争。通过她的画作，她提高了人们对妇女传统地位的挫折的认识，其主题包括生殖器切割。她的立场从一开始就得到了《民族
日报》的支持。她继续积累认可。这位第一个有影响力的吉布提妇女继续以女性身体为主题进行教学和创作。新一代人由奥巴-哈莫德-哈桑携带。作为一名吉布提女画家，她在造型艺术、装饰、绘画、纹身和美食领域发挥自己的才能。2019年，她将展出一系列非常敏感的绘画肖像，让人联想到点彩主义。有利于艺术的举措
按照Rifki Abdoulkader Bamakhrama的说法，基调是提高对艺术实践的认识，特别是在学校。2018年，联合国儿童基金会组织了一个为期4天的摄影入门讲习班，向所有背景的儿童开放。摄影艺术在吉布提的代表性极低，年轻一代能够发现一种有可能传递其信息的表达方式。希望这一举措能带来圣召。去年，吉布提的法国高中邀请其学生合作开展 "涂鸦，装饰学校墙壁 "项目。青少年们通过结合他们的技能和想象力来点缀他们的环境。
