早期的日子
自史前时代起，北部地区就形成了独特的地貌。苏格兰最早的证据来自新石器时代的雕刻。在阿伯丁郡，雕刻石球揭示了几何图案、螺旋和断线。
从7世纪起，基督教艺术在赫布里底群岛的修道院中发展起来。最早的彩绘手稿被认为来自圣哥伦巴修道院（爱奥纳）。凯尔斯之书》是这一时期最优秀的作品。由于国家贫困，再加上基督教的衰落，直到文艺复兴时期，手稿的制作速度才有所放缓。
肖像艺术家
16世纪，苏格兰绘画开始缓慢复兴。下个世纪，苏格兰第一批成名的画家是肖像画家。乔治-詹姆森（George Jamesone）于 1587 年出生于阿伯丁，他以当地名人的肖像画而声名鹊起。正是在查理一世的怂恿下，詹姆斯内才建立了自己的声誉。1633 年，国王访问爱丁堡，邀请他复制苏格兰所有前任国王的肖像。他还绘制了自画像和风景画，始终使用深色中性色调，注重写实。
约翰-迈克尔-赖特（1617-1694 年）师从詹姆逊。他是一位博学的艺术家，曾长期在罗马生活。他被认为是一位领军人物，因其写实风格而备受赞赏。和他的师傅一样，他也是通过为政要画肖像而声名鹊起。
他们的作品现已成为苏格兰国家肖像画廊的部分藏品，该画廊致力于收藏世界上最优秀的肖像画。苏格兰国家肖像画廊专门收藏苏格兰艺术家的作品。
苏格兰浪漫主义
这场影响了整个欧洲的运动在18世纪和19世纪之交出现在苏格兰。苏格兰同样强调情感。其中一个最受欢迎的主题是奥西安诗歌。詹姆斯-麦克弗森翻译的三世纪苏格兰吟游诗人奥西安的诗歌风靡欧洲。爱国情怀正在觉醒，高地的魅力正在显现。在雅各布-莫尔（Jacob More）的《克莱德河瀑布》等戏剧作品中，荒野得到了美化。亚历山大-伦西曼（Alexander Runciman，1736-1785 年）据说是第一位绘制苏格兰风景画的艺术家。
直到19世纪初，浪漫主义的影响在亨利-雷伯恩（Henry Raeburn，1756-1823 年）、亚历山大-纳斯米斯（Alexander Nasmyth）和约翰-诺克斯（John Knox）的作品中都非常明显。虽然雷伯恩的整个职业生涯都是在苏格兰度过的，但他却是苏格兰第一位具有国际地位的艺术家。这位肖像画家以苏格兰山脉为背景，描绘了身着格子呢的男子，从而定义了苏格兰的独特性。他出生于爱丁堡，1786 年与纳斯米斯一样前往意大利。纳斯迈被誉为苏格兰风景画传统的奠基人。诺克斯也是一位风景画家，他是第一位描绘格拉斯哥乡村的画家。
格拉斯哥男孩
从19世纪末开始，格拉斯哥凭借格拉斯哥艺术学院在艺术领域占据了主导地位，而该学院最著名的学生无疑是新艺术大师查尔斯-雷尼-麦金托什。
格拉斯哥男孩团体反对学院派。这些活跃于 1887 年至 1895 年间的画家受到法国印象派画家的影响，并得到苏格兰色彩画家的帮助，他们的作品深受法国后印象派和野兽派的启发。格拉斯哥男孩 "包括 MacGregor、James Guthrie、John Lavery、George Henry 和 Edward Walton。
与此同时，格拉斯哥女孩（杰西-纽贝里、安妮-麦克白、玛格丽特和弗朗西丝-麦克唐纳姐妹）展出了装饰艺术和设计物品，其风格融合了新艺术和凯尔特风格的影响。
现代学校
查尔斯-雷尼-麦金托什（1868-1928 年）影响了所有创作领域。作为工艺美术运动的建筑师、设计师和水彩画家，他站在了苏格兰新艺术的最前沿。他的精致风格融合了传统与现代。除了格拉斯哥艺术学院，我们还可以欣赏到他去世后按照他的设计图建造的格拉斯哥艺术爱好者之家。麦金托什声称，如果他有才华，那么他的妻子就是天才。查尔斯与玛格丽特密切合作。正是她为查尔斯的直线风格增添了花香。这一点在他受委托制作的彩色玻璃窗和壁画中体现得淋漓尽致。在生命的最后阶段，麦金托什绘制了风景画和花卉研究，将夫妻二人的风格交织在一起。
20 世纪 20 年代，出现了苏格兰色彩派等其他团体。直到20世纪末，他们的影响才在当代艺术中显现出来。继莫奈、马蒂斯和塞尚之后，一些色彩派画家活跃在法国。领军人物约翰-邓肯-弗格森（John Duncan Fergusson，1874-1961 年）经常前往巴黎。弗朗西斯-卡德尔（Francis Cadell）、塞缪尔-佩普洛（Samuel Peploe）和莱斯利-亨特（Leslie Hunter）也是这一运动的成员。
20 世纪 30 年代的爱丁堡画派将威廉-吉利斯、威廉-麦克塔格特和安妮-雷德帕斯聚集在一起，以现代手法描绘苏格兰风景。后来，阿兰-戴维（Alan Davie）和爱德华多-保罗齐（Eduardo Paolozzi）等其他艺术家开始转向抽象主义。
画家兼雕塑家爱德华多-保罗齐（Eduardo Paolozzi，1924-2005 年）是第一位获得如此国际声誉的苏格兰艺术家。他的艺术预示了波普艺术的爆发。他参加了 1952 年威尼斯双年展的英国馆，见证了新一代雕塑家的崛起：雷格-巴特勒（Reg Butler）、林恩-查德威克（Lynn Chadwick）和肯尼斯-阿米蒂奇（Kenneth Armitage）。保罗齐的作品与雷伯恩著名的《溜冰者》、安东尼奥-卡诺瓦的《三圣母》和高更的《布道后的幻影》一起被苏格兰国家美术馆收藏。
当代场景
20 世纪 60 年代出生的一代人正在国际舞台上崭露头角。其中最著名、评价最高的无疑是具象画家彼得-多依格（Peter Doig）。受德国浪漫派影响，他描绘了广阔、狂野而忧郁的风景。2016 年，他画的高速公路旁的彩虹隧道卖出了近 1300 万欧元。2024 年，这幅画成为巴黎奥赛博物馆的展览主题。
视频艺术家道格拉斯-戈登出生于 1966 年，在格拉斯哥生活和工作。他的作品结合了投影、照片、装置和文字。戈登喜欢挪用图像，并将其置于意想不到的情境中。盲人詹姆斯》以演员詹姆斯-梅森的黑白肖像为原型，剪去他的眼睛，创造出一个盲人版本。这件作品属于一系列神话般的演员：加里-格兰特、金-诺瓦克、马龙-白兰度和保罗-纽曼也给戈登带来了灵感。
罗布-穆赫兰（Rob Mulholland）将他的作品散落在公共领域，质疑人与自然的关系。作为一名环境雕塑家，穆赫兰已在野外安装了 600 多个镜面剪影。在卢瑟格伦（Rutherglen），一个六米高的人像标志着库宁格林地公园的入口。他的雕塑表面吸收并反映了环境和苏格兰光线的不断变化。
对于雕塑爱好者来说，参观苏格兰国家现代艺术馆（Scottish National Gallery of Modern Art），可以欣赏到包括亨利-摩尔（Henry Moore）作品在内的许多令人赞叹的作品。同样在爱丁堡，水果市场画廊（The Fruitmarket Gallery）展示了后起之秀和知名艺术家的作品：克莱尔-巴克利（Claire Barclay）、路易丝-霍普金斯（Louise Hopkins）、卡伦-因斯（Callum Innes）、露西-斯卡尔（Lucy Skaer）和托尼-斯温（Tony Swain）都曾在这里留下足迹。
自 20 世纪 70 年代起，格拉斯哥的活力就延伸到了街头。格拉斯哥通过委托 Rogue-One、Art Pistol、Recoat 和 Smug 等大公司支持城市艺术项目。市中心壁画小径地图将为您指引方向。几个地标：在市中心，Rogue-One 在约翰街绘制了 "嘻哈木偶"。巴拉斯（Barras）是大量城市艺术的发源地，包括马克-沃斯特（Mark Worst）和 Rogue-One 的壁画，图中是一个年轻的海盗。玛丽希尔路地区是公共艺术委托创作的主题。埃尔夫的壁画描绘了三个孩子，向人口的多样性致敬。
