新艺术运动
新艺术继承了威廉-莫里斯（William Morris）在英国发起的工艺美术运动，以四大原则为基础：摒弃美学传统、反对学院派、废除主要艺术和次要艺术的区别，以及将大自然作为唯一的灵感源泉。他的作品以反复使用阿拉伯式花饰、不对称和弧形线条以及花卉和植物元素为特点。他将形式、材料和功能融为一体，更新了装饰语言。因此，他的作品轻盈流畅，与新的工业发展完美契合。玻璃和钢材与传统的砖块和石材相结合，形成了风格化的装饰运动。在美国，新艺术运动被称为Tiffany，字面意思是 "精美的织物"。在纽约，新艺术运动并不普及，因此它的见证人更令人惊叹。新艺术的典范包括 1902 年建成的小歌手大楼，其精美的锻铁窗框引人注目。纽约晚邮报大楼建于1907 年，其设计蜿蜒中庸，有三面波浪形窗户。纽约市立大学研究生中心很大程度上受到了这种风格的启发，其玻璃和弧形金属天篷也是如此。但新艺术风格还体现在许多小细节上，如中央公园的灯柱、圣马可广场上的美杜莎等外墙装饰，甚至是地下标志。大都会艺术博物馆展出了这座城市最美的新艺术风格室内装饰--紫藤餐厅。
装饰艺术
1925 年，第一届国际装饰艺术展在巴黎举行，庆祝艺术与工业的结合。作为新艺术的继承者，装饰艺术可以被视为一种调和的艺术，是立体主义、表现主义、现代主义和工业美学的一种融合。它是现代性、运动、速度、爵士乐的艺术......它是咆哮的二十年代和盖茨比的艺术！就像新艺术运动取消了主要艺术和次要艺术的区分一样，装饰艺术也将手工艺放在首位，用深色和柔软的材料创造出一流的装饰品和家具。从镶嵌工艺、金饰工艺到陶瓷工艺，装饰艺术隐藏在每一个细节中，包括门把手和卫生洁具！因此，当您走进一栋装饰艺术风格的建筑时，请花点时间仔细观察所有细节......或者，最好选择参加纽约装饰艺术协会的导游服务！
第一座大型装饰艺术风格建筑是雷蒙德-胡德（Raymond Hood）于 1924 年设计的美国散热器大楼。它黑得像块煤炭，顶部则是琥珀色和金色相间的华丽冠冕。1929 年，另一座建筑--香宁大楼--开启了装饰艺术风格的成功之路，其最令人难忘的特点是勒内-香贝兰（René Chambellan）和雅克-德拉马雷（Jacques Delamarre）在底座上创作的精致浮雕，楣饰上的动物和植物图案交替出现。1930 年，威廉-范-艾伦（William van Allen）设计的克莱斯勒大厦落成，这是一座大胆融合各种风格的辉煌建筑。其装饰艺术风格的大厅在琥珀色的灯光下将异国情调的木材、大理石和钢材融为一体。天花板上装饰着爱德华-特伦布尔（Edward Trumbull）的作品，被认为是世界上最大的壁画之一。电梯内的饰面采用日本白蜡木、东方胡桃木和古巴李木镶嵌埃及莲花图案。立面中部有 4 对闪闪发光的钢鹰和巨大的飞翼式轮毂盖，让人联想到克莱斯勒的散热器盖。最后，顶端是 56 米高的尖塔，其同心圆造型最为人所熟知。一年后，帝国大厦建成，其修长的轮廓让人联想到意大利钟楼，外墙装饰则让人联想到哥特式风格。但它的大厅却是大理石和几何造型的交响乐，沐浴在装饰艺术特有的琥珀色灯光中。布里尔大楼建于 1931 年，其入口处的装饰以几何形状的镀金装饰堪称装饰艺术的典范。通用电气大楼的尖顶独具匠心，由石头、釉面陶瓷和砖砌成的花边加上金色装饰，其楔形和闪电代表着大楼的第一任主人 RCA 发射的无线电波。住宅建筑也带有装饰艺术的特征，如中央公园西区的标志性建筑埃尔多拉多，其名称就来源于陶土的赭色。运动几何是装饰艺术的特点，在Paquebot或现代流线型风格中达到了顶峰。其流畅的外形以及长水平线与弧形垂直面的组合，使其具有一种空气动力学的美感......因此被称为 "远洋轮船"。拉瓜迪亚机场的海洋航空航站楼就是一个很好的例子，其美丽的门楣上描绘着飞鱼。麦格劳希尔大厦是这一趋势的另一个代表，其几何外墙以蓝色条纹点缀，顶部是巨大的造型字母......在入口上方还可以看到金色的字母。酒店也不甘示弱，华尔道夫酒店是这座城市的传奇地标之一。尤其值得注意的是，入口处的酒店名称采用了典型的装饰艺术风格镀金字体......酒店外墙已被列入保护名单，其华丽的内部装饰也同样受到保护。经过 8 年的艰苦努力，华尔道夫酒店于 2025 年 7 月重新开业。华尔道夫酒店不仅没有褪色，反而恢复了昔日的辉煌。你看，宴会厅和大堂的华丽马赛克都恢复了原貌。另一方面，酒店现在提供 375 间宽敞的客房，而以前则有 1400 多间客房（面积要小得多）。
