巴黎

在这个位于地下的古老电影院里，所有的夜晚都是这样，它被改造成了一个有16个座位的剧院。请注意 "暴风雨后"：这里有一种即兴表演，在晚会结束的时候，这些幽默大师们会聚在一起。

每个晚上、四位艺术家歌手和喜剧演员在自转执行。 La主要澳大利亚Panier看见了早期的帕特里克Sébastien， Tex、桑泰斯德亚历克西斯，文森特Lagaf或菲利普侠士。 自2012年以来，独特的种类的这个余兴节目由Elisabeth和米谢尔永远接管。 菜单提供传统食物： 公猪，鸭子鹅肝，羊羔，三文鱼beurre blanc，焦糖奶油块陶罐… 将被品尝的盘在两个切片笑声和歌曲之间! 阅读更多

阳光、炎热、魔鬼节奏的舞蹈…...这些好像离您很远？ 位于香榭丽舍大街几步之遥的Pau Brasil歌舞表演夜总会让您到了巴西。这里是旅游者不可错过的地方。卡里奥卡、桑巴、莎莎和和Lambada舞，会让您度过一个难忘的夜晚。有夜总会漂亮的舞女陪伴，她们漂亮的羽毛和神话般地摇动着腰部！色彩缤纷的表演，巴西之舞，可以让您随着巴西舞蹈的节奏一直跳到天亮。现场提供的菜肴制作精良，尤其是著名的无限量的六种巴西烤肉！一个难以忘怀的节日，只有巴西人才会营造的节日 。

这家小酒馆刚刚度过了它50周年的庆典，不少音乐节的名流都来此庆祝，其中不乏蒂埃尔勒吕隆、洛朗杰拉、洛朗鲁基尔、米歇尔李博、恩里克玛西亚斯、皮埃尔佩雷以及其他诸如安德雷奥贝尔特还有著名艺人唐帕蒂罗等等。在这里歌手们如同在家般亲切，陪伴您度过漫长的夜晚。还有像让鲁卡斯、杰拉德达安、皮埃尔道格拉斯以及让阿玛杜等游戏主持人主持游戏。至于餐厅部分，主厨唐卡米洛有着不少拿手菜：肥鹅肝、佩里戈蒂安烤牛肉片、百里香烤羊腿、白黄油烤鲑鱼撒多菲内干酪还有鲜蔬、挪威炒鸡蛋等等。

著名的音响、红色的天鹅绒窗帘、能看到舞台的阳台、两千多个座位......奥林匹亚剧院无愧于它的声誉。它的历史是相当多事的。在它的位置上有一个过山车，然后是1893年的第一个奥林匹亚，咖啡馆时期的所有明星都经过这里：La Goulue, Fréhel, Damia......然后大厅被改造成电影院，1954年，大胆的Bruno Coquatrix接管了它的管理，成为巴黎音乐厅的殿堂。随着年轻的吉尔伯特-贝考（Gilbert Bécaud）的表演，一个传奇的时期开始了。所有的法国和外国明星都想出现在这个神话般的地方的舞台上，特别是在伊迪丝-皮亚芙感动了成千上万的观众之后。披头士乐队、欧姆-卡尔苏姆（Oum Kalsoum）--因为她在阿拉伯世界以外的唯一一场独奏会--雅克-布雷尔、乔治-布拉森斯、吉米-亨德里克斯、奥蒂斯-雷丁、路易斯-阿姆斯特朗、滚石乐队？这个故事在20世纪90年代几乎走到了尽头，当时业主Société Générale公司计划拆除奥林匹亚所在的建筑街区。1993年被列入名录，最后在原址6米以下重建，而外墙被保存下来。这一奇特的行动发生在1997年，贝卡是第一个在这个新的奥林匹亚唱歌的人，这个场地在2001年被跨国企业维旺迪环球收购。

它是莱奥-费雷在1948年举办音乐会的第一家歌舞厅，许多爵士乐界的大人物都经过这里：西德尼-贝歇、约翰-科尔特兰、贝西伯爵和他的大乐团、路易斯-阿姆斯特朗、埃拉-菲茨杰拉德、比利-哈乐黛，以及许多其他人。今天我们在钢琴酒吧喝开胃酒，在餐厅吃晚餐，然后去歌舞厅听来自世界各地的音乐：南美、非洲、东方、法国等等。直到早上5点，歌手、舞者和音乐家们在舞台上相互跟随。

构思于20世纪90年代的巴黎爱乐乐团（音乐厅和音乐城）花了20多年的时间才见到曙光。它的建筑由让-努维尔（Jean Nouvel）设计，值得一看，贝壳形的建筑顶部有一个大山脊，其平缓的坡度使得在屋顶上创建一个长廊成为可能，可以看到首都和郊区的极好风景。内部：一个有2400个座位的起伏曲线的礼堂、一个教育中心、一个展览厅、工作室......。超群的!

几十年来，《考马丁喜剧院》一直是每晚都有笑声的大众剧院的一部分。剧中有许多乔治-费多、特里斯坦-贝尔纳和萨沙-吉特里的作品，还有一些 "独角戏"。这座拥有 400 个座位的剧院始建于 1906 年，曾被命名为皇家喜剧院（comédie Royale），后于 1923 年更名为皇家剧院。他于 1932 年开始演出，20 多年后在雅克-法布里的剧团重获新生。1960 年至 1980 年，他演出了马克-卡莫莱蒂（Marc Camoletti）的 "波音波音"（Boeing Boeing）杂耍剧。从那时起，他就开始在林荫道上表演。

科米克歌剧院始建于路易十四时期，是历史最悠久的剧院之一。2005 年，它成为 6 个国家剧院之一，并在 2015 年庆祝其成立 300 周年！1783 年，科米克歌剧院（Opéra-Comique）的第一个演出场所混合了歌剧、独角戏和闹剧。1898 年开业的第三家剧院曾两度毁于一旦，比才的《卡门 》等作品在这里名声大噪。自 2021 年底起，指挥家路易-朗热（Louis Langrée）开始执掌歌剧院，其演出节目秉承了 "法瓦特精神"，将古典作品与新作品相结合。

在这个拥有780个座位的宏伟大厅里，以原汁原味的语言呈现欧洲戏剧，并配有法语字幕，是这个大厅的原创特色之一，它也主要致力于法国古典剧目和新作品。奥德翁的存在一直被与巴黎的历史事件相关的动荡所打断。1782年由玛丽-安托瓦内特主持落成典礼，该剧院是为法国剧院剧团--建筑师玛丽-约瑟夫-佩尔（Marie-Joseph Peyre）和夏尔-德-韦利（Charles de Wailly）建造的。它是靠着卢森堡花园建造的。博马舍的 《费加罗的婚礼》曾在那里演出。1793年，Odéon因不文明行为被关闭，在恐怖时期成为政治集会的场所。

法国剧院于1796年重返舞台，并改名为奥德翁。在1830年大革命期间，奥德翁广场是起义者的集结点。19世纪末，女演员莎拉-伯恩哈特（Sarah Bernhardt）和雷金（Réjane）的来访，以及阿尔方斯-多德（Alphonse Daudet）和乔治-比才（Georges Bizet）于1885年创作的《阿莱西纳》（L'Arlésienne）的成功，尤其标志着这一点。下个世纪初，"法国第二剧院 "迎来了两位重要的导演：安德烈-安托万（André Antoine）和菲尔明-盖米（Firmin Gémier），他们都是对我国戏剧艺术的发展产生巨大影响的人物。

1959年，随着让-路易-巴洛（Jean-Louis Barrault）成为该机构的负责人，出现了新的变化。1965年，安德烈-马松（André Masson）绘制的天花板被交付使用。1968年5月到来，剧院被造反的学生占领。当它重新开放时，剧院被赋予了一个新的地位，即实验和测试中心。随后，奥德翁剧院举办了各种演出，包括万国剧团的演出。1971年，它成为一个国家剧院，必须专注于 "创作和研究，以促进国家和国际戏剧美学的进步"。Patrice Chéreau和Antoine Vitez曾在那里工作过，还有Giorgio Strehler，欧洲剧院的导演，1983年与奥德翁国家剧院合并后的结构。1990年，它被确定为自治机构，由Lluís Pasqual指导，然后从1996年起由Georges Lavaudant指导。经过三年的工作，期间Odéon搬到了位于第17区的Berthier工场，剧院于2006年重新开放。同时，该机构已被分配到这些讲习班作为第二个地点。现任导演是斯特凡-布伦瑞克（Stéphane Braunschweig）导演。根据他的理想，Odéon现在希望成为 "一个向世界和各代人的十字路口开放的剧院"。

由拿破仑三世， Palais Garnier委任了是其中一个主要片断是资本的主要整修rubens的男爵承担的Haussmann。 查尔斯Garnier是建筑师。 歌剧和芭蕾舞蹈的这个奢侈寺庙在1875年被打开在十五年工作以后。 您能一样敬佩它它的建筑学的象它的节目的。 有反弹在各种各样的颜色下一个大理石教堂中殿的著名盛大双重螺旋楼梯-，当它打开了，它由那“好的公司”采取作为展示将显示的爱。 休息室，他们，包含雕塑和绘画富有。 关于屋子，控制由红色和金子，它是从- 8吨的巨大和传奇水晶枝形吊灯! 在1964年-和马克・夏卡尔绘的天花板。 它可能容纳一千个和九百个人。 博物馆通过它的汇集和临时陈列告诉，三个世纪歌剧的历史。 机关有解释在节目包括的多数工作的一个乐队。 Le Palais Garnier与opéra监狱分享它的生产抒情，但是保持舞蹈一个高地方。 一些交响乐团的音乐会和吟诵在节目包括。

就在国家档案馆对面，这里是一个原始的地址，因为这座私人豪宅里有一个极好的房间，有裸露的横梁，可以作为酒馆和音乐厅使用。你还可以吃到以当地产品为基础的优质法国菜，而且盘子里的东西也很齐全。如果说白天餐厅有一种非常别致的空气，那么到了晚上，酒馆欢迎所有年龄段的夜猫子，他们来听那里的乐队表演，一般从晚上9点开始。这是一首颇具法国特色的歌曲，艺术家们都很有天赋。在一个意想不到的地方听音乐，而且听到中午，是个好计划......

你必须爬上贝勒维尔的山丘，迷失在人迹罕至但充满魅力的迷宫中，你会发现这个如此典型的地方，光是它的名字就能概括其精神。在这里，歌曲、手风琴、献给皮亚芙的晚会、与里顿-拉-马尼维尔的木桶风琴，你会明白，我们复苏了一个过去的巴黎。如果想喝杯酒或享受分享的木板，如果想吃一顿好的产品、简单的菜肴和抱着身体的甜点，它也是一个很好的地方。如果说昔日艺术家的幽灵在这里徘徊，那也不是偶然的。正如你所看到的，它是一个机构。

在place在八十个客人的du tertre、这家餐馆和余兴节目的步行距离内，在1928年创造，提供晚餐或午餐的一个展示-与奶油的用卤汁泡的三文鱼之后用薄菏、鸭胸脯用焦糖confit梨和食家豌豆，菠萝carpaccio和它的冰淇凌用椰子… 歌手、魔术师、模仿者、腹语术者和其他喜剧演员给晚上赋予生命。 房子也提供蒙马特老村庄的一次被引导的游览被午餐展示跟随了。 宜人的经验等候您!

作为历史遗迹，它是一个由九个厅组成的大型电影院。1932年由雅克-海克(Jacques Haïk)导演，雷克斯(Rex)以其奢华的装饰、2000平方米的面积和高达30米的露天广场而获得了巨大的成功。投影的质量是一流的。但是，大雷克斯(Grand Rex)也是一个举办音乐会和喜剧的地方，它能够填补一个由三个层面的2700多个座位组成的大厅。一个博物馆和一个迪斯科舞厅使这个庞大的建筑群更加完整。

这座剧院的建立是因为一位英国演艺界人士对他的舞者的喜爱。1919年，阿尔弗雷德-布特爵士为雷金-弗洛里建造了这座建筑，模型是伦敦钯金球场。它被命名为宫殿剧院。在咆哮的20年代，俄罗斯芭蕾舞团、古典音乐音乐会和情节剧都在这里演出。还有歌剧，直到20世纪70年代。在2006年回到普列伊尔厅之前，巴黎管弦乐团曾在这里驻扎过一段时间。在成为舞台娱乐集团的子公司后，该场馆在2007年进行了翻修，并重新开放，主要侧重于结合戏剧和音乐的演出（《狮子王》等）。翻新后的大厅可容纳1628名观众，有6个酒吧--三个在底层，一个在第一阳台，两个在第二阳台。最后，当代艺术收藏展示了罗伯特-康帕斯（Robert Combas）、蒂埃里-比施（Thierry Bisch）、帕特里克-布西纳克（Patrick Boussignac）、海伦-古特（Hélène Guetary）、拉亚-索尔金（Raya Sorkine）等人的作品。

它是蒙马特和巴黎最耀眼的标志之一。自 1889 年创建以来，从伦敦到柏林再到东京，这座独一无二的 MOULIN 一直是无数人的梦想！它拥有巨大的舞池、无数的镜子、画廊和花园。公众也参与到这里的想象世界中。红磨坊的舞会迅速走红，康康舞者也成为传奇。如今，"Féerie "剧场有 90 位艺术家，包括 40 位女演员和 20 位男演员。

坐落在由建筑师莱昂-阿泽玛（Léon Azéma）、雅克-卡鲁（Jacques Carlu）和路易-希波利特-布瓦洛（Louis-Hippolyte Boileau）于 1937 年世界博览会期间在夏约山丘上建造的巨型建筑内，面对埃菲尔铁塔，夏约国家剧院是舞蹈和音乐的中心。1951 年，让-维拉尔（Jean Vilar）在此建立了国家大众剧院（TNP）。如今，该剧院拥有多个演出场所，并被视为舞蹈的不容错过之地。

该机构也被称为 "法国"，创建于近 340 年前。它是由酷爱娱乐的国王路易十四创建的。这里不仅上演莫里哀的戏剧，还上演拉辛（Racine）和斯卡隆（Scarron）的戏剧。几个世纪以来，法兰西喜剧院从未搬离离王宫咫尺之遥的科莱特广场。在观看演出之前，您可以花点时间进入大厅，参观博物馆：古典或现代剧目，应有尽有。

在这座具有文艺复兴风格的超级剧院于 1900 年建成之前，这里曾有一个^十八世纪的音乐沙龙。1931 年，Ranelagh 电影院成为一家著名的艺术电影院。剧院和音乐、马戏团艺术以及霍华德-布滕（Howard Buten）饰演的小丑巴弗（Buffo）的成功演出为其带来了不少收入。拥有 300 个座位的大厅保留了原有的特色，尤其是装饰管弦乐队和芭蕾舞台的木雕。