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Danseurs traditionnels crétois (c) Veniamakis Stefanos - Shutterstock.com.jpg

希腊传统和流行音乐

只要一提到希腊的传统或流行音乐,人们就会立即想到SORTAKI或BOUZOUKI(希腊曼陀林)的回声。虽然这两个方面垄断了人们的想象力,但在它们的背后是一个神话般的深度世界。作为地中海的一个十字路口,多次被入侵,这个国家的历史在其传统和流行音乐中留下了印记。虽然各岛屿有自己的民俗,但整个希腊有三个主要的音乐支柱:dimotiko、rebetiko和laiko。Dimotiko是最古老的希腊民歌。它通常分为两种运动,一种是可以追溯到九世纪的akritic,另一种是在整个奥斯曼帝国占领时期(从拜占庭时期结束到1821年希腊革命开始)常见的klephtic。在dimotiko可以听到该国民间音乐的所有主要乐器:里拉(克里特岛的标志性小提琴)、盖达(风笛)、劳托(希腊琵琶)、坦布拉斯(另一种希腊琵琶)或达乌利(鼓)

。这种 "希腊蓝调 "的流行音乐可以追溯到20世纪60年代初,是背井离乡者、被排斥者、被边缘化者的歌曲,诞生于雅典和塞萨洛尼基的地下咖啡馆。它讲述了1922年从小亚细亚被驱逐的希腊难民 "Micrasiates "的贫困、痛苦、饥饿和吸毒的日常生活。充满脾性的美丽音乐,在瓦西里斯-齐萨尼斯(Vassilis Tsitsanis)、马科斯-瓦姆瓦卡里斯(Markos Vamvakaris)或玛丽卡-尼努(Marika Ninou)的手中知道它的辉煌时刻。

希腊的第三个主要运动,laiko,出现在20世纪50年代和60年代。Laiko的意思是 "流行",是最符合字面意思的流行音乐,是雷贝科的后代。这个词随着时间的推移不断演变,现在被用来描述现代希腊流行音乐的整体,甚至是品种。在20世纪60年代,该国最大的两个明星通过laiko爆炸:Stelios Kazantzidis和Manolis Angelopoulos。在当代希腊音乐的伟大人物中,其最杰出的大使是马诺斯-哈齐达基斯(1925-1994)。LesEnfants du Pirée的著名作曲家,他也是Nana Mouskouri(克里特人!)的发现者,并将雷贝科带到世界各地。他与梅丽娜-梅尔库里一起,是那些给希腊曲调带来国际色彩的艺术家之一。自20世纪80年代以来,希腊流行音乐的伟大名字是Dionysis Savvopoulos, Charis Alexiou, Nikos Papazoglou, Giorgos Dalaras或摇滚歌手Vassilis Papakonstandinou。

克里特岛的特点

在克里特岛,根据神话,音乐出现在宙斯在伊达山的出生时:克里特人,即神话中的克里特士兵,开始跳舞,并通过在新生儿周围敲打武器制造噪音,以淹没他的哭声和尖叫声,从而保护未来的众神之父免受其祖先克洛诺斯的愤怒。后来,特修斯,米诺陶洛斯的胜利者,在他身后留下了克里特岛,他将与他的同伴们一起跳一种迄今为止未知的节奏的舞蹈,模仿他在迷宫中不得不遵循的蜿蜒而螺旋的路径。所谓的Geranos舞就是这样诞生的,这种舞蹈至今仍在爱琴海岛屿上流传着。

早在新石器时代,就出现了给古希腊人的大部分生活带来节奏感的音乐。在克里特岛发现的最古老的打击乐器是一种seistron,它在Heracleion考古博物馆展出。它由粘土制成,可追溯到公元前2000-1900年,是在阿查尔内斯的Fourni挖掘过程中在一个幼童的坟墓中发现的。在Aghia Triada墓地(Heracleion考古博物馆)的发掘中发现的著名的 "收割者花瓶"(公元前1500年)的浮雕上也描绘了类似的工具:一个人拿着这个海神器

跟在收割者的队伍后面,以纪念原始的地球母亲女神。在同一地点,考古学家发现了一个石棺(公元前1500年),其上的壁画一边描绘了一个阿勒泰人,另一边是一个七弦琴演奏者。

新石器时代的许多最早的乐器都来自于海洋。蝾螈是一种腹足类软体动物,可以长到40厘米长,也被称为海王星的小号,被克里特人广泛用于宗教仪式和其他庆祝活动,将整个原始社区聚集起来。其中一个三叉戟通过其外壳上的一个薄薄的开口变成了一个小号,目前在Heracleion考古博物馆展出:它仍然保留着装饰它的红赭石的痕迹。在同一时期,在克诺索斯发现了一种由牛骨制成的哨子,它来自菲斯托斯的宫殿,时间为公元前1800-1700年。

柏拉图在他的《米诺斯》

中讲述了这样一则轶事:这位传奇的克里特国王下令将他的儿子格劳科斯与他生前崇拜的笛子收藏品一起埋葬。 克里特音乐通过Thalitas与迈锡尼文明相遇,Thalitas是来自Gortyne的克里特立法者和音乐家,他于公元前8世纪被召到斯巴达。据普鲁塔克说,他把克里特岛的音乐财富及其在幼儿教育方面的重要作用带到了希腊大陆。

在安纳托利亚和西方文明的十字路口,克里特岛的音乐遗产在其古代宫殿被毁后的许多个世纪里得到了丰富。从13世纪开始,当威尼斯人占领该岛时,其音乐受到了威尼斯人的强烈影响。就在那时,小提琴和琵琶被引入了当地的音乐作品中。韵律在14世纪末出现,产生了mantinades

,这是克里特岛特有的诗歌形式,在克里特岛音乐即兴表演的演变中起到了相当大的作用。

然后是拜占庭的影响,特别是在奥斯曼人占领君士坦丁堡之后(1453)。这时,在威尼斯人的统治下,该岛成为许多教会音乐教师的避难所。他们利用克里特岛提供的创作自由,建立了希腊-拜占庭音乐学校,同时培养了克里特岛的传统音乐。

当奥斯曼人最终占领克里特岛时,音乐遗产得到了进一步的丰富,而我们今天所知道的里拉琴,则成为了该岛的象征性乐器。在奥斯曼帝国占领期间,许多克里特人在仍被威尼斯人占领的爱奥尼亚群岛上寻求庇护。正是在这一时期,克里特音乐家发展了 "隐性克里特 "音乐,至今仍可欣赏。克

里特岛最著名的体裁无疑是mantinades。这种类型的民歌的特点是其即兴的歌词,必须遵守一定的尺度(2句押韵的话,每句15个音节)。发源于中世纪克里特诗歌,今天的歌词往往侧重于女性和情色。螳螂 的音乐伴奏被称为 "kontilia",通常采用四小节旋律的形式,在整个歌曲中重复。另一种常见的克里特形式是古老的rizitika,这是一种阿卡贝拉山歌,喜欢讲述岛上的美妙传说。尼科斯-希鲁里斯(Nikos Xylouris)(1936-1980)在20世纪70年代初唱的一首rizitika在岛上(以及在国内)一直特别有名。这首歌被冷静地命名为《克里特岛的里兹提卡》,无疑也是因为它的表演者--一位被称为 "克里特岛的大天使 "的岛上的神话歌手--的知名度而闻名。尼科斯-希罗里斯出生在阿诺基亚村的一个音乐家家庭,在很小的时候就学会了演奏克里特琴。由于热爱他所在岛屿的传统音乐--这些音乐在当时已被废弃--这位艺术家在其职业生涯的早期就决定尝试重振这些音乐。通过将其与其他地方的声音相结合并使其现代化,Xylouris极大地参与了克里特音乐的复兴,同时自己也成为一个偶像。他的弟弟Andonis Xylouris,笔名Psarantonis,也是当今最知名的克里特音乐家之一。

总的来说,克里特岛是音乐家的一片沃土。今天最有名的是歌手Stelios Petrakis,他是克里特岛音乐的真正大使,Thanasis Skordalos,一个伟大的里拉琴手,Psarogiorgis,以处理laouto而闻名,是克里特岛里拉琴手Psarantonis的儿子("克里特岛的爵士歌手")。最近,是Chainides组合在将克里特传统与更现代的流派相融合方面取得了一些成功。

在被称为panegyries的赞助人庆典等活动中,经常可以听到传统的克里特音乐,总是伴随着音乐和舞蹈。另外,每年夏天在克里特岛首府举行的 夏季节,都会举办舞蹈、音乐和表演,节目非常精彩。

舞蹈

有趣的是,Soltaki并不是一种传统的舞蹈,但随着时间的推移,它已经成为一种舞蹈。1964年,Jean Vassilis为Michel Cacoyannis的电影《希腊人Zorba》创作的(Theodorakis的音乐),但它的灵感来自于一种传统舞蹈,hasápikos(或hasaposerviko),但在此之前并不存在。因此,这个国家最著名的传统舞蹈并不是...... "传统"。而在希腊却有很多民间舞蹈--全国甚至有一万种不同的民间舞蹈。尽管它们反映了区域的特殊性,但它们有一个共同的基础。例如,像syrtos一样,许多舞蹈是在圆形中进行的。事实上,最初,通过形成一个圆圈,舞者打算保护自己免受有害影响。 在克里特岛,到目前为止,最著名和最引人注目的舞蹈是彭多萨里舞。受战争的启发,潘多萨里是一种充满活力的传统舞蹈,充满了跳跃和活力,充满了即兴表演。在乡村节庆活动中,这种舞蹈仍然非常流行,它是指舞者排成一排,互相扶着肩膀,跟着领舞者表演与他们旁边的舞者相同的舞步。当节奏加快时,舞蹈就会跟着它的节奏,可以变得非常快。Pendozali是一组被称为Pidiktos的动态跳跃或弹跳舞蹈的一部分,该舞蹈在岛上有许多变化。此外,苏斯塔是克里特岛上唯一的情侣舞。