希腊传统和流行音乐
一提到希腊的传统音乐或流行音乐，人们脑海中就会立即浮现出 sirtaki 或 Bouzouki（希腊曼陀林）的回声。虽然这两个方面占据了人们的想象力，但在它们的背后却隐藏着一个深邃的世界。希腊地处地中海的十字路口，曾多次受到侵略，其历史烙印在传统和流行音乐中。虽然每个岛屿都有自己的民间传说，但希腊作为一个整体拥有三大音乐支柱：Dimotiko、Rebetiko 和 Laïko。Dimotiko 是最古老的希腊民歌。它通常分为两个乐章，一个是9世纪的阿克里蒂克乐章，另一个是奥斯曼帝国占领时期（从拜占庭时期结束到 1821 年希腊革命开始）常见的克莱夫蒂克乐章。在迪莫提科能听到希腊民间音乐的所有主要乐器：里拉（一种象征克里特岛的提琴）、盖达（一种风笛）、劳托（一种希腊琵琶）、坦布拉斯（另一种希腊琵琶）和达乌利（一种鼓）等等。
最杰出的希腊音乐流派（被列为人类非物质文化遗产）是 Repetiko。这种 "希腊蓝调 "流行音乐可追溯到 20 世纪 60 年代初，是背井离乡者、被排斥者和边缘化者的歌曲，诞生于雅典和塞萨洛尼基的地下咖啡馆。它再现了 1922 年被驱逐出小亚细亚的希腊难民 "米克拉西特人 "贫穷、痛苦、饥饿和吸毒的日常生活。在瓦西里斯-齐萨尼斯（Vassilis Tsitsanis）、马科斯-瓦姆瓦卡利斯（Markos Vamvakaris）和玛丽卡-尼努（Marika Ninou）的手中，这首优美而充满脾性的音乐迎来了它的辉煌时刻。
希腊第三大音乐运动 "laïko "兴起于二十世纪五六十年代。laïko意为 "流行"，是字面意义上的流行音乐，是rebetiko的后裔。随着时间的推移，这个词也在不断演变，现在已被用来描述现代希腊流行音乐的整体，甚至是多样性。20 世纪 60 年代，希腊的两位巨星--斯泰里奥斯-卡赞齐迪斯（Stelios Kazantzidis）和曼诺里斯-安哲罗普洛斯（Manolis Angelopoulos）--通过 "laïko "一炮而红。在当代希腊音乐界，最杰出的音乐大使是马诺斯-哈齐达基斯（1925-1994 年）。他是《LesEnfants du Pirée》的著名作曲家，还发掘了娜娜-穆斯库丽（克里特人！），并将雷贝提科音乐带到了世界各地。他与梅丽娜-梅尔库里（Melina Mercouri）是将希腊曲调推向国际的艺术家之一。自 20 世纪 80 年代以来，希腊流行音乐的代表人物包括 Dionysis Savvopoulos、Charis Alexiou、Nikos Papazoglou、Giorgos Dalaras 和摇滚歌手 Vassilis Papakonstandinou。
克里特岛的特点
在克里特岛，根据神话传说，音乐最早出现在宙斯出生在伊达山上的时候：库雷特斯（Courettes），神话中的克里特士兵，开始在新生儿周围跳舞并用武器敲打发出声音，以淹没他的哭声和尖叫声，保护未来的众神之父免受其祖先克洛诺斯的愤怒。后来，征服了弥诺陶洛斯的特修斯离开了克里特岛，与同伴们一起跳起了舞蹈，用一种至今未知的节奏，模仿他在迷宫中不得不走的蜿蜒曲折的螺旋路径。于是，一种被称为 "杰拉诺斯舞 "的舞蹈诞生了，这种舞蹈至今仍在爱琴海的各个岛屿上流传。
早在新石器时代，为古希腊人的生活增添节奏的音乐就已出现。迄今为止在克里特岛发现的最古老的打击乐器是希拉克里翁考古博物馆（Heraklion Archaeological Museum）展出的一种塞斯特龙（seistron）。它由陶土制成，可追溯到公元前 2000-1900 年，是在阿查内斯的富尔尼（Fourni）发掘时在一个小孩的墓中发现的。在阿吉娅-特里亚达（Aghia Triada）墓地（伊拉克利翁考古博物馆）发掘时发现的著名的 "收割者花瓶"（公元前 1500 年）的浮雕上也描绘了类似的工具：一名男子佩戴着这个seistron，跟随收割者的队伍，向原始的大地女神致敬。在同一地点，考古学家还发现了一具石棺（公元前 1500 年），石棺装饰着壁画，壁画的一侧描绘了一位奥莱特人，另一侧描绘了一位七弦琴手。
新石器时代的许多最早乐器都来自海洋。triton是一种腹足类软体动物，可以长到40厘米长，也被称为海神的号角，被克里特人广泛用于宗教仪式和其他庆祝活动，使整个原始社区聚集在一起。目前，赫拉克利翁考古博物馆正在展出其中的一个三叉戟，它的外壳上有一个细小的开口，将其变成了一个小号：上面还留有装饰它的红赭石的痕迹。在同一时期，克诺索斯还发现了一种用牛骨制作的哨子。
柏拉图在他的《米诺斯》中记述了这样一则轶事：传说中的克里特国王命令他的儿子格劳科斯与他收藏的笛子一起下葬，这些笛子在他生前备受崇拜。公元前8世纪，克里特立法者兼音乐家塔里塔斯（Thalitas）应召前往斯巴达，将克里特音乐传入迈锡尼文明。根据普鲁塔克（Plutarch）的记载，他将克里特岛的音乐财富及其在幼儿教育中的重要作用带到了希腊大陆。
克里特岛地处安纳托利亚文明和西方文明的交汇处，其音乐遗产在其古代宫殿被摧毁许多世纪后得到了丰富。从13世纪起，当威尼斯人占领该岛时，音乐受到威尼斯人的强烈影响。从那时起，小提琴和琵琶被引入当地的音乐作品中。韵律在14世纪末出现，产生了克里特岛特有的诗歌形式mantinades，这种诗歌形式在克里特岛即兴音乐的发展中发挥了重要作用。
随后，拜占庭音乐开始影响克里特岛，尤其是在 1453 年奥斯曼帝国接管君士坦丁堡之后。此时，威尼斯统治下的克里特岛成为许多教会音乐教师的避难所。他们利用克里特岛提供的创作自由，创办了希腊-拜占庭音乐学校，同时培养克里特传统音乐。
当奥斯曼人最终占领克里特岛时，音乐遗产得到了进一步丰富，我们今天所知的里拉琴成为了该岛的象征性乐器。在奥斯曼帝国占领期间，许多克里特人前往仍被威尼斯占领的爱奥尼亚群岛避难。就在那时，克里特音乐家们发展出了 "隐秘的克里特 "音乐，这种音乐至今仍为人们所喜爱。
最有名的克里特音乐流派无疑是 "曼蒂纳兹"（mantinades）。这种流行歌曲的特点是歌词即兴创作，必须遵循一定的韵律模式（2 行押韵，每行 15 个音节）。它起源于中世纪的克里特诗歌，如今的歌词通常以女性和色情为主题。曼蒂纳兹的伴奏音乐被称为 "kontilia"，一般采用四小节旋律的形式，在整首歌曲中重复出现。另一种常见的克里特形式是古老的 rizitika，这是一种无伴奏山歌，讲述岛上的神奇传说。尼科斯-西洛里斯（Nikos Xylouris，1936-1980 年）在 20 世纪 70 年代初演唱的一首 rizitika 在克里特岛（乃至全国）都特别有名。这首歌被冷静地命名为 "克里特岛的 Rizitika"，但毫无疑问，它也因其演唱者--被昵称为 "克里特岛的大天使 "的岛上传奇歌手--的知名度而闻名。Nikos Xylouris 出生于阿诺吉亚村的一个音乐世家，自幼学习演奏克里特琴。尼科斯-希洛里斯热爱岛上的传统音乐--这些音乐在当时已经荒废--这位艺术家在其职业生涯的早期就决定尝试赋予这些音乐新的生命。Xylouris 将克里特音乐与其他地方的音乐相结合，并将其现代化，在克里特音乐复兴的过程中发挥了巨大作用，同时他自己也成为了克里特音乐的偶像。他的兄弟 Andonis Xylouris（笔名 Psarantonis）也是当今最知名的克里特音乐家之一。
总体而言，克里特岛是音乐家的沃土。当今最有名的歌手包括克里特音乐的真正大使 Stelios Petrakis、伟大的里拉琴演奏家 Thanasis Skordalos 以及以演奏 laouto 而闻名的 Psarogiorgis，他是克里特里拉琴演奏家 Psarantonis（"克里特爵士乐手"）的儿子。最近，Chainides 乐队将克里特传统音乐与更现代的音乐风格融合在一起，取得了一定的成功。
在守护神节等活动中经常能听到克里特传统音乐，这些活动被称为 "panegyries"，总是伴随着音乐和舞蹈。每年夏天在克里特首都举行的夏日节也有精彩的舞蹈、音乐和表演节目。
舞蹈
有趣的事实：Sirtaki 并不是一种传统舞蹈，但随着时间的推移，它已成为一种传统舞蹈。1964 年，让-瓦西里斯（Jean Vassilis）为米歇尔-卡科扬尼斯（Michel Cacoyannis）的电影《希腊人佐巴》创作了这支舞蹈（音乐由西奥多拉基斯创作），但它的灵感来自于一种传统舞蹈--"哈萨皮科斯"（或 "哈萨波塞维科"），但在此之前并不存在。因此，希腊最著名的传统舞蹈并不...... "传统"。然而，希腊的民间舞蹈种类繁多，据说全国有 1 万种不同的舞蹈。虽然这些舞蹈反映了特定的地区特征，但它们都有一个共同的基础。例如，许多舞蹈都是圆舞，如 syrtos。最初，舞者围成一个圆圈，以保护自己免受有害影响。在克里特岛，迄今为止最著名、最引人注目的舞蹈是 pendozali。pendozali 起源于战争，是一种充满活力的传统舞蹈，充满跳跃、动感和即兴表演。在乡村节庆活动中，这种舞蹈仍然非常流行。舞者们排成一排，互相搂着肩膀，跟着旁边的舞者跳同样的舞步。当节奏加快时，舞蹈也跟着节奏跳，速度会变得非常快。Pendozali 属于一种名为 "Pidiktos "的跳跃和弹跳舞蹈，在岛上有许多不同的变体。与之稍有不同的是，我们不要忘记苏斯塔舞，这是克里特岛上唯一的双人舞。
