传统音乐和舞蹈
如果弗拉门戈被夺走，塞维利亚--以及更广泛的安达卢西亚--会留下什么？一个美丽的地区，当然，但其身份的核心似乎会消失。事实上，这既是真的，也是假的。考虑到其重要性，将该地区简化为这种独特的审美是一种耻辱，因为安达卢西亚充满了不同的审美。从名字好听的Sevillana开始。这种舞蹈在节庆活动中特别常见，由穿着美丽、多彩、荷叶边裙子的妇女在街头平台上表演，有时会与弗拉门戈混淆，但与弗拉门戈有很大区别。其中一个主要区别是，塞维利亚人并没有真正为即兴创作留下空间。这些舞蹈由两对、一对或多对夫妇围成一圈或成群结队地练习，分为一系列的四个coplas（舞蹈），在这些舞蹈结束时，夫妇们停下来，一只手在空中，停顿几秒钟。这个必须有明确标记的站点被称为 "Bien parado"（"做得好的站点"）。它为这场游行赋予了所有的魅力，在这场游行中，接近、对抗、逃避和爱同时得到了表达。这四个部分的顺序，都是强加的数字和超精确的编码，讲述了一个故事：顺序（pasadas seguidas）象征着相遇；圆形的步骤（pas en redondo），诱惑；被打的步骤（zapateado），争端，最后是对抗（careos
）。埃尔-帕利（1928-1988）被认为是该领域的标志性表演者。他是当时由团体主导的音乐类型中的第一位独唱者，并在大约20张专辑中录制了大约200首歌曲。这是巧合吗？1988年，也就是他去世的那一年，对应着被称为 "塞维利亚纳繁荣 " 的开始，这是一个塞维利亚纳
突然达到高峰的时期。唱片销量猛增，该流派的新星崛起，如玛丽亚-蒙特（María del Monte）或希斯帕利斯（Cantores de Híspalis）、瓜达尔基维尔（Los del Guadalquivir）或罗西奥（Ecos del Rocio）。每年看到塞维利亚娜的一个特殊时间是复活节后两周举行的Feria De Abril。这个大受欢迎的活动在recinto ferial
（位于Los Remedios区）举行，包括许多音乐会和Sevillanas舞蹈，直到晚上结束。塞维利亚舞是由塞古迪拉（Seguedilla）演变而来，它继承了塞古迪拉的结构，目前仍在安达卢西亚广泛流行。比才的《卡门》中提到，塞古迪拉似乎起源于阿拉伯人带到安达卢西亚的东方舞蹈，然后在17世纪找到自己的身份。正是在这个时候，它找到了现在的形式，作为萨拉班 达和查科纳（一种源于意大利的帕萨卡利亚）的混合物。随后，塞古迪拉迅速演变为现在的形式，步法多变，特别是借用了凡丹戈和阿拉贡约塔的步法，身体和手臂都有雄伟的拱形。在这种舞蹈中，高跟鞋有规律地敲击地面，作为对拍击石板的补充打击，这就是zapateado
。zapateado是弗拉门戈语法的一个支柱，实际上也是整个安达卢西亚舞蹈的支柱。这种脚跟步也出现在凡丹戈中，这是一种由石竹和吉他伴奏的情侣舞，有时也会唱歌。方丹戈是最古老和最常见的西班牙舞蹈之一，早在17世纪就出现了。 它以其快速的节奏而被识别，从而产生了既活泼又妖艳的动作。
一些可以看到塞维利亚民俗的活动有：奥苏纳的节日，那里有巨人的游行和塞维利亚舞蹈比赛；埃西哈的纯种马表演，也包括塞维利亚舞蹈比赛；五旬节后的星期四的基督圣体，舞蹈和歌唱加入了穿过城市的圣体游行。弗拉门戈
在集体无意识中，安达卢西亚是弗拉门戈的同义词。随着时间的推移，这一流派已经成为国家的审美。弗拉门戈起源于下安达卢西亚，在马拉加-加的斯-塞维利亚的历史三角地带，是吉普赛和安达卢西亚文化融合的结果。 弗拉门戈分为三个主要元素：唱歌、跳舞和吉他演奏。节奏是由脚、zapateado（前面讨论过）和舞者的手打出的，其舞步因男性（更有活力）或女性（动作更柔和和性感）而不同。一支充满激情的舞蹈和一首表现力极强的歌曲，表达了灵魂的深处，它被这个领域的许多传奇人物放大了：帕科-德-卢西亚、卡马隆-德拉-伊斯拉、托马蒂托、阿古杰塔斯、维森特-阿米戈、罗拉-弗洛雷斯、克里斯蒂娜-霍约斯、何塞-梅尔塞、安东尼奥-莫利纳、恩里克-莫伦特、拉尼娜-德洛斯-佩内斯和尼奥-里卡多
。首先是在特里亚纳区漫步。在18和19世纪，塞维利亚是西班牙南部的首都，仍然是与美洲的主要停靠港。在瓜达尔基维尔山脚下，这个地区是弗拉门戈的摇篮和熔炉，是不同潮流的到达和离开点。从那时起，特里亚纳就成了卓越的弗拉门戈区，在这里，音乐爱好者们可以享受一个愉快的夜晚，并被这种音乐所吸引。其中包括Es3ncia Tablao Flamenco，这是一家传统的小酒馆，提供热情洋溢的PuroFlamenco表演，就像在典型的peña一样，或者LaFlamenqueria
，你可以看到顶级的舞蹈表演。第二条路线建议在阿尔梅达-德-埃库莱斯区（Alameda de Hércules）漫步。20世纪初，波西米亚的弗拉门戈氛围在这里扎根，该领域的许多最重要的人物也在这里诞生。通过几个阶段的参观，你可以发现弗拉门戈的黄金时代繁荣的地方，通过Niño Ricardo出生的房子和许多colmaos
，即唱弗拉门戈的咖啡馆。最后一条路线要经过中心区、圣克鲁斯和埃尔阿雷纳尔。在这里，当我们穿过城市的购物街时，我们发现了弗拉门戈更多的旅游--因此也是商业的一面。在中心区，Bodeguita Fabiola或La Monda 等餐馆几乎每天都有弗拉门戈表演 ，而La Casa de la Memoria--一个组织有关展览、音乐会和会议的文化中心--或 塞维利亚克里斯蒂娜-霍耶斯弗拉门戈博物馆等地方仍然是观看优秀弗拉门戈的参考点（尤其是最后一家）。在埃尔阿雷纳尔（El Arenal），Groucho是个好去处，而在圣克鲁斯，La Carbonería和Casa del Flamenco
是观看弗拉门戈舞的最佳场所。 除了这些演讲之外，有一项活动是该流派的爱好者必须参加的：弗拉门戈双年展。在这一时刻，整个城市在城市最美丽的场所（包括Maestranza和Lope de Vega剧院）、酒馆和弗拉门戈大厅庆祝这一艺术形式。该领域的大多数知名艺术家都出席了会议，令弗拉门戈爱好者感到高兴。在塞维利亚和赫雷斯-德拉弗龙特拉之间的莱布利哈（Lebrija），每年7月底都有一个很好的弗拉门戈节，叫做Caracolá Lebrijana，不太出名但也很有趣。古典音乐
安达卢西亚在西班牙古典音乐中起到了特殊的作用。十九世纪初，在西班牙独立战争期间，在当地艺术家和知识分子中开始出现了对民族身份的认识。他们越来越注重地区和流行的遗产和传统，以创造一种民族美学并对抗外国音乐的影响。作为欧洲浪漫主义的一部分，这股音乐 Pintoresquismo（风景如画）的浪潮在安达卢西亚尤为重要，当地的传统美学融入了当时的许多作品中。埃米利奥-阿列塔（Emilio Arrieta）（1823-1894）因其在建立 "萨尔苏拉 "中的作用而被人们记住，例如，他在1850年创作了《La conquista di Granata 》，其中渗透着西班牙人的灵魂和阿拉伯-安达卢西亚的影响。 此外,无论是在赫苏斯-德-莫纳斯特里奥(Jesús de Monasterio)的《告别阿尔罕布拉》(1855)或《旅行回忆》(1886-1887),《 阿尔罕布拉第一组曲》(1898-1899),艾萨克-阿尔贝尼斯的《莫里斯卡组曲》或在 Tomás Bretón的小夜曲《阿尔罕布拉
》(1881),我们发现这些节奏是安达卢西亚民俗和阿拉伯-安达卢西亚音乐的典型。还值得注意的是，西班牙艺术音乐中许多最伟大的名字都来自安达卢西亚，如文艺复兴时期最重要的两位作曲家克里斯托瓦尔-德-莫拉莱斯和弗朗西斯科-格雷罗，以及20世纪伊比利亚音乐的领军人物曼努埃尔-德-法拉，其作品深受西班牙民间传说的影响。
在这座城市，有两个观看古典音乐的特权场所：塞维利亚爱乐乐团的所在地梅斯特兰萨剧院和 洛佩-德-维加剧院。
