漫画现象
屠龙魔法师、异装癖公主、飞行机器人和袖珍怪兽--漫画中充满了各种奇形怪状的人物，他们充斥着日本人的想象力，就像充斥着东京的大街小巷一样。橡胶海盗 "猴子路飞 "和他的一帮拥有奇异力量的朋友们在河上的冒险让全世界的青少年为之着迷，他们占据了东京塔，神奇宝贝有了自己的商店，美少女战士在麻布中番表演。漫画已经远远超出了最初在廉价杂志上销售的范畴。它们与卡通和视频游戏融合在一起，在日本形成了真正无处不在的流行文化。虽然这往往与年轻一代有关，但这并不是最近才出现的现象。它源于日本群岛悠久的图形传统。
漫画的起源
早在阿童木（战后成为当代漫画象征的小型义务警员机器人）之前，佛教僧侣早在11世纪就开始在电子 卷轴上绘制插图故事。日常或宗教生活中的场景，以及讽刺和幽默故事，都通过小素描描绘出来，并随着卷轴的展开而出现注释。
电子漫画的主题多样，画面生动活泼，在某种程度上可以说是漫画的远祖，但 "漫画 "一词只能追溯到18世纪。该词指的是使用木刻技术印刷的素描，有时被错误地归因于北斋，他的北斋漫画从 1814 年开始出版。
明治维新后，日本开始受到西方文化的影响，漫画逐渐接近于现代意义上的连环画。当地的图画形式与美国风格的漫画 相结合。目前的漫画制作系统开始出现。大型出版社定期在低成本杂志上发表漫画故事，漫画家 们组织起自己的协会，漫画也在广告和衍生产品的营销方面迈出了第一步。
在此基础上，漫画在战后开始兴起。随着日本社会的发展和婴儿潮一代的成长，漫画在画面和主题方面都得到了发展，而婴儿潮一代正是漫画的主要受众。第二次世界大战期间，少年儿童必须做好为国捐躯的准备。1945 年 8 月 6 日和 9 日广岛和长崎遭受原子弹轰炸的创伤催生了一些流派，这些流派至今仍在影响着漫画。例如，年轻人生活在世界末日的世界里，并利用技术试图拯救地球。1990 年在法国市场上推出的第一部漫画《阿基拉》就是这种叙事方式的典型代表。它由大友克洋绘制，讲述了一群年轻人试图阻止 "阿基拉 "觉醒的故事。"阿基拉 "拥有神秘的力量，多年前曾摧毁了东京城。阿童木》是另一部开创性的漫画，采用了更为乐观的基调。这个会飞的机器人为了恢复正义周游世界。阿童木》由当代漫画 "之父 "手冢治虫创作，现已成为日本传统文化的一部分。
随着婴儿潮一代的成长，漫画也适应了他们作为儿童、青少年以及 20 世纪 80 年代工人的需求。阿童木》成为gekiga的一部分，它的故事更黑暗、更逼真，面向成年读者，并最终超越了纸质漫画的形式。从 20 世纪 70 年代起，由于快速动画技术可以快速制作大量的动画片集，漫画和动画片被联系在一起。日本凭借面向青少年和成年人的 "动画片 "在世界动漫界占据了一席之地。各种类型之间的界限并不固定，漫画家既可以从事动画创作，也可以从事电子游戏创作。例如，全球销量已超过 2.5 亿册的《龙珠》系列的作者鸟山明曾为《勇者斗恶龙》制作画面，这款电子游戏自 1986 年以来取得了无可争议的成功。宫崎骏导演和他的吉卜力工作室所激发的热情也表明了动画在漫画世界中的地位。作为连环画广受欢迎的漫画，甚至可以在完结前就被改编成动画电影或视频游戏。
漫画、电子游戏和动漫在海外取得的文化成功也没有逃过日本政府 的眼睛，日本政府正在通过文化力量在国际舞台上彰显 "酷日本 "的影响力。在 2016 年里约奥运会闭幕式上，日本首相亲自扮成著名视频游戏角色马里奥登台亮相！
你会说 "漫画 "吗？
漫画在图形设计以及制作和消费方式上都与漫画不同。热衷于第九艺术形式的西方读者有时会对这些 "看起来都一样 "的图画持怀疑态度，尤其是黑白漫画与法语漫画中色彩斑斓、光鲜亮丽的画册相去甚远。但在日本，故事首先发表在厚厚的杂志上，如每个书商的书架上都能找到的《Shônen Jump》，然后只有成功的故事才能成卷出版（tankôbon）。它不被视为艺术作品，而是供大众消费的流行产品。这可以从数据中反映出来：2018 年，漫画在日本的销售额为 4 414 亿日元（约 36 亿欧元），约占日本所有出版物的四分之一。
监督杂志创作的主要出版社（如讲谈社）瞄准所有受众，以实现利润最大化。因此，漫画的受众群体在西方漫画中较少，如青少年和女性。漫画的重点是浪漫的女主人公和凄美的爱情故事，但也包括性格鲜明的女性。1972 年，池田理代子（Riyoko Ikeda）创作了《凡尔赛玫瑰奥斯卡夫人》（Lady Oscar, the Rose of Versailles），她是一位年轻的贵族，伪装成男人，在法国大革命时期为正义而战。约二十年后，《美少女战士》成为世界上最畅销的女性漫画之一，讲述了一个年轻的女学生化身为 "穿制服的战士"，与世界上的侵略者战斗的故事。这些女性漫画被称为 "庄"。它们是由女性为女孩创作的漫画，与之相对的是以男孩为目标受众的shonen漫画。此外，还有与不同故事类型相对应的子类别，它们遵循特定的叙事模式。近年来，"少女漫画"（yaoi ）占据了重要地位，它讲述的是吸引少女的同性之爱的故事。
而 "少年英雄"（shonen nekketsu）类型的漫画，讲述的是少年英雄为了变强和对抗邪恶而开始冒险的故事，这种类型的漫画首先在国外流行起来，并以暴力著称。然而，比起暴力，漫画的特别之处在于其绘画的表现力。所有的情绪、手势和动作都通过图像来传达，夸张的程度超出了所有的现实主义。情绪的表现形式有：鼻子喷血、眼睛像喷泉一样流泪或像星星一样闪亮、伴随着无比丰富的拟声词的声音。甚至沉默也能表现出来。静音。这些方框并不像西方漫画那样按时间顺序排列，而是从不同角度展现同一场景。由于漫画的维度过大，它可以揭露所有可能的幻想，甚至是最令人震惊或最禁忌的幻想。
如今，评论家们有时会指出 "漫画 "这台机器正在熄火，原因可能是人口减少、出版危机，也可能是艺术家们缺乏原创性，他们被迫追求高产和商业成功，不再轻易创新。然而，事实仍然是，漫画是一种坚实的文化产品，围绕着它已经形成了一个完整的世界。只要参观一下收藏了 30 多万件作品的京都国际漫画博物馆，或者到东京的中野百老汇购物中心逛一逛，您就会明白这一点。
生活中的漫画
日本人阅读、体验和消费漫画。您可以在漫画咖啡馆（manga kissa）阅读漫画，只需支付少量费用，就可以边吃边喝。您也可以从车站月台上的报刊亭拿一本杂志，像日本人一样在火车上阅读。Cosplay 是另一种生活方式。人们装扮成自己喜欢的英雄人物，在城里散步或拍照。这种现象已经达到了一定的规模，现在的 Cosplay 爱好者有了自己的聚会，如东京 Festa 或东京 Cosplay 国际峰会。传统上，他们的服装都是自己缝制的，但现在可以找到出租或出售的服装。
最后，在某些地区，漫画、电子游戏和动漫爱好者聚集在一起，气氛友好，是漫画的消费场所。东京秋叶原就是这样的地方，这里是这些"御宅族 "的圣地，他们有时被恶意地称为"御宅族 "。这里不仅有许多购物中心，可以买到令人眼花缭乱的漫画相关产品，还是去女仆咖啡馆 的理想之地。在日本，以漫画为主题的咖啡馆和餐厅比比皆是，但女仆咖啡馆的特别之处在于女服务员都打扮成性感的女仆。她们性感的褶边和可爱的彩色发型，让人联想 到色情漫画中随处可见的女仆形象。不过，这些咖啡馆并没有什么 "腥味"，您会听到 "goshujinsama "和 "ojosama"的叫声，意思是 "主人 "和 "公主"，在这里您会享受到皇室般的服务。菜单上有咖喱和煎蛋卷，上面有可爱的卡通人物和小爱心，让您的眼睛比味觉更有满足感，还有神奇的照片和闪光，让菜肴更美味（有些菜肴确实需要这样）。在这些奇特的咖啡馆里，女服务员们小声交谈，并夸张地表演每一个反应。喜悦、惊喜和热情被夸张和模仿地表现出来，就像在漫画中一样。顾客们也被要求一起表演，就像阅读漫画一样，这种体验既令人不安，又能......宣泄情绪。
