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拜占庭和罗马遗产

托切洛拥有潟湖中最古老的建筑:圣玛丽亚-阿苏塔大教堂,始建于639年,其圆顶、大理石路面和马赛克都是拜占庭艺术的特征,威尼斯曾在拜占庭的统治下衰落。然而,拜占庭很快就创造出了自己的风格,即威尼斯-拜占庭风格。圣马可大教堂就是这种风格的最好体现,它拥有奢华的马赛克、五个圆顶以及大理石和斑岩装饰。大教堂对面的圣马可广场发展成为威尼斯的论坛。这是威尼斯唯一的广场 。另一方面,威尼斯有许多带有教堂的公共广场(campi),这些广场以运河和富丽堂皇的宫殿为边界,区内的主要街道都汇集于此。Campi应与campiellicorti(小广场和庭院)区分开来,在那里您会发现威尼斯的另一个重要元素:水井,这是一个收集雨水的巧妙蓄水池,其路沿石就像雕塑一样。威尼斯街道和运河 纵横交错,上面架着木桥,桥上只有一个半圆形的拱门,方便船只通过。虽然威尼斯-拜占庭风格在13世纪之前一直占主导地位,但罗马式建筑也有一些入侵。圣阿波罗尼亚回廊是唯一现存的例子,不过在圣玛丽亚-阿苏塔钟楼上的伦巴第条纹--由半圆形拱门连接的壁柱--等处也能看到罗马风格的痕迹。在这一时期,这座城市还建造了第一座宫殿,即作为仓库、商店和住宅的casa fondaci。这些宫殿有一个陆侧入口,通向内院和房屋的主楼梯,还有一个水侧入口,通过门廊通向仓库。夹层是办公室和商店,而上层(或称金钢琴)则由围绕门廊的不同房间组成,门廊是贯穿整个正面的中央房间,有时在门廊前还设有精致的门廊。装饰有大理石、楣饰和徽章,俯瞰水面的外墙不再是防御性的,反映了当时威尼斯的政治和社会安全。Fondaco dei Turchi 是最好的例子之一。

哥特式的流光溢彩

哥特式建筑兴起于17世纪,是在修道会的推动下兴起的。方济各会建造了圣玛丽亚-格洛丽萨-德-弗拉里教堂(Santa Maria Gloriosa dei Frari),由于在木制框架上采用了巧妙的石膏拱顶系统,人们可以欣赏到其令人惊叹的高度。多明我会建造了圣乔瓦尼和保罗教堂,因其庄严肃穆而被称为威尼斯的万神殿。与此同时,这座城市的私人宫殿也变得越来越奢华,通常会增加第二架金钢琴,并展示精湛的装饰。这一时期最有名的宫殿是Ca'd'Oro(Ca 是 Casa 的简称!),其金色和大理石外墙具有镂空拱廊、棚架式阳台和木廊,其特点是哥特式的伟大图案:玫瑰窗、三叶拱门、四叶填充物(一种分割窗户并形成装饰网的石框)和几何图形。威尼斯哥特式建筑既有蕾丝的精致,又有从拜占庭艺术中借鉴的金色和大理石的华丽。威尼斯很享受这种混合风格,这一点可以从这一时期的杰作:总督府中看出。但威尼斯已经意识到了它所面临的挑战。清理运河和治理淤塞的工作已经开始。行人交通也成为一个主要问题。桥梁和码头的数量成倍增加,大运河两岸也经历了重大发展。

文艺复兴的胜利

威尼斯文艺复兴标志着威尼斯文化的顶峰。这一时期可分为两个主要阶段:第一次文艺复兴(14-15世纪)和古典文艺复兴(16世纪)。文艺复兴早期的两位伟大建筑师是皮埃特罗-隆巴多(Pietro Lombardo)和毛罗-科杜西(Mauro Codussi)。科杜西主张建筑严谨、肃穆,伊斯特拉的圣米歇尔教堂和圣玛丽亚-福尔摩萨教堂的石质外墙洁白无瑕,后者是平衡与和谐的象征,其希腊十字平面图刻在一个正方形上。隆巴多倾向于装饰性更强的浮夸风格,他的杰作《奇迹圣母玛利亚》就是明证。其镶嵌稀有大理石的外墙和带镀金沉箱的拱顶明显借鉴了圣马可大教堂。1483 年大火之后,安东尼奥-里佐和皮埃特罗-隆巴多对总督府进行了重建,他们都主张回归古代风格。圣马可广场也进行了改造,科杜西(Codussi)加建了一座钟楼,钟楼上的金色和蓝色多色图案令人叹为观止。与此同时,Scuole--宗教或职业行会和慈善联合会--展开了激烈的竞争,建造了许多奢华的房屋,如圣乔瓦尼-伊万杰里斯塔学校(Scuola di San Giovanni Evangelista)。科杜西在这里设计了一个极好的楼梯,被称为护民官 ,因为它让人想起拜占庭皇帝出席典礼时坐的护民官。在科杜西设计的科纳-斯皮纳利宫(Palazzo Corner Spinalli)等私人宫殿中,也可以看到彰显权力的楼梯。

古典文艺复兴时期的两位伟大人物是雅各布-桑索维诺和安德烈亚-帕拉迪奥。桑索维诺在古罗马建筑的基础上引入了一种新的建筑语言。他特别负责建造了维奇亚图书馆(Libreria Vecchia),其拱廊让人联想到罗马斗兽场的拱廊。在教堂方面,他借鉴拜占庭风格,淡化了自己的古风词汇,圣马蒂诺 教堂的希腊十字平面图和圣祖利安教堂的丰富装饰就是明证。帕拉迪奥接替桑索维诺成为威尼斯的首席建筑师,他将人文主义思想与古代风格相结合。在威尼斯,他主要设计宗教建筑。圣弗朗西斯科-德拉维纳教堂的外墙就是由他设计的,教堂的两个山墙给人一种两个外墙合二为一的惊人印象。在 圣乔治-马焦雷教堂,他充分发挥了纪念碑的作用,气势恢宏的基座式圆柱和大型热水池让人联想到罗马帝国的浴场。但他的杰作仍然是 Il Redentore。里亚托地区的重建也标志着这一古典文艺复兴时期的到来。桑索维诺(Sansovino)设计了融合了功能主义和古代纪念性的新建筑,而安东尼奥-达-庞特(Antonio Da Ponte)则建造了著名的里亚托桥,桥拱高达 7.50 米。文森特-斯卡莫齐(Vincento Scamozzi)设计的 "新检察官"(Procuratie Nuove)继续在圣马可广场进行公共工程,他将其与 "图书馆"(Libreria Vecchia)融为一体,创造出一种壮观的和谐。

从巴洛克到新古典主义

巴洛克时期最伟大的建筑师是鲍尔达萨雷-隆赫纳(Baldassare Longhena),他设计的圣玛丽亚大教堂(Santa Maria della Salute)的纪念性和丰富的装饰性都是受到帕拉迪奥模式的启发。威尼斯巴洛克风格是对这座城市丰富历史及其赞助人权力的赞美,这些赞助人建造了奢华的宫殿。事实上,当时最美丽的两座宫殿:Ca'Pesaro 和 Ca'Rezzonico,都是由朗埃纳设计的,其灵感主要来自桑索维诺的宫殿。这些戏剧效果在被称为 Gesuiti 的教堂中达到了顶峰,教堂的墙壁上布满了帷幔......实际上是用大理石雕刻而成的。扭曲的圆柱和涡形的多重叠加,使这种令人惊奇的视觉效果更加突出。

与此同时,十八世纪摒弃了巴洛克式的奢华,主张回归古代的严谨,对帕拉迪奥的作品顶礼膜拜。威尼斯新古典主义的典范包括:圣西缅-皮科洛教堂(像古代神庙一样建在一个平台上)、几乎没有任何装饰的普里利-曼夫林宫(Palazzo Priuli Manfrin)和格拉西 宫(Palazzo Grassi ),后者的拱廊(带拱廊的内院)创造了一个不朽的空间。这种新古典主义或新帕拉第奥主义在托马索-特曼扎(Tommaso Temanza)和吉安南托尼奥-塞尔瓦(Giannantonio Selva)的作品中达到了顶峰。前者的作品是拥有完美中央平面的圣玛丽亚-马达莱娜教堂,而后者的作品则是拉菲尼采剧院,该剧院的外墙前有一个令人惊叹的科林斯式门廊。这些建筑的外观表现出严谨和庄重,而内部装饰则堪称奢华,拥有大量富丽堂皇的装饰品和礼仪室。在拿破仑占领时期,这种新古典主义风格仍在继续。塞尔瓦设计的圣毛利奇奥教堂非常简洁。尽管他希望保持城市建筑的连续性,同时想象出新的城市规划(Giardini 和 Via Garibaldi 的透视图就是有趣的例子),但法国的占领伴随着大量的破坏......拿破仑悖论!

折衷主义和现代性

奥地利的占领给威尼斯带来了有趣的双重性。一方面,它带来了真正的城市活力,尤其是桥梁的大量涌现,使穿越大运河变得更加容易,而在此之前,只有里亚尔托桥可以穿越大运河。1854 年,英国工程师阿尔弗雷德-内维尔(Alfred Neville)在离学院不远的地方建造了一座单拱金属桥,实现了一项技术壮举。这座桥在 20 世纪 30 年代被拆除,取而代之的是一座木桥!不过,这一时期最引人注目的桥梁当然是铁路桥,它彻底结束了威尼斯的封闭状态。与此同时,奥地利人非常热衷于保护他们的遗产,并将许多修道院和宫殿改建为公共服务设施。除了新古典主义风格外,随着人们对历史研究的兴趣日益浓厚,还出现了一系列仿古或复兴风格。例如,图尔基宫(Fondaco dei Turchi)的新外墙就为新拜占庭风格铺平了道路。当威尼斯重新并入意大利王国时,这些复兴达到了顶峰。新哥特式在当时非常流行。新哥特式建筑不仅出现在弗兰切蒂宫等宫殿中,也出现在朱代卡运河沿岸的工业建筑中,如现在威尼斯建筑学院所在的棉纺厂,以及最重要的、全砖砌和垛口的大型 Mulino Stucky 面粉厂。

19世纪末,Giardini de Selva 举办了国际美术展览,其大型新古典主义展馆也在此展出。展览很快扩大到包括新的国家馆,反映了世纪之交的建筑研究。与此同时,由富有的实业家组成的 "威尼斯集团 "鼓励开发丽都,使其成为威尼斯折衷主义的展示窗口。融合了新哥特式和西班牙摩尔式风格的班斯酒店(Hôtel des Bains)就是最著名的例子。沿着丽都的主干道,新艺术风格(在意大利被称为 "自由")的造型和色彩装饰着别墅。蒙普莱西尔别墅(Villa Monplaisir)的雕刻多色装饰最为著名。这种复兴风格还继续用于伪中世纪和新文艺复兴时期的宫殿。

当代时期

20 世纪 30 年代,法西斯主义将其残暴的纪念碑式风格强加给威尼斯,罗马广场就是明证,其设计目的是为了适应公路桥建成后汽车流量的增加。20 年后,威尼斯建造了一个新的火车站,一个长长的、水平的、封闭的街区,其白色的伊斯特拉石是唯一能提醒人们这里是威尼斯的地方。这种与现有建筑的复杂共存关系提出了一个问题:当代建筑在威尼斯有一席之地吗?答案是肯定的,因为双年展花园已经变成了一个建筑实验场,一些大名鼎鼎的建筑师已经在这里的各个国家馆中留下了自己的印记:芬兰的阿尔瓦-阿尔托(Alvar Alto)、荷兰的格利特-里特维尔德(Gerrit Rietveld)和奥地利的约瑟夫-霍夫曼(Josef Hoffmann)。这些花园也有卡洛-斯卡帕(Carlo Scarpa)的印记,他设计了大展馆中起伏屋顶雕塑群。在威尼斯,斯卡帕主要从事现有建筑的改建工作,通过使用威尼斯特有的材料(大理石、伊斯特拉石材等)来保持过去与现在之间的联系。他最杰出的作品包括Querini Stampalia 基金会和 Olivetti 商店。

20 世纪 80 年代,建筑研究所与市政府合作开展了翻新项目和结合现代与威尼斯传统的大众住宅创新项目。2000 年代,威尼斯迎来了 建筑大师。圣地亚哥-卡拉特拉瓦(Santiago Calatrava)设计了宪法桥,安藤忠雄(TadaoAndo)为皮诺基金会修复了格拉西宫(Palazzo Grassi)和多加马蓬(Punta della Dogama),马里奥-博塔(Mario Botta)为奎里尼-斯坦帕利亚(Quérini Stampalia)基金会创造了新的空间,伦佐-皮亚诺(Renzo Piano)为维多瓦基金会重新设计了旧盐店,而雷姆-库哈斯(Rem Koolhaas)和菲利普-斯塔克(Philippe Starck)则帮助将特德斯基宫(Fondaco dei Tedeschi)改造成一座奢华和设计的殿堂。威尼斯在一点一点地重塑自己!

威尼斯人的逃亡之旅

除了环礁湖,威尼托大区还为您提供了建筑历史之旅。在维罗纳,您将发现意大利北部最丰富的罗马遗迹收藏之一。在令人印象深刻的竞技场上,您可以看到古代的实用主义和纪念碑式建筑。您还可以欣赏到圣母玛丽亚大教堂(Santa Maria Matricolore)纯正的罗马式线条、圣安娜斯塔西娅大教堂(Sant'Anastasia Basilica)气势恢宏的哥特式风格以及威尼斯文艺复兴时期的大师之一桑米切利(Sanmicheli)的杰作(贝维拉夸宫(Palazzo Bevilacqua,Tempietto)),当然也不能忘记卡洛-斯卡帕(Carlo Scarpa)将中世纪堡垒改造成博物馆的卡斯泰尔维奇奥(Castelvecchio)。在维森特,您进入了帕拉迪奥的世界,他建造了大教堂、一流的奥林匹克剧院,尤其是豪华别墅,这些别墅已成为他建筑理念的旗舰,融合了人文主义和古代严谨风格。穹顶、圆柱、门廊、雕塑和雄伟的楼梯都是从古代借鉴来的图案,将这些别墅变成了文艺复兴时期的新神庙。维森特最有名的别墅是罗通达别墅。帕拉第奥式别墅遍布整个地区,尤其是威尼斯里维埃拉的布伦塔(Brenta)沿岸!在帕多瓦,千万不要错过令人难以置信的拉里奥宫(Palazzo della Ragione)及其沙龙(Salone),这是一个巨大的拱顶,没有任何支撑柱,是世界上最大的悬空大厅(长 81 米、宽 27 米、高 27 米!)。别忘了欣赏一下普拉托德拉瓦莱广场(Prato della Valle)的独特景观,这是意大利最大的广场,由安德烈亚-梅莫(Andrea Memmo)于18世纪设计,呈椭圆形岛状,周围环绕着运河。令人惊叹!最后,迷失在中世纪特雷维索狭窄的街道上,这里是 Serenissima 的古老堡垒,到处都有狮子站岗。威尼托有足够多的惊喜等着您!