Danseuses de flamenco à Séville © leonov.o - Shutterstock.com.jpg
F0018107.jpg

弗拉门戈的道路

弗拉门戈诞生于下安达卢西亚,在连接马拉加、加的斯和塞维利亚的历史三角区内,并从18世纪开始以其目前的形式存在。关于它的起源有许多假设,但最常被认为是来自印度的吉普赛人的文化与安达卢西亚世界融合的结果。然而,也有来自早期西班牙教会的拜占庭元素和来自中世纪的阿拉伯影响,而且直到19世纪初才真正正式形成。它首先在街上、在工作场所、然后在宗教节日里被唱。正是在塞维利亚,1842年创建了第一家咖啡馆 ,并迅速蔓延到整个安达卢西亚。这既导致了它的专业化,也使富裕阶层意识到了这种艺术的存在。最初主要由吉普赛人表演,弗拉门戈逐渐超越了其祖先的限制,成为一种日益商业化的奇观,沦为一种民俗歌舞表演,旨在为不知情的公众提供消费。在这种被许多西班牙人和安达卢西亚人拒绝的商业潮流的边缘,使吉普赛人的灵魂震动的真正的弗拉门戈从未停止。在城镇和乡村的家庭聚会和 peñas,业余团体继续延续 坎特吉他贝雷的传统,没有任何商业目的。

伴随着弗拉门戈的节奏

今天,这种艺术形式有三个要素:歌曲、吉他和舞蹈。他们将伴随着 Palmas(拍手)的节奏和舞者的taconeo(脚步),再加上cajónes(木箱--最初是肥皂盒--打击乐手坐的地方)的节奏。根据安达卢西亚的节奏和地区,出现了不同类型的歌曲(palos flamencos),最著名的是 buleríasoleáalegría fandangojaleo...尽管弗拉门戈最重要的形式是普通的,但也可以与宗教背景(如圣周的saetas或圣诞节的villancicos flamencos),社会职业环境(铁匠铺的martinetes,菜市场的mirabrás或监狱的 carceleras)相联系。还有一些被称为ida y vuelta('来来回回')的歌曲,起源于拉丁美洲,并被重新纳入弗拉门戈的曲目,如colombiana,阿根廷的milonga,或古巴的rumba和guajira。艺术家们必须拥有共同的形式,并在其天赋的范围内,发展自己的版本。

弗拉门戈的推动者

弗拉门戈的表达方式从来都不是一成不变的,在忠实于基本结构的同时,弗拉门戈的演绎也从未停止过发展。因此,每一代人都为丰富和更新它做出了贡献,打上了自己的创造力和时代的影响的烙印。1922年,在格拉纳达举行了第一次 坎特-琼多(cante jondo)比赛,这是弗拉门戈歌唱的原始版本,并帮助它获得了贵族的字母。在Manuel de Falla和Federico García Lorca等艺术家和知识分子的支持下,弗拉门戈获得了官方认可。一些现在已经成为 "经典 "的杰出艺术家的才华证实了这一点。在这些人中,我们可以提到塞维利亚人马诺洛-卡拉科尔(Manolo Caracol),20世纪上半叶的弗拉门戈 舞者,他最有名的巴洛舞是Zambra和Fandango;Niña de los Peines,弗拉门戈最伟大的声音之一,她的雕像装饰在Alameda de Hercules广场上。安东尼奥-迈尔纳,一位杰出的歌手,同时也是所有形式的弗拉门戈的伟大鉴赏家,当然还有尼诺-里卡多,他被认为是有史以来最好的吉他伴奏者,也许是最伟大的弗拉门戈艺术家帕科-德-卢西亚说:"里卡多是我们所有人的大师"。另一方面,诸如吉他演奏家帕科-德-卢西亚(Paco de Lucía)、歌唱家卡马隆-德拉-伊斯拉(Camarón de la Isla)或舞蹈家安东尼奥-加德斯(Antonio Gades)和克里斯蒂娜-霍伊斯(Cristina Hoyos),都在近期留下了他们的印记,以至于每个当代艺术家都必须以某种方式将自己的方式与他们的方式联系起来。弗拉门戈在整个20世纪都是以这种方式建立的。我们也要感谢Antonio Chacón、Manuel Torre或Pastora Pavón(被称为La Niña de los Peines)等歌者,他们赋予了安达卢西亚歌曲以实质内容,同时也让自己扩大了弗拉门戈的风格。

寻找杜恩德的精神

为了参加真实的演出,我们建议阅读当地报纸或查阅海报,最好选择由更 "谦虚 "的海报宣传的演出。在塞维利亚及其省内,不要犹豫,询问当地的 peñas、圈子和爱好者协会,它们保持着传统的活力,尤其是在乌特雷拉和埃希哈。但要注意,一种不妥协的形式适合当地的弗拉门戈爱好者。对于纯粹主义者来说,过多的编程不利于弗拉门戈,其本质是不能被规定的。如果因为时机不对而需要等待,那么就必须耐心等待,直到完美的时刻到来。业余爱好者必须去寻找弗拉门戈的精神,并通过品尝菲诺(一种干白葡萄酒)来慢慢寻找,等待杜恩德,即安达卢西亚人的艺术宣泄。要做到这一点,可以进入一些酒吧或 peñas,了解他们经常随机的节目。如果牌子上写着入口和酒吧是为会员保留的,不要犹豫,推开门。实际上,只要对弗拉门戈 普罗有兴趣,就欢迎所有的游客。在塞维利亚,就像在整个安达卢西亚一样,弗拉门戈也在形成,也许在节日期间更是如此。塞维利亚在其4月的节日 上启动了这项运动,期间妇女们会跳 "Sevillana",这是该市典型的弗拉门戈舞蹈,其他城镇和村庄也紧随其后,实际上在整个夏天,塞维利亚的另一个活动是Velà de Triana,在7月底,在酒吧或广场上的弗拉门戈表演数量增加。弗拉门戈的另一个亮点是Bienal del Flamenco,这个城市每两年(偶数年)在9月和10月之间为这种艺术形式举办一次 盛会,在一个月的时间里,你可以看到精湛的表演和著名的艺术家。如果你没有足够的运气在这些时期来到塞维利亚,你可以随时参观克里斯蒂娜-霍伊斯-贝勒弗拉门戈博物馆。它于2006年开放,是世界上第一个也是唯一一个弗拉门戈舞蹈博物馆,也是对该主题的一个很好的介绍。你将 通过互动展览了解其所有的历史、技术、服装......。你还可以参加演出,让你看到当下最好的人才在行动。

从tablao到tablao或从酒吧到酒吧

这些弗拉门戈小酒馆是老式咖啡馆的直接继承者。它们是在20世纪60年代发展起来的,是寻找弗拉门戈起源运动的一部分,这些地方以其亲密的气氛,帮助维护和恢复弗拉门戈艺术。在塞维利亚,你会发现很多场所在固定的时间提供表演,有的有晚餐表演,有的没有。其中最古老的 Los Gallos tablao位于圣克鲁斯区,离皇家阿尔卡萨雷斯和穆里略花园不远。自1966年以来,该场地见证了标志性的弗拉门戈艺术家的参与,如La Paquera de Jerez de la Frontera, Gabriela Ortega, Antonio Mairena和Antonio Fernández Díaz,被称为Fosforito,几年前进行的场地修复保留了其气氛。吉他之家(Casa de la Guitarra)由于在2012年才开业,所以没有那么古老,它接待的明星较少,但仍然有很好的演出,而且,仍然在同一个街区,但在圣玛丽亚-拉-布兰卡教堂附近,崇拜的卡波尼亚(Carbonaría)更像是一个酒吧,而不是一个塔布拉(tablao),继续成为一个稍微另类和流行的弗拉门戈的地标。在塞维利亚的另一个地方,在靠近斗牛场的地方,你会发现一个以其所在地区命名的塔布罗,即埃尔阿雷纳尔。它提供的弗拉门戈表演能够克服对这种类型的表演的任何可能的沉默。抛开一般推荐的饭菜,吃点tapas,集中精力欣赏由优秀的吉他手和舞蹈家表演的弗拉门戈。装饰,再现了塔布罗的黄金时代和艾尔阿雷纳尔的灯光,也为这里的吸引力做出了贡献。El Patio Sevillano是塞维利亚的另一个弗拉门戈参考点。它位于克里斯托瓦尔-科隆大道(Paseo de Cristóbal Cólon)上,离梅斯特兰萨(Maestranza)和托雷-德-奥罗(Torre de Oro)斗牛场不远,在一个有着有趣的艺术品和安达卢西亚塔布洛(Tablao)所有魅力的环境中,提供一个保存良好的表演。除了演出之外,你还可以参加弗拉门戈课程或研讨会,并参加私人演出。如果你要去塞维利亚的拉马卡雷纳区,你最好去看看塞维利亚评价最高的馿场之一,如果不是评价最高的话:弗拉门戈-托雷斯-马卡雷纳馿场。这家成立于20世纪70年代的peña酒吧离马卡丽娜拱门只有几米远,曾接待过何塞-德拉-托马萨、埃尔-卡布雷罗、埃尔-乔萨斯、佩德罗-巴坎和巧克力等伟大的艺术家,并完整地保持着对弗拉门戈的热爱。之后,你可以去安达鲁斯宫(Tablao El Palacio Andaluz),在那里你可以发现弗拉门戈的传统,创新地改编了比才的《卡门》,环境很好。

还有更多......如果你喜欢

在塞维利亚,就像在整个安达卢西亚一样,这种真正流行的文化有自己的专业商店、手工艺人和学校。在你逗留期间,你可以像弗拉门戈舞者一样打扮,或者至少购买他们的装饰元素之一,珠宝、梳子、披肩......。或者为什么不买一把弗拉门戈吉他,这将涉及更大的预算。也不用成为一个伟大的舞者,你会在指南中发现许多提供弗拉门戈入门的地址,甚至为那些沉迷于此的人提供长期的培训课程。例如,克里蒂纳-海伦基金会或弗拉门戈舞蹈团。