现代艺术博物馆(MOMA)

现代艺术博物馆是世界上首屈一指的现代艺术博物馆。它是唯一一家能够展出文森特-梵高的《夜色》、 克劳德-莫奈的《仙女》 和 萨尔瓦多-达利的《记忆的顽强》，以及毕加索或马蒂斯绘画的详尽展览的博物馆。此外，它还能举办关于政治艺术的原创性展览或 150 年摄影作品回顾展。它是首批对现代绘画、摄影、建筑、设计、雕塑、绘画、摄影、工业设计、电影和当今的电子媒体进行深入研究的博物馆之一。

大部分展出的作品都是面向大众的，只有一些临时性的展览是专门针对专业人士的。在这条充满活力的街道上，来自各个年龄段的人群在巨大的玻璃板幕墙前驻足观看：博物馆每年接待的参观者约有 300 万人次。

纽约现代艺术博物馆建在洛克菲勒家族的一块地皮上，于 1929 年由纽约最富有的家族建造，当时正值华尔街金融风暴。它一直备受关注，历经多次翻修和扩建。1983 年，它的展览面积扩大了一倍多，保护面积增加了一层，还增加了一个礼堂、两个餐厅和一个图书馆。尽管进行了这样的扩建，但现代艺术博物馆的物理空间始终无法容纳迄今已达 20 万件作品的全部藏品。2019 年完成的最后几项改造工作使其得以投资部分附属建筑，其中包括让-努维尔（Jean Nouvel）设计的 53W53 号新免费建筑，该建筑现在仍占据着 "高地"。另一个新部分是在 1960 年美国民间艺术博物馆的废墟上建造的，用于举办临时展览。虽然^53erue 街的街区几乎完全属于现代艺术博物馆。我们可以看到更多的是喧闹，更少的是嘈杂。这种新的布局使藏品的展示更加丰富多样，尤其是增加了女性艺术家和非欧洲裔艺术家的作品。迄今为止的时间顺序已不复存在，被认可的艺术家的作品与更多的当代作品相映成趣。这是一种奇妙的混杂，它相互交织，这就是这种变化的全部意义所在。此外，现代艺术博物馆还设立了工作室，提供装置艺术、视频艺术以及与作品互动的空间。宝拉和詹姆斯-柯朗创意实验室（Le Paula and James Crown Creativity Lab）是一个全新的探索空间，用于探索与收藏和当下展览相关的理念、问题和艺术过程。参观者将被邀请参与对话、与艺术家对话、进行艺术创作、以更好的方式获益于博物馆。

纽约现代艺术博物馆最重要的收藏显然与绘画有关。从^十九世纪末到^二十世纪初的所有作品，从印象派到立体派，从达达主义到超现实主义，从表现主义到未来主义，从波普艺术到现代绘画，应有尽有。展出的艺术家包括毕加索、培根、康定斯基、塞尚、梵高、马蒂斯和达利，以及巴尔图斯、波洛克、高尔基、罗斯科、培根、巴斯奇亚和安迪-沃霍尔。

此外，这里还收藏了弗兰克-劳埃德-赖特（Frank Lloyd Wright）和勒-柯布西耶（Le Corbusier）等建筑师的原创作品。内部花园里有罗丹、马蒂斯和巴奈特-纽曼等大师的雕塑作品。此外，纽约现代艺术博物馆的档案中还保存着约 3 万部电影。从 1935 年开始，好莱坞电影制片厂向现代艺术博物馆发出了邀请。由于哈里-华纳、塞缪尔-戈德温、沃尔特-迪斯尼、道格拉斯-费尔班克斯和查理-卓别林的加入，纽约现代艺术博物馆形成了一个不可估量的档案库，其保护工作成为其电影部门的主要任务之一。博物馆拥有两个放映厅，分别有 217 个和 460 个座位，它们实际上扮演着纽约电影资料馆的角色，通过电影节和回顾展等形式交替和永久地放映美国和外国的优秀电影作品。博物馆的入场券赋予观众观看当日影片的权利。

尽管 MoMA 享有盛誉，但它并没有受到政治影响。1971 年，理查德-亨特（Richard Hunt）在非洲裔艺术家的抗议活动后，成为第一位在现代艺术博物馆举办大型回顾展的黑人雕塑家。时至今日，纽约现代艺术博物馆仍在为欧洲和美洲的白种人艺术而努力，这个世纪的最大挑战就是让他向世界其他地方展示。

请到现代艺术博物馆（MoMA），敞开心扉，准备好接受拘束和审问吧。入场券不是免费提供的，但体验却能让您一试身手。在出发之前，先去博物馆的精品店逛逛，那里有设计精美的日常用品。