巴黎

在这个拥有780个座位的宏伟大厅里，以原汁原味的语言呈现欧洲戏剧，并配有法语字幕，是这个大厅的原创特色之一，它也主要致力于法国古典剧目和新作品。奥德翁的存在一直被与巴黎的历史事件相关的动荡所打断。1782年由玛丽-安托瓦内特主持落成典礼，该剧院是为法国剧院剧团--建筑师玛丽-约瑟夫-佩尔（Marie-Joseph Peyre）和夏尔-德-韦利（Charles de Wailly）建造的。它是靠着卢森堡花园建造的。博马舍的 《费加罗的婚礼》曾在那里演出。1793年，Odéon因不文明行为被关闭，在恐怖时期成为政治集会的场所。

法国剧院于1796年重返舞台，并改名为奥德翁。在1830年大革命期间，奥德翁广场是起义者的集结点。19世纪末，女演员莎拉-伯恩哈特（Sarah Bernhardt）和雷金（Réjane）的来访，以及阿尔方斯-多德（Alphonse Daudet）和乔治-比才（Georges Bizet）于1885年创作的《阿莱西纳》（L'Arlésienne）的成功，尤其标志着这一点。下个世纪初，"法国第二剧院 "迎来了两位重要的导演：安德烈-安托万（André Antoine）和菲尔明-盖米（Firmin Gémier），他们都是对我国戏剧艺术的发展产生巨大影响的人物。

1959年，随着让-路易-巴洛（Jean-Louis Barrault）成为该机构的负责人，出现了新的变化。1965年，安德烈-马松（André Masson）绘制的天花板被交付使用。1968年5月到来，剧院被造反的学生占领。当它重新开放时，剧院被赋予了一个新的地位，即实验和测试中心。随后，奥德翁剧院举办了各种演出，包括万国剧团的演出。1971年，它成为一个国家剧院，必须专注于 "创作和研究，以促进国家和国际戏剧美学的进步"。Patrice Chéreau和Antoine Vitez曾在那里工作过，还有Giorgio Strehler，欧洲剧院的导演，1983年与奥德翁国家剧院合并后的结构。1990年，它被确定为自治机构，由Lluís Pasqual指导，然后从1996年起由Georges Lavaudant指导。经过三年的工作，期间Odéon搬到了位于第17区的Berthier工场，剧院于2006年重新开放。同时，该机构已被分配到这些讲习班作为第二个地点。现任导演是斯特凡-布伦瑞克（Stéphane Braunschweig）导演。根据他的理想，Odéon现在希望成为 "一个向世界和各代人的十字路口开放的剧院"。

坐落在由建筑师莱昂-阿泽玛（Léon Azéma）、雅克-卡鲁（Jacques Carlu）和路易-希波利特-布瓦洛（Louis-Hippolyte Boileau）于 1937 年世界博览会期间在夏约山丘上建造的巨型建筑内，面对埃菲尔铁塔，夏约国家剧院是舞蹈和音乐的中心。1951 年，让-维拉尔（Jean Vilar）在此建立了国家大众剧院（TNP）。如今，该剧院拥有多个演出场所，并被视为舞蹈的不容错过之地。

由拿破仑三世， Palais Garnier委任了是其中一个主要片断是资本的主要整修rubens的男爵承担的Haussmann。 查尔斯Garnier是建筑师。 歌剧和芭蕾舞蹈的这个奢侈寺庙在1875年被打开在十五年工作以后。 您能一样敬佩它它的建筑学的象它的节目的。 有反弹在各种各样的颜色下一个大理石教堂中殿的著名盛大双重螺旋楼梯-，当它打开了，它由那“好的公司”采取作为展示将显示的爱。 休息室，他们，包含雕塑和绘画富有。 关于屋子，控制由红色和金子，它是从- 8吨的巨大和传奇水晶枝形吊灯! 在1964年-和马克・夏卡尔绘的天花板。 它可能容纳一千个和九百个人。 博物馆通过它的汇集和临时陈列告诉，三个世纪歌剧的历史。 机关有解释在节目包括的多数工作的一个乐队。 Le Palais Garnier与opéra监狱分享它的生产抒情，但是保持舞蹈一个高地方。 一些交响乐团的音乐会和吟诵在节目包括。

就在国家档案馆对面，这里是一个原始的地址，因为这座私人豪宅里有一个极好的房间，有裸露的横梁，可以作为酒馆和音乐厅使用。你还可以吃到以当地产品为基础的优质法国菜，而且盘子里的东西也很齐全。如果说白天餐厅有一种非常别致的空气，那么到了晚上，酒馆欢迎所有年龄段的夜猫子，他们来听那里的乐队表演，一般从晚上9点开始。这是一首颇具法国特色的歌曲，艺术家们都很有天赋。在一个意想不到的地方听音乐，而且听到中午，是个好计划......

你必须爬上贝勒维尔的山丘，迷失在人迹罕至但充满魅力的迷宫中，你会发现这个如此典型的地方，光是它的名字就能概括其精神。在这里，歌曲、手风琴、献给皮亚芙的晚会、与里顿-拉-马尼维尔的木桶风琴，你会明白，我们复苏了一个过去的巴黎。如果想喝杯酒或享受分享的木板，如果想吃一顿好的产品、简单的菜肴和抱着身体的甜点，它也是一个很好的地方。如果说昔日艺术家的幽灵在这里徘徊，那也不是偶然的。正如你所看到的，它是一个机构。

在place在八十个客人的du tertre、这家餐馆和余兴节目的步行距离内，在1928年创造，提供晚餐或午餐的一个展示-与奶油的用卤汁泡的三文鱼之后用薄菏、鸭胸脯用焦糖confit梨和食家豌豆，菠萝carpaccio和它的冰淇凌用椰子… 歌手、魔术师、模仿者、腹语术者和其他喜剧演员给晚上赋予生命。 房子也提供蒙马特老村庄的一次被引导的游览被午餐展示跟随了。 宜人的经验等候您!

作为历史遗迹，它是一个由九个厅组成的大型电影院。1932年由雅克-海克(Jacques Haïk)导演，雷克斯(Rex)以其奢华的装饰、2000平方米的面积和高达30米的露天广场而获得了巨大的成功。投影的质量是一流的。但是，大雷克斯(Grand Rex)也是一个举办音乐会和喜剧的地方，它能够填补一个由三个层面的2700多个座位组成的大厅。一个博物馆和一个迪斯科舞厅使这个庞大的建筑群更加完整。

这座由巴黎市政府资助的13区剧院位于高大建筑的脚下，自1981年创建以来，一直在举办旨在发现新兴人才的演出，无论他们是戏剧家、喜剧演员还是作家。因此，这些作品不会被忽视。在这个有250个座位的圆形大厅里，有几个名字被写在了墙上。Xavier Durringer, Yasmina Reza, Fabrice Luchini, Gildas Bourdet, Jean-Pierre Miquel, Béatrice Agenin...。

值得注意的是，第13届戏剧奖在每年举行的艺术节期间都会邀请年轻的戏剧家参加。获奖者可以看到他的作品在这一季的计划中。此外，必须提到的是，第13剧院有三个周期的音乐会。它可以满足所有的需求。

这是很多人都知道的一项优惠：位于玛德莱娜广场（Place de la Madeleine）（在教堂西侧）的 Kiosque Théâtre 剧院以非常优惠的价格提供大多数正在上演的演出门票，无论是国家剧院、歌舞剧院还是咖啡厅-剧院。我们强烈建议您不要等到最后一刻：虽然有数以百计的剧目等着您去发现，但人特别多，尤其是在周末。

而不是一次跨星游览，它是一次旅途及时行星火星提议，在岁月的心脏1960年的。 地方的装饰由红色明显地控制。 没有桌和椅子和凳子和架子饮用的鸡尾酒的和品脱对时髦DJ岩石和灵魂的声音，主要。 在好和快乐晃动的其他客人中趋向山区乡村摇滚乐，皮夹克和gomina。 然而，如果您不属于小条，您不感觉在所有地球外，当您在行星登陆了。 您将立刻感觉欢迎在这友好的空间回合的小酒吧附近和储存极多，在正规兵和我们的在风雨棚的童年机器人玩具的注意眼睛下在他们的耐热有机玻璃球形。 在从监狱的其他酒吧的光年。

几乎五年，这个工作室Charonne陈列吉普赛爵士乐和吉普赛人。 结合老练的音乐家和年轻世代质量的它的节目，这家俱乐部有好名誉。 在晚上，您能度过与不仅将是肯定很好被找出享用活爵士乐队的晚餐音乐会的令人愉快的片刻，而且有与各种各样的盘和点心的好时间口味。 不要忘记预定，这创立越来越被参观…

红磨坊可能是世界上最著名的歌舞表演场所，每天都有成千上万的人在这里拍照留念，并在俯瞰红磨坊区的著名风车前合影留念：如果说红磨坊是一个象征，那它就是revues，一场绝对令人叹为观止的表演，一生中至少要观看一次。当然，您可以在上午观看演出，也可以不吃饭。这场名为 "Féérie "的演出令人印象深刻，60 位多里斯女孩的精湛技艺让人叹为观止。

影像论坛位于巴黎市中心的 Westfield Forum des Halles，占地 6000 平方米。它提供丰富多彩的电影、辩论和电影制作人见面会活动。此外，Forum des images 还在影像教育方面发挥着重要作用，每年为年轻观众举办近 40 场活动。论坛成立于 1988 年，其使命是宣传电影和动态影像。前往影像论坛，您可以乘坐地铁（Les Halles 站或 Châtelet 站）、RER（Châtelet-Les Halles 站）或公共汽车（Coquillières Les Halles 站）。

合成师雅克-奥芬巴赫（Jacques Offenbach）是这个非常漂亮的意大利沙龙的父亲。Les Bouffes Parisiens最初是在1855年安装在香榭丽舍大街的Carré Marigny。再过一年，他们移居到了乔伊索尔通道。奥芬巴赫在1862年为他的管弦乐队指挥路易斯-瓦尼创作了《儿童奥菲》，然后将其搬上舞台。他把这个大厅拆了，以便建造一个有几千个位置的另一个大厅。巴黎之家 "专门从事音乐表演，主要是歌剧，展示了伊曼纽尔-夏布利埃、路易斯-维亚尼（Les Mousquetaires au couvent）、罗伯特-德-弗勒斯、克劳德-泰拉斯的作品。二十世纪初，歌剧在亨利-伯恩斯坦和萨沙-吉特里（Faisons un rêve）的作品的基础上，开始在剧院演出，然后又回到了曾经辉煌过的轻歌剧类型--阿尔伯特-维勒梅茨和亨利-克里斯蒂内的作品。Willemetz担任沙龙的导演，他的《Dédé》获得了巨大的成功，该片由Maurice Chevalier饰演。Dranem, Guitry, Michel Simon, Arletty, Pauline Carton, Elvire Popesco, 以及Yves Robert, Danièle Delorme是此后几年里巴黎时装周的主要演员。1986年，让-克劳德-比亚利（Jean-Claude Brialy）重新演绎了戏剧的魅力，直到2007年他去世。现在由Dominique Dumond负责指挥。戏剧、独角戏、合唱和年轻观众的表演，都将在这里得到体现。

在不太可能装饰的老分裂，在运河附近： 这里，在第一扫视，什么quai的de Jemmapes这个机关类似。 一旦安装，您迅速忘记从天花板和在酒吧的四个角落驱散的若虫田园小雕象垂悬的杉木锥体。 这里，它是Adel王国，采取他的有愉快的心情和友善的客栈的流放叙利亚人，在其他酒吧在区域丢失的传统。 如果您vientici，它非常不是为玻璃内容，而是为采取它的人。 您在规则公共汽车狂欢，学生，失业的艺术家将发现… 每个晚上或几乎，音乐家提供小音乐会，用一个单一方式。 价格是合理的，总是宜人的晚上; 特别是在夏天，当大阳台是享受天气的客人…和美好的夜!

70年代和戈达尔、特吕弗等人的电影爱好者，欢迎来到 "大行动"，这是一家喜欢大型经典电影的机构。这家电影院成立于1970年，隶属于 "行动 "组织，该组织提出了在四家电影院（Action Écoles、Studio des Grands-Augustins、Action Christine和Grand Action）以新拷贝重制经典电影的政策。此后，两个厅分别播放独家和经典的美国电影。最大的厅，亨利-朗格瓦（Henri Langlois）（法国电影学院的创始人），是一个绝对宏伟的厅，它拥有一个10米长的屏幕和223个分层的席位。此外，3D技术在这个专门用于拍摄大场面和大场面的电影殿堂中也有其地位。

与1996年成为第二家剧院的城市剧院一样，女修道院院长剧院提出了一个高质量的节目。它不仅是一种选择，而且是非常丰富的戏剧作品。在蒙马特山脚下的一个院子里，我们找到了这个优雅的意大利剧院，这个剧院是当代的，有400个位置。它的修复工作是由建筑师查尔斯-范登霍夫（Charles Vandenhove）负责的。前卫的脊柱和晚间的画廊的装饰是由画家奥利维尔-德布雷（Olivier Debré）完成的。室内和庭院的一部分装修是由塑料设计师丹尼尔-布伦(Daniel Buren)完成的，他是一个拥有光线的人。

喜剧演员西尔维娅-蒙特福特（Silvia Monfort）热切地盼望着这个位于乔治-布拉森公园边上的剧院，但不幸的是，这个剧院在1992年开演前就被毁坏了。这个有460个座位的市政厅最终被交给了雷吉斯-桑顿。戏剧艺术是这里的主角，但音乐剧、舞蹈和歌舞表演也经常出现在节目单上，还有音乐会和朗诵会也是如此。种类繁多的演出和对新成立的公司的关注是这个充满建议和人才的地方的亮点。

胭脂红的天鹅绒、帐篷、装饰物和古老的光泽：这个1993年在一个法院的基础上建立的地方被装饰成巴洛克式的风格。它主要用于举办私人活动，但也经常有幽默感十足的人在这里表演，尤其是在星期一晚上的 "愤怒的奥斯卡"。让-吕克-勒莫瓦（Jean-Luc Lemoine）、蒂埃里-萨米蒂埃（Thierry Samitier）、法布里斯-埃布埃（Fabrice Eboué）、威利（Willy）......知名歌手们也不甘示弱：加鲁（Garou）或娜塔莎-圣皮埃尔（Natacha Saint-Pierre）也在这个被称为 "首都"（pré）的地方拍摄广告。

在今天种植在马约门附近的小木屋下，让你感受到这个家族式圈子的创始人Alexandre Romanès的神奇力量。在这里，你将看到一场非凡的表演，它是对法国艺术的奠基人--Tziganes的致敬。这也是在欧洲能找到的唯一一个这种类型的表演团体。你看到的不是笼中的老虎，也不是小丑，而是杂技演员、舞蹈演员和一只不怎么聪明的狗...。一个家庭和孩子的氛围，以至于当社区中的一个年轻艺术家在计划时，所有的公众都会鼓掌以示鼓励。由多把吉他、中提琴和铜管组成的管弦乐队在愉快的气氛中重现了那些伟大的主题。在演出的最后，亚历山大-罗曼内斯（Alexandre Romanès）写下了几句谚语。我们最喜欢的一句谚语是："一个人，就是一个人。"一个人，比一只老虎更可怕。老虎，你给他五公斤的食物，他就会回来，而男人，你给他戴上眼镜，他就会继续走下去！"

杂技演员、小丑、与黑猫、大象、老虎、鼷鹿一起表演的节目......由阿莱特-格鲁斯女士创建的杂技团保证了伟大的传统!她是亚历克西斯-格鲁斯（Alexis Gruss）的表妹，领导着一个同名的圈子，她曾经表演过绳索和套圈的杂技，但后来因为一个泛泛而谈的数字而被认识。1985年，她决定创建自己的圆形剧场。尽管在爱尔兰开始时困难重重，但从1988年开始，法国马戏团因阿莱特-格鲁斯的丈夫科班的表演而成为一个著名的团体。五年后，这个古老的剧团出现在小屏幕上，为小人物和大人物带来了更大的快乐。每个人都可以从巴黎的旅程中获益，以了解这个神奇和传统的圈子。现在，尽管阿莱特-格鲁斯于2006年1月离世，但由他的儿子吉尔伯特-穆莫洛（Gilbert Mummolo）重新主持的这个剧团仍然充满了活力，并实现了自己的雄心壮志：26场巡演，每年350场演出，雇佣120人。

这个剧院诞生1913的创造了感觉呼吁。 从首先一个建筑观点： 结构由具体，可看见的射线做成在屋子，由Bourdelle的室外浅浮雕，由Nabi运动里面-莫里斯・丹尼斯，爱德华Vuillard， Ker泽维尔Roussel的绘画里离开… 大厦是奥古斯都和古斯塔夫Perret工作。 在艺术性的水平上，冠军的剧院elysées由Diaghilev俄国芭蕾极端邀请，并且Nijinski创造Le斯特拉文斯基春天音乐Sacre。 以后，在1925年新的震动在巴黎真实地发射爵士乐的黑人回顾发生。 Joséphine贝克是星。 许多音乐会从在一千个和九百个位子历史纪念碑这个被保护区发生了。 独奏者，重要一起训练或的指挥没有逃脱吸引力的力量。 法国的全国乐队在住所被安装。 有名望的地方，它由爵士乐和品种的组织者也搜寻。 终于， TCE保持守信跳舞。 您能发现在圆的新的展示国际公司。 其他房间有戏剧这里： 喜剧和冠军的演播室elysées。 Enfin，称白宫的餐馆位于大厦从年1990年。 阅读更多

这是上演各种节目的歌舞厅，有时候是女人歌舞表演，要提前咨询。菜肴特色：鹅肝、龙虾。菜肴当然伴随着歌舞厅的琼浆，香槟！在现代爵士乐、古典和当代音乐的节奏中，观看羽毛、欢笑和闪光的歌舞。除了女歌手莫嘉娜的声音响彻整个César Palace（凯撒皇宫），还有更广泛的系列艺术表演，如：新一代魔术师加盟，模仿秀，杂耍等。在结束晚会之前，可以在舞池里享受一下70、80年代的氛围，美好的夜晚！

红色的玛丽琳和白色的奥黛丽被说服了：拉丁区电影院是索邦大学附近居民最喜欢的电影院之一。梦露和赫本在1966年创建该机构的时候就已经在这里了。在退出 "行动 "组织后，电影院在2006年获得了巨大的提升，并在让-马克斯和弗朗索瓦-考斯的带领下，重新找到了第二位年轻人的身影。两个展厅--红色的玛丽琳和白色的奥黛丽--展示了属于遗产的电影。每年都会举办许多节日（土耳其电影、香港电影、土耳其电影......），还有一些针对青少年的周期，让他们全年都能在拉丁区的电影馆里生活。

楼上是咖啡馆和餐厅，楼下是演出和音乐厅：说这个Pop-Up du Label知道如何做好事情是轻描淡写的。虽然美食是经过深思熟虑的，具有邻里食堂的风格，有丰盛的季节性菜肴，但楼下却有很多事情要做!理由很充分，这个空间相当大，提供了一个不拘一格的方案，以及许多仍然不为人知，但预计很快会突破的艺术家。Lescop、Yaël Naïm、Juliette Armanet都来过这里，我们邀请你定期看看节目。作为奖励，刚刚开业的Pop-Up画廊，有团队最喜欢的艺术家的作品。

这家成立于1977年、以重映美国老电影为目的的大型电影院，由导演Jean-Pierre Mocky负责策划。他除了传播自己的电影外，每天还在两个厅中播放法国电影的经典作品、美国电影的VOST经典作品和VOST类型电影。在最近更换了经营者之后，这家电影院仍然专注于古老电影的重映，尤其是美国电影的原版。这两家电影院是同一个机构：巴黎电影俱乐部的一部分，经常举办各种电影节和讨论会。

在一个被岁月磨损的老式码头门面后面，有一个金字招牌，这是一个重要的机构：克莉丝汀电影俱乐部，以前被称为克莉丝汀行动和克莉丝汀21。自1973年以来，两个艺术和论文厅接待了7e艺术和文化电影的爱好者和业余爱好者。路易十四时期的入口门是这部精致和激情的电影的象征。它的节目是为世界上的经典电影，尤其是美国和欧洲的经典电影提供了一个美丽的部分。电影节和讨论会定期举行，如Ecole Cinema Club，这两家电影院都是巴黎电影俱乐部的一部分。

这座剧院于 1913 年为 "美好年代 "巴黎生活的忠实拥护者、英国国王爱德华七世建造，是萨沙-吉特里（Sacha Guitry）在 1920 年期间创作大量作品的地方。经过漫长的努力，该厅于 2001 年重新开放，由贝尔纳-缪拉（Bernard Murat）和让-路易-里维（Jean-Louis Livi）负责管理。这个拥有 720 个座位的美丽而宽敞的大厅坐落在加尼叶歌剧院附近，位于一条多年前就已建成的美丽街道上。这里的节目既大众化又有针对性，获得了巨大成功。

该剧院被列为历史古迹，其奇特的白色外墙仅有几扇窗户，是巴黎的音乐古迹之一，位于巴黎最具活力的街区之一。这座意大利风格的剧院可容纳约 1400 人，设有花廊和阳台，是一个不拘一格的舞台，欢迎各类艺术家前来演出。当然，这里有很多音乐，也有很多表演。此外，位于地下室的黑夜音乐厅（Boule Noire）也会举办音乐会，不过环境更为私密。

米丘身着永恒不变的蓝色服装，戴着最好的蓝色太阳镜，从未被人忽视。这位蒙马特标志性人物已于 2020 年逝世，但他的卡巴莱歌舞表演仍一如既往，延续着人们对他的记忆和他的作品。形形色色的 "模仿者 "相互追随，才华横溢，与自己和观众同乐！变装师也在歌舞剧中表演，他们本身就是真正的角色。目前正在上演的 "Destination Michettes "是该剧场最纯正的传统剧目。请务必提前预订。

这座音乐厅跌宕起伏的历史丝毫不影响其节目的质量。它最初于 1861 年作为舞厅开业，1901 年成为色情电影院，被称为蒙丹喜剧剧院。人们认为，正是因为它的 "硫磺 "名声，才让它得以延续。事实上，脱衣舞就是在这里发明的！俱乐部气氛温馨轻松，是摇摆到黎明的理想场所，而且价格合理。但要注意的是，这里经常非常繁忙！

新剧院的发展历程始于1827年。在1921年落成的这个有590个座位的大厅里，它有三处继任者，然后被安置在这里。这是一个大型表演的殿堂：林荫道上的剧院、剧团、歌剧都在这里成功地上演。Arletty, Michel Simon, Elvire Popesco, Jean Lefebvre, Jacques Balutin, Henri Guybet, Chevallier et Laspalès, Robert Lamoureux ou Marthe Mercadier都曾登上舞台。2010年，Pascal Legros担任剧院院长。

这座多层建筑式的美丽城堡如今已变得十分珍贵。作为^十九世纪建造的 "坚固 "城堡，它与 1852 年由建筑师雅克-希托夫（Jacques Hittorff）建造、1934 年由布格利奥内兄弟（Bouglione）购置的城堡相比，已荡然无存。如今，由于 Bouglione 家族的精明强干，他们在全球范围内招募杰出的艺术家来丰富其表演。这座宏伟 "剧院 "的环形高台还可用于举办音乐会和电视转播。

全世界有超过六百万的观众已经开始为这一超级制作鼓掌。Phénix马戏团在巴黎举行了第17届盛大的彩排。在这个剧场里，经常有来自各大洲的大剧团演出，因为在这里，人们对新古典主义剧团的评价是以西藏、墨西哥或中国的方式进行的。最近，非洲在 "CirkAfrika "的表演中获得了荣誉。在2016年，菲尼克斯马戏团与哈瓦那公司合作，带来了一个精彩的表演。"CirkaCuba"，包含了不少于50位来自鳄鱼国的艺术家和一个舞蹈家、音乐家和歌唱家的团队，上演了一场绝对颠覆性的数位表演。请您在世界最美的合唱团中，用立方体打击乐的节奏来欣赏这个全新的奇观吧。

小赌场于1969年在位于博堡（Beaubourg）和孚日广场（Place des Vosges）之间的一家古老的塑料制品店中开张。例如，你曾在这里玩过Obaldia游戏，还有一些歌迷，如Sylvie Joly、Douby、Pascal Legitimus或Paul Préboist，他们在咖啡馆中都有很高的知名度。这是一个独特的、非同寻常的地方，每一个预订都是通过电话进行的，并且由Hélène进行家庭式的接待。一个美丽的夜晚，在透视中欢笑!

它拥有多个世纪的丰富历史，20 多年来一直是大量工作的目标，其中让-米歇尔-里伯斯（Jean-Michel Ribes）已成为该项目负责人。他希望在这里通过欣赏活生生的作家的作品，将快乐与文化融为一体。他在这个充满活力的机构的各个厅堂中，以各种类型和风格为基础，举办了多场高质量的演出：Renaud-Barrault 厅堂--七百三十一个位置；Jean-Tardieu 厅堂--六百三十六个位置；Roland-Topor 厅堂--四百五十六个位置。

Folies 之所以叫 Bergère 咖啡馆，是因为 1869 年在这里建造的咖啡厅音乐会要以街道命名。因为附近的街道都以姓氏命名，所以只有这个漂亮、令人回味的词才合适！¹⁹世纪末，许多贵妇人和贵妇人都曾来过这里。1926 年，贝尔热尔歌舞剧院的另一位大明星约瑟芬-贝克（Joséphine Baker）以及众多歌剧相继登场。随后，音乐剧和其他剧目如《九》和《名声》以及众多演出也相继问世。

玉榭小地窖（Le Caveau de la Huchette）是著名的爵士乐圣地。这里的石头穹顶让这家60多年历史的酒吧更具沧桑感。很多大人物在曾经这里演出，从莱奥纳尔·汉普顿（Lionel Hamtpon）到鲍勃·威尔伯（Bob Wilber），再到悉尼·比切特（Sydney Bechet）和康特·贝西（Count Basie）... 每天凌晨2点音乐会结束后，这里就开始免费播放各类音乐，如蓝调、摇滚、迪斯科等等，人们以圣日耳曼德普雷地区最传统的方式跳舞派对。有时客人也可以走到台上献唱一曲。这里的客人以年轻人居多。

厅堂本身就是一个奇观。它是由意大利人建造的，有大约800个位置，它有许多闪光点。十八世纪的气氛支配着它，并使之成为一种氛围。这是一个植入历史街区的喜悦。它所在的皇家宫殿开始被黎塞留枢机主教的意愿所取代。因此，它被命名为红衣主教宫。剧院于1784年在这块土地上建造，后来成为菲利普-德-奥尔良的财产。建筑师是维克多-路易斯（Victor Louis），他在1791年建造了这个厅堂。他当时的名字是他的主管蒙坦希尔女士，她是这个时代剧院环境中的重要女性。1831年，一位名叫Dormeuil的著名喜剧演员来这里演出。这个地方后来被命名为皇家宫剧院。人们在这里表演杂耍。欧仁-拉比什（Eugène Labiche）在这里创作了许多作品--《Embrassons-nous Folleville》、《Le Chapeau de paille d'Italie》......、《巴黎生活》、《Meilhac》、《Halévy》和《Offenbach》。在1960年，喜剧的脉络不断地刺激着这个大厅--Achard、Roussin、Dorin......1973年，Jean Poiret与作者和Michel Serrault合作，首次推出了La Cage aux folles的作品。这是一个历史性的胜利，在其他地方重现，一直持续到1979年!随后又有其他的成功案例，如1980年至1983年由同一人Poiret与Maria Pacôme和Nicole Calfan合作完成的《欢乐颂》，或更多的《Inconnus》和《Quatuor》演出。一个真正的皇室庆典的宫殿!

安装在巴黎地区的林荫道是最近几年最重要的，UGC的第二款产品从10月开始在旧的Claude Bernard医院的位置开放，该医院在1990年停业。五年来，这里是一个不断变化的街区，它从工业化的状态变成了生活中的重要场所。因此，UGC电影公司在这个相对缺乏设备的地方安装电影设备是正常的。这里有14个厅和超过2800个座位，是一个巨大的铺面，有一个精美的大理石地板，给人以别致和高尚的感觉。而演员们也不会被拖累，因为在几个月后，就会有无数的广告牌在会场上展示他们的作品。看看这个电影吧，你不会被吓到的。

在共和国之家附近，这个长长的、有两百个位置的大厅被安装在一个游戏厅的位置上。在走廊上，人们可以看到一些喜剧大师们的形象展示。毋庸置疑的是，那些在最近的这个地方的舞台上表演的学员们，都希望能在不久的将来看到他们的肖像!林荫道上的小品是为了纪念这两年的成功，"我的母亲是一朵花"。这是一个在朋友之间休息的地方，而且很有活力。

神话般的28号工作室继续在蒙马特山顶上进行扫描。这家独立的电影院的使命是成为 "艺术、论文和街区的沙龙"。这是一个很好的例子。每学期有六部电影被推荐，节目表可在互联网上查询。此外，每逢三月，还安排了一个前奏。在参加会议时，你可以在酒吧的桌子上坐一坐，或者在大厅里坐一坐，欣赏一下展览（每月都有更新）。在这个小故事中，Amélie Poulain的著名电影Le Fabuleux Destin的一个场景已经在这里展出了。请不要再犹豫了!

雅高酒店竞技场（AccorHotels Arena）位于塞纳河畔，是一个金字塔形的模块化场馆，最多可容纳 17000 名观众。它被称为 "贝西"（Bercy），可以通过 30 种不同的方式来举办体育赛事--篮球、网球、骑马、越野赛和水上运动--以及会议、音乐会和特技表演。对于希望参加特殊活动和享受优质体验的人来说，这里是首都不可错过的场所。

三角形钢板反射着视频投影、^{十九世纪的}吊灯、外科手术灯泡、鲜艳的色彩......二十年来，新娱乐场的装饰既像音乐厅又像俱乐部，为四百多名观众带来了音乐家的精彩表演和 DJ 表演。在这里，新晋的摇滚、摇滚乐、嘻哈和电子音乐艺术家找到了一个绝佳的跳板，这里一半是波波，一半是流行，现在到处都是咖啡馆和餐馆。

这座音乐厅注定不会长久：它已经存在了近 40 年。由于 "天顶 "的成功，它的 "复制品 "遍布法国的斯特拉斯堡、南特和奥尔良：目前已有二十多个！在首都和大区，"天顶 "是一个不可错过的演出场所，没有一个成功的艺术家会错过这个大区最大的演出场所之一。模块化建筑--这在当时还是个新鲜事物--似乎是最近才建成的，以至于它并没有老化。

Le Lucernaire 由喜剧演员、作家和舞台表演者 Christian Le Guillochet 和 Luce Berthommé 于 1968 年创建，并于 1984 年获得国家艺术和展览中心的标签。劳伦特-特尔齐耶夫（Laurent Terzieff）和丹尼尔-埃米尔福克（Daniel Emilfork）等大艺术家以及一些年轻的公司都在这里创作或修改过当代和经典作品。这里有两个展厅，一个是 "黑厅"，另一个是 "红厅"。此外，Lucernaire 放映室还设有三个电影放映厅，分别为 Art 和 Essai 电影放映厅，以及一个青年摄影画廊。

如名所示， Palais des Congrès是…会议举行的站点，以及其他事件与经济世界有关。 在1974年它为工商业联合会被修造了在巴黎，然后在1999年被扩展了并且被更新了。 它以圆形露天剧场的形式灵活的室是非常普遍的从歌曲的国际明星-丽莎・明尼利，雷・查尔斯… 它是您可能太出席Starmania音乐会，例如屋子今天实际上是，在巴黎，显示这个类型多数展示的那些当中的一个。 三千七百二十三个地方，没有阳台，它被设计保证所有观众的完善的可见性。 阅读更多

波比诺（Bobino）是一个深受音乐厅爱好者喜爱的名字。它最初是¹⁹世纪初一个小丑的名字。从 1873 年的博比诺歌舞厅（Folies Bobino）开始，在同一地点陆续建成了几个场所。从歌舞厅到咖啡厅，再到音乐厅。从 20 世纪 50 年代起，博比诺与奥林匹亚相媲美，迎来了乔治-布拉森、埃迪斯-琵雅芙、科鲁切等众多明星。1983 年，博比诺音乐厅关闭并拆除，但演出仍在继续，1991 年，博比诺工作室接管了博比诺音乐厅。

这是在首都的第一个大型沙龙，在Le Zénith和POPB之前。1960年，体育宫接待了拳击领域的重要活动，例如，哈林环球旅行者的篮球比赛。这个空间可以容纳两千五百至四千六百名观众，让他们可以看到和听到披头士、平克-弗洛伊德、埃尔顿-约翰、约翰尼-哈立德......而且还可以实现像罗伯特-侯赛因那样的大场面。正是在这里，莫里斯-贝嘉（Maurice Béjart）、罗兰-佩蒂（Roland Petit）、鲁道夫-努里耶夫（Rudolf Noureev）的合唱团、《悲惨世界》等音乐喜剧，以及冰上假日（Holiday On Ice）和莫斯科马戏团的演出，都在这里诞生。但更重要的是：体育宫和库伯坦体育场一样被征用，以便在1961年10月17日可怕的夜晚，人们可以在这里看到被劫持的阿尔及利亚人的尸体。有些人死了。在今天，大型音乐喜剧和幽默大师们在这座已经逝去但仍在继续的宫殿中表演。

一个洛可可式的外墙，有护栏和假山：毫无疑问，当我们来到这里时，我们确信会有一个壮观的场面！这是一个很好的例子。这也是这个已经存在了一个世纪之久的地址的客户们的想法。从1867年世博会剧院拆迁过程中回收的材料出发，建筑师弗朗索瓦-雅明（François Jamin）在Gaîté街建造了一个咖啡馆音乐会。Le Concert de la Gaîté-Montparnasse于1868年开张。Georges Dorfeuil的儿子在二十世纪初开始做这些事情，并招募了一些年轻的艺术家，如Maurice Chevalier和Georgius。在随后的几年里，该厅提出了一些合唱、舞蹈和戏剧的巡回演出，所有这些都没有明显的逻辑性。随后，歌剧院变成了一个音乐厅，在这里产生了很多歌手和唱诗班成员。罗杰-尼古拉、弗雷德-阿迪松、吉娜-马内斯......。1945年，曾为Jouvet和Pitoëff演出的喜剧演员Agnès Capri在一个前卫剧院演出，其中有一位名叫Marie-Juliette Gréco的年轻女演员。在1950年停演后，1958年重新开始了米歇尔-法加朵的冒险之旅。直到1978年，他领导了这个剧院，并上演了许多精彩的演出。随后，音乐厅和剧院也开始了合作。Font et Val, Jean-Roger Caussimon, Luis Rego, Le Père Noël est une ordure, par le Splendid... Les grands comédiens sont passés par la Gaîté since :凯瑟琳-里奇、皮埃尔-阿迪提、夏洛特-甘斯布、范妮-阿丹、尼尔斯-阿雷斯特鲁普......