法兰西岛

作为历史遗迹，它是一个由九个厅组成的大型电影院。1932年由雅克-海克(Jacques Haïk)导演，雷克斯(Rex)以其奢华的装饰、2000平方米的面积和高达30米的露天广场而获得了巨大的成功。投影的质量是一流的。但是，大雷克斯(Grand Rex)也是一个举办音乐会和喜剧的地方，它能够填补一个由三个层面的2700多个座位组成的大厅。一个博物馆和一个迪斯科舞厅使这个庞大的建筑群更加完整。

一个美丽的电影院（每星期有两部电影）和电影院，有气候条件，可容纳500人。

影像论坛位于巴黎市中心的 Westfield Forum des Halles，占地 6000 平方米。它提供丰富多彩的电影、辩论和电影制作人见面会活动。此外，Forum des images 还在影像教育方面发挥着重要作用，每年为年轻观众举办近 40 场活动。论坛成立于 1988 年，其使命是宣传电影和动态影像。前往影像论坛，您可以乘坐地铁（Les Halles 站或 Châtelet 站）、RER（Châtelet-Les Halles 站）或公共汽车（Coquillières Les Halles 站）。

2个气候大厅（192和144个位置），配备了杜比SR和数字DTS，容纳了一个安静的节目，但却很有创意，因为它可以在电影院里组织会议和讨论。

70年代和戈达尔、特吕弗等人的电影爱好者，欢迎来到 "大行动"，这是一家喜欢大型经典电影的机构。这家电影院成立于1970年，隶属于 "行动 "组织，该组织提出了在四家电影院（Action Écoles、Studio des Grands-Augustins、Action Christine和Grand Action）以新拷贝重制经典电影的政策。此后，两个厅分别播放独家和经典的美国电影。最大的厅，亨利-朗格瓦（Henri Langlois）（法国电影学院的创始人），是一个绝对宏伟的厅，它拥有一个10米长的屏幕和223个分层的席位。此外，3D技术在这个专门用于拍摄大场面和大场面的电影殿堂中也有其地位。

红色的玛丽琳和白色的奥黛丽被说服了：拉丁区电影院是索邦大学附近居民最喜欢的电影院之一。梦露和赫本在1966年创建该机构的时候就已经在这里了。在退出 "行动 "组织后，电影院在2006年获得了巨大的提升，并在让-马克斯和弗朗索瓦-考斯的带领下，重新找到了第二位年轻人的身影。两个展厅--红色的玛丽琳和白色的奥黛丽--展示了属于遗产的电影。每年都会举办许多节日（土耳其电影、香港电影、土耳其电影......），还有一些针对青少年的周期，让他们全年都能在拉丁区的电影馆里生活。

这家成立于1977年、以重映美国老电影为目的的大型电影院，由导演Jean-Pierre Mocky负责策划。他除了传播自己的电影外，每天还在两个厅中播放法国电影的经典作品、美国电影的VOST经典作品和VOST类型电影。在最近更换了经营者之后，这家电影院仍然专注于古老电影的重映，尤其是美国电影的原版。这两家电影院是同一个机构：巴黎电影俱乐部的一部分，经常举办各种电影节和讨论会。

在一个被岁月磨损的老式码头门面后面，有一个金字招牌，这是一个重要的机构：克莉丝汀电影俱乐部，以前被称为克莉丝汀行动和克莉丝汀21。自1973年以来，两个艺术和论文厅接待了7e艺术和文化电影的爱好者和业余爱好者。路易十四时期的入口门是这部精致和激情的电影的象征。它的节目是为世界上的经典电影，尤其是美国和欧洲的经典电影提供了一个美丽的部分。电影节和讨论会定期举行，如Ecole Cinema Club，这两家电影院都是巴黎电影俱乐部的一部分。

在市中心的3个厅，以及Hauts de Rueil的3个新厅，所有这些厅都配有数字投影设备，您可以享受到大型公共电影节目，以及一些首映式和辩论会。在市中心的电影院里，还有安德烈-马尔罗剧院的一个歌舞厅。

安装在巴黎地区的林荫道是最近几年最重要的，UGC的第二款产品从10月开始在旧的Claude Bernard医院的位置开放，该医院在1990年停业。五年来，这里是一个不断变化的街区，它从工业化的状态变成了生活中的重要场所。因此，UGC电影公司在这个相对缺乏设备的地方安装电影设备是正常的。这里有14个厅和超过2800个座位，是一个巨大的铺面，有一个精美的大理石地板，给人以别致和高尚的感觉。而演员们也不会被拖累，因为在几个月后，就会有无数的广告牌在会场上展示他们的作品。看看这个电影吧，你不会被吓到的。

这个漂亮的电影院，从一开始就给人留下了深刻的印象，它有16个新的和宽敞的厅堂。它是巴黎西部的第一座多厅，安装在4楼和4楼的10,000^平方米的地方，在那里，观众在开场前和开场后可以欣赏到Saint-Quentin-en-Yvelines的令人难忘的景色，因为在高处有巨大的梯子。携带UGC卡：30欧元（身份证明文件和发票）。购车时间为15时至20时30分，从周一至周五。

Ermitage 电影院提供法语和英语两种版本的精选电影，并为电影迷们提供特别节目。影院网站提供有关开放时间和预订的所有信息。本周上映的影片包括喜剧片《小行星城》、历史剧《Il Boemo》、家庭剧《爱情生活》、爱情剧《正午的星星》和以黎巴嫩为背景的爱情剧《La Nuit du Verre d'Eau》。Ermitage 电影院还提供动画电影，如《La Sirène》和《Nina et le Secret du Hérisson》。对于经典电影迷来说，这里还将放映《纽扣战争》（La Guerre des Boutons）。在枫丹白露逗留期间，一定要去这家电影院看看。

一个由15个电影厅组成的多功能电影院，配备了最新的电影技术，尤其是其中的Imax厅。Imax® Dmr®系统首次在法国出现，它可以在法国最大的26 x 15米的屏幕上拍摄35毫米格式的Imax电影。该厅还配有世界上最好的三维浮雕。Imax® 2D是一种巨大的格式，可以使人完全沉浸在电影的动作中。Imax® 3D需要使用特殊的镜头，才能将电影中的物体和人物从屏幕上分拣出来。为所有在高蒙电影院观影的观众提供2个小时的免费停车场。

如果说在圣米歇尔附近的第七艺术区有一个神话般的地方，那就是电影院Le Champo和它的两个厅。或者说，在一个年轻的电影爱好者的眼里，在《新时代》的世界里，如何看待这个问题......这个神话般的艺术与聚会场所于1938年6月22日18时在一个图书馆的位置开始。从第一年开始，马塞尔-帕涅尔（Marcel Pagnol）、雅克-贝克尔（Jacques Becker）以及作为公众图腾的雅克-塔蒂（Jacques Tati）都被授予荣誉称号。从那时起，所有的大导演都有机会向公众开放一个周期、一个夜晚或一个会议。

在这个复杂的电影地理环境中，有不少于9个放映厅在接待观众，每季度有少量的五部电影，都是最新的电影，每季度都会放映。

经过18个月的工作，高蒙电影院由香榭丽舍大街雪铁龙展厅的设计师Manuelle Gautrand设计，并对香榭丽舍大街进行了改造，于2016年6月重新开业。该项目提供了一个由60,000个LED组成的外墙，其高度为12米，宽度为19米，并对其进行独立控制，以确保图像和照明环境的传播。在进入电影院之前，就能看到电影院!内部：8个100至445个座位的1 364个座位，可供行动不便的人使用，有上升器和楼梯可供进入，还有可供大人物和他们的长臂使用的俱乐部座位。4个底层大厅，2个一级大厅，2个二级大厅，以及2个三级大厅--细节不详--所有楼层都有舒适的卫生间。音响效果很好，屏幕也很清晰。

位于巴黎15区中心的高蒙会议电影院，在经过18个月的工作后，于2016年3月重新开门营业。该机构在从灰烬中崛起之前被拆除，完全现代化。电影院现在提供9个屏幕，都配备了最新的技术，如3D、7.1声音、2K/4K投影和身临其境的DOLBY ATMOS。电影院还提供组织企业活动的可能性。正是在这种新的背景下，它提供了私有化的房间和鸡尾酒区。会议、鸡尾酒会、私人放映会、圣诞树，提供的服务很多，目的都是为了提高专业人士和普通游客的舒适度。该网站是这个特定电影院和整个Gaumont Pathé网络的信息宝库（节目、新闻、新版本等）。

作为 Dulac 独立影院网络的一部分，它是一家位于大型影院之外的社区影院。这里的节目编排整齐划一，工作人员都是电影爱好者，简而言之，这里是电影爱好者的真正庇护所。1962年，雅克-塔蒂（Jacques Tati）将影院改建为电影放映厅时，这里就已成为他的电影中心。L'Arlequin 在很长一段时间内都是巴黎上流社会的标志性电影。这家影院不仅不放映电影，还举办辩论、动画和展览。

这就是由一个有魅力的人所标志的机构。罗杰-迪亚曼提斯。这位第七届艺术大师为电影献出了自己的生命，他于1971年在旅馆的位置上开设了一家电影院。这里有两个放映厅，其中一个用于放映阿兰-坦纳的《萨拉曼德》，为期两年。结果：30万人次。Roger Diamantis于2010年去世，他一直是电影艺术编辑，并一直支持作家的电影和探索性的电影。卡瓦里耶、戈达尔、库斯图里卡、雅穆什......他们都有权利获得一个节目。现在，圣安德烈艺术中心有3个放映厅，始终拒绝无限制的通行，并接受高质量的前奏。

麦马洪（Le Mac Mahon）是目前仍在活动的最漂亮的电影院的一部分。1938年，巴黎人在《解放报》上发现了所有美国电影，而这些电影在占领期间都是私人的。该厅因此获得了无可争议的声誉。在50年代，人们对 "Mac-Mahoniens "的说法也是如此，这些人包括Bertrand Tavernier或Patrick Brion等人，他们在这个地方的活动很频繁。1959年，《电影手册》（Les Cahiers du Cinéma）重述了 "麦克-马霍尼 "的宣言，他们大声疾呼："场景中的表演是首要的"。这个时代的高潮：让-吕克-戈达尔（Jean-Luc Godard）的经典之作 "A Bout de Souffle "中，许多场景都是在Mac-Mahon中进行的。在经历了80年代的困难时期之后，电影在今天仍然是一个专门针对美国经典电影的文化场所。这是Bolloré集团在2000年的众多作品中的体现。