Lasotè：歌曲和伴奏乐器

歌曲：传唱者轮流演唱他们的歌曲，这些歌曲总是与时事有关，如bèlè （传统歌曲）。

鼓：传统的贝雷鼓是一种专门的乐器，其特点是用来演奏贝雷，即伴随着同名传统舞蹈的音乐。鼓可以用一个小木桶建造（现在相当罕见）。整个顶部覆盖着山羊皮，最好是其质量。发出声音的底部是不封闭的。由于在市场上很难找到小鼓，所以越来越多的小鼓完全由专家制作。鼓手把它放下来骑在上面。他用手敲打覆盖在乐器顶部的皮肤，把节奏放进去，有时他不穿袜子，用脚跟在上面滑动，以使它打鼾。唉，信仰是非常强烈的：就像对古人来说，不允许女人爬树，以免她的果实变酸，对他们来说，让女人骑鼓也是一种 "亵渎"；她会变得不纯洁。是的!

蒂布瓦：由一根2至3米长的竹子组成，放在两个叉形的木桩上，需要两根叫做蒂布瓦的棍子来打出节奏。它们是用印度木头的小树枝制作的，因为它很坚固，或者用桃花心木制作。

兰比海螺：这与渔民用来吸引顾客的海螺相同，不过它们被选得很小，以便鼓声不会覆盖它们。

的孙子。 Granson是用于犁地和开 dèyè（后）沟的音乐，即用锄头从下往上耕作坡地时，所开的沟就这样放在bourè（耕作者 ）组的后面。它的演奏者是轮流唱歌和敲打 蒂布瓦、 鼓和一个或多个兰比海螺。乐师和布瑞人之间的同步性必须完美，布瑞人将他们的锄头击打在海螺的声音上，这样所有的锄头就会在同一时间上升和下降。

的马宗仁。 mazonn 是用来制作douvan（前）沟的音乐。 然后，土地从上到下进行耕作，开出的沟放在布瑞的前面，布瑞沿着斜坡向后移动。这是一种非常切分的节奏。传唱者们轮流唱歌，没有提布瓦。由于手头的工作需要大锄头和/或小锄头的划动，所以bourè人的工作没有节奏感。荒芜的田地被bourè的人打成沟壑。如果你没有力气，放慢了脚步，跟在你后面的人就会被他的努力冲昏头脑，有可能无意中用锄头的边缘伤到你的脚跟。最年轻和最年长的人的位置最好是留给收尾工作：沟的末端，或渠道和假沟。所需的努力很强烈。

lasotè通常以danmié 结束，这是一种在新耕地上的武术舞蹈。

鼓舞人心的歌曲--"拉夫瓦 "之歌

年轻的马提尼克人很少知道，传统的节奏Lavwa bef是他们遗产的一部分。它揭示了马提尼克岛鲜为人知的一部分特征。在Trinité，Galion农场选择考虑到这一祖先的贡献，并使其恢复活力，以便将这种知识传给后代。这一点在斯波尔图恩的房子里表现得尤为突出。

Lavwa Bef，字面意思是 "煽动牛的声音"，它是工作场所的阿卡贝拉歌曲。在19世纪末和20世纪中叶，它是农业部门的一种耕作和伴奏歌曲，在机械化之前的这一时期，"弗格森 "出现了，拖拉机的专有名词在克里奥尔语中变得很普遍，用来指代将取代牛的机器。

农民歌手的声音以特殊的颤音带领牛群完成耕作任务。被要求的牛的行为和反应就像被音调所制约一样。人和动物在共生中工作，大自然也幸免于机械的有害影响。

与几个合作伙伴一起，加里昂农场计划恢复北大西洋的Lavwa bef传统，特别是考虑到最后的幸存者之一、现年88岁的Benoît Rastocle的技术。他年轻时是一名贝勒歌手，按照传统，他让田里的牛随着他的声音节奏工作。他向年轻人传授这一知识，以使其延续下去，同时也是为了保护大自然免受二氧化碳的影响。Lavwa bef是一种在保护环境的同时进行田间工作的生态方式。

钢锅

市政文化办公室（ 后来成为Sermac （Service Municipal d'Action Culturelle））的团队，30多年来一直在培训马蒂尼科人学习钢笔。他为他的学生提供了教学机会。 就这样，被认为是原声乐器的平底锅逐渐被引入加勒比群岛的各种音乐团体中。马提尼克岛的乐器先驱是Gabriel Desroc, Guy Louiset, Mano Limier, Raymond Mardayé，大约在60-70年代。

钢琴 起源于特立尼达岛，在那里它已成为国家乐器和国家的标志。传统的物品是用木桶制作的；木桶本身的金属板是在上面加工的。它是一个216升的金属容器，厚度在0.8至1.5毫米之间。可以说，这个乐器是由回收的物品制成的，因为金属桶原来是用来储存和运输汽油、石油等的。特立尼达岛有石油，第一次钻井发生在1870年。从1902年到1905年，石油生产开始起飞。平底锅（steel pan）诞生于20世纪30年代末，1945年成为该岛的标志性乐器。

钢桶或钢锅是由鼓和其他各种物体制成的，如饼干罐或废旧垃圾桶。根据其大小，物体被切割，下侧被冲压，然后被锤击，制成一组刻面，旨在发出像钟一样的共鸣声。不同的切面被调到了一个调和的音阶上。

剧目。 钢乐队 的曲目非常广泛。举世闻名的卡利普索是一种非洲-加勒比音乐风格，于19世纪中期起源于特立尼达。正是18世纪法国种植园主和他们的奴隶的到来，导致了这些节奏的外流，首先到了巴巴多斯、圣卢西亚、多米尼加和更远的地方。特立尼达狂欢节有一个传统，那就是重新诠释当年的卡利普索舞曲。在活动中禁止使用鼓，被认为是导致了使用钢盘或钢鼓作为替代乐器。

什么是铁锅？如今，在SERMAC的Jean-Michel Calmo、CHAM班（Classes à Horaires Aménagés en Musique）的Chantal Rémion、Schoelcher的Lakou Sanblé Matinik的Michel Laurol都在教授钢锅或钢乐队 （stilbann in Creole）。但最近 ，来自马提尼克岛的纯粹主义者更喜欢钢锅这个词， 锅 在英语中是指沙锅。

有很多名字，但钢鼓也可以说是英文中的钢鼓。它是一种独音或旋律性的自音打击乐器，其声音是由乐器本身的材料在外部附件--木槌的冲击下产生的。音乐家通过用小木槌敲击乐器的内侧来演奏锅。槌子由两部分组成：颈部，由木头或其他材料制成；头部，通常是圆形的，用皮肤覆盖。当木槌敲击完全由金属制成的共鸣材料时，就会产生声音。音乐有和谐的音调，促进了美丽的旋律，乐器的调音允许交响乐类型的安排。平底锅可以用来演奏一个音乐作品或乐曲的所有部分。它已在所谓的钢乐队中广泛流行，这些乐队通常由几种不同的乐器组成。它不应与木琴相混淆，后者有木条。

锅子的多种类型。 根据《大英百科全书》的钢鼓/乐器档案，"有许多类型的锅，从低到高到中等，传统的，锅在脖子上，每个音乐家一个，或者传统的，每个半音节，所以每个音乐家有几个鼓。在传统的管弦乐队中，被称为"前线"的高音部分在一个或两个罐子上有大约30个音符，中音在两到四个罐子上有20到30个音符，低音在四到十二个罐子上有大约20个音符。中音和低音部分被称为"背景"。现在，一些制造商已经不像以前那样使用罐头了。他们用扁平的金属板制作乐器，将其变成一个碗，并对其表面进行塑形和调整。

被称为toutoun banbou的竹笛

toutoune-banbou"（图图恩-班布）的名字来自克里奥尔语，指的是竹笛。 它必须在满月后三天，即正月时，从竹子的空心茎上砍下，称为茅草，以避免飞蛾泛滥，使乐器变成粉末，必须将其烘干， 。这个条件也是至关重要的，因为如果竹子太干，木头就会开裂，如果竹子太软，声音的质量就会很差。

自从著名的长笛演奏家马克斯-西拉称其为 "莫尔纳斯的长笛 "以来，"toutoun-banbou"这个词已经被废弃了。作为已故欧仁-莫纳的老师，他让人采用了这个法语名字，同时无意中使克里奥尔语的toutoun-banbou倒退，同时给这种他在Sermac教授的乐器以所有的贵族字母，这与钢乐队一样，是应该的。

如何制作。 冒着在竹林中遭遇非常糟糕的风险，因为被命名的长枪兵特别喜欢这个地方，你必须去找到这个对象。它应该有一个规则的管状轮廓。然后，茅草将被刺穿，以释放两侧和一侧的声音，使之产生音符。最早的"toutoun-banbou"笛子演奏者是与大自然共生的人，他们用它来再现他们的知识对象。首先，人们必须考虑到月亮，如果不尊重它的周期，就会对它产生不利影响。在选择了一块具有适当密度、质地和形状的成熟竹子后，必须在两个至少20厘米的节点之间切割茅草。 长笛有一系列的发声能力，从低到高。 该仪器将从竹子的茅草中切割出来。在将被带到嘴边的一端--口罩--有一个不是很宽的长方形槽，在里面循环空气。用一块烧红的圆柱形铁片，将与音符相对应的孔打出来。与之相对的是一个孔，用拇指塞住，这样就可以进行调制和实现各种声音。在茅草上，将以或多或少的间隔放置六个孔，以再现小调或大调音阶的音符。在做过多次测试后，乐器制作者会摸索几次，为所有的音符找到最合适的位置。最靠近吹嘴的孔对应的是将由左手的手指（食指、中指和无名指）来堵住或拔掉的孔，其他三个孔将分别由右手的三个手指（食指、中指和无名指）来堵住或拔掉。拇指和小指用于将乐器固定在一个稳定的位置。

如今，电钻能更好、更快地完成工作。然后用剪刀刃对长笛进行调音。

马克斯-西拉解释说："通过开展更多的科学工作来确定制造原理，并开发出一种用不同的键制作它们的方法，我成功地消除了图腾-班布作为一种'随机'乐器的形象。这使我能够确保在制作艺术方面的传承，而不是仅仅基于直觉，这相当复杂。应该指出的是，竹子是一种特殊的木材，因为它的纤维质地。此外，它不是一个随年龄增长的茎：只要它发芽，竹子的直径就已经确定。年龄不会改变竹子的直径，但会加强其纹理。因此有不同大小的竹子。所有这些都需要观察自然的品质，通过这种与自然的直接关系，已经需要长笛手在乐器的设计中给予高度关注和参与。

马克斯-西拉、莱昂-圣罗斯、欧仁-莫纳是将传统长笛带入大众视野的长笛手。

兰比海螺音乐

Watabwi-ora是什么意思？ 世界上最古老的乐器之一，也是马提尼克岛上最古老的乐器--兰比海螺，必须被列入马提尼克岛的非物质遗产。兰比海螺是一种从安的列斯群岛最早的民族：阿拉瓦克人和卡里纳戈人那里继承下来的声音乐器。Kalinago 是被欧洲人称为加勒比人的人的真实名字。这个来自大海的物体所产生的声音经受住了时间的流逝。现在，渔民们仍然用海螺壳的声音来吸引顾客，宣布他们到达登陆台。在很长一段时间里，它被用来为charivaris（chalbari）伴奏，它以巨大的鼓声和其他各种附带音乐宣布鳏夫之间可能或即将结婚，以一种无处不在的方式让人们知道这一消息。他还通过声音海螺在附近宣布巴西勒去世的噩耗，因为当时收音机还处于起步阶段。在殖民时期，他也知道如何为农奴社会生活中的特殊事件打上标点：死亡、灾难、叛乱。它的信息基本上有两个功能：告知非同寻常的事情和将人们聚集在一起。在美洲印第安人的岛屿语言中，它被称为Watabwi-ora：ora 指软体动物，Watabwi 指贝壳。

挖掘工作。 一份题为 "Grotte de Marsoulas, carte IGN interactive [archive]"的文件报道了Géoportail，"1931年，在Marsoulas--一个位于上加龙省中心的法国乡镇，挖掘被称为Grotte des Fées的洞穴的入口斜坡。 在奥克西坦地区--两位史前考古学家Henri Begouën和Townsend Russel发现了大量的史前材料，包括在土伦博物馆可以看到的海螺壳。这个贝壳实际上是地中海的tritonis nodifera， 也叫charonia lampas，是5种蝾螈之一。 这个贝壳长31厘米，有赭石的踪迹。这个贝壳长31厘米，有赭石的痕迹。 这个有18000年历史的贝壳被描述为一个 "水容器"，但仔细检查后发现它是一个吹奏乐器，其功能仍然是假设的。目前还不清楚它是一种礼仪性的、召唤性的还是愉悦性的乐器。 根据研究，碳-14显示，它是第一件这种类型的管乐器。

该仪器。 "在贝壳上刺出一个洞后，无论是在顶端还是在一侧，演奏者向里面吹气，发出声音，类似于狩猎号角或雾号。它是流传下来的最古老的乐器之一，马苏拉海螺就证明了这一点，它可以追溯到马格达伦时代（西欧旧石器时代上部最后的 考古文化。它从现在之前的大约17000年延伸到14000年）。

什么是Watabwi？ 我们必须深入了解过去，才能找到兰比海螺，它是安塞斯-达勒特镇的代表符号。这个符号指的是渔业世界，因为安塞-达勒特是一个渔民的城镇；此外，如今兰比海螺仍然是渔民离开和返回的信号。兰比海螺是这个社区经济和文化生活中非常有特色的活动的象征和参考。这个镇的名字来自于Arlet，他是前Kalinago酋长和Pilote的兄弟。他们都放弃了自己的货物和土地，在马提尼克岛北部的殖民者那里，根据他们之间签署的条约，到南部避难。因此，阿勒特在他命名的地区定居，他的兄弟皮洛特在里维埃尔-皮洛特定居，这个公社也以他的名字命名。在马提尼克岛，兰比海螺象征着与渔业有关的一切。

兰比，学名"strombus giga"，被岛上的第一批居民称为 "watabwi"。 这种贝类由一个可食用的软体动物组成，依偎在其外壳内，称为 "海螺"。它的宽度可以达到30厘米，重量为1.5公斤。被称为分食者，软体动物消耗藻类和各种植物碎片，但它也可以吃死的或活的藻类、马尾藻或其他由水流带来的洼地或某些海床上的碎片。

它沿着加勒比群岛的海岸线被发现，今天主要用于烹饪菜肴，其中最常见的是在宫廷布衣中食用，被炸成肉串或烤成肉串，或不食用。

由于过度捕捞，因其肉质而具有很高价值的兰比鱼已经濒临灭绝。因此，它受到《华盛顿公约》（《濒危野生动植物种国际贸易公约》）的保护，其贸易受到严格限制，并被置于法属西印度群岛的海关管制之下。它被列为濒危物种，受到部分保护。

兰比海螺是一种乐器。 兰比海螺本身有很多优点。渔民习惯将三或五个kòn lanbi绑在一起，作为锚来固定他们的船。 即使在今天，海螺仍被用来标记公墓坟墓的边界，因为它们对恶劣天气的抵抗力和对地面的适应能力。这是笛卡尔的理由，因为人们也相信，而且更热衷于相信，它们具有帮助灵魂返回非洲的神奇力量，这就解释了它们在坟墓周围不可或缺的存在。事实上，在卡里纳戈人中，兰比海螺已经被用来通过装饰坟墓来纪念死者。

根据LAO（Laboratoire d'Archivage de l'Oralité）的资料，他们还将海螺作为一种装饰元素和制作手工艺品的材料。正是由于他们的努力，我们才有了将兰比海螺铭刻在我们加勒比宇宙的艺术表现领域的想法，使其成为一种原始的乐器，当人们在其开口处吹气时产生一种奇特的声音。海螺被用来宣布生活中的重大事件，无论是出生、结婚、死亡还是起义，从早上到晚上。它同时也是一部电话、一部收音机和一件乐器。有一种地道的兰比方言。它引入了一种生活艺术，一种想象力，一种人际关系和生活的概念，一种生活语言的方式，一系列的价值观，这些都有助于塑造这个城市的身份，使它具有许多人认为的，无论是来自马提尼克岛还是其他地方的，不可否认的真实性。

瓦塔维小组 是一个由兰比海螺吹奏者组成的管弦乐小组，来自协会中名为LAO：Laboratoire d'Archivage de l'Oralité的部分。这一部分大约有15名活跃的参与者，他们已经定期训练了20多年。培训课程在最后一位主要推荐人皮埃尔-路易斯-德尔布瓦（Pierre Louis Delbois）的指导下进行，他从建筑行业退休，曾是一名渔民，也是渔民的儿子。他是围绕这个乐器传承声音资本的人，并解释其主要原理。

"Watabwi是一个具有用兰比锥子演奏音乐的特殊性的团体。该协会为自己设定的目标是为马提尼克岛的非物质遗产发展做出贡献。为年轻人提供课程，并提供关于该乐器的所有解释。这些活动每周三在法兰西堡的海滨举行。"Watabwi "将这种从安的列斯群岛第一民族继承下来的声音乐器带入了生活。它突出了海螺的强大的和声潜力。向这个外壳吹气需要一定的知识，才能吹出不同的乐音。