杜布罗夫尼克的历史遗迹
该城自新石器时代起就被占用，城址上曾出土过一些珍贵的石雕。不幸的是，1667 年的大地震摧毁了这座城市的许多文化资产。不过，在19世纪下半叶，考古博物馆（前身为爱国博物馆）汇集了杜布罗夫尼克家族遗留下来的藏品。其中最古老的藏品包括罗马时期的柱头和神庙的建筑构件。一些雕塑和陶瓷碎片的年代较晚，直到中世纪初。
拉古萨市
拉古萨城邦建于 1358 年，几个世纪以来一直是东西方世界的桥梁。在最早的宗教作品中可以看到拜占庭的影响，13世纪威尼斯画家的影响也随之而来。然而，杜布罗夫尼克的艺术质量无法与威尼斯或佛罗伦萨的大师相比。尽管如此，杜布罗夫尼克的绘画艺术还是经历了一个繁荣时期，反映了这座城市享有盛誉的过去。
方济各会和城市的贵族家庭拥有许多意大利文艺复兴时期的杰作（卡拉瓦乔、提香），这些杰作随着历史的变迁而消失，特别是在 1667 年的地震中。一些意大利大师应政府和当地赞助人的邀请居住在杜布罗夫尼克。
杜布罗夫尼克学校
13世纪，刚刚抵达杜布罗夫尼克的少修道明会开始修建这座修道院，整个过程持续了近两个世纪。多明我会修道院（又称 Dominikanski samostan）烙印着不同风格的印记：罗马式、巴洛克式和哥特式。同时也不忘地震后的重建。在装饰上仍能看到一丝东方风格的影响。 在回廊里，修道院博物馆收藏着宗教物品、精美的宗教雕塑，尤其是15和16世纪杜布罗夫尼克画派画家的油画作品。
虽然现存的作品很少，但我们确实知道这一运动是围绕以下画家展开的：洛夫罗-多布里切维奇（Lovro Dobričević），他的三幅作品现存于世并向公众开放--多明我会修道院的多幅壁画、丹切圣玛丽教堂的多幅壁画以及杜布罗夫尼克方济各会修道院或弗兰耶夫奇教堂的多幅壁画（《圣布莱斯肖像》）中的一些板块。他的儿子维科-洛夫林 (Vicko Lovrin) 在16世纪创作了一幅多联画，这幅画可以在卡夫塔特的圣母雪地教堂 (Gospa od Snijega) 中看到。
尼古拉-博日达雷维奇是拉古桑画派的重要人物，也是多布里切维奇工作室的成员。他追随相当保守的拉古桑赞助人的口味，他的作品更偏向拜占庭风格而非文艺复兴风格。只有一幅三联画留存下来（现存于丹切教堂），还有三幅作品保存在多明我会修道院或多明尼加修道院博物馆中。
最后，米哈伊洛-哈姆齐奇是安德烈亚-曼特纳在意大利的学徒。他负责创作了在校长宫或 Knežev Dvor 展出的《基督洗礼》，以及多明我会修道院中描绘圣尼古拉的三联画。
拜占庭式的影响
多明我会修道院教堂的内部装饰以保罗-威尼斯（Paolo Veneziano，约 1290-1360 年）绘制的大型木质十字架为主。保罗-威尼斯（Paolo Veneziano，约 1290 年至 1360 年）是第一位已知的威尼斯画家，他的职业生涯始于14世纪。由于当时威尼斯是商业和文化交流中心，他的艺术深受拜占庭规范（固定姿势、使用黄金）的影响。然而，这幅十字架见证了威尼斯风格的转变。
杜布罗夫尼克的拜占庭时期（9世纪至 12世纪）留下的痕迹很少。拜占庭画派的主要影响仍然是圣像艺术。这些小的宗教图像绘制在木头上，其特点是使用大量的金色调和简化甚至约束的形式。圣像博物馆隶属于塞尔维亚东正教会，坐落在一座有四百年历史的建筑中。馆内收藏有15世纪至19世纪绘制的圣像。这座前私人住宅的墙壁讲述了五个世纪的宗教艺术故事。
巴洛克和古典主义
杜布罗夫尼克的艺术发展与克罗地亚其他地区的发展趋势密不可分，一旦这座城市不再处于其辉煌的顶峰。从17世纪到18世纪，随着幻觉绘画的出现，巴洛克艺术在克罗地亚得到了发展。1667 年地震后重建的杜布罗夫尼克建筑完美地体现了巴洛克风格。古典主义开始于19世纪，随后出现了奥地利和奥匈帝国特有的 Biedermaier 风格。这一时期的代表人物是克罗地亚人维科斯拉夫-卡拉斯（Vjekoslav Karas）。本世纪下半叶出现了与民族意识复兴密切相关的历史画（基奎雷兹、马希奇、伊韦科维奇），尤其是马托-梅多维奇（1857-1920 年）。这位出生于佩列沙茨的艺术家创作了历史性油画《克罗地亚人的到来》，但他最终还是在自己的家乡投身于海岸画创作。
Vlaho Bukovac的现代主义作品
弗拉霍-布科瓦奇（1855-1922 年）代表了20世纪下半叶克罗地亚绘画的新趋势。这位克罗地亚画家出生于卡夫塔特，曾在巴黎卡巴内尔工作室接受培训，后在布拉格任教。他最初的学院派风格逐渐演变为后印象派。1882 年，他的《Grande Iza》在巴黎沙龙引起轰动。他的画作《黑山妇女》也受到了关注。他应邀前往英国，并在那里多次旅行。19 世纪 80 年代末，他获得了越来越大的成功。他应邀参加了 1897 年的威尼斯双年展，三年后又应邀参加了 1900 年的巴黎世界博览会。布科瓦奇摆脱了其大师的学院派风格，走上了印象派和现代派的道路。他参加了枫丹白露画派的讲习班。1893 年，布科瓦奇回到克罗地亚，成为萨格勒布多色画派最杰出的成员之一。他还成立了克罗地亚艺术家协会。1898 年至 1903 年，他在卡夫塔特的工作室工作，寻找新的色调解决方案。后来，他被任命为布拉格美术学院教授，并在那里引入了点彩画法。
作为杜布罗夫尼克绘画复兴的支柱，他是萨格勒布多色画派（Zagrebačka šarena škola）的创始人之一，并影响了克罗地亚分离派（Čikoš-Sesija, Crnčić）的形成。您可以参观弗拉霍-布科瓦奇（Vlaho Bukovac）在卡夫塔特出生的房子（Kuca Bukovac）。
20世纪的复兴
20世纪，克罗地亚追随欧洲艺术潮流。克罗地亚现代主义的倡导者是在慕尼黑接受教育的画家（拉齐奇、克拉列维奇、贝西奇）。克罗地亚著名艺术家 Ivan Meštrović 的作品就出自这一时期。
现代艺术博物馆（MOMAD）展示了19世纪末至 1970 年左右的克罗地亚艺术家的作品，距离桩门仅一箭之遥。在这三千件藏品中，还包括一些国际艺术家的作品。风景画和该地区重要人物的写实肖像画是主要主题。其中包括弗拉霍-布科瓦奇（Vlaho Bukovac）和约西普-拉齐奇（Josip Račić，1885-1908 年）。这位 23 岁就去世的天才画家曾于 1908 年在巴黎生活过一段时间。他最有名的作品是《艺术之桥》（Le Pont des Arts）。
雕塑家 Ivan Meštrović（1883-1962 年）经常光顾比里尼奇在斯普利特的工作室，并在维也纳举办过展览，之后于 1908-1909 年前往巴黎。他与罗丹成为朋友。他的雕塑作品曾两次在罗丹博物馆展出。他的多件作品装饰了杜布罗夫尼克地区。
在两次大战之间，克罗地亚出现了表现主义和立体主义的发展（塔塔利亚、舒拉蒂奇、格坎）。战后，在赫莱宾成立了天真艺术学校。20 世纪 50 年代初，抽象主义趋势得到发展。
当代艺术
1960 年前后，"第二先锋派 "时代开始了。在一些追随布科瓦奇的新大师的推动下，当地绘画获得了新生，特别是当代艺术家杜尔契奇（1916-1975 年）、马斯莱（1919-1967 年）和普利蒂卡（1922-2006 年）三人，他们都来自杜布罗夫尼克地区，从当地风景和图案中汲取灵感，杜尔契奇-马斯莱-普利蒂卡画廊可以看到他们的一些作品。
Pulitika 阳光灿烂的画作有点像儿童画，简单而感人。普利蒂卡的许多画作都使用了蓝色。在他的《斯特拉敦》（1972 年）中，鹅卵石的白色似乎与画布的其他部分相映成趣。这位艺术家还以达尔马提亚风景为背景，画了几幅女性裸体画。马斯勒的画作略显抽象，但也色彩斑斓，人物造型简单。
IvoDulčić1916 年出生于杜布罗夫尼克的一个赫瓦尔家庭。他是20世纪下半叶对克罗地亚绘画影响最大的人物之一。杜尔契奇深受爱国主义、变革意识、对人民的热爱、人文主义和天主教精神的熏陶，是装饰杜布罗夫尼克圣布莱斯教堂或 Crkva Sv. Vlaha 教堂彩色玻璃窗的作者。杜尔契奇是杜布罗夫尼克圣布莱斯教堂或 CrkvaSvlaha教堂彩色玻璃窗的作者。从 1942 年的第一幅自画像到 1975 年的最后一幅作品《最后的晚餐》（毁于 1991-1995 年的战争），杜尔契奇重申了他对自由的热爱和对色彩的天赋。他的最后一个艺术阶段使他回到了具象艺术，并创作了更多的彩色玻璃和马赛克作品。
现今
如今，艺术发展紧跟全球主要趋势。杜布罗夫尼克有许多独创性的活动，其中包括战争照片有限公司博物馆。
街头艺术文化正在蓬勃发展，尽管这座城市的历史中心并不是它最喜欢的乐园。克罗地亚人 Lunar 和 Lonac 组成了第一个城市艺术组合。他们以《星球大战》为主题，在莫科西卡共同创作了一幅长壁画。在当地学校的墙壁上，卢纳的风格可以通过梦幻般的猫咪辨认出来，这已经成为他的标志。在它旁边，它的父亲猫穿着飞行员的服装，正在玩 X 翼战机。Lonac 以超写实风格著称。也许这次愉快的合作将引领潮流...
