乔治亚州，出生在歌的星座
根植于流行文化，唱歌在该国无处不在。它伴随着这个国家居民生活的每一个阶段。每一刻都是一个唱歌的机会。所有的人都在一起，在朋友之间，在家庭里，在晚餐时，在节日里，在欢迎访客时......都唱这些著名的复调歌曲，听起来是那么的美妙。任何场合都是好的；在田间工作时，唱纳杜里 是为了庆祝体力劳动。在圣诞节，人们唱起了alilos。
什么是复音唱法？
这些是相互叠加的旋律，有两个、三个或更少的四个声部：高、中、低声部，换言之，第一、第二和第三声部。通常情况下，第二声部的旋律开始。这些都是独立的，不管是声乐还是器乐，不管是不是和谐的。每位歌手都本能地摆放自己的声音。与其他声音结合起来，这些独特的声音创造了一种崇高的音乐。
在一起，它是所有
每个场合都适合唱歌：当人们分开时，当他们再次相遇时，在收获的时候，在葬礼上，在洗礼中，在婚礼上。
这些复调歌曲中最著名的是餐歌，即饮酒歌，mravaljamieri（
格鲁吉亚语中的 "长寿"）就属于这类歌曲。这些产品源自佐治亚州东部的葡萄种植区。在著名的宴会 "supras"上，传统的做法是由餐桌主人tamada
向他的客人发出大量的祝酒词，客人必须以雄辩的赞美来回应。歌手们在低沉的旋律中引用了格鲁吉亚动荡的历史，几个世纪以来，格鲁吉亚曾遭受过如此多的入侵。男声唱出了伟大的史诗和作品。另一方面，女性的声音包括摇篮曲或对治疗的请求。过去，人们认为孩子脸上的红斑是孩子被鬼魂附身的标志。人们唱歌不仅是为了治病，也是为了赶走灵魂。 混合演唱的情况很少，因为歌曲主要由男性演唱，女性只限于演唱与家庭有关的旋律。男人们唤起了军歌和桌歌。历史的一页
这些复调歌曲可以追溯到8世纪。与生命崇拜有关，它们在10至12世纪之间达到了顶峰。他们是如此成功，以至于西奈、巴勒斯坦和保加利亚的修道院都采用了他们。最古老的格鲁吉亚歌曲据说可以追溯到3000年前。公元前714年的亚述国王萨尔贡二世，据说在工程中提到了格鲁吉亚的祖先乌尔图王国的 "欢乐之歌"。
三种类型的复音
根据其起源地区的不同， 村歌有不同的特点。
在大高加索地区，在斯瓦涅蒂亚，使用复杂的复调。一个独唱的声音由另外两个声音支持。歌手们还表演了斯瓦内轮唱。据说这个地区保存着最古老的和声。这些声音采用了相同的节奏。如果你参加一个supra，即反映格鲁吉亚文化的著名宴会，你会听到chakrulo
，这是在仪式和节日上唱的。这个用的是隐喻，它的yodle（从胸腔到假声），krimanchuli，就像公鸡的叫声，用假声唱出来的。这将是允许这些歌曲被延续的超然
。在东部的卡赫蒂亚，更多的是复调的对话，在低音提琴上。还可以听到Melismas（在许多音符上改变一个音节）和调式。两个部分由独唱者演唱。这些简单的旋律有一种非常东方的声音，其特点是一个或两个声音在延长的低音之上上升。
在格鲁吉亚西部、伊梅里蒂亚、古里亚、阿贾里亚和明格勒，对比性的复调是最常见的。它包括三个部分即兴演唱的部分。它也可以是在沉闷的低音上的两声部演唱。在古里，歌曲可以有多达七个声音。高音部分由独唱者演唱，而低音部分则以小组形式演唱。这些歌曲可以用打击乐伴奏。
panduri 和 chonguri，传统的三弦琴，changuri （四弦琴）或盘笛（larchemi）和长笛（salamuri），一种最初由牧民使用的长笛，以及doudouki
，一种在高加索地区使用的双簧管，为歌曲伴奏。当然，教会通过其礼仪歌曲，整合了多声部歌曲。几个世纪以来创作的宗教复调诗是最复杂的。他们总是阿卡贝拉， ，没有器乐伴奏。歌声与文本相结合，因为东正教传统要求将旋律提交给它。教皇几乎总是由一个唱诗班陪同，使整个过程非常庄严。歌手们必须保持谦逊，不把自己的个性放在前面，对这些旋律进行冷静的诠释。这些歌曲是如此美丽，以至于被拜占庭的礼仪领域所整合。沙皇俄国在19世纪禁止了它们，然后在上个世纪的苏维埃统治下，但它们被格鲁吉亚的爱国主义所拯救。格鲁吉亚圣歌的实践只在家庭和社区中口口相传：因此，没有圣歌班，但 "学习者 "必须通过渗透从这一传统的传承者那里学习。
