传统和民间音乐
由于越南的传统和民间音乐种类繁多，每个地区都有自己的变体，因此不可能列出所有的音乐。也就是说，有些人比其他人更经常被发现。被联合国教科文组织确认为世界文化遗产的 ca trù 是一个非常诱人的传统。这首源自北方的 "歌妓之歌 "在15世纪非常流行，在皇家或宗教仪式上演奏。严格来说，它总是由一位女歌手在舞台中央敲打木板，身边有琵琶或鼓手陪伴。旋律总是优雅而迷人的。参观位于河内旧城区的这座寺庙，冷静地命名为Ca trù，可以看到一个很好的概述。Chầu văn的节奏感更强，给人留下深刻印象，它是一种精神音乐，目的是在附体仪式上召唤神灵。这种恍惚的音乐是用Dan nhi fiddle或Dan nguyet lute演奏的。像其他宗教表达形式一样，它在1986年之前一直被政府禁止，但在像Phạm Văn Tỵ这样的音乐家手中却经历了一次复兴。另一个被联合国教科文组织列为非物质遗产的歌曲是quan họn phương án。就像美国棉田里黑人奴隶的工作歌一样，quan h ọn phương án đúng đúng đúng đúng đúng đúng đúng đúng đúng đúng đúng đúng这些激励人心的歌曲在全国各地都很流行，现在还经常在乡村的节日里听到。在社会规模的另一端， ca huê 最初是与娱乐有关的贵族室内音乐。一般来说，它由一个女歌手和一个由三或五种弦乐器组成的合奏组成。在第二次世界大战之前，ca huê一直是贵族的专利，如今在音乐学院和音乐学校中教授。在相同的音域中，但更加宏大，nhã nhạc（"优雅的音乐"）将15世纪至20世纪上半叶在越南宫廷表演的各种风格的皇家音乐和舞蹈集中起来。通常由9至14件乐器演奏，在生日、宗教庆典、加冕礼、葬礼或官方接待中表演。
经过一段时间的审查--被当前的政治体制指责为象征皇权--传统音乐正在显著地卷土重来。居住在加利福尼亚的越南艺术家Van-Anh Vanessa Vo是一个非常值得记住的名字。虽然她的作品是现代的，但她对越南乐器和声音的使用仍然是传统的。否则，国家音乐学院有一个传统乐团。虽然它的演出不多（而是在该国的一个歌剧院），但它与越南国家剧院管弦乐团一样，是传统和民间剧目的最佳诠释者之一。
流行音乐
从20世纪30年代--法国殖民时期--到越南战争结束，一个伟大的流行音乐运动在该国发展起来，受到西方流派的启发。在越南战争期间，由于被认为是 "反革命 "而被禁止（直到围墙倒塌前一直被审查），以支持 "红色音乐"（ nhạc đỏ--社会主义价值观的承载者），但越南的流行音乐还是非常丰富的。为了完全接受它，有三个伟大的人物值得了解：丁公山、范考和范迪。第一个无疑是其中最著名的。这位 "越南鲍勃-迪伦 "在他的职业生涯中创作了700多首色彩斑斓、深具和平主义色彩的歌曲。他的音乐在战争期间被禁止，他被认为是一个持不同政见者。越南流行音乐的另一位伟大先驱是Van Cao。他是国歌的作者，并在战前时期（直到54年）为越南的流行音乐奠定了基础。探索情歌和史诗般的主题（军事进行曲），他的几乎所有音乐都被禁止，直到1987年。为了完成这三位杰出人物的任务，我们必须谈谈白求恩。作为越南音乐的传奇人物，他是" 新音乐 "的倡导者之一，将越南音乐带入现代。在长达70年的职业生涯中，他写了一千多首作品，为20世纪的越南作了宝贵的见证。
在1975年越南战争结束时，共产主义政权禁止流行音乐，因为它是 "感性的"（即不够 "爱国"）。只有代表 "国家价值观 "的 "红色音乐 "才被鼓励。直到20世纪90年代中期，美国解除禁运，"V-pop"（越南流行音乐）才真正出现。V-pop与其说是一种风格，不如说是一个术语（它是非常异质的），一般针对年轻观众，并受到西方流派的启发。其最早的领军人物之一是林忠荣，他的玫瑰水作品Tình Thôi Xót Xa。为了与全球市场接轨，今天的V-pop艺术家制作了与其他地方一样的主流音乐--来自韩国的EDM、流行、R&B和K-pop--适应越南文化。它目前的明星是声音洪亮的女歌手，如Mỹ Linh和Thanh Lam、Mai Khôi（"越南Lady Gaga"）、My Tam（其民谣已成为经典）或Son Tung M-TP（"本地Justin Bieber"，其成功正在打破所有记录。
古典音乐
越南古典音乐的历史与法国在印度支那的殖民主义存在密切相关。某些建筑的建筑风格就是最好的见证：河内大剧院是卡尼尔歌剧院的小兄弟，海防歌剧院充满了同样抄袭卡尼尔的元素，而胡志明市歌剧院则极大地受到小皇宫的启发。后者建于1895年，是该国最古老的剧院。胡志明市交响乐团演奏伟大的西方或越南经典作品，以及当地的当代创作。更为著名的是，河内歌剧院也是全国最大的歌剧院（近900个座位），是越南国家交响乐团的所在地。由日本人本那哲司指挥，正是在他苛刻的指挥棒下，OSVN获得了国际声誉。它非常有活力，提供各种各样的表演，剧目在通常的主食和当代及越南（或侨民）创作之间摇摆不定。
河内歌剧的伟大人物之一是李栋。她是一位在柴可夫斯基音乐学院受训的伟大女高音，她把越南的歌剧声誉带了过去。虽然这些作品流传不多，但越南古典音乐的一些大名在这里却很熟悉。作曲家阮文奎就是这种情况，他是 "越南的贝多芬"，受过法国的训练（他是阿道夫-博尔夏尔的学生），写了9首小提琴和钢琴奏鸣曲。这也是Nguyễn Thiên Đạo（1940-2015）的情况，他是Olivier Messiaen的学生，认为自己的音乐是东西方文化的综合体。在这两个人物的背后，一个热闹的场面继续惊动着古典音乐界。这就是邓泰山的情况，他是一位大师级的钢琴家，1980年他在国际肖邦钢琴比赛中获得一等奖，声誉大振。他因其演奏的精致和纯正而受到推崇，他与所有主要的乐团（莫斯科爱乐乐团、巴黎国家管弦乐团、柏林爱乐乐团等）一起演奏，并曾与这些乐团一起演奏。裴聪迪是该国最伟大的小提琴家，曾在国际柴可夫斯基比赛中获得金奖，并与最著名的乐团和场所合作。
爵士乐和现代音乐
越南当代音乐仍然很胆小，被一个容易审查的政府牵着鼻子走，但它正在慢慢苏醒过来。带领这一新景象的是Huong Thanh。二十多年来，这位歌手一直对传统歌曲进行现代和创新的诠释，其中爵士乐与tân nhac（著名的 "流行音乐"）相结合。她的审美优雅而精致，在法国越来越受欢迎。他与阮立的合作专辑《脆弱的美》无疑是这方面的一个重要贡献。作为一名越南裔的巴黎爵士乐手，Nguyen Lê将其职业生涯的大部分时间用于在法国和欧洲普及传统的越南声音。这导致他的爵士摇滚专辑常常令人不安，例如他最近与Ngô Hông Quang合作的Ha Noi Duo，这位年轻艺术家在传统音乐方面具有远见和创新。但是，不仅仅是散居地提供了有趣的爵士乐手。爵士乐界最大的明星就在越南境内，有Quyền Văn Minh或Trần Mạnh Tuấn这样的超级萨克斯手，他们都是该国的传奇人物。
由于 "独立 "音乐界仍处于起步阶段，新的创作往往分为硬摇滚（甚至是金属）和实验音乐（受音乐学院训练的音乐家欢迎）。嘻哈场景仍然有点冷清，但正在快速增厚，甚至开始出现一些明星。诸如Wowy、Suboi和Kimmese等艺术家正在将一个小众的文化现象转变为其本身的文化现象。一张值得推荐的好专辑来自散居地的ONRA和Chinoiseries，这是1960年代和1970年代的越南流行音乐与嘻哈音乐相遇的对象。自从午夜关门的规定被取消后，越南的夜生活就开始起飞了。在河内，你现在可以在萨维奇享受雄心勃勃的电音，这个俱乐部同时容纳了本地人才和国际名流。胡志明市比较慷慨，有非常好的地方，如屋顶的灯塔俱乐部，有非常尖锐的节目，或天文台，更时尚和设计，但有知名艺术家提供。至于爵士乐，胡志明市的Saxn'art俱乐部是全国最好的俱乐部之一。这是在舞台上看到陈孟尝和他的管弦乐队的机会，因为......他是老板!
戏剧和舞蹈
与整个地区一样，在越南，中国戏曲对戏剧产生了重要影响。这种现象在tuong特别明显。这种14世纪从中国引进的古典宫廷戏剧与它的歌剧非常接近，它的姿态和礼仪方面都是从歌剧中借来的。情节通常是历史性的，而角色则以浓妆艳抹为标志。越南歌剧最古老的形式之一无疑是chèo（"滑稽歌曲"）。这种流行的戏剧出现在10世纪，讲述关于善与恶的传说，并伴有源自农民的旋律。与Tung和Chèo相比，cải lương 一直很受欢迎，因为它从20世纪初开始就融入了许多创新和现代元素（有时甚至包括电吉他）。múa rối nước或 "水木偶 "是该国最受欢迎的戏剧形式。这个美丽的节目在水剧场（顾名思义）中用防水木偶展示农民生活，并配以民间音乐。河内的金顶剧院是观看该剧的最佳地点之一。在舞蹈方面，值得关注的一个优秀剧团是Lune Production。他们的表演巧妙地融合了现代舞蹈、戏剧视觉艺术和传统音乐，创造了一种独特的语言，抓住了越南迷人文化的精髓。
