法语歌曲
语言的话题让魁北克人和加拿大人着迷。在一个官方的双语国家，没有什么比这更自然的了。对于该国的法语区来说，法语是国家文化认同的支柱，必须通过众多举措加以促进和保护。在音乐方面，这包括法语电台65%的法语歌曲配额。此外，用法语演唱也是吸引法国市场的一个机会，对一些人来说，这是一个好战的选择。说到底，法国歌曲是一个没有危机的大生意。从第一批伟大的魁北克作曲家，如Robert Charlebois、Félix Leclerc和Gilles Vigneault，到国际明星，如Céline Dion和Garou，不要忘记著名的Beau Dommage和Cowboys Fringants，每一代都做出了自己的贡献。今天，正是Cœur de Pirate、Pierre Lapointe、Louis-Jean Cormier和Yann Perreau引领着魁北克法语音乐的复兴，而且往往是在他们自己的国界之外。
在舞台上聆听作曲家的歌声是最具魁北克特色的体验之一。整整一个星期，找到它们的最好地方是 "boîtes à chansons"。正是在这些类似咖啡馆的小场所，费利克斯-勒克莱尔（Félix Leclerc）、吉尔-维尼奥（Gilles Vigneault）和罗伯特-沙勒布瓦（Robert Charlebois）开始了他们的创作，而且你仍然可以在这些舞台上看到本地歌曲的未来。在魁北克市，两个神话般的场所是La P'tite Grenouille和Les Voûtes Napoléon。第一家位于圣弗伊区（在魁北克还有其他几家分店），有一个全木制的房间，比看上去更宽敞。至于Voûtes Napoléon，他们的特点是：坐落在一栋有两百年历史的建筑里，曾经是一家餐馆，后来是一家夜总会，自1993年以来，他们一直是该国最著名的歌曲作者的舞台之一。如果想听法国知名歌手的音乐会，没有什么比镇上的小香普兰剧院（Théâtre Petit Champlain）更适合了。这是一个迷人的小场所，它因其无懈可击的节目安排而脱颖而出，邀请了知名和新晋的艺术家。一个将对整个文本的热爱放在首位的地方，也有喜剧表演和戏剧。古典音乐
由于历史相对较短，在魁北克不能说有 "古典音乐传统"。也就是说，自20世纪初以来，这一流派在国内一直非常流行，当时它有一些伟大的人物--主要是在当代领域。在20世纪50年代至70年代期间，诸如皮埃尔-梅库尔（Pierre Mercure）、塞尔吉-加朗（Serge Garant）、吉尔-特伦布莱（Gilles Tremblay）和黑暗天才克劳德-维维耶（Claude Vivier）以及在国外演出最多的加拿大作曲家雅克-赫图（Jacques Hétu）等人，发展了具有魁北克特色的当代音乐。今天，魁北克正在遭受对古典音乐的轻微不满。剧院在关闭，观众在减少，资金也在减少。但古典音乐远远没有离开这个国家，伟大的艺术家们正在为它感到骄傲。萧邦的伟大诠释者路易斯-洛蒂（Louis Lortie）、钢琴明星阿兰-勒费弗尔（Alain Lefèvre）以及特别受欢迎的小提琴家安吉-杜波（Angèle Dubeau）就是这样的例子。在指挥方面，扬尼克-内泽-塞甘（Yannick Nézet-Séguin）是蒙特利尔地铁管弦乐团和纽约大都会歌剧院的音乐总监，而沃尔特-布德罗（Walter Boudreau）是一位偶像和偶像派，是魁北克当代音乐协会的负责人。
魁北克市有一个世界知名的室内管弦乐队。Les Violons du Roy.乐团擅长古典巴洛克曲目，但也不回避19世纪和20世纪的曲目，不时地进行演奏。要看到他们，你必须去魁北克老城的这座美丽的建筑--蒙卡姆宫，这是一个享有盛誉的场所。浏览这个机构的节目总是一个好主意，因为它非常多样化。魁北克市也有自己的交响乐团。它拥有良好的声誉，欢迎一些伟大的指挥家，现在由法国人法比安-加贝尔（Fabien Gabel）指挥，他因其精确和强烈的诠释而受到称赞。该乐团在魁北克大剧院演出，这是一座雄伟而又非常朴素的建筑，也是魁北克歌剧院的所在地。该场馆提供伟大的经典作品，其舞台设计有时很俗气，但往往由世界知名的魁北克声音来演绎：女中音玛丽-尼科尔-勒米厄、女高音玛丽安-菲赛特或男中音让-弗朗索瓦-拉普安特（后者在2020年秋季成为魁北克歌剧院的艺术总监）。7月底和8月初的魁北克歌剧节也会让音乐爱好者们感到高兴。流行、摇滚、电子
魁北克的英语音乐界在蒙特利尔独立音乐界的超强动力推动下，生机勃勃。这里有来自Godspeed You！的怪兽。从黑帝到拱廊之火，以及令人不安的现代流行偶像如Grimes。而在法语区方面，年轻的创作远没有进入梦乡。相反，这更像是一种觉醒。有一些金块，如玛丽-戴维森和她非常机械和感性的新浪潮，克洛-佩尔加格和他丰富多彩的民俗，然后是魁北克市的孩子们：休伯特-勒诺尔的惊人的华丽摇滚和萨菲亚-诺林的不安独立流行。
魁北克市创意复兴的神经中枢是Le Pantoum。工作室、音乐厅、唱片公司，这个地方对当地的创作至关重要。新兴艺术家的另一个必去之地是英佩里尔钟楼。这个标志性的场地有很大的容量（950个座位），并提供了一个由魁北克节领导的节目，其中包括本地和外国的伟大名字。艺术家们喜欢在那里表演，你可以感觉到。该市最新的必去之地：L'Anti Bar & Spectacles。如果说这个地方对软性的野性或边缘美学情有独钟，那么它则突出了当地的整体场景--摇滚、独立、嘻哈--我们甚至看到拱廊之火的歌手在那里进行DJ表演。不错，很便宜。当地音乐界的最后一个重要角色：魁北克节。每年，FEQ都会提供11天的音乐会，将大牌明星--金属乐队、滚石乐队或IAM--与当地的年轻天才结合起来。魁北克市的创建有很大的知名度。土著音乐
原住民比以前更加团结，并被一个更关心其少数民族的特鲁多政府听到，原住民正获得更多的关注。自然，这一运动在文化领域也随之而来。原住民艺术家越来越多地出现在魁北克的音乐舞台上，这尤其要感谢诸如Innu Nikamu或Présence autochtone这样的大型音乐节，它们是一个真正的展示舞台。在值得关注的魁北克原住民艺术家中，最传统的是歌手和鼓手黑熊组合。令人惊叹。作为加拿大舞台上的一颗新星，Élisapie用法语、英语和因纽特语--她的母语--唱出了当今因纽特文化和人民。活动家和说唱歌手萨米安也是一个著名的、受人尊敬的人物，在原住民领域具有高度的代表性。在魁北克市，没有一个特别的场景可以让你看到和听到原住民音乐，大多数致力于当前音乐的场所都播放原住民音乐。否则，你可以通过Nikamowin在线收听，这是一个致力于当代或传统类型艺术家的年轻流媒体平台。
戏剧、幽默和舞蹈
魁北克是一个戏剧之乡。而作为法国人，我们不能忽视它，因为我们已经导演、改编、表演、编辑和阅读了像瓦吉迪-穆瓦德、米歇尔-特伦布莱、拉里-特伦布莱、埃维莉娜-德-拉-切内利埃和卡罗尔-弗雷谢特等主要剧作家。自然，一个热爱戏剧的国家的首都也同样重要。城里最重要的机构是三叉戟剧院，位于魁北克大剧院内。三叉戟主要提供古典剧目中的剧目，非常重视魁北克（自然）和法语国家的作者，具有非常新鲜的面貌。在相邻的两个剧院也能找到新鲜感：佩里斯科普剧院（Théâtre Périscope）和Premier Acte剧院。前者对当代剧目非常感兴趣，重视大胆、实验和自由，而后者则为年轻的戏剧创作提供了一个开放和自由的空间，让他们在其中承担风险。更为主流的La Bordée剧院是魁北克戏剧界的一个重要名字，专注于本地剧目和围绕社会问题的节目。如果不提及当代魁北克戏剧最杰出的导演之一：罗伯特-莱佩奇（Robert Lepage），就很难接近魁北克戏剧。他以充满活力、精细和敏锐的演员指导和震撼标准的多学科制作而闻名，现在他执导Le Diamant
，一个以他的形象出现的新场所。 魁北克人也喜欢幽默，以至于1988年在蒙特利尔成立了一所国家幽默学校--声誉卓著。魁北克市的喜剧俱乐部比蒙特利尔少，但确实有一些。既然不看即兴表演就不能离开魁北克，魁北克即兴表演联盟在蒙卡姆宫提供一些即兴表演。在舞蹈方面，让我们注意一下优秀的舞蹈舞台La Rotonde。这个地方可能在城市中是孤立的，但它以一个汇集了魁北克在该领域最好的现代舞蹈项目辐射到全国。它是非常大胆的，而且非常接近公众。
