shutterstock_1708252972.jpg
shutterstock_91552871.jpg
shutterstock_757072894.jpg

岩石艺术

塔努姆的岩画被列为联合国教科文组织世界遗产,是青铜时代洞穴艺术的最佳范例之一。这些图案的多样性和丰富性令人瞩目:人类和动物形象、船只、武器以及反映该地区最初居住者信仰的众多符号。这些作品位于瑞典西部的Bohuslän地区,散布在1500个遗址中。其中最著名的是塔努姆和维特利克,一对新婚夫妇被雕刻在岩石上。在福苏姆,复杂的场景揭示了精心考虑的创作方法。总共六公里的路线带你穿越许多古代奇迹的发现之旅。

涂料

在斯德哥尔摩皇家艺术学院的影响下,瑞典绘画在很长一段时间内受到严格的规则制约,并偏重于表现手法、大众生活场景、自然景观和肖像画。从1870年起,反叛学术主义的艺术家们去国外学习,特别是在法国的Grez-sur-Loing村。像卡尔-诺德斯特伦一样,他们学习了印象主义和户外绘画的经验。回到瑞典后,他们传播了这些表现模式,并立即融入了当地的风格。北方的光线给这些预示着象征主义的作品带来了一种奇特的触感。

19世纪晚期

瑞典艺术在本世纪的最后几十年里真正地爆发了。1885年,留在法国的艺术家们组成了Opponenterna(反对派)运动。其中包括画家Eva Bonnier、August Hagborg、Ernst Josephson、Carl Larsson、Eugène Jansson、Georg Pauli和他的妻子Hanna Hirsch-Pauli;雕塑家Per Hasselberg和Gusten Lindberg。 卡尔-拉森(1853-1919)来自一个普通家庭,1882年在洛宁河畔格雷兹定居,在那里他确定了自己的风格并转向了水彩画。也是在法国,他遇到了他的妻子,并把她作为自己最喜欢的模特。在他的水彩画中,家庭的田园形象被放在了非常突出的位置。

山水画家们是艺术家协会的成员,于1890年成立了瓦尔贝格画派。受高更的启发,他们将这一画种现代化。

画家兼雕塑家安德斯-佐恩(1860-1920)仍然是最受欢迎的瑞典画家之一。他在1889年的巴黎世界博览会上赢得了一枚奖章,并以其强烈的心理敏锐的肖像画,特别是冠冕堂皇的头像而闻名。他的感性的裸体画,在大自然中展示,与学术的严谨性有了彻底的突破。他在达拉纳州莫拉的房子和工作室现在向公众开放。他的充满细节的写实画作《我们的日常面包》(1886年)是国家博物馆收藏的一部分。

20世纪初出现的现代主义是由画家Sigrid Hjertén、Isaac Grünewald和Birger Simonsson领导。在经历了立体主义和表现主义的灵感阶段后,20世纪中期探索了超现实主义,将达利的影响与斯堪的纳维亚的风格相结合。从1906年起,希尔玛-阿夫-克林特(Hilma af Klint)确立了自己作为抽象艺术先驱的地位,她的系列作品诞生于她对精神主义的兴趣,同时还有学术委托。

瑞典的现代艺术可以在该国的许多博物馆和画廊欣赏到,包括斯德哥尔摩的国家博物馆和现代博物馆、哥德堡博物馆、马尔默博物馆和 松兹瓦尔的文化博物馆。

画家--摄影师

从19世纪60年代起,摄影在瑞典得到了发展,正如它在欧洲大多数国家一样。画家们迅速抓住这种新技术进行试验,例如奥古斯特-斯特林堡(1849-1912),他的Celestographies(1894)预示了抽象表现主义。安德斯-佐恩(Anders Zorn)的户外女性裸体作品美化了瑞典的妇女解放。通过摄影获得的形式和光线效果启发了整整一代画家:威廉-冯-吉格费尔特、塞弗林-尼尔森、阿克塞尔-林德曼、乔治-保利、奥斯卡-比约克、戈特弗里德-卡尔斯滕纽斯和卡尔-威尔海姆森。在瑞典画家圈子里,摄影的做法很快就变得很普遍,他们采用摄影的目的是为了记忆。虽然它还不具备艺术的地位,但它丰富了绘画。对一些艺术家来说,风景的元素被分离出来,成为他们自己的一个主题。Wilhelm von Gegerfelt将树干作为雕塑而不朽。Gottfrid Kallstenius和Severin Nilson抓住了海景的虚幻气氛。

在索德莫尔姆(Södermalm)岛上,Fotografiska Museet 致力于摄影。自2010年举办安妮-莱博维茨(Annie Leibovitz)的展览以来,它一直在继续举办展览和培训课程。它的特别之处在于,它不展示自己的收藏品,而是直接与艺术家、收藏品或画廊围绕一个中心主题开展展览。

户外雕塑

卡尔-米勒斯(1875-1955),受罗丹的影响,是哥德堡戈塔普拉特森广场上标志性的、有争议的海神雕像和斯德哥尔摩的奥菲斯喷泉的作者。他的花园(Millesgården)充满了他的雕塑作品,可以在斯德哥尔摩的Lidingö岛上参观。

如今,雕塑公园提供了瑞典艺术的一个独特侧面。一堆艺术"是一个山顶雕塑公园,大约有30个雕塑散落在森林和草地之间。在库姆拉(Kumla)的郊区,克瓦尔托普(Kvarntorp)山为体积作品提供了一个独特的空间。

在瑞典南部的莫勒(Mölle),可以欣赏到瑞典最著名的户外作品尼米斯(Nimis)。拉斯-维尔克斯的作品由树枝、浮木和树枝制成,矗立在库拉伯格自然保护区内。这位艺术家没有获得竖立作品的许可,所以作为概念的一部分,它经常被损坏。同样在斯科纳,Wanås Konst skulpturpark 是一个绿色区域,国际当代艺术的大人物们喜欢在这里表现自己。在为瓦瑙斯特别创作的70件作品中,有小野洋子的《愿望树》,珍妮-霍尔茨的《瓦瑙斯墙 》,以及安-汉密尔顿和安-索菲-西登的作品。

再往内陆走,卡尔斯塔德的博物馆公园(Museiparken)展出了两位出生在这座美丽城市的艺术家Siri Bjerke和Lena Cronqvist的作品。

自2003年以来,每年夏天都会在安格斯堡(Ängelsberg)的雕塑公园(Skulpturparken)安装一个新的系列。在这个场合,瑞典最杰出的艺术家合作完成了河岸上的永久收藏。斯德哥尔摩的现代美术馆 被一个公园和一个院子所包围,院子里有著名的雕塑《四元素》和亚历山大-考尔德的《天堂 》,这是尼基-德-圣法勒和让-廷格利的合作作品。

Umedalens Skulpturpark是在距离于默奥5公里的乌梅拉登(Umeladen)举办的一个临时展览,展出现代和当代艺术的精华:路易丝-布尔乔亚(Louise Bourgeois)、安东尼-戈姆利(Antony Gormley)、豪姆-普伦萨(Jaume Plensa)和阿尼什-卡普尔(Anish Kapoor)。一年中的每一天,都是免费的,在一个美丽的环境中!

地下街头艺术

斯德哥尔摩的地铁里隐藏着一个真正的博物馆。旅游局有一张地图,上面有三条线的街头艺术站:蓝色、红色和绿色。每个车站都有一个主题。在蓝线上,Kungsträdgärden站涉及考古学;在T-centralen,通过剪影向工人致敬;Solna centrum变成了一个红色和黑色的洞穴,上面装饰着带有社会政治信息的壁画;Näckrosen站带我们进入瑞典电影的世界。

街头艺术爱好者应该前往马尔默。整个城市就是一个露天展览。ArtScape协会是这一举措的幕后推手,其目的是通过改变对城市景观的看法来推广公共艺术。为此,第一届艺术节在2014年举行。15位艺术家开始了对马尔默的改造,马尔默不断被巨大的壁画和雕塑所充实。

而如果你在哥德堡附近,不妨趁机在博罗斯(Borås)停留一下。这个小城被称为 "雕塑之城",拥有令人印象深刻的公共艺术收藏,有几百件作品!

当代艺术

在主要的国际艺术活动中,瑞典继续鼓励人才的涌现。自20世纪90年代以来,以Dan Wolgers的雕塑、Annika von Hausswollf的摄影以及后来画家Karin Mamma Andersson和Jockum Nordström的认可为标志,这一传统一直在延续。这里有无数的、经常是不寻常的展览场所。隐藏在阿卢斯堡桥下的罗达-斯滕艺术中心(Röda Sten Konsthall),位于一个锅炉房内。在四层楼里,它展示了各种形式的艺术,包括雕塑、装置和摄影。鲍罗斯市有一个伟大的创意中心--Konstmuseum (或称现代艺术博物馆),它支持瑞典和国际艺术家。艺术家的工作室向公众开放。在其独特的长期展览中,人们可以欣赏到当地著名摄影师拉斯-通比约克(Lars Tunbjörk)的作品。他的作品经常在媒体上发表(《时代周刊》《世界报》2《解放报》),在世界各地展出。这位幽默的艺术家是一位真正的色彩大师,他在59岁时去世了。

如果想获得超瑞典的体验,可以去参观阿尔玛-勒夫博物馆,这是位于韦姆兰省森林中心的当代艺术博物馆。但哥德堡也不甘示弱。托马森画廊(Thomassen Gallery)是一个人才聚集地,这里有许多当代艺术明星。Järnhallen画廊是艺术的温床,而哈苏中心则致力于摄影。因为瑞典对所有艺术的重视是很少有国家能做到的!