市场，最好的商店

在科特迪瓦旅行时，您会从流动的路边市场转到成熟的城市市场。根据所售产品的不同，每一个市场都标志着地区、习俗、饮食习惯和烹饪方式的变化。食品通常由妇女出售，而手工艺品则是男人的专利。马恩地区以编织篮子而闻名，尤其是在村庄（垫子、锥形篮子、舞蹈饰品）。阿比让最大的市场--阿贾梅市场（Adjamé），琳琅满目，应有尽有。

木制雕塑、面具和物品

科特迪瓦必备的纪念品包括：殖民者、面具、雕像以及来自不同文化、民族和地区的木质或青铜雕塑（大象、河马、鳄鱼、长颈鹿、犀鸟、男女雕塑、老智者等）、awalés 和 djembes、彩绘帆布、蜡染、科霍戈帆布、衣服以及指挥棒、皇家椅子、门窗等古董。这些手工艺品包括："杖"、"多贡门"、"塞努福殡葬床 "或 "洛比梯子"（当然这并不是一份详尽的清单）、阿散蒂娃娃和非洲梳子。这些雕塑由不同的工匠制作，他们在城市的不同地方组成合作社，其中一些可能来自内陆或其他非洲国家。在作坊和展厅里，您可以看到的主要是丹（dan）、盖（gué）和韦雷（wéré）面具，也有一些塞努福（sénoufo）作品、巴乌莱（baoulé）椅子和尼日尔工艺品。许多作品都是用科拉蒂尔树皮、牛角或疣猪牙齿雕刻而成（烟斗、指挥棒、首饰、雕像和塑像等）。

古董

正经 "的手工艺品包括丹族和亚库巴族（位于该国西部）以及塞努福和巴乌莱国家的手工艺品。讨价还价的最佳地点是 CAVA、Cocody 艺术品市场、Treichville 市场（楼上）的一些摊位，以及高原上的 Dompry 画廊，一些纯粹主义者认为它是阿比让唯一真正的古董商。虽然价格偏高，但至少可以保证不会被骗。
总的来说，你找不到超过五六十年历史的手工艺品，因为大多数高价值古董都已被博物馆收藏、卖给西方艺术画廊或被私人收藏家 "抢购"。当然，卖给您的都是 "真品"，但您最好提高警惕，在购买时不要匆忙，也不要想在五分钟内完成交易，因为人为地使物品老化是非洲手工艺人，尤其是科特迪瓦手工艺人精湛的技艺。

值得注意的是如果您购买了珍贵的木制工艺品或古董，在离开科特迪瓦之前，一定要向高原文明博物馆申报，以便他们为您发放出境许可证。表格费用为 2 000 非洲金融共同体法郎，每件物品 500 非洲金融共同体法郎。

阿肯族的金饰工艺

只要看看阿坎酋长和国王的礼服，就能了解这个民族对黄金的重视程度。黄金是其王国繁荣和文化统治的有力象征（来自加纳的阿散蒂人之所以能在科特迪瓦海岸站稳脚跟，并成为西方航海家的优先对话者，尤其要归功于他们对黄金的巧妙利用），黄金的使用形式多种多样。皇室和/或贵族的服饰（眼镜、凉鞋、座椅、皇室首饰等）、保存在专用盒子中的粉末，以及阿坎文化最具象征意义的物品--巴乌勒砝码（也用于称量金粉），它们是美学与实用的完美结合，采用祖传的失蜡技术铸造而成。如今，这些小秤砣在市场、画廊和博物馆随处可见，还被用于制作各种首饰、服装和现代手工艺品。 它们一般描绘动物或抽象的几何图案，让人联想到加纳的阿丁格拉（adinkras）。它们的遗产价值很高，即使在今天，某些阿肯大家族仍将其珍藏在箱子和葫芦里，只有在特殊场合才会拿出来，比如山药节，这也是该地区炫耀之风盛行的原因（有时是假的......）。

服装、珠宝和时尚配件

阿比让正在逐步恢复其作为优质时装和手工艺品之都的地位。一段时间以来，一个设计师网络正在崛起，提供一系列制作精美的现代产品。Ettyka、Nota Bene Créations、Espace Créateurs N'Zassa、Cocody Factory 和 Le Comptoir des artisans 等概念店也在蓬勃发展，展示着当地和西非的创造力。
在市场和手工艺品中心，您还会发现许多色彩鲜艳的蜡染作品，其中许多描绘的是具有象征意义的动物或日常生活场景。您还可以在 Woodin（价格实惠）或 Vlisco（价格便宜得多）购买蜡、成衣或腰包。至于首饰、装饰品和配饰，当地的产品包括巴乌莱（Baoule）砝码或代表一美元、菠萝、阿加德兹十字架、贝壳、巴乌莱生育娃娃或棕榈树的小挂件。最后，如果向北走到科霍戈附近的卡佩莱村，还可以找到用天然颜料烘烤和手绘的粘土珠子制成的装饰品。

传统的Senufo和Baule编织工艺

就编织而言，虽然苏丹人，特别是迪欧拉商人在16至18世纪期间在邦杜库和孔的贸易城镇建立了主要的编织和染色中心，但必须承认的是，巴乌勒人和塞努福斯人在这一领域走在了前列。编织的使用首先与装饰和/或服装有关，无论是工作、仪式还是舞蹈。编织物通常比进口的工业棉布昂贵，因为它们代表着一种精致。尽管如此，在某些地区，特别是在穆斯林占多数的地区，它们仍然非常珍贵，因为在这些地区，传统服饰和舒适性尤为重要。所有这些织物还具有礼品的价值，在订婚、婚礼或葬礼上，各家各户都会交换这些织物。例如，在塞努福斯贵族的葬礼上，用作裹尸布的白色腰布可以达到五十件左右，一般来说，经过几代人的积累，最漂亮的腰布将成为家族的资本，世代相传，尤其是在古老的巴乌莱（Baoulé）家族中。

在中间。巴乌莱腰布非常罕见，但同样闪亮多彩，与邻国加纳的 "肯特 "织物有关。这是合乎逻辑的，因为阿散蒂人数百年来一直制作这种织物，随着巴乌莱人的历史性迁徙而出口到科特迪瓦！这种由丝绸和棉布交织而成的织物独一无二，一眼就能辨认出来。每种颜色都有其特定的象征意义。阿散蒂传统的编织腰布或基塔腰布（大棋盘格腰布）在大巴萨姆附近的环礁湖居民中也非常发达，被国王、酋长和贵族用作服饰。

在北方。 工作服的特点是不规则的厚棉织品，有平纹或靛蓝条纹。塞努福（Senufo）的窗帘画家也使用这种面料。在法卡哈村（Fakaha）或瓦拉涅内（Waraniéné）的两百名织工村，可以找到一些最好的例子。最后，舞蹈服装和饰品，如头饰和腰带，都是用当地典型的织物制作的。

西部地区 从不同旦舞者群体的服饰中可以看出其多样性。

手工制作的陶器

布瓦凯附近的陶器村塔努-萨卡苏就是一个例子。近 300 名陶工在此谋生。他们精通陶瓷和黑泥陶器的制作工艺，陶器上镶有硅片。市场上出售的有 Kédjénou 陶罐、金丝雀、厨师用花瓶、罐子、各种陶器以及更现代的器物，这些器物上的几何图案是受巴乌莱信仰和仪式的启发而设计的，有变形的，也有拟人的。这些器物因其精致和独创性而脱颖而出：有女人头像的颈、有弧形把手的花瓶、有两个喷口的石像鬼、有装饰着围成一圈的鸟的盖子。这里的大部分工作都是由妇女完成的，她们组成了一个合作社。这里有一个工作室和展览厅，陶工们平均每周生产和销售 200 件陶器。

另一个制陶重镇是位于布瓦凯和科霍戈之间的卡蒂奥拉。 曼戈罗（Mangoro）族妇女制作的陶器在镇中心、市场附近和陶器之家（Maison des potières）展销，有花瓶、罐子、花盆、汤缸、首饰盒、烟灰缸和其他形状和用途各异的容器。

邦杜库附近的莫蒂亚莫 Dêgha 村也是陶器艺术的发源地。这些陶器主要在邦杜库市场出售，邦杜库市场每周日在吉米尼索区举行。莫蒂亚莫的陶器是用从邻村维尔凯希（Willekehi）的坦金河（Tanguin）源头采集的黑粘土制作的，女工匠们将黑粘土与红粘土混合在一起，以获得一种更稳定的材料，用来制作各种动物造型的壶、罐、金丝雀、碗和装饰品。

蜡，非洲服装的象征

与人们的普遍看法相反，被称为 "蜡 "的蜡印腰布并非非洲原产织物，而是一种外来织物，是印尼和荷兰技术传统的混合体，在非洲大陆 "大行其道"，最终占据了人们的思想，成为非洲的象征。正是在加纳这个通往印度的中转站，开始了腰布史诗般的故事。1934年，实业家范-弗利辛根（Van Vlissingen，Vlisco 公司的创始人）满意地发现，巴萨姆的大多数人都穿着他的工厂生产的布料。腰布是非洲文化的象征，但却在欧洲设计，它有着奇特的命运，设计师们将自己对遥远国度的幻想投射到准备出口到非洲的织物上。无论是图形、韵律、描述、花卉还是民族图案，这些图案都借鉴了科霍戈布、博戈兰布、拉菲亚布或阿坎编织物等各种纺织品的独特特征。虽然科特迪瓦拥有多家生产厂家（包括著名的 Uniwax 工厂），但荷兰腰布仍然享有无与伦比的声誉，这首先体现在价格上，市场上最昂贵、评价最高的 Vlisco 蜡印花布就是例证。这一现象要归功于半批发商，即著名的 Nana Benz。他们是真正的潮流引领者，是第一批看到面料出厂的人，也是唯一能够识别成功腰布的人。这些被命名为 "经典 "的里布，就像永恒的热门歌曲或夏日之歌一样，因其是否经久不衰而获得不同程度的成功。真正成功的经典之作会成为 "冠军 "里衣，成为任何一位自尊优雅的女性衣橱中不可或缺的一部分。根据销售地区的不同，经典款会有不同的颜色：北方多为赭色，越往南色彩越丰富。腰布的名称也能很好地反映当时的社会现象。从电视连续剧（"达拉斯"）到所谓的 "城市 "腰布（"亚穆苏克罗 goudron"、"阿比让 c'est technique"），应有尽有。其中最畅销的是叛逆女性所穿的腰布（"Ton pied mon pied"、"Si tu sors je sors"）、出轨妻子所穿的腰布（"œil de ma rivale"，一种向不忠丈夫传达信息的便捷方式），以及代表社会地位的腰布（"Mari capable "骄傲地展示了配偶的经济实力；"Poisson à la braise "则揭示了一种富裕的生活方式，并多次前往 Maquis）。不过，腰布的质量和穿戴者的身份并不仅仅通过花纹来体现，有几类腰布的纺织和审美质量本身就是社会区分的标志：荷兰蜡、英国蜡、科特迪瓦蜡、爪哇蜡、花式蜡、SOSO 蜡等等、荷兰蜡仍然是必备品，它显示了穿戴者的体面程度和经济富裕程度。例如，花式蜡仅在一面印花，使用的技术工艺没有蜡那么复杂，但质量较差，颜色会很快褪色。它传统上用于乡村劳作，长期以来一直被视为穷人的腰布。它的名声也取决于布料的图案和剪裁，因此，小花式变成了大花式，由熟练的裁缝升级为 maxi，这是一种纯粹的城市创作，由上衣、长裙和第三块布料组成，通常系在臀部或绑在手帕上。