姆韦拉岩画
距离卡萨马（Kasama）五公里的姆韦拉（Mwela）岩画遗址占据了一个自然区域。一千个岩画实例构成了非洲大陆上最大和最重要的古代艺术收藏之一。最古老的绘画可以追溯到石器时代，是狩猎采集者的作品（公元前6000至10000年之间）。一些作品是由抽象图案组成的，而其他作品则展示了人类和变形的人物。强烈的运动感是大多数自然主义场景的特点。
非洲传统艺术
在非洲艺术中，面具扮演着多种角色。无论它的功能是神秘的、社会的还是政治的，它的风格都服从于每个民族群体的特定准则。它们由天然材料制成，灵感来自大自然。头发可能是由柳条球制成的。像赞比亚的雕像一样，面具因人口之间的接触而产生的风格变化而变得更加丰富。赞比亚的作品基本上都是质量上乘的。细节和特征的平衡都是精心制作的。
面具决定了一种行为。用木头雕刻的面具在重要时刻被戴上：庆祝某个事件、主持正义、伴随着青春期、出生或死亡等等。
在赞比亚，班图族的传统涉及几个民族。在Chokwe、Luvale、Lunda、Luchasi和Mbunda中，面具是 "makishi"。雕塑家将面具称为 "头"，由 "身体 "佩戴。佩戴者通过舞蹈来体现祖先的精神，他只是一个中间人。因此，他对自己的行为不负任何责任。 乔克韦人有女性面具，即Mwana Pwo，和男性面具，即Cihongo。它们由特定的服装加以补充。 Likeisho面具代表阳刚之气，因此也代表力量、丰饶和肥沃。
Luvale面具有一个高额头，明显的眉毛和一个长而薄的鼻子。脸颊上有疤痕印记。 在战士社会中，面具变得具有威胁性，如在萨兰帕苏部落。一个面容憔悴、牙齿尖锐、鼻子凸起、眼睛大而空洞的模型被用来举行入会仪式。有些人非常害怕，以至于吓跑了妇女和儿童。
雕像也遵循同样的自然主义准则。其比例强调本质，如乔克韦产妇雕像所示。一个胸部突出的平和的妇女正在给她的孩子喂奶。
绘画的开始
直到最近，还没有为新晋艺术家提供培训的学校。为数不多的展览空间是由艺术家们自己经营的画廊。
在这种情况下，斯蒂芬-卡帕塔，1936年出生于英国占领时期，从小就表现出对一切事物的好奇心和绘画天赋。直到20世纪80年代，他才有机会在国外展出。他天真烂漫的风格以其幽默的触角吸引着人们。
他的作品围绕着三个主题：赞比亚文化、占领和日常生活场景。殖民化的象征，以讽刺的眼光来描绘，散布在他的画中。他是一个渴望重新控制自己领土的民族的代言人。他简单易懂的线条和色彩丰富的调色板为这位主要艺术家的受欢迎程度做出了贡献。
作为一名自学成才的画家和雕塑家，伊诺克-伊隆加的灵感来自于日常生活。他出生于1954年，在他的绘画中加入了抽象的色彩。他的雕塑是由金属制成的。他的绘画在瑞典和挪威最为成功。然而，伊诺克-伊伦加对赞比亚艺术家缺少成就事业的结构这一事实感到遗憾。事实上，国家博物馆，如卢萨卡博物馆或利文斯通博物馆，不便于游客参观，而且为当代创作保留的空间很少。
现今
新兴文化领域得到了一些基金会的支持。START在卡布隆加区提供展览和驻场活动。近几十年来，艺术工作室或学校纷纷开张，雕塑继续占据着突出的位置。木制雕像仍然很受欢迎。两位雕塑家在赞比亚学校中占主导地位：星期五-滕博和弗林托-钱迪亚。这两位非常有才华的艺术家，在国际上得到了认可，形成了非常自信的风格，深受大众的喜爱。
星期五-坦博出生于卢萨卡，过早地去世，是一位自学成才的雕塑家。然而，他通过参加驻场活动磨练了自己的技术，特别是在伦敦的Gasworks工作室。他被授予令人羡慕的恩戈马奖，该奖由赞比亚国家艺术委员会每年颁发给一位国家艺术家。2019年，该奖项被授予1982年出生于基特韦的N'gandwe Mwaba，他被选中参加在以色列举办的官方展览。他拉长的人物形象介于部落艺术和抽象主义之间。在赞比亚，他随后在37D画廊以及卢萨卡的Henry Tayali画廊和利文斯通博物馆展出。
Mulenga艺术家Jestina Mulenga，生于1987年，是一名画家、作家、雕塑家和摄影师。她的作品以装置和表演为辅。她还参与了文化管理。她是Insaka国际艺术家信托基金的积极成员，并在卢萨卡AAWW - 无墙艺术学院工作。她的画作的特点是用刀子划过材料，以及她的主要颜色。她质疑黑人妇女的身体在后殖民时代赞比亚历史中的表现。她曾被邀请在整个非洲展出，并参加了在欧洲的驻场活动。
当代创作的场所
赞比亚的艺术市场正在发生变化。越来越多的举措正在鼓励人才。合作项目尤其受到艺术家的赞赏。
在未来，卢萨卡当代艺术中心（LuCAC）将在2023年开幕时致力于赞比亚的创作。这个私人基金会将包括一个画廊、一个图书馆和一个艺术家住所。它的主要目标是鼓励新人才的出现，并尊重所有的学科和起源。
37D画廊继续其有利于视觉艺术的行动。公认的艺术家和后起之秀确保了该机构项目的活力。
今天，公共艺术在赞比亚和大多数非洲国家都很普遍。然而，在卢萨卡，它只是在最近才找到了上墙的方式。
如果你在节日前的几周在卢萨卡，请确保你在ZADS--赞比亚艺术与设计展上停下来。这是一个进行艺术购物的好地方。该活动通常在东公园购物中心举行，为期数天。入场是免费的。少量的参展商包括当地的艺术家和手工艺人：艺术品、装饰品和独特的珠宝。除了质量和原创性，什么都没有!
街头艺术
卢萨卡城市艺术的崛起是西方时尚影响的结果。曾经与破坏行为和暴力联系在一起的涂鸦已经变得流行。由于艺术材料变得更加实惠，私人委托也增加了，这使情况变得更加复杂。今天，许多公司雇用涂鸦艺术家来点缀他们的墙壁和场所。当你沿着赞比西路走过乐施会时，就可以看到这一点。涂鸦艺术家也被邀请参与街区的重估工作。为此，国家遗产保护委员会和国家艺术委员会最近委托街头艺术家进行创作。
首都最早的壁画之一装饰着穆塔巴大厦的外墙，该大厦位于卡通多街和开罗路交界处的巴克莱银行。
让我们留在开罗路的北侧，欣赏一下标志着丰田赞比亚总部办公室的丰田壁画。除了印有其车型名称的几个汽车模型外，机器人、花朵、日常生活中的男人和女人以及野生动物都被画成了鲜艳的色彩。当你开车经过时，这幅巨大的壁画似乎活了过来。该作品于2018年4月完成，是伦敦卡姆文多和德温-惠特克合作的结果。这些是值得记住的名字，来自赞比亚首都公共艺术的第一步。
德温-惠特克出生在津巴布韦，在赞比亚长大。作为一个孩子，他在观看一部纪录片时发现了街头艺术。这一切都被点燃了。2009年，他搬到卢萨卡，遇到了他的伙伴伦敦-卡姆文多。后者是通过绘画接触到城市艺术的。与一位南非涂鸦艺术家的会面决定了他要发展这种表达方式。对两人来说，涂鸦艺术是为了让尽可能多的人看到，并填补公共空间的空白。
每年的3月22日是世界水日，庆祝水。赞比亚啤酒公司的负责人为纪念这一节日，邀请街头艺术家为Mungwi路工厂的水箱作画。其中一个水箱上的标语是 "水就是生命"，其中有大象、老鹰......和一个水龙头。从各方面来看，其结果令人印象深刻。艺术家们则对这个机会感到高兴。赞比亚啤酒公司已经成功地提醒人们需要保护水。艺术这一直接而有吸引力的媒介每天都在提醒人们，我们的自然资源是宝贵的。
