中世纪艺术

宗教艺术是中世纪的主要艺术作品。在华沙的教堂和主要博物馆，如华沙国家博物馆，都可以看到宗教艺术品，该博物馆以其宗教艺术品展厅和木制三联画而闻名。

文艺复兴时期，雕塑以浮雕的形式出现在民用建筑中。在华沙，Królikarnia 雕塑博物馆涵盖了从 1400 年至今的六个世纪。

在礼拜场所，彩色玻璃艺术在波兰独树一帜。在克拉科夫，一所学校继续传承着彩色玻璃的传统，圣方济各教堂（St Francis of Assisi）就有一些最精美的彩色玻璃作品。

哥特式雕塑大师维特-斯特沃什或维特-斯托斯（约 1448-1533 年）于 1470-1490 年间在克拉科夫经营一家作坊，他于 1477-1489 年间在克拉科夫圣母大教堂创作了著名的多色祭坛画。这幅五幅祭坛画被认为是哥特晚期的杰作。封闭的十二幅画展现了圣母玛利亚的一生。打开的百叶窗指的是《黄金传说》，根据该传说，圣母玛利亚安详地死在使徒中间。在顶部，圣母玛利亚的加冕仪式由波兰的守护神圣斯坦尼斯拉斯和圣阿达尔贝特主持。祭坛画曾被纳粹没收，1946 年被运回原籍。

学院派与巴洛克

16世纪末，雕塑和绘画出现了显著的繁荣。教堂内部装饰上了装饰画和华丽的雕塑。在绘画中，金色融入了越来越多的洛可可风格。18世纪，从约翰三世-索比斯基统治末期开始，玩弄权术征服波兰的外国君主对文化兴趣不大。波兰艺术家转向意大利巴洛克风格：Szymon Czechowicz（1685-1775 年）和 Tadeusz Kuntze 是这一潮流的主要代表。捷克维茨被罗马圣卢克学院录取。他的绘画作品曾多次获奖，并受委托装饰意大利和波兰的教堂。1731 年回到波兰后，他成为强王奥古斯都二世宫廷的正式画家，在那里他鼓励罗马宗教艺术对波兰文化的影响。他采用了学院派的线条和构图，以及威尼斯式的色调。在华沙、凯尔采和克拉科夫，他的画作装饰着大教堂。

塔德乌斯-孔茨（Tadeus Kuntze，1733-1793 年），又名孔茨，与弗朗切斯科-索利梅纳（Francesco Solimena）的巴洛克晚期传统中的那不勒斯画派有关。这一流派的特点是题材繁多，戏剧表现力增强。虽然他生活在意大利，但却为克拉科夫的瓦维尔大教堂创作了两幅巨型油画：《圣沃伊切赫殉难》和《圣卡齐米耶兹》。

为了应对这种形式上的超负荷，写实主义在19世纪之交大行其道。

历史艺术

Jan Matejko 于 1838 年出生于克拉科夫，他的作品揭示了波兰动荡的历史。马特伊科被誉为波兰最伟大的历史画画家，他描绘了波兰的重要人物和事件。他创作《国王的小丑》（ Stanczyk）时年仅 24 岁。1873 年，视自己为国家公仆的马特伊科成为克拉科夫美术学校的教师和校长，直到 1893 年去世。值得一看的是：他高度敏感的肖像画和克拉科夫圣母大教堂的壁画。布艺厅（Sukiennice）的19 世纪波兰绘画展厅 （ Gallery of19th-centuryPolish Painting ）收藏了他的多幅作品，该展厅是世界上最大的波兰艺术收藏馆。

瓦迪斯瓦夫-西莱维斯基

瓦迪斯瓦夫-西莱维ń斯基（Władysław Ślewiński，1856-1918 年）于 1888 年流亡巴黎。在蒙帕纳斯，他遇到了蓬阿文画派的创始人保罗-高更。主张回归天真和民间艺术的高更成为了他的导师。然而，希尔维斯基还是形成了自己的风格，忧郁或梦幻，色调暗淡。高更前往波利尼西亚后，这位艺术家回到了波兰。他通过肖像画（《波罗宁的孤儿》）、风景画和静物画诠释了波兰民间传说。

大自然也启发了扬-斯坦尼斯瓦夫斯基（1860-1907 年），他曾在风景画家沃伊切赫-格尔森（Wojciech Gerson）门下学习，后来去了巴黎，在那里一呆就是十几年。受印象派的启发，他从旅行中带回了《乌克兰的蜂巢》等作品。1897 年，他成立了波兰艺术家协会 Sztuka，以推广波兰艺术。

20世纪初，波兰沉浸在影响欧洲其他国家的艺术革命中。立体主义启发了才华横溢的塔德乌什-马科夫斯基（1882-1932 年），他也在法国发展了自己的事业。

年轻的波兰

波兰现代主义由波兰青年运动（Młoda Polska）推动，该运动在19世纪末颠覆了所有的表现形式。这些主要以克拉科夫为基地的艺术家反对学院派和自然主义，提出了基于直觉的创新方法。作家兼诗人斯坦尼斯瓦夫-普日比谢夫斯基（StanisławPrzybyszewski，1868-1927 年）在《生活》杂志上发表了他们的美学宣言。知识分子在克拉科夫的时尚咖啡馆聚会。艺术家斯坦尼斯瓦夫-维斯皮亚斯基（Stanisław Wyspiański，1869-1907 年）因其多才多艺而引人注目。他是一位杰出的彩色玻璃艺术家，与他的同胞马特伊科（Matejko）和梅霍弗（Mehoffer）一样，是波兰新艺术的代表人物。在 Wyspiański 博物馆开放之前，他的部分藏品可以在 Szołayski House 参观。维斯宾斯基为阿西西的圣弗朗西斯教堂设计了多色壁画和华丽的彩色玻璃窗。

塔德乌什-康托尔

塔德乌什-康托尔（Tadeusz Kantor，1915-1990 年） ，是20世纪波兰前卫艺术的代表人物。康托尔早年尝试过塔奇斯主义绘画，后来又将现成物品拼贴在一起。受到毕卡比亚和杜尚的影响，他于 1958 年访问了巴黎，随后在欧洲各地以及纽约等地举办了展览。康托尔在克拉科夫举办了他的首场展览，他将发生、绘画、写作、表演艺术和诗歌运用到他所描述的非正式戏剧中。康托尔是一位多才多艺的人物，他不断激励着各个领域的艺术家。

二战期间是波兰前卫艺术的黄金时代。影响邻国的社会主义现实主义并没有在波兰得到很大发展。

雕塑家伊戈尔-米托拉伊

他的作品《Eros Bendato》是克拉科夫主市场广场（Rynek Główny）的不朽雕像之一。伊戈尔-米托拉伊（1944-2014 年）是波兰最伟大的雕塑家之一。他曾在比尔斯科-比亚瓦接受绘画训练，后在克拉科夫美术学院师从塔德乌什-康托尔，后者鼓励他到西方发展。在巴黎，米托拉伊探索了绘画实践，随后又在墨西哥进行了雕塑创作。他的第一件不朽作品《Le Grand Toscano》被安置在巴黎附近的拉德芳斯。古代和神话很快成为他作品的中心。艺术家暂时居住在意大利，打算在那里潜心研究米开朗基罗。1985 年，在罗马圣天使城堡举办的展览开启了他的国际事业。

摄影

19世纪，有 5000 多名波兰人流亡法国。他们中的一些人将摄影作为融入社会和发展事业的一种方式。在巴黎，达盖尔摄影风靡一时。在首批大师中，约瑟夫-费利克斯-泽林斯基（Józef Felix Zieliński，1808-1878 年）发明了一种着色工艺。随后，Szweycer、Mieczkowski、Niewenglowski 和 Ogonowski 也相继发明了这种技术，并取得了重大进步。

克拉科夫摄影史博物馆及其现代分馆 MuFo（位于约泽菲图夫路 16 号）都将摄影列为重要内容。

在值得探索的摄影师中，Piotr Uklański（生于 1968 年）也是一位画家和电影导演，他的作品在世界各地展出。兹比格涅夫-德乌巴克（1921-2005 年）在他被驱逐的集中营里组织了一次摄影展。后来，他教授摄影并编辑了《Fotografia》杂志。同样，门德尔-格罗斯曼（Mendel Grossmann，1913-1945 年）也将照相机带进了他被关押的犹太人区。他对日常生活的描述后来被出版。

Roman Opałka 1931 年出生于法国，父母是波兰人。1965 年后，这位概念艺术家开始专注于一个项目：用绘画捕捉时间并将其具体化。在他的一生中，奥帕乌卡一直遵循着一种仪式，即每天按照永恒不变的造型规则制作他的摄影自画像。他的一些作品可以在克拉科夫国家博物馆看到。

城市艺术

自从大战以来，波兰的墙壁上就挂满了标语和口号，其中包括广受欢迎的 "Polska Walcząca"（战斗波兰）。

波兰街头艺术家如今已声名鹊起。Mariusz Waras 在世界各地作画。Etam Cru 二人组创作了充满幽默感的不朽画作。纳塔利娅-拉克（Natalia Rak）的绘画作品借鉴了隐喻和古典文学。

格但斯克是露天艺术的圣地。波罗的海明珠 "的墙上挂满了六十多幅壁画。1979 年，在为庆祝城市千年而举办的节日期间，这里出现了第一批作品。第一幅壁画由拉法乌-罗斯科夫斯基（Rafał Roskowiński）创作，描绘了两位杰出的波兰公民：莱赫-瓦文萨（Lech Wałęsa）和教皇约翰-保罗二世（Pope John Paul II）。每年，艺术节都会邀请客座艺术家围绕一个主题进行创作，例如 2016 年的 "等待"。

当代艺术

Zachęta 国家美术馆位于华沙，是波兰和国际当代艺术的主要参与者。与华沙的众多艺术馆一样，它也是年轻艺术家的聚集地：前卫的 Foksal 美术馆和华丽的 Królikarnia。

克拉科夫 Krakers 周末画廊（十月举办）的负责人 Małgorzata Gołębiewska，是波兰真正的人才发掘者。在专门从事当代艺术的机构中，克拉科夫当代艺术博物馆（MOCAK）展示了过去二十年艺术界的广阔全景。

克拉科夫的艺术画廊比比皆是。Piano Nobile （Rynek Glówny 33）的一楼展出了该市一流艺术家的作品：雕塑和平面艺术都在展出之列。Fajkiel 画廊（ul. Grodzka 25）展示了波兰平面艺术的精华。在 Zderzak 画廊（弗洛里亚斯卡大街 3 号）可以欣赏到大胆甚至是实验性的艺术。这里是了解新潮流的首选之地！