混合起源
长期以来，弗留利一直是一片充满侵略和战争的土地，见证了包括凯尔特人和罗马人在内的众多民族在此生活的历史。阿奎莱亚（Aquileia）是罗马人于公元前 181 年建立的城市，现在您可以在罗马帝国遗留下来的罗马遗迹中漫步。这座城市成为繁荣的商业、文化和军事十字路口。阿奎莱亚大教堂（Basilica di Aquileia）就坐落于此，这是一座基督教纪念碑，以其四世纪的马赛克地板而闻名。这些马赛克占地 1300 多平方米，是基督教世界伟大成就中保存最完好的。大教堂中的马赛克是财富和权力的象征，传递着宗教教义。
的里雅斯特的古基督教大教堂也有一些非凡的马赛克。它们构成了一个名副其实的极富表现力的肖像画廊。总的来说，马赛克反映了这座城市和教堂的富裕程度。这座建筑建于四、五世纪，是在现在的圣朱斯托教堂（Cattedrale di San Giusto）下面发现的。在教堂的天井中，有一幅著名的马赛克壁画，描绘的是圣母玛利亚和圣朱斯托（该镇的守护神），其历史可以追溯到13世纪。
伦巴第艺术
伦巴第人从 568 年起定居弗留利。他们来自斯堪的纳维亚，带来了自己的艺术传统。他们深受日耳曼人的影响，同时也受到拜占庭人的影响。这反映在他们对装饰元素的喜好上。
伦巴第人皈依天主教后，该地区成为许多艺术家和作家的摇篮，位于 Cividale del Friuli 的小伦巴第神庙Tempietto Longobardo就是明证。其浮雕装饰，包括华丽的灰泥圣人，将古典模型与丰富的拜占庭装饰相结合。在奇维达莱，参观大教堂克里斯蒂安诺博物馆（Museo Cristiano）中的卡利斯图斯洗礼堂（baptistery of Calixtus）是必不可少的。在伦巴第遗产展区，展示了拉奇斯公爵（737-744 年）的雕刻祭坛。宝座上的基督被天使围绕着演奏曼陀罗，工艺精湛。伦巴第人不仅是杰出的雕塑家，也是出色的金匠。他们的造型十字架上装饰着装饰图案和动物图案，或镶嵌着宝石。伦巴第文化一直繁荣到查理曼大帝于 774 年抵达意大利。
乔瓦尼-达-乌迪内
乔瓦尼-南尼是一位画家和建筑师，1487 年出生于乌迪内，他是文艺复兴时期伟大大师拉斐尔的学生，后来又与拉斐尔合作。因此，他为这位大师在罗马的主要项目创作了大部分装饰元素。乔瓦尼-达-乌迪内（Giovanni da Udine）被认为是灰泥装饰的专家，他设计了梵蒂冈旅舍和法尔内西纳别墅。他从埃斯基林洞穴中发现的怪人以及他对大自然的热爱中汲取灵感。动物、花卉、水果、蔬菜和海怪在他的创作中层出不穷。
回到弗留利后，他被任命为该市的首席建筑师。在西维莱，他帮助建造了圣玛丽亚德巴图蒂和新广场喷泉。1555 年，他在罗马去世。
从十五世纪起，该地区被划分为以乌迪内为首府的威尼斯弗留利和以的里雅斯特为首府的奥地利弗留利。威尼斯文化和奥地利文化在该地区得到了前所未有的融合。
乌迪内和蒂波洛
画家兼雕刻家詹巴蒂斯塔-蒂埃波罗 1696 年出生于威尼斯，1770 年逝世于马德里，他的职业生涯具有启蒙运动时期欧洲的特征。提耶波罗是一位商船船长的儿子，先后在威尼斯艺术家拉扎里尼和皮亚泽塔的工作室接受训练。之后，他在欧洲多个宫廷工作，在旅行中丰富了自己的巴洛克风格。他还擅长壁画艺术。
在乌迪内，他受委托绘制小教堂和牧首宫的壁画，1730 年他完成了这幅作品，这让他的调色板变得更加明亮。反叛天使的堕落》（1726 年）描述了被逐出天堂的天使的叛乱。在牧首宫（现为教区博物馆--蒂波罗画廊），您还可以欣赏到壁画《瑞秋藏偶像》和《天使向莎拉显灵》。
在乌迪内，他从学术训练中解放出来，尽情释放自己的色彩和情感。这次委托之后，他的同时代人承认他是壁画大师。贝加莫、威尼斯和米兰对他的需求量很大。的里雅斯特历史和艺术博物馆收藏着世界上最大的蒂埃波罗绘画作品。萨托里奥博物馆（Civico Museo Sartorio）位于一座十八世纪的别墅内，收藏了他的多幅素描作品，以及保罗和马尔科-威尼斯于 1328 年绘制的《圣基娅拉三联画》。
19世纪的崛起
19世纪，的里雅斯特成为强大君主国的主要港口。由于拥有自由港，这座城市经历了前所未有的发展。来自欧洲各地的居民在此建造教堂，丰富了城市人口。所有艺术都得到了鼓励。1843 年，以约翰-约阿希姆-温克尔曼（Johann JoachimWinckelmann）的墓碑为中心，建立了青石花园式的安蒂希塔-温克尔曼博物馆（Civico Museo d'AntichitaWinckelmann）。
蒂塔或吉昂巴蒂斯塔-戈里于 1870 年出生于乌迪内省的尼米斯，接受的是古典和宗教教育。这位精通多种语言的文学家曾前往威尼斯美术学院学习。回到尼米斯后，他从事画家和旅馆老板的双重职业。他经常把顾客当作模特。蒂塔-戈里在弗留利东部地区获得了一定的知名度，并在那里从事艺术创作。从 1884 年起，他开始为蒙特普拉托教堂绘制壁画。此后，他又在尼米斯的圣母教堂绘制了不朽的《Sacra Familia》（1889 年）。从 1897 年起，他在尼米斯的伦巴第圣人热尔韦和波尔塔斯教堂创作了他最重要的作品。直到 1912 年，他一直忙于这座建筑的修复和壁画绘制工作。其高度精神性的风格以诗意和象征主义为特色。在萨沃尔尼亚诺（Savorgnano）教堂和乌迪内（Udine）精神病院的小教堂里，人们仍然可以欣赏到他的壁画。他的一些画作保存在 Cergneu 教区教堂和乌迪内的 Civica Galleria d'Arte Moderna 美术馆。
艺术与历史博物馆与其他博物馆共同使用市政城堡博物馆（Castello- Musei Civici），这些博物馆专门收藏古代艺术、考古、绘画、版画和摄影作品。摄影博物馆藏有珍贵的档案，其中包括皮格纳特（Pignat）、布雅蒂（Bujatti）和布里西盖里（Brisighelli）等十九世纪乌迪内最重要的摄影师的作品。
非裔与抽象
弗留利-威尼斯-朱利亚自14世纪末以来一直受到奥地利的保护，1918 年成为意大利领土，1943 年被德国吞并。
在这两个日期之间，出生于乌迪内的阿夫罗-巴萨尔代拉为整个地区的抽象主义发展做出了重大贡献。阿夫罗的父亲是一名画家和装饰家，他是在父亲的介绍下开始接触艺术的。他在佛罗伦萨和威尼斯的美术学院继续深造，之后移居米兰。在阿图罗-马尔蒂尼的工作室里，他结识了当时艺术界的朋友。他的首次展览是在 1934 年，随后他又在罗马四年展和威尼斯双年展上展出了作品。
直到第二次世界大战后，巴萨尔代拉才转向新古典主义。随后，他移居纽约，其艺术迅速发展成为抽象艺术。他在 1956 年威尼斯双年展上被评为意大利最佳艺术家，并加入了意大利非具象画家协会 Gruppo degli Otto。1958 年，他与米罗一起受委托为巴黎联合国教科文组织总部绘制壁画。他的职业生涯一直持续到 1976 年在瑞士去世。
这位在意大利被称为 "非洲人 "的艺术家的作品在世界各大机构展出。在的里雅斯特，可以在Civico Museo Revoltella 欣赏到巴萨尔代拉的抽象艺术作品。
当代场景
的里雅斯特与时俱进。2016 年，位于圣朱斯托城堡（Castello di San Giusto）的阿利纳里图像博物馆（AIM）落成，为多媒体艺术带来了傲人的地位。博物馆利用数字技术，带领参观者踏上摄影历史的视觉之旅。这是参观世界上最古老的摄影档案的绝佳机会。
在首都的艺术画廊中，由马尔科-洛伦泽蒂（Marco Lorenzetti）于 2014 年开设的 Mlz Art Dep（罗马大街 15 号）坚定不移地专注于当代艺术：视频、绘画、雕塑、摄影和装置，所有媒体都有代表，以促进最具创新性的年轻创作。
在街头，的里雅斯特正在缓慢而坚定地接受城市艺术。在过去的十年里，壁画开始出现在郊区的旅游路线之外。
2016 年启动的 "Chromopolis "项目邀请公众重拾公共空间。在市议员德桑蒂斯（De Santis）的监督下，该项目为街区的复兴提供了支持。La Lanterna、Grezar 体育场、Nereo Rocco 体育场和 Altura 滑板公园都受益于这一基于共享和创新的艺术项目。为此，年轻艺术家和市民们汇集了他们的才智，目的只有一个，那就是重塑场地。言论自由是当今的主流。 目的是让城市艺术成为日常生活的一部分，而不仅仅是一次性活动。有鉴于此，因大流行病而推迟的的里雅斯特街头艺术节不久将重见天日。其主要目的是什么？展示当地艺术家。这里有很多值得发现的东西！
