弗拉芒语和葡萄牙语巴洛克影响的关键日期
努诺-贡萨尔维斯（1448-1481年）于 1463 年被任命为阿方索五世的宫廷画家。他的作品几乎无迹可寻，但历史学家认为里斯本大教堂高祭坛上的《São Vicente da Fora》多联画（约 1469 年）是他的作品，这幅画今天可以在里斯本国家古代艺术博物馆看到。该作品采用木板制作，其六块面板见证了佛兰德斯和意大利对15 世纪葡萄牙艺术的影响。画中描绘了当时宫廷中的 58 位人物，以及崇拜圣文森特的普通人，左边的圣文森特手持一本打开的书，右边的士兵跪在他面前。这幅肖像见证了葡萄牙15 世纪在北非的军事扩张，而这一扩张正是在这位圣人的象征性庇护下进行的。这一时期葡萄牙绘画的另一个特点是，巴西的发现可能对艺术家的想象力产生了影响。在瓦斯科-费尔南德斯（Vasco Fernandes，1475-1542 年）（人称 Grão Vascode）创作的著名作品《玛吉的崇拜》（1503 年）中，梅尔基奥尔被画成了巴西人。
葡萄牙从西班牙独立后的另一个里程碑是约瑟法-德-奥比多斯（Josefa de Óbidos，1630-1684 年）的到来，她是葡萄牙巴洛克绘画史上最著名的女画家之一，父亲是葡萄牙画家，母亲是西班牙人。当时她只有 4 岁。她的家人并没有在里斯本定居，而是在首都郊区的一个小镇奥比多斯（Óbidos），她的艺名也由此而来。不过，在里斯本的许多地方都能看到她的一些作品，其中包括圣玛丽亚德阿尔科巴萨修道院（Santa Maria d'Alcobaça）。作为奥比多斯画派的领军人物，她既画静物，也画宗教题材。她的作品《天使安慰的抹大拉》（1679 年）于 2016 年进入巴黎卢浮宫博物馆。一年前，里斯本国家古代艺术博物馆为她举办了回顾展。
里斯本在三个世纪的艺术史上黯然失色
里斯本没有一位画家或雕塑家真正在里斯本和葡萄牙的艺术史上留下三个世纪的印记。事实上，在古典主义运动时期，里斯本的艺术舞台被外国艺术家所占据，在这段漫长的艺术史上没有任何代表作。直到 1879 年，自然主义画家安东尼奥-达-席尔瓦-波尔图（António da Silva Porto，1850-1893 年）在法国学习后回到葡萄牙，葡萄牙艺术才恢复了昔日的辉煌。然而，这种新的现代性并没有在里斯本扎根，而是在波尔图。对这三个世纪里斯本艺术的深入研究仍然是专业艺术史学家的专利，这项任务仍然局限于图书馆。里斯本国家古代艺术博物馆确实提供了重新发现一些完全被遗忘的艺术家的机会，但他们确实并不突出。也许你会爱上一位被遗忘的里斯本画家或雕塑家？如果是这样，那就凭直觉去参观吧。
里斯本当代伟大的艺术家
从二十世纪开始，里斯本艺术界的一些伟大人物，尤其是女艺术家，开始加速发展。1908 年，里斯本诞生了一位享誉国际的伟大的法葡艺术家，她就是玛丽亚-海伦娜-维埃拉-达席尔瓦（Maria Helena Vieira da Silva）。她 20 岁时移居巴黎学习，并与另一位匈牙利裔画家 Árpád Szenes 结婚。在巴西度过第二次世界大战后，她于 1956 年成为法国公民，并成为巴黎学院的一名成员。她是抽象风景画运动的领军人物，其作品具有难以捉摸的视角和蜘蛛般的构图，她还为勒内-夏尔（René Char）和莱奥波尔德-塞达-桑戈尔（Léopold Sédar Senghor）的作品绘制插图。1992 年，她在里斯本阿尔帕德-塞内斯-维埃拉基金会成立前两年去世。
保拉-雷戈 1935 年出生于里斯本，曾被现任独裁者查禁。她的一生在葡萄牙和英国两地度过，在葡萄牙，她最初在卡尔卡维罗斯的圣朱利安学校学习，1952 年在英国斯莱德艺术学院完成了绘画课程。之后，卡洛斯特-古尔班基安基金会为她提供了一笔资助，让她在伦敦生活。1960 年，她创作了《萨拉查呕吐的家园》，这是一幅表现主义的作品，描绘了该国的局势。保拉-雷戈的首次个展于 1965 年在里斯本举行，1974 年康乃馨革命后不久，她于 1976 年移居伦敦，并在那里与艺术评论家兼艺术家维克多-威灵（Victor Willing）结婚。她是唯一一位加入伦敦画派的女性，该画派的成员还包括弗朗西斯-培根和卢西安-弗洛伊德。她的绘画在保留阴暗色调的同时，更趋向于现实主义。她投身于各种事业，包括堕胎合法化，于 2022 年 6 月去世。
玛丽亚-德-卢尔德斯-里贝罗或马鲁达（1934-1999 年）是20世纪下半叶广受欢迎的艺术家，出生于当时的葡萄牙属地印度果阿的潘吉姆。她在葡萄牙殖民地莫桑比克度过童年，20 世纪 60 年代初移居里斯本。她曾多次在里斯本的屋顶上绘制大量几何图形，其风格可与波普艺术相媲美，唯独对这座城市独特的光线描绘得如此狂热。
尽管海伦娜-阿尔梅达（Helena Almeida，1934-2018 年）于 1967 年在里斯本举办了首次个展，但直到 1975 年她才开始创作 "Peinture habitée "系列，通过修饰黑白照片来展现自己。这位雕塑家的女儿嫁给了建筑师兼摄影师阿图尔-罗萨（Artur Rosa），她一生都在玩弄自己的身体并创作自画像。作为葡萄牙知名摄影师，她在国际艺术舞台上占有重要地位。
从摄影到装置
生于 1947 年的豪尔赫-莫尔德（Jorge Molder）是里斯本的另一位摄影师，他至今仍在创作黑白自画像。 在学习哲学之后，他于 20 世纪 70 年代末转向摄影。1977 年，他在里斯本举办了首次个展。从那时起，他开始创作以自我为基础的作品，并参考了塞缪尔-贝克特和弗朗西斯-培根的作品。1990 年至 2009 年，他担任卡洛斯特-古尔班基安基金会（Calouste Gulbenkian Foundation）现代艺术中心主任。该艺术家曾代表葡萄牙参加圣保罗双年展（1994 年）和威尼斯双年展（1999 年）。
佩德罗-卡布里塔-雷斯 1956 年出生于里斯本（现居住于此），20 世纪 80 年代中期在葡萄牙艺术界崭露头角。他的作品包括极简装置、使用日常材料的雕塑、水墨自画像和抽象绘画，与概念运动和贫困艺术（Arte Povera）颇有渊源。1992 年，他参加了在德国卡塞尔举办的第九届文献展。2003 年，他代表葡萄牙国家馆参加了威尼斯双年展。他用回收材料制作的建筑装置为他赢得了国际认可。2006 年，他为巴黎的 Le Plateau 策划了名为 "En voyage "的展览。这次展览的参展者包括与他同代的艺术家安娜-乔塔，以及六位葡萄牙新兴艺术家：卡洛斯-罗克、豪尔赫-奎罗斯、努诺-塞拉、鲁伊-卡尔卡达-巴斯托斯、卡洛斯-邦加和诺埃-森达斯。
自 1996 年以来，Apga (www.apga.pt) 的里斯本成员画廊一直在组织 Lisboarte (Contemporânea)。这是一个画廊网络，为首都居民提供在特定时期（7 月）发现知名和新兴艺术家的机会。请注意，所有参展画廊的开幕日都是同一天。这一同步展览计划加强了这些艺术场馆在城市文化动态中的参与度，并有助于创造新的观众群。在里斯本的大街小巷也能看到当代艺术作品。
街头艺术热潮
亚历山大-法尔托（Alexandre Farto）是葡萄牙街头艺术艺术家，1987 年 1 月1 日出生于里斯本。本世纪初，他开始以 Vhils 的名字涂鸦，之后选择在墙上雕刻和雕刻人脸。2008 年，他在伦敦结识了班克斯（Banksy），从此他的艺术生涯开始在国际上崭露头角。2010 年，他还在里斯本开设了 Underdogs 画廊，该画廊代理葡萄牙和国际艺术家的作品，目前仍提供里斯本导游服务。
在一次街头艺术节期间，意大利涂鸦艺术家 Blu 和巴西双胞胎 Os Gemeos 在一栋废弃建筑上绘制了一幅巨型壁画，画中一个身着西装、打着领带的巨型国王，画着几只眼睛，用一根吸管吸干巴西的血，以谴责葡萄牙对其前殖民地的经济扼杀。如今在里斯本，人们仍然可以欣赏到这座建筑。英国《卫报》将其评为欧洲街头艺术家的最佳作品。
2019 年，Fabrica Braço de Prata 开幕。这个另类文化中心提供电影放映、音乐会，并在其外墙展示里斯本最好的街头艺术作品。由于该中心在凌晨 4 点关闭，因此非常适合在夜晚感受首都的脉搏！
