传统音乐
南非是一块极其肥沃的创作土地，毫不奇怪，它拥有非洲大陆上最丰富的传统音乐库之一。最壮观的传统之一是在纳塔尔，以isicathamiya的形式存在。这些由祖鲁人无伴奏演唱的合唱和复调歌曲，将阿玛胡博（Amahubo）的咒语和 umbholoho 的婚礼合唱团华丽地融合在一起。这种和谐的混合声音有一个更有力的变体，叫做mbube。在20世纪的大部分时间里，isicathamiya被遗忘，但在20世纪70年代和80年代，在明星乐队Ladysmith Black Mambazo的带领下，isicathamiya重新出现。今天，在约翰内斯堡和德班举行了isicathamiya比赛。
克维拉
克维拉在20世纪40年代诞生于亚历山德拉镇（约翰内斯堡北部），是一种令人惊讶的音乐，充满了美国的摇摆乐，主要用便士哨演奏，这种著名的小金属笛子，因为它的价格不超过1便士而被称为便士哨。这一流派产生了一些明星，如索尔文吹笛人（Solven Whistlers），这是一个非常好的奎拉乐队，具有非常复杂的和声，还有斯贝克斯-兰普拉和莱米-特马巴索。他们都出现在优秀的汇编《非洲新事物》（1959年由Decca出版）中，这是一个小宝藏，很好地记录了南非的kwela场景是什么样的。kwela及其惊人的便士哨独奏极大地影响了南非的爵士乐。
爵士乐
最初，有马拉比。这种20世纪初的流派，是爵士乐、拉格泰姆或蓝调的表亲，用电子机械风琴或钢琴演奏，目的是在黑人的地下酒吧Shebeens中吸引观众。马拉比以其重复的旋律模式为特征，与奎拉一起成为南非爵士乐的基础之一。后者在20世纪50年代出现了它的监护人，由巨大的小号手休-马塞克拉（1939-2018）体现出来。马塞克拉和他的传奇乐队 "爵士书信 "是第一个在国内录制和销售的非洲爵士乐团体。在他的整个职业生涯中都是标志性的，1987年，他呼吁释放纳尔逊-曼德拉的单曲《把他带回家》成为南非解放运动的颂歌。
阿卜杜拉-易卜拉欣（Abdullah Ibrahim）也是 "爵士书信 "的杰出成员，是南非爵士乐的另一位元老级人物。他被认为是今天世界上最好的钢琴家之一，受到该流派所有爱好者的崇拜，他是第一个获得世界性声誉的非洲爵士乐手，这种声誉尤其是在他流亡的岁月里获得的（1963年他在苏黎世遇到艾灵顿，这推动了他的职业生涯）。在20世纪60年代，在南非演奏爵士乐意味着推广黑人文化，从而与种族隔离制度作斗争，最终是一种抵抗行为。在美国人John Coltrane、Thelonious Monk和Sonny Rollins的前卫精神熏陶下，这些活跃的音乐家就像Hugh Masekela和Abdullah Ibrahim一样，不断受到骚扰和逮捕，最后被赶到了国外。当时所有伟大的爵士乐手都参与其中：萨克斯手基皮-莫凯西（1925-1983），绰号 "南非的查理-帕克"，歌手萨蒂玛-比-本杰明（1936-2013），钢琴家克里斯-麦格雷戈（1936-1990），贝斯手约翰尼-迪亚尼（1945-1986）和著名的米利亚姆-马克巴（1932-2008）。她是她的国家最大的明星之一--特别是由于她的热门歌曲Pata-Pata--但被迫流亡了近三十一年，并被剥夺了国籍。正是在她的美国时期，她用祖鲁语、科萨语和索托语演唱了她最美丽的传统无伴奏合唱曲调，包括传统的婚礼歌曲《Click Song》（科萨语为Qongqothwane）和《Malaika》。
今天，南非的爵士乐继续吸引着国际上的关注，一些非常优秀的音乐家延续着当地的传统，如长号手Siya Makuzeni，他将爵士乐、放克和嘻哈混合在一起；钢琴家Nduduzo Makhathini，他受到Abdullah Ibrahim的启发，与传奇的Blue Note厂牌签约；以及SPAZA，一个前卫的爵士乐团。
随着时间的推移，开普敦国际爵士乐节 已经成为所有爵士乐爱好者的主要国际活动之一。每年约有40支国际和非洲乐队为15000名观众演出，这个活动简直是不可错过的。
在约翰内斯堡，马博南区的马拉比俱乐部提供一些非常好的爵士乐，而在开普敦，Artscape剧院综合体也能组建一些非常好的当代爵士乐阵容。
姆巴卡加
与爵士乐一起，一种典型的南非风格在20世纪60年代发展起来：mbaqanga。1962年由West Nkosi在乡镇发明，1964年由Simon Mahlathini推广，mbaqanga通常被定义为一种植根于祖鲁音乐的流派，介于美国大乐队的摇摆乐和马拉比的重复性。作为南非城市文化的卓越象征，该流派迅速获得了重要性，由诸如Mahotella Queens、African Swingsters或Mahlathini等明星推动，"索韦托的狮子 "是该流派的真正核心，整个场景都是围绕他们建立的，这些伟大的本地名字使mbaqanga保持活力，直到它在80年代被转化为泡泡糖，受到流行和迪斯科的影响。2010年，由Struten厂牌（经常是神话般的）出版的出色的汇编《Next Stop Soweto 》很好地记录了这个mbaqanga场景的伟大时刻。
爆炸事件
20 世纪 80 年代，迪斯科浪潮席卷南非。当地音乐，尤其是 mbaqanga，改变了节奏和色彩，并注入了合成器和电子设备。这种华丽、欢快、酸性的音乐很快就被当地媒体贴上了泡泡糖的标签，在他们看来，这不过是一种甜美、一次性的混合物，没有真正的艺术趣味。然而，这种音乐类型却造就了一些该国最耀眼的明星（就名气和销量而言），其中包括布伦达-法西（Brenda Fassie）、伊冯娜-查卡-查卡（Yvonne Chaka Chaka）、丽贝卡-马洛佩（Rebecca Malope）和奇科-特瓦拉（Chicco Twala）（他的《我们想念你》（We Miss You Manelo）献给了曼德拉）。在此，我们再次向您推荐一张出色的合辑：《GumbaFire: Bubblegum Soul & Synth Boogie in 1980s South Africa》，由Soundway Records于2018年发行，完美捕捉了这一充满活力的场景。
20 世纪 80 年代还出现了南非最著名的明星之一：约翰尼-克莱格（Johnny Clegg）。约翰尼-克莱格被昵称为 "白祖鲁"，他的大众流行音乐是当时最能提升南非形象的音乐家之一。他于 2019 年死于癌症。如今，南非本土流行音乐仍在蓬勃发展，Petite Noir 等艺术家也在为南非流行音乐摇旗呐喊，Petite Noir 以其酷炫别致的音乐（他称之为 "黑色浪潮"）征服了世界各地的舞台。
参加 Oppikoppi 音乐节是领略南非流行音乐和现代音乐的绝佳方式。Oppikoppi被认为是南非最好的音乐节之一，在为期三天的音乐节上，当地的摇滚乐、流行乐、爵士乐和室内乐精英将一展风采。
电子音乐
南非的一些引人注目之处在于豪宅和深宅音乐的流行程度。虽然它起源于20世纪80年代的芝加哥，但豪宅音乐--以及其更有灵魂的对应物深宅--在这里找到了家：它在白天的音乐频道或广播中播放，儿童和老人都会跟着跳舞，总之，它完全不限于夜猫子或俱乐部。简而言之，House音乐在这里是流行音乐的一个组成部分。事实上，南非的豪宅巨头黑咖啡是一位流行明星。充满了灵魂，经常融入传统音乐的元素，黑咖啡的家庭音乐非常有声有色，经常有法瑞尔-威廉姆斯（Pharrell Williams）这样的著名歌手参与。
家庭音乐在该国的突出地位也催生了许多子流派，其中一些已经成为音乐产业的主流。这一点在Kwaito中尤为明显。Kwaito之于南非，就像Grime之于英国：当地的嘻哈音乐。一种来自约翰内斯堡乡镇的切分音音乐，Kwaito实际上是一种非常缓慢的、重低音的、慵懒的家庭音乐，有人在说唱。像嘻哈一样，夸托已经成为一种运动，一种文化，一种生活方式（接近美国的嘻哈，经常受到批评），由明星体现出来。亚瑟-马福凯特（Arthur Mafokate）是 "夸托之王"，他是该流派的先驱之一，与莱博-马托萨（Lebo Mathosa）和他的团体Boom Shaka一起，为许多艺术家打开了大门。TKZee、Mandoza、Bongo Maffin或最近由旅行制作人Spoek Mathambo领导的非常好的Batuk团体。此外，著名的二人组Die Antwoord和他们疯狂的说唱狂欢可以被看作是夸托的狂热版本。
最近，当地最新的House音乐衍生品被称为gqom（有些人发音为 "djikomou"，有些人发音为 "klôm"）。2010年代初，在RudeBoyz二人组的影响下，这种极简主义、原始和冰冷的电子音乐在德班的乡镇出现，将南非的传统音乐与脱胎换骨的实验性House混合起来。其结果是好战的、狂热的和催眠的，并且在其标准持有人DJ LAG和DJ Mo Laudiqui的带领下，出口得非常好，他们现在在欧洲的主要俱乐部演出。
在约翰内斯堡，要想领略当地的电音，有几个好去处：Living Room，不仅是城里最漂亮的屋顶，也是一个有良好节目的俱乐部；Kitchener's Carvery Bar，一个有百年历史的时尚酒吧，以其良好的DJ节目吸引着年轻的潮人；还有Taboo，它更复杂，但经常提供高质量的节目。在开普敦，开普敦电子音乐节是前沿电子音乐爱好者的聚会场所。
