考古学
在塞维利亚的郊区，伊塔利卡（Itálica）考古遗址包含了西班牙第一个罗马城市的遗迹。它始建于公元前206年，现在仍有一部分隐藏在桑提蓬斯村的下面。考古发掘发现了装饰在房屋天井中的绚丽的马赛克。其中，在Casa del Planetario中，一幅马赛克画代表了一周七天的神。可以看到海王星带领半人马和陆地动物组成的神话般的队伍。鸟之屋的名字来自其以天体动物为主题的马赛克。遗址中的半身像、雕塑和其他遗物已加入塞维利亚考古博物馆
的收藏。这座辉煌的建筑位于美洲广场，是在1929年为伊比利亚-美洲博览会而建。其他的罗马马赛克保存在古物馆里
，栖息在大都会太阳伞下。这个较为简陋的博物馆包含了在修建停车场时发现的物品，这些物品提供了塞维利亚的西哥特式和伊斯兰式历史的证据。在伊塔利卡，有两位标志着罗马帝国历史的皇帝诞生了：图拉真和 哈德良。
后来，711年至1248年期间，穆斯林的长期存在，在塞维利亚留下了痕迹，主要体现在建筑上。然而，所谓的 "Mudejar "陶器是西班牙穆斯林生产的装饰艺术的延伸，其特点是图案精致。罗马式雕塑
直到11世纪的第一季度，才出现了第一批外墙的装饰性尝试。围绕着人像建造的场景是为了点缀建筑，也是为了教育人民。在12世纪，葬礼纪念碑在罗马式设计中发挥了重要作用。墓葬的灵感来自石棺，由雕刻外墙和柱头的工匠们进行了精致的装饰。
罗马式艺术往往忠实地反映了当时的政治、社会和宗教生活。在皮拉托斯之家（Casa de Pilatos）
可以看到极好的罗马式雕塑收藏。然而，来自沙特尔和圣丹尼斯的哥特式艺术在12和13世纪的大教堂建设中取得了长足的进步（布尔戈斯、托莱多等）。 取代清真寺的塞维利亚大教堂和吉拉尔达的建设于1401年开始。1432年，唱诗班的建造确立了塞维利亚作为一个重要的雕塑中心的地位。1467年，Lorenzo Mercadante de Bretaña参与了门户的雕塑工作。他后来影响了一大批艺术家。在16世纪之交，意大利的影响占主导地位，从穆德哈尔或西班牙-摩尔人艺术和晚期哥特式中汲取的风格，产生了一种折衷的风格。巴洛克风格
西班牙巴洛克风格在菲利普三世统治初期，即1599年出现，并在1752年圣费尔南多皇家学院成立时结束。意大利的影响仍在继续，但一位法国血统的国王（菲利普五世）的出现导致了对法国艺术创作的关注。然而，外国的贡献对雕塑的影响比对绘画的影响要小。巴洛克雕塑以木制雕像为主，是五个流派的产物：巴利亚多利德、格拉纳达、塞维利亚、穆尔西亚和加泰罗尼亚。
绰号 "木神 "的胡安-马丁内斯-蒙塔涅斯1598年出生在阿尔卡拉-拉雷亚尔，1649年死于塞维利亚。他的风格特点是现实主义、平衡和宁静的构图。在教堂对面的圣萨尔瓦多广场可以看到他的一个雕像。他在大教堂里的克利米特基督，圣玛丽亚-德尔-索科罗修道院里的圣约翰施洗者的帐幕和塞维利亚博物馆里的圣布鲁诺
也值得一提。他被认为是巴洛克雕塑的塞维利亚学派的创始人。胡安-德-梅萨是蒙塔涅斯的学生，1583年出生在科尔多瓦，1627年死于塞维利亚。他发展了对其人物的戏剧性，甚至是悲剧性的解释的品味。他被认为是圣周期间塞维利亚的Pasos之一的Virgen de la Macarena 的作者，也是萨尔瓦多教会中的爱的基督
。佩德罗-罗尔丹（Pedro Roldán） ，是17世纪另一位杰出的雕塑家，他也属于塞维利亚巴洛克风格流派
。他也是一位画家和建筑师。在格拉纳达跟随他的师傅阿隆索-德-梅纳学习后，他去了塞维利亚，在那里他完成了各种作品，其中一些作品现在还可以在圣卡里达医院
看到。 佩德罗-罗尔丹的女儿，路易莎-罗尔丹（1652-1706） ，是第一位被认可为雕塑家的女性。她嫁给了塞维利亚艺术家杜克-科尔内霍（Duque Cornejo），他参与了圣路易斯教堂等项目的建设。塞维利亚绘画
塞维利亚绘画受到各种影响，既有佛兰德人的影响，也有意大利或法国的影响。它在16和17世纪之间经历了一个黄金时代。对西班牙绘画的名声做出巨大贡献的艺术家有委拉斯克兹、穆里略和苏尔巴兰。伟大的塞维利亚大师都集中在塞维利亚美术博物馆，它位于一座辉煌的修道院内。在广场上，入口处有一尊穆里略的铜像。
Velázquez， ，生于1599年，是黄金时代的杰出画家。他因拍摄国王菲利普四世的宫廷肖像而闻名，他形成了一种非常个人化的风格，坚决与巴洛克运动保持一致。他的两次意大利之行对其作品的发展产生了决定性的影响。他的艺术在1656年达到了顶峰，创作了《梅尼纳斯》。他的艺术影响在17世纪是相当大的。
弗朗西斯科-苏尔巴兰（1598-1664）在塞维利亚发挥了重要作用，他为圣巴勃罗-雷亚尔（San Pablo y Real）的多米尼加修道院（即今天的马格达莱纳教堂）画了20多幅油画。在那里仍然可以欣赏到圣母对索里亚诺修士的显灵。圣格雷戈里、圣安布罗斯 和圣杰罗姆的雕像在美术博物馆。从1629年起，他在埃斯特雷马杜拉逗留后回到塞维利亚，成为该市强大的修道会（耶稣会、方济各会等）的艺术家、翻译和工匠。由于他的同事委拉斯奎兹的支持，他去了马德里，画了表现赫拉克勒斯劳动的十幅画。他还画了一些肖像画，如在美术博物馆展出的圣多萝西的肖像画。1664年，他在财政困难的情况下死在马德里，与当时的画家圈子隔绝。
巴托洛梅-埃斯特班-穆里略（1618年生于塞维利亚，1682年死于加的斯）。他在胡安-德尔-卡斯蒂略的工作室接受了艺术培训。他的第一个委托是为塞维利亚的方济各会修道院画了11幅画。1655年，在马德里的一次旅行中，他研究了皇家收藏品，正是从这个时候开始，他的绘画结构更加成熟。他的大部分作品都是以宗教为主题。1660年，他成立了美术学院。在塞维利亚，大教堂里仍然可以欣赏到他的《圣安东尼的幻象》，而在美术博物馆里，他的《巨像》（被称为《无垢观音》），其动态性更新了流派的代码。你还可以参观穆里略之家，他最后的家。
黄金时代的其他代表是埃雷拉家族，父子俩。 老弗朗西斯科-埃雷拉（1585年生于塞维利亚，1657年死于马德里）是一位画家和雕刻家。16世纪的弗拉芒版画影响了他的作品，从他画的《圣赫梅吉尔德的神化》（美术博物馆）中可以看出这一点。小弗朗西斯科-埃雷拉1622年生于塞维利亚，1685年在马德里去世。在父亲的训练下，他很快就离开了父亲，在罗马呆到1655年。然后他回到家乡，担任塞维利亚学院的院长一职，并成为查理二世宫廷的第一位艺术家。在塞维利亚大教堂，我们可以欣赏到《圣母受难记》（1656年）。
胡安-巴尔德斯-莱亚尔不太受欢迎，但他是17世纪西班牙绘画的天才之一。他1622年出生于塞维利亚，1690年去世，是一个饱受折磨的灵魂，其风格往往很可怕。塞维利亚卡里达医院的令人印象深刻的葬礼寓言（1672年）就是证明。在Ictu Oculi， 当你进入圣卡里达医院的小教堂时，在入口门的左边，右边是Finis gloriae mundi，描绘了一个猫头鹰、蝙蝠和尸体共同生活的地下室。这两幅画都充满了象征意义，是唐-米格尔-德-马尼亚拉委托他与穆里略合作完成的。
当前的塞维利亚
大师们的传统在20世纪的路易斯-戈迪略身上得到了延续。这位画家1934年出生于塞维利亚，在转向美术之前学习法律。20世纪50年代末，他沉浸在巴黎前卫艺术的中心。在接下来的十年里，他提出了一种基于重复的波普艺术的解释。在20世纪80年代，他转向抽象艺术，并发展了一种浸透心理学的后现代风格。最近，他将摄影和数字技术的可能性与绘画相结合。
他被公认为是西班牙抽象艺术的主要人物之一，在世界主要的当代艺术博物馆都有他的作品。在塞维利亚，他可以在这个城市最不寻常的机构之一--卡尔图哈修道院--当代艺术中心找到。在卡尔图哈岛上，这座曾经的修道院收藏着对所有创意形式开放的当代艺术作品。展示的是领先的艺术家（Joan Miró、Eduardo Chillida和Antonio Saura），
以及安达卢西亚人中。Bacarisas, Mateos, 或Carmen Laffón。 在塞维利亚几乎看不到城市艺术。在阿拉米达（Alameda）替代区的卡斯特拉尔（Calle Castellar）有一些壁画和拼贴画；其他的壁画有时在散步时也会被发现。创造性的工作更喜欢依偎在历史悠久的地方，如FOCUS基金会，它在Hospital de los Venerables大楼的中心位置设有一个当代艺术部门。一个非常快乐的组合!
