前哥伦布时期
巴拿马最早的艺术创作是在前哥伦布时期（早在公元前12000年）。它们集中在中部地区和奇里基，是奎瓦斯人的作品。随着西班牙人的到来，这个原住民与科克莱族一起迅速衰落。他们的主要产品是陶器和金银器。迄今为止，已经挖掘出来的战士首领的坟墓中都有黄金工艺品，这一点可以在巴拿马城的Museo de Panamá viejo- Ciudad de Panama看到。
20世纪30年代，在埃尔卡诺的Parque Arqueológico遗址发现了 "黄金战士 "存在的证据，这些酋长在被安放在他们的墓穴之前都穿着黄金。据估计，他们从公元前250年起就生活在巴拿马。更令人吃惊的是，他们的尸体周围有一些陶器碎片，可能是为了保护或陪伴部落首领而制作的。
文物上的图案显示酋长与他的图腾动物以及类似于西方吸血鬼的超自然生物在一起。由于该地区基本上被定居者蹂躏，这些部落的文化对考古学家来说仍然是未知的。
发现前哥伦布时期巴拿马的第二个阶段是萨里瓜国家公园（Parque nacional de Sarigua）。在这个广阔的、未受破坏的地方，可以找到可以追溯到11000多年前的遗迹。
殖民时期
从1538年开始，西班牙的殖民统治持续了三个世纪。从那时起，美洲印第安人的文化与伊比利亚人的传统相融合。随着地峡成为一条主要的贸易路线，交流和影响也成倍增加。虽然海盗继续困扰着该岛，但非洲和加勒比地区的贡献丰富了本土文化。
殖民统治一直持续到19世纪末，甚至直到共和国的诞生。在这几个世纪中，艺术实践与宗教相联系：宗教节日，建造装饰有神圣绘画和雕塑的教堂。然而，异教徒和天主教的仪式在这些作品中长期交织在一起。
Casco Viejo，巴拿马首都的历史街区，以其17世纪的殖民主义建筑而闻名。但随着福音的传播，绘画和雕塑也得到了发展。在圣何塞教堂（建于1671年至1677年）中，镀金装饰覆盖了祭坛，如极好的奥罗祭坛。传说这幅祭坛画在威尔士海盗亨利-摩根（Henry Morgan）洗劫巴拿马拉维哈（Panamá La Vieja）时，由于修士们的一个诡计而得以保存下来。事实上，它的巴洛克风格的细节表明创作时间较晚，是在18世纪。 它的桃花心木祭坛也是巴洛克风格的，上面覆盖着金箔。它是最美丽的殖民时期教堂之一。
集中在巴拿马城（老城区）的教堂，在城市被洗劫后，被一块块石头转移到Casco Viejo。老城区最古老的天主教建筑Iglesia de la Merced，建于1671年，于1680年被转移。它有两个小教堂：一个供奉着在巴拿马非常受欢迎的圣母玛利亚，另一个包含一个小型陵墓。
巴拿马大教堂于1520年从圣玛丽亚-拉-安提瓜-德尔-达连转移到巴拿马城，然后在遭受火灾和地震后于1674年在Casco Viejo重新修建。它的祭坛画是由法国艺术家在19世纪创作的。它的卡拉拉大理石祭坛在2019年世界青年日期间被教皇祝圣。
吉列尔莫-特鲁希略和巴拿马的超现实主义
在20世纪，艺术家们在欧洲完成了他们的训练，在那里他们发现了前卫艺术。特鲁希略于1927年出生在奇里基省的霍康西托斯村。他被送到巴拿马首都继续学习，在发展对绘画的热情之前，他进入了建筑学校。1950年，他去了马德里，并在接下来的十年里继续在欧洲和他的祖国之间来回奔波。毕加索、克利和古巴超现实主义者威尔弗雷多-拉姆对他的早期作品有很大影响。然而，在他的垂直构图中，本土的图标仍然存在，它唤起了另一个世界的森林。
1959年，特鲁希略在圣保罗双年展上获得了荣誉奖。这位艺术家是画家伊莎贝尔-德-奥巴迪亚的父亲，于2018年去世。
理查德-普林斯
作为著名的画家和摄影师，理查德-普林斯于1949年出生在巴拿马运河的美国一侧。他的早期作品以大众媒体的爆发为标志。普林斯与辛迪-舍曼和芭芭拉-克鲁格一样，都是挪用运动的一部分。他借鉴了流行的图像。在20世纪70年代末，他挪用、重构和劫持了广告图像。
他反复出现的主题之一，旨在解构美国的神话，是牛仔，他已经成为一个主要香烟品牌的象征。他的一幅牛仔作品是第一张在佳士得拍卖会上突破百万美元大关的照片。它在2005年拍出了124.8万美元!
理查德-普林斯是世界上最昂贵的十张照片中的两张的作者：《精神的美国》（1981年）和 《无题（牛仔）》（2000年）。
近年来，普林斯在Instagram上继续他的标志性做法。在1998年为娜塔莉-波特曼（Natalie Portman）创作了一幅由这位年轻女演员而非普林斯签名的肖像后，他现在将注意力转向了社交网络。在Instagram上，他开始识别和挪用陌生人发表的肖像。
走向当代艺术
巴拿马当代艺术博物馆（MAC）于1983年开业，是一个展示当代创造力的地方。MAC收藏了巴拿马艺术研究所的少量藏品，该研究所由一群艺术家创立，以弥补文化政策的缺失。他们由巴拿马画家阿尔贝托-杜塔利（1928-1997）领导，他也重新诠释了欧洲的创新。在巴拿马的美术学校接受培训后，杜塔利搬到了马德里。他被威廉-德库宁的抽象表现主义和让-杜布菲的野蛮艺术所吸引。回国后，他转向超现实主义，然后转向新具象主义，将织物和灰尘等材料融入他的画作。作为一名长期的教师，他在1962年成立了集体，旨在促进巴拿马的艺术。大多数有利于创作的举措都是近期的和私人的。
巴拿马地峡有一些精彩的文化景点，包括弗兰克-盖里的Biomuseo和神话般的巴拿马运河。这座由加拿大建筑师设计的博物馆致力于展示巴拿马的自然历史和生物多样性，其非主流的多色结构令人印象深刻。
巴拿马艺术和文化中心于2018年诞生，这要感谢美国艺术家大卫-斯隆和企业家埃内斯托-施瓦茨。这个文化中心，包括一个艺术画廊，旨在支持当代艺术。文化间的交流受到鼓励，特别是通过驻场计划。它向所有视觉艺术家开放，欢迎来自世界各地的画家、绘图员、街头艺术家和摄影师。驻场艺术家被邀请在中心留下一幅壁画作为他们访问的纪念品。
街头艺术
在巴拿马，街头艺术是任何城市漫步的一个流行部分。巴拿马首都的Casco Viejo并不缺乏艺术珍品。在这个充满创意的地方，有一只狗经常出现，被画成不同的大小和情况。请享受发现它的乐趣吧！
在海湾艺术联盟的领导下，首都的项目如雨后春笋般出现。该协会正在努力通过艺术振兴街道。自1978年以来，多样性和包容性一直是关注的焦点。所有的艺术都被赋予了骄傲的地位，包括写作和表演。海湾艺术壁画项目特别专注于城市壁画。
该计划最近的作品之一是希瑟-克莱门茨（Heather Clements）的壁画，画的是一个披着树叶的女性形象，可以在第六街和哈里森大道交叉口的欢迎墙上看到。这位艺术家呼吁社区给她的壁画取个名字。基本成长"从数百份提交的作品中脱颖而出，因为它唤起了更新和自然。欢迎墙标志着海洋东方市场历史区的入口，打算与其他艺术家共享：杰森-克雷泽、乔伊-恩里克斯和克里斯顿-安德森将在同一地点加入他们的绘画。
人才和未来
尽管巴拿马的历史并不十分有利于艺术和文化的发展，但它并不缺乏人才。你可以在露天、在城市空间发现他们，也可以在DiabloRosso（中央大道-圣安娜公园-巴拿马城）发现他们。这个独特的场所于2006年开放，已迅速成为当地文化舞台上的一个固定场所。然而，其高质量的节目是针对社区的。会议、展览和研讨会使这个空间充满活力。正是在这里，我们发现了1971年出生于巴拿马的安娜-埃莱娜-加鲁兹。在她的布面丙烯酸画中，她解构了雕塑的尺寸，将其转移到绘画中。在她的绘画拼图中，安娜-埃莱娜-加鲁斯重新构建了新的世界，这些世界是简约的、多彩的和抽象的。
艺术家唐娜-康伦（1966年出生于亚特兰大）的社会考古学方法是基于日常物品。她的照片突出了现代世界的矛盾。 自2006年以来，她一直与1975年生于厄瓜多尔基多的乔纳森-哈克合作。他们的视频，谴责巴拿马身份的矛盾，在DiabloRosso展出，然后在Guggenheim（纽约）展出。一个值得发现的视野!
