黄金时代的繁华

前两部土耳其电影可追溯到1917年，由作家、记者和导演塞达特-西马维拍摄。现在失去了，为什么要提到他们？ 间谍》开启了间谍电影的悠久传统，从 《恐惧之地》（Norman Foster, 1943）到《鼹鼠》（Tomas Alfredson, 2011）再到《西塞罗事件》（Joseph L. Mankiewicz, 1952），它将津津乐道地把土耳其，尤其是伊斯坦布尔变成一个名副其实的间谍巢穴--如果最近的事件有迹可循，似乎仍然是这样。土耳其战前的大部分电影制作都是一个人的作品，即穆赫辛-埃尔图鲁尔（Muhsin Ertuğrul），他在德国的剧院里打下了基础。他留下的电影都有这样的伤痕。他有三个光荣称号：1931年，他签署了土耳其电影的第一部有声电影《伊斯坦布尔的街道》，执导了希腊和土耳其的合拍片《错误的道路》（1933年），希望将这两个不共戴天的敌人拉近，然后是最后一部电影《 织女》（1953年），这证实了他作为不屈不挠的先驱者的地位，因为这是土耳其第一部彩色电影。利用1948年政府采取的对其有利的财政措施，土耳其电影业当时正在全面扩张。喜剧、情节剧、农民传奇和爱国主义电影是大量生产中最受欢迎的类型。厄马尔-吕特菲-阿卡德的第一部电影《打击妓女》（1949年）不免有些天真，它讲述了一位教师来到安纳托利亚的一个小村庄时遭遇宗教狂热的故事，这预示着一种独特的灵感。以法律的名义 》（1952年）是一部占领伊斯坦布尔街道的犯罪电影，《边境法》（1966年）由耶尔马兹-居内饰演安纳托利亚土匪，是当时电影的典型，或者由著名的蒂尔坎-索雷饰演的美丽的情节剧《我的大众情人》（1968年），都证明了他灵感的多样性以及他在土耳其电影中占据的重要地位。其他早期的成功作品包括《三个朋友》 （Memduh Ün，1958年）和《无尽之路》（Duygu Sagiroglu，1965年），讲述来到伊斯坦布尔寻找工作的年轻人的破碎梦想。哦，美丽的伊斯坦布尔》（1966年）是一首献给崇高之门的情歌，描绘了一幅不复存在的伊斯坦布尔的迷人画卷。这部电影只是多产的阿特夫-耶尔马兹众多作品中的一部，还有《戴红领巾的爱人》（1978年）和《牺牲 》（1979年），其灵感来自于发生在安纳托利亚东部的卡金村的一则新闻。另一个关键人物是梅廷-艾尔克桑（Metin Erksan），他在电影中打破了农村社会的理想化形象，电影中的人物遭受了一种占有欲的狂怒。 没有水的夏天》（1964年获得柏林金熊奖）讲述了一个农民如何挪用泉水来灌溉他唯一的一块土地，《井》（1968年）叙述了一个男人对一个拒绝接受他的女人病态的迷恋，甚至到了无法挽回的地步（1974年苏雷亚-杜鲁的《贝德拉纳》也是这种悲剧和田园风格，是之后十年中的一个巨大成功）。这是一种恋物癖和幻想的激情，作为《爱的时间 》（1966）的借口，以王子群岛为背景，这种风格使他更接近当时在欧洲和世界上肆虐的现代主义浪潮。他在 《驱魔人》的影印件上签名，将其简单地移植到穆斯林世界，并写下了《 Seytan》（1974），这至少预示着该作品的衰落，就像其灵感一样。事实上，以当时土耳其大部分制片厂所在的伊斯坦布尔区命名的Yeşilçam，所生产的不仅仅是轶事电影、好莱坞电影的仿制品或情色电影--这在穆斯林世界是罕见的。

坚持自己的立场

但是，真正使土耳其电影在其境外的地图上出现的导演是被称为 "丑陋之王 "的耶尔马兹-居尼。他的悲观主义和对世界苦难的关注在《希望》（1970）中闪现。Yol，la permissionde Serif Gören，由Güney在狱中共同执导--被指控杀害一名法官--在他成功逃往法国之前，于1982年赢得了戛纳电影节的金棕榈奖，这是土耳其电影的第一次，并享有国际声誉，其中Güney的情况起到了重要作用。这部严酷而美丽的电影交织着几个囚犯的故事，他们获得了返回家庭的许可，但却遇到了仍在土耳其社会中根深蒂固的陈规陋习。1980年军事政变后，这部电影顺理成章地在土耳其被禁。尽管受到政府的限制，电影制作人仍不断涌现，如Ömer Kavur。秘密面孔》（1991年）改编自奥尔罕-帕穆克的小说，是他作品的巅峰之作：这是一个奇怪的爱情故事，浸透着苏菲派的传统，在土耳其电影中没有真正的同类作品。阿里-厄兹根蒂尔克的电影，如《Hazal 》（1980年），以一种神奇的现实主义为特征，也有一些新的东西，主要关注与古老部落传统斗争的女性角色。Cuisine de riches》（Basar Sabuncu，1988年）对当时的土耳其社会进行了尖锐的讽刺，是一部优秀的电影戏剧。1990年，《阿卜杜拉-德-米耶》（Yücel Çakmakli, 1990）的成功推出了一股倡导践行严格的伊斯兰教的电影潮流。同年拍摄了一部续集。与电视和美国电影竞争--大多数电影院为美国 大公司所有--本地电影制作在20世纪90年代急剧减弱，但这并不妨碍今天仍然非常活跃的新一代电影人保持火焰。

重新获得形式

Reha Ederm 的职业生涯起步较早，但直到世纪之交才真正起飞。Zeki Demirkubuz 在拍摄《Innocence》（1997 年）之前，就已经在《C Blok》（1994 年）中反思自己的生存苦恼，该片对伊斯坦布尔郊区进行了近乎监狱式的描绘，是 20 世纪 90 年代土耳其的一部折磨人的经典之作，毫不留情。
2004 年，他又拍摄了《Kader》，为自己的电影生涯拉开序幕。1996 年是硕果累累的一年：《Eskiya le bandit》（Yavuz Turgul）使一部受欢迎的优秀电影得以延续；Dervis Zaim 凭借《Somersault in a Coffin》成为犯罪惊悚片的小大师，该片身无分文，但不乏黑色幽默。最重要的是，努里-比尔格-锡兰（Nuri Bilge Ceylan）凭借《卡萨巴》（1996 年）开启了自己的职业生涯，并在 2014 年凭借《冬眠》获得金棕榈奖。
，其中包括《乌扎克》（2002 年）中雪中的伊斯坦布尔、《气候》（2006 年）中地中海沿岸卡什的夏天和东方阿格里的冬天，一部记录分手的影片。在《Le Poirier sauvage》（2018 年）中，主人公回到了家乡恰纳卡莱，并确认了自己作为雕像般的作家的地位。在《Les Herbes sèches》（2023 年）中，他的女主角 Merve Dizdar 获得了 2023 年戛纳电影节最佳女演员奖。1999 年，《走向太阳》（由叶希姆-乌斯塔奥卢执导）不仅证实了这一好转，而且还是土耳其电影史上第一部敢于直面库尔德问题的影片。随着经济的复苏，商业电影和系列片的产量增加了十倍，尤其是喜剧片。这些影片在出口市场上取得了巨大成功，例如在土耳其人聚居的德国，但最重要的是在东部其他地区。这些影片包括讲述一位年轻考古学家历险记的《Atiye》（2019 年）。才华横溢的托尔加-卡拉切利克（Tolga Karaçelik）创作的《Bartu Ben》（2019年）讲述了伊斯坦布尔一位三十多岁的尴尬同性恋者的日常生活和神经质。Onur Ünlü的《Sen Aydinlatirsin Geceyi》（2013年）是一部以爱琴海畔为背景的原创黑白奇幻片，擅长拍摄系列片。许多战争片和动作系列片都是壮观、无拘无束的宣传片。无花果果酱》（Aytaç Agirlar，2011 年）是一部以伊斯坦布尔为背景的浪漫剧，采用了非正统的欧洲视角。厄兹坎-阿尔珀（Özcan Alper）也不甘示弱，他继《锡兰》之后又拍摄了《松巴哈尔》（Sonbahar，2008 年），该片虽然节奏缓慢，但却展现了黑海沿岸群山的壮丽景色；此外，他还拍摄了《时光悠悠》（Time Lasts a Long Time，2011 年），该片讲述了一名音乐系学生探索该国南部哈卡里（Hakkâri）和迪亚尔巴克尔（Diyarbakır）地区的旅程。Des temps et des vents》（2006 年）讲述了三个孩子在一个小村庄里反抗成人权威的故事；《Kosmos》（2010 年）是一部在离亚美尼亚边境不远的卡尔斯拍摄的神秘故事；《Jîn》（2013 年）讲述了一位年轻的库尔德妇女放弃作战装备的故事。最近，土耳其电影又因法国-土耳其导演 Deniz Gamze Ergüven 的《野马》（Mustang，2015 年）而成为新闻焦点，这是在一个往往很保守的国家里又一部令人耳目一新的女性解放宣言。心理惊悚片（Tolga Karaçelik执导的《Sarmasik》，2015年）、世代纪事片（《Majority》，2010年）、黑色喜剧片（DurulTaylan和Yagmur Taylan执导的《Vivian》，2009年）、完美缓慢的西部山区电影（Emin Alper执导的《Derrière la colline》，2012年）：土耳其电影不乏各类人才。我们只能希望这些影片能更容易地出现在我们的银幕上。

在系列方面

过去十多年来，土耳其在电视剧领域取得了前所未有的成功。以至于在 2018 年，欧洲的一项研究将土耳其的电视剧出口数量排在世界第二位，仅次于美国巨头。这个新帝国被称为 "伊斯坦布尔电影"（Istanbulywood）。现在，土耳其的产品出口到全世界 140 多个国家，创造了超过 3 亿美元的经济效益（2008 年仅为 1 000 万美元）。阿拉伯和南美国家对土耳其电影的热情可以解释这一成功故事。巴尔干国家的情况也是如此。土耳其 "电视爱情片 "的成功在于每部肥皂剧所倡导的价值观和传达的信息：自由（和贞洁）的爱情生活，同时兼顾传统和社会价值观，这些价值观是所有穆斯林占多数的国家所共有的。土耳其的视听小说前景广阔