渊源
据说，化装参加狂欢节的人就是在玩化装舞会，这个名字起源于意大利，意大利人在那里举办高级化装舞会，称为 "Mascheratas"。如果您在狂欢节期间访问西班牙港，您经常会被问到 "您是否化装参加狂欢节？这个词本身就说明了狂欢节的起源。化妆舞会是18世纪甘蔗种植园主在四旬斋开始前组织的化妆舞会的名称。不被允许参加狂欢节的奴隶们则自发组织了名为 "Canboulay "的平行节日。坎布莱（源自法语cannes brûlées）是特立尼达和多巴哥狂欢节的前身，在群岛音乐的发展中发挥了重要作用。正是在这些坎布莱活动中，奴隶们用克里奥尔语唱歌进行交流，他们甚至经常不被允许相互交谈。特立尼达岛的著名音乐卡吕普索（Calypso）由此诞生，如今它伴随着整个加勒比地区的狂欢节游行。克里奥尔卡吕普索歌手被称为 "格里奥特人"（griots）。"格里奥特人 "一词起源于黑非洲，指的是旅行诗人和音乐家，他们是口头文化的传承者，被认为能够与神灵沟通。今天的卡利普索歌手被称为 "卡利普索人"。
与此同时，他们的服装往往是为了嘲弄殖民者，并形成了今天狂欢节上仍被污名化的人物形象。
1881年，由于坎布莱暴乱，棍棒格斗和非洲打击乐被禁止。取而代之的是竹棍 "Bamboo-Tamboo "相互击打，而竹棍 "Bamboo-Tamboo "本身也被禁止。1937年，这些竹棍再次出现，变成了由煎锅、垃圾桶盖和油罐组成的管弦乐队。这些铁锅（或沙锅）已成为特立尼达和多巴哥音乐界不可或缺的一部分，也是坎布拉伊音乐比赛的一大特色。1941年，美国海军抵达特立尼达，钢鼓 手们帮助在士兵中普及钢鼓音乐，使其在国际上流行开来。
1962年特立尼达获得独立后，狂欢节开始被视为庆祝岛上文化多样性的全国性活动。非洲音乐传统和狂欢节服装成为庆祝活动不可分割的一部分，狂欢节也成为所有社会阶层都喜爱的活动。
今天的狂欢节
如今，狂欢节已成为特立尼达岛的一个收入来源，估计达10亿美元。与大多数庆祝狂欢节的罗马天主教国家一样，狂欢节在 "圣灰星期三 "前的星期一和星期二举行。这两天的活动形式是由被称为 "马斯乐队"（Mas bands）的盛装乐队进行街头游行。
除了游行和乐队比赛外，狂欢节期间（11月开始）还有许多围绕当年主题的 "节日"、音乐会和文化活动。狂欢节在全国各地举行，有现场音乐会、美食和饮料，还组织了许多有导游或无导游的参观活动，让来访的外国人了解这个国家的特殊活动。大多数 "节日 "都在周末举行，并在当地报纸和网上公布。
竞技 活动包括Panorama（国际钢片琴比赛）、国际索卡君主（International Soca Monarch）、Chutney索卡君主（Chutney Soca Monarch）、卡里普索君主（Calypso Monarch）以及狂欢节国王和皇后的选举。特立尼达和多巴哥狂欢节的最佳旅游时间是狂欢节前一周的周一和周二。在开放周一（Open Monday）和开放周二（Shrove Tuesday）放飞自我之前，上述比赛的大部分决赛都会在这个时候举行。
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J'ouvert（发音为 "Jouvay"），是 "开幕日 "的缩略语，象征着两个正式狂欢日的开始。从周一凌晨2点开始，狂欢者按照坎布莱节的传统在镇上游行，直到下午初。J'ouvert的参与者用彩色油漆、泥浆和沥青油覆盖身体，装扮成蓝色或红色的魔鬼（Jad Jab），在街上跳舞，以表达他们从过去的束缚中解放出来，并庆祝在他们之前的祖先。这与后来为结束一天的活动，特别是第二天的狂欢节所穿的有吸引力的、更正式的服装形成了鲜明的对比。J'ouvert魔鬼作为一个整体被称为 "Jab Jab Jab"，这种表达方式来自克里奥尔语中 "魔鬼 "的发音。
狂欢节
狂欢节实际上是在周一下午在西班牙港开始的!参与者通过吃喝来热身，并且往往早在周一晚上就开始穿上他们的服装。这时，成千上万的人涌向两个岛的街道，穿上大胆、多彩和艳丽的服装，在令人振奋的索卡、钢盘和卡利普索的声音中，在游行路线上跳舞。
乐队
马斯乐队是特立尼达狂欢节的一大特色。他们以音乐和绚丽多彩的服装为特色，这也是狂欢节闻名遐迩的原因。乐队由一群人组成，他们身着围绕每年更换的主题设计的服装，共同参加狂欢节。狂欢节当天，乐队成员一起在西班牙港的街道上跳舞和游行，创造出独特而热闹的景象！乐队提前几个月就开始为狂欢节做准备，设计和制作服装，排练舞蹈，选择音乐。乐队成员多达数千人，每个人都身着不同的服装，他们相互配合，在西班牙港的街道上创造出一幅色彩斑斓的画卷。音乐是乐队的基本要素，欢快的歌曲鼓励乐队成员随着卡利普索（Calypso）、索卡（Soca）和酸辣酱（Chutney）的节奏在街头翩翩起舞，营造出令人难忘的节日气氛。为了控制街上的人数，组织者将每个乐队分成200至500人的区域。大多数狂欢节乐队由国王或王后率领，其中一些乐队还在 "开斋节"（Shrove Sunday）参加比赛，以赢得令人羡慕的狂欢节国王或王后称号。特立尼达和多巴哥狂欢节游行的中心是西班牙港，但在姐妹首都圣费尔南多（San Fernando）以及马亚罗（Mayaro）、查瓜纳斯（Chaguanas）、阿里玛（Arima）和多巴哥（Tobago）的社区也举行类似的街头派对。人们普遍认为，"城里 "是享受欢乐时光的最佳地点，因此许多狂欢者都聚集在那里参加庆祝活动。在西班牙港，以下是一些欢迎外国游客的主要乐队 ：Mystique Jouvert、Paparazzi Carnival、Ronnie & Caro、Showtime Carnival。
器械
狂欢节期间有两种乐器必不可少：钢片琴和竹笛。
钢鼓是一种独特的乐器，是特立尼达和多巴哥特有的经验演变的结果，尽管如今钢鼓制造商遍布世界各地，从澳大利亚到美国，再到欧洲。传统上，钢片琴以工业鼓为基础，鼓内可能装有各种化学品、石油甚至植物油。现在建议使用植物油，以保护将其转化为钢锅的工匠的健康。当然，更现代化的工厂则使用新罐。制作钢锅有几个基本步骤，您可以去拜访当地少有的以传统方式制作钢锅的工匠，如圣费尔南多南部海军陆战队钢乐团的约瑟夫-马洛莫（Joseph Malomo），或者去西班牙港的MITTCO等更现代化的工厂参观。要将一个普通的鼓改造成精密的乐器，第一步必不可少的工作是根据鼓钢的厚度和鼓内的物品进行挑选。大多数罐子都涂有油漆，以防止氧化，因此在加工之前需要将油漆去除。挑选完毕后，便进入下沉阶段，即把易拉罐顶部的扁平圆盘改造成一个杯状，以便容纳音符。平底锅越尖，烫印就越深。然后用小锤子和凿子在音符之间划出一条小沟。每个音符都用锤子敲出凹槽，并用耳朵进行调音。然后用木柴、煤气甚至喷灯将锅烧热，以稳定音符并改善音色。最后是最后的调音（微调），现在的工匠使用电子调音器，然后根据客户的要求进行上漆或镀铬。
竹箫是一套打击乐器，由不同大小的竹棍制成，敲击地面或木棍。从某种程度上说，它是平底锅的祖先。
人物
特立尼达和多巴哥的狂欢节服装代表着非常特殊的人物。它们通常是对甘蔗时代富有的奴隶主的戏仿漫画，由奴隶们创造出来嘲笑他们的主人。以下是一些主要的狂欢节服装，但并非详尽无遗：
布洛克。 这是一个半驴半人的角色，给人一种舞者骑着小毛驴（西班牙语为burro）的错觉。该角色由委内瑞拉移民带到特立尼达。
洛林夫人这是最著名的角色之一，代表着一位丰满的女性。该服装模仿18世纪法国贵族妇女的着装，臀部和胸部有衬垫。
Jab Jab。魔鬼服装，其名字来源于克里奥尔语中魔鬼的意思。
午夜强盗。午夜强盗 "是狂欢节周一和周二游行的主打节目，它继承了非洲说书人的传统，用自己的方言 "强盗语 "讲故事。这个孤独的形象头戴宽边帽，随身携带一个不可或缺的口哨。
皮埃罗-手榴弹。他经常身着笔挺的西装，就时下热门话题朗诵韵文。
Jab Molassie。模仿魔鬼，皮肤彩绘，有角、尾巴和三叉干草叉；这些角色经常成群结队，看似威胁，实则无害。
吟游诗人。像古代的吟游诗人一样，这些吟游诗人从头到脚都穿着黑色衣服。
