探戈的起源
探戈起源于拉普拉塔河畔的肮脏酒吧，那里的黑人大多是从非洲班图人中驱逐出来的，他们聚集在一起，与世隔绝，在这个城市里，他们只梦想着欧洲和现代化。然而，他们欢快如雷的音乐源自班图语中的 "击鼓之舞"（candombes），很快便传遍了所有新来的黑人，他们也因此陷入了孤独和忧郁。探戈的历史是在各种音乐影响（欧洲华尔兹和马祖卡、古巴哈瓦那舞、非洲坎东布雷舞等）的交织下形成的，因此无法确定其确切的起源。不过，该流派诞生于19世纪末，当时阿根廷被视为应许之地。非洲奴隶、穷困潦倒的欧洲移民和其他被新世界的希望所迷惑的梦想家们纷纷登岸，挤进了修道院（conventillos），这些简单的庭院周围是多层房间，最多可容纳 500 人。在所有的歌舞厅里，人们都是为了寻找遗忘：所有背井离乡的布宜诺斯艾利斯人都聚在一起打牌，在酒精的温暖中躲避，忧郁地谈论他们的邻里生活。1860 年至 1880 年间，探戈在这里真正成型。最初，探戈是一种纯粹的器乐流派，由业余音乐家根据简单的调式即兴演奏短暂的旋律。最早的探戈组合是由长笛、小提琴和吉他组成的三重奏。
19世纪末，德国人带着班多尼琴来到这里，并很快成为探戈的标志。在这些贫困地区，人们基本上都是男性，男人们互相练习舞步，然后和郊区妓院里的姑娘们一起练习。探戈舞不被 "良好的 "阿根廷社会所接受，被认为是 "肮脏的"，在上层社会被禁止。探戈成为民族融合的象征和名副其实的生活哲学。
舞蹈的准则
虽然探戈是一种即兴舞蹈，但它有一套精确的语言和规范，需要您时刻注意舞伴的建议。尽管多年来探戈舞呈现出不同的形式，但其基本要素在任何地方都是相同的：探戈舞的基本舞步包括双人并排行走和同步。传统上，男子领舞并引导舞伴，而舞伴则必须完全放开自己。男方引导舞步，但女方可以通过放慢舞步和添加点缀来影响舞步。因此，没有指令性指导：男方提议，女方处置。另一条金科玉律：用全身心去跳舞！拉丁人的生活和表达方式向来以强烈著称，探戈也不例外！探戈或多或少具有感性、表现力、流畅性或滑稽性，是一种亲密而优雅的舞蹈。邀请是由男女双方从远处发出的，但要注意：千万不要直接邀请对方！为了表示你的意图，你只需看着对方。如果你同意，对方就会点头......只有这样，你才能走向对方。舞蹈的美在于双方的愿望，既不强迫也不强制。
离开后再回来
20世纪初，良家子弟在这种来自黑社会的舞蹈声中与移民们一起狂欢。一些人在欧洲经商，他们的行李箱里装着第一批探戈唱片。探戈舞在自己的国家备受冷落，但在法国首都却风靡一时，并赢得了贵族的称号。不同风格的探戈从西欧经芬兰传到俄罗斯。安赫尔-比洛尔多（Angel Villoldo）的《玉米耳朵》（El Choclo）是探戈最成功的作品之一，1916 年甚至在德国前线演出！罗森多-卡耶塔诺-门迪萨瓦尔（RosendoCayetano Mendizábal）创作了另一首传奇乐曲《恩特雷里奥斯的男人》（El Entrerriano）。探戈进入了布宜诺斯艾利斯上流社会的沙龙，成为国家的象征。在咆哮的二十年代，探戈的黄金时代以歌手为标志，如无与伦比的卡洛斯-加德尔（Carlos Gardel）。沙龙和音乐会座无虚席，大型交响乐团录制了一张又一张唱片。达里恩佐、迪萨里、普格里塞、特罗伊洛、达戈斯蒂诺...... 这些明星的名曲至今仍在米隆加 舞厅中翩翩起舞。
卡洛斯-加德尔是探戈舞曲中最伟大的人物--法国、乌拉圭和阿根廷都在争夺探戈舞曲的作者--1911 年，他手持吉他，在阿巴斯托街区的酒吧里首次登台亮相。他后来成为本国最受崇拜的艺术家之一，并在欧洲和美国探戈舞的发展中发挥了重要作用。
20 世纪 30 年代，他因飞机失事不幸去世，结束了自己的黄金时代。随着音乐流派的衰落，探戈在 20 世纪 50 年代随着阿尼巴尔-特罗伊洛和埃德蒙多-里韦罗等主要艺术家的出现而复兴，1960 年又出现了新探戈，走上了一条被忽视的道路，即纯粹的音乐流派。阿尼巴尔-特罗伊洛（Anibal Troilo），又名皮丘科（Pichuco），是有史以来最伟大的手风琴演奏家之一。在他的职业生涯中，他的人格魅力和人文素质使他成为新职业和新创作的巨大号召力。事实上，他的作品处于舞蹈探戈、歌唱探戈和器乐探戈的交汇点。阿斯特-皮亚佐拉的作品通常被视为探戈的革命性作品，他的探戈作品在古典音乐和爵士乐的基础上焕然一新。皮亚佐拉是一位才华横溢的手风琴演奏家，童年时居住在纽约，并在那里结识了加德尔。歌手罗伯托-戈耶内切（Roberto Goyeneche）在奥拉西奥-萨尔根（Horacio Salgan）的管弦乐队中首次登台亮相，他的歌声在特罗伊洛的歌舞团中也大放异彩。他选择与当时许多最负盛名的艺术家合作，并开始了令人钦佩的个人事业。目前，他是阿根廷最后一位伟大的探戈歌手。知名女歌手包括利伯塔德-拉马克、苏珊娜-里纳尔迪、阿梅丽塔-巴尔塔尔和阿德里亚娜-瓦雷拉。
如今，探戈已不仅仅是阿根廷迷人的陈词滥调的一部分，人们可以在首都的米隆加舞厅学习和跳探戈，直到凌晨。
复兴
探戈在独裁统治时期曾一度荒废，但在 20 世纪 90 年代又一次巴黎之旅后，探戈在年轻一代中重新流行起来。如今，尽管探戈舞已成为游客们追寻波尔特尼亚人辉煌过去的载体，但它仍然是一种充满活力、广受欢迎的艺术形式。一些年轻人在米隆加舞厅的地板上滑动他们的运动鞋，班多内恩琴的和弦依然铿锵有力。探戈甚至在 2009 年被联合国教科文组织列入世界非物质文化遗产名录。丹尼尔-梅林戈（Daniel Melingo）和阿德里亚娜-瓦雷拉（Adriana Varela）等艺术家继续演唱探戈，而其他音乐潮流也在借鉴探戈，赋予探戈新的生命。电子音乐也是如此，如 Gotan Project、Narcotango、Tanghetto 和 Bajofondo Tango Club 等团体。探戈似乎也在与时俱进：女性认为探戈是一种大男子主义的舞蹈，她们希望通过打破陈规和引导舞蹈来重新找回探戈。然而，这种平等主义的观点往往会激怒那些只依赖传统形式的保守派。但探戈仍在不断民主化，并与时俱进：2008 年，布宜诺斯艾利斯首次举办了同性恋探戈节，让同性情侣在舞池中共舞。
体验探戈
来到布宜诺斯艾利斯，不可能不看一场探戈表演，无论是在剧院还是在米隆加。首先，可以到蒙塞拉特（Monserrat）、博埃多（Boedo）、阿尔马格罗（Almagro）和圣特尔莫（San Telmo）区漫步。在圣特尔莫，您会发现一些精彩的探戈表演：Bar Sur及其永恒的氛围保证了探戈表演的私密性，而 LaCumparsita则在首都拥挤的人群中脱颖而出。要想享受一场视觉和味蕾的盛宴，可以去Viejo Almacén，那里是这座城市必去 的晚餐表演场所之一！
无论是在传说中的托尔托尼咖啡馆（Café Tortoni），还是在圣特尔莫（San Telmo）或拉博卡（LaBoca）的街头，探戈舞表演都非常值得一看。从遵循古老规范的最传统的舞会，到穿着运动鞋的年轻人的另类之夜，布宜诺斯艾利斯的探戈舞是这座城市的写照：热情奔放、多姿多彩。有时很难在各种不同的活动中找到自己的位置，所以还是选择安全的地方！如果想感受轻松氛围，可以去福尔戈俱乐部（Club Fulgor）或曼德里拉剧场（La Mandrilera）：这是一个朋克剧场，新星布鲁诺-汤巴里（Bruno Tombari）和罗西奥-莱基奥（Rocio Lequio）在这里建立了一个桑戈舞者社区。如果想感受更浓郁的节日气氛，可以选择探戈圣殿La Viruta。另外，您还可以去La Catedral，那里的折衷主义氛围和二手装饰也很有代表性。不过，如果您更喜欢传统探戈，可以去Salón Canning欣赏管弦乐队的现场 演奏，在那里您需要盛装出席。如果想欣赏纯正的传统探戈，可以去 Los Zucca、 Jueves de Cochabamba 或位于外围 Villa Urquiza 区的传奇俱乐部桑德兰（Club Sunderland）。
所有好的探戈俱乐部都提供高质量的课程，从初学者的第一步到高级和专业舞者的研讨会。课程生动有趣，很容易找到舞伴在舞会期间继续跳舞。这里还有许多高质量的舞蹈工作室和学院。Las Malevas、El Motivo atClub Villa Malcolm和La Viruta承诺提供高要求的课程。最后，不可或缺的 Floreal Milonga 是在不那么沉闷的氛围中欣赏优雅、历史悠久的探戈舞的典范。
最后，文化和历史爱好者会毫不犹豫地在圣特尔莫广场（San Telmo feria）闲逛， 寻找一张黑胶唱片或一幅风景如画的油画，而其他人则会前往卡洛斯-加德尔之家博物馆（Museo Casa Carlos Gardel）。这座位于阿巴斯托区中心的房子曾经是这位传奇歌手的故居，现在则是对他的生活和工作的纪念。要了解更多信息，请访问 https://hoy-milonga.com，了解探戈相关活动的所有信息。
